美术课不能“纸上谈兵”

在许多人的心中认为美术就是画画，而画画就是用笔在纸上移动而产生的图形，这就使我们现在许多学校的美术教育只停留纸上作业单一的形式上。这种为“绘画”而绘画的美术课，就使很多富有创造性、善于动脑、动手的学生失去施展才能的空间，甚至对美术课失去兴趣。

在学生们的头脑中，美术的空间是自由的、广阔的，这可以从他们小时侯的杰作中反映出来。在他们的眼里世界上一切都是新鲜的，一切都是美好的。一切材料都可以用来制作他们的作品，泥、布、线、木头，废旧物品都成了他们创作材料，有时甚至在墙壁、地面上也有他们创作的画面，一块木头也是他们的雕塑和玩具，他们完全沉浸于自己的创作中。他们就是艺术家，他们就是发明家，他们就是建筑师，他们每一件作品都是一种创造，而且都是美好的创造。有平面的，有立体的，有抽象的，也有具体的，在制作这些作品的过程中，他们心中只有一个信念，就是把他们认为是美的东西创造出来，至于用什么材料或什么手段就无关紧要了。在这自由的创作过程中，他们以一种积极、主动地参与意识和强烈的好奇心进行创造。一张纸上的美术课堂教学，扼杀了这种人类宝贵天赋，束缚了学生的动脑动手，实质上降低美术教育功能。

一、美术是空间艺术，在审美中发挥想象力和创造力

“美术”是一种造型艺术，从字面上讲：“美术”是美的技术及创造美的方法。随着科学技术的发展进步，物质材料也在不断更新变化。纵观美术的发展历史，也就是新材料利用发展史。从原始时期的石器——陶器——瓷器、铜器、铁器等金属，绢帛、纸张的发明利用，还有现代材料，化纤玻璃等新材料的广泛使用，为社会的审美需要提供了物质基础，利用材料本身的审美价值﹙质感和色彩﹚和可塑性。现代创作的壁挂、陶瓷，金属工艺品，受到越来越多人的青眯，说明人们审美趣味变化，已经不满足于平面的、单一的绘画形式，而倾向更多层次多方位的空间造型和材料本身的审美价值，这是时代要求培养学生多方位的立体思维方式，变二维空间创作，已成为我们美术教育的发展方向。只有这样，才能更好地发挥学生的想象力、创造力，锻炼他们眼手脑的能力。

二、引导学生在生活中发现美，创造美

引导学生对生活中材料的观察、发展和利用，创造出新的审美价值，有利于学生认识客观世界，改造客观世界能力的培养，这是一种创造性劳动，在这一过程中，是在学生眼脑手直接参与下进行的。学生通过对身边材料的观察，发现各种材料的结构、质感、色彩和可塑性等特点。如石头的粗细，金属的软硬，木头的纹路，树根的自然造型，纸的厚薄等特点不同，也给人不同的审美价值。这就要求学生利用材料，各种特性进行创作，把美术和劳技相结合。如组合、拼凑，空切，编织、雕刻，充分地显示学生的审美能力和创造力，创作的作品有空间建筑、生活用品、小装饰品、使用的材料也多种多样。一些普通的材料，通过他们的加工制作，创作出色彩缤纷的艺术世界，展现了他们的聪明才智。

三、美术教育的延伸与发展

我们教育的宗旨主要是为了培养社会所需要的全面发展的各种人才，现代的生产劳动需要技术和美术的结合，作为教育整体组成部分的美术教育，对学生的全面发展，培养新型劳动者，起着不可忽视的作用。把纸上作业的美术教学延伸，多方位、多层次的立体空间造型，为启迪学生的空间思维能力，充分挖掘和表现学生潜在的创造力，提供极好的教学机会，为美术教育开拓了更广阔的空间，这也是当前中学美术教育发展所面临的势在必行的改革。

（瓦房店市第十八中学）