原创性艺术教育中的贯彻

编者按：“第七届高校毕业生优秀雕塑作品展”暨“原创性在艺术教育中的贯彻”研讨会于2012年7月7日在北京市国粹苑召开。本届学术议题所论“原创性”，旨在探讨通过高校艺术教育改革，促使教师与学生在对雕塑艺术的学习过程中能够相互影响、彼此配合，共同构建出一种适合当代雕塑学子艺术学习的教学体系，为帮助大学生奠定艺术基础、提升艺术修养、拓展艺术发展方向、和服务社会等方面打下一个正确的理论和学术基础。

>>主持人：赵萌（清华大学美术学院）尊敬的各位老师、同学还有社会各界支持雕塑事业的朋友们下午好！很荣幸有机会和大家相聚在一起共同参加“原创性在艺术教育中的贯彻”的研讨会。应《雕塑》杂志社范伟民社长委托，我有幸在这次研讨会中为大家主持会议。关于“原创性”这个问题这几年一直在讨论，我们都是教育同行，面对这个话题时虽然心情有些忐忑，但也能通过讨论与大家寻求到一些共识。举办大学生毕业展，是我们教学成果的体现，也是雕塑学术研究的一个总结，利于发掘新的雕塑人才。从每位同学所完成的毕业作品中，体会到一些作品对时代的观照，实际上这就是在创造着历史。每年一次的高校毕业生优秀雕塑作品展，其实就是中国当代雕塑时展构建的基点，是发展轨迹中不可或缺的一部分。所以从教学的角度讲，老师在教的同时，将自己的心得体会和创作经验传授给了同学；在学的一方面，同学在老师的传授上加入自己的体验，又将自己对雕塑的理解，对社会的感知和认识从雕塑作品上体现出来，所以我想这就是教与学的关系、作品与社会的关系、人与社会的关系，就这个话题，我认为“原创性”的提出在今天更具现实性的意义。中国提出了“文化建设带动文化创意产业”的发展，前三十年中国围绕经济建设为中心，取得了举世注目的成就，未来的十年二十年或三十年，中国的社会不仅仅是以经济建设为中心，同时发展文化建设也是一个重要的工作。而未来的发展就要靠在座的诸位，作为一个艺术家如何面对这个社会的挑战并肩负起自己承担的那份不可推卸的责任。所以国家已经提出了发展文化创意产业这个目标，也给大家的艺术发展提供了一些相应的机遇和途径。这种形势对艺术家、文化人、学者等社会人群都有利，我们共同面临一个难得的新的发展机遇。前三十年打开国门，是一个引进方式，那么后三十年或者更近，中国不光是一个打开国门的问题，还有文化输入输出的问题。从前三十年引进发展到今天要想文化输出，显然我们仅仅做山寨版的文化是不行的，所谓的发展“原创”，对于今天的中国文化人来讲，这是一个非常迫切摆在我们眼前急待解决的重要社会课题，也是一个国家发展的重要命题。所以我想，这次研讨会的研讨主题设立得很有意义而且也非常现实。我们都是来自中国教学一线的老师，是来自创作一线的雕塑家。在座的各位同学可能有的学了四年雕塑或者学了更久，对雕塑创作已有切身体验，对雕塑专业乃至当今国际雕塑有了一些了解的同学们，通过讨论我想大家一定会有自己的那份心得体会，就这个话题展开研讨。我对研讨会充满了期待，也向大家发出美好的邀请，希望大家踊跃发言！

>>曾岳（四川美术学院）：很荣幸参加这个研讨会。其实在我们教学中来贯彻培养原创精神，它的难度很大。现在所提出的所谓“原创精神”，其实是一个根本性的问题，在学术领域对于艺术本位的界定的评价机制还未完善，对于认识和挖掘位于思想层面上原创性的理论研究体系的建设还很薄弱。在没有尊重创作语言的文化本体，急功近利大力提倡发展原创精神所带来的破坏性是极大的。长此以往，微薄积累起来的原创精神将会消失殆尽。现今的社会信息流量之大迅速促成原创事物的生成，但是情绪气质在这种潮流化的社会生活中，越是在信息流密集交汇地带，原创性越容易被淹没掉，这是一个事实，它们的生命力非常短暂。雕塑的艺术生命在席卷而来的文化快餐的影响下也同样面临存在被质疑的危险。所以我们在开始关注原创性的时候，雕塑的存在状态已经开始被质疑。这一点要引起我们的反思，我们今天来讨论这个问题的时候，是要在对原创性的理论研究和认知概念上有所明确。所以大家一起就中国雕塑教学领域目前对原创性的理解和开发进行探讨。就我个人的经验来讲，我的认识比较保守，如果要培养对于原创性的敏感体会，激发原创性动力，我主张回到那个原点，研究构成主义的那一部分，即应该从研究点、线、面开始着手强化教学机制的形成。这是我的基本想法，想听听各位老师关于这些问题的看法。

>>张峰（鲁迅美术学院）：我觉得原创性这个主题，放在本科毕业生作品展览上讨论，对于现在本科生教学来讲存在一定难度。我们系这一届有几个学生也参加了这个展览，我刚刚看过展览，感觉整体上学生作品的原创能力体现得比较差，所以从这个角度上谈原创性远了一点。我个人认为现在的学生对待雕塑创作的态度和我们那时候没法相比，我们那时候都是发自内心热爱这个专业，发自内心要把作品做好；现在我这个班有三十个学生，把他们的创作收上来屈指可数也只有三、五件还不错的作品，这种环境下研究原创性的课题很难开展。一些根本性制度，如招生制度的扩招问题不解决的话什么都谈不上，在基础教学这一块也很难在原有的基础上有所提高。所以要提及原创性的开展首先要加强基础教学的建设，提高高校招生生源水平的质量。

>>赵萌：刚才曾岳老师提出了开展原创思想的战略和意义，提出了一些个人的教学方法，而张峰老师就目前雕塑教育现状，提出了重视基础教学方面的问题，由此引发原创性目前在教学中可能存在的难度，又引申出现在招生方式，应该向综合这方面转换。在座的有一位国外艺术家听完两位发言，触发了他的一些感受，现在请他来与大家沟通一下。

>>Billy Lee（美国北卡罗来纳大学）：

我认为今天所谈的问题在世界每个地方都存在，但是我认为中国学生的美术基础应该是全世界最好的。多媒体的发展对艺术的影响也很大，同样不同类之间的界限越来越模糊，这就产生了很大的问题，学生认为被他们认可的东西都是好的。就我个人认为雕塑是一种语言，它是一种你要发表自己意见的基础语言。在教学方面我们对每一个年级的学生要求都特别严格，如果他们的学习不够好就让他们离开学校。