高职学前教育钢琴课内容设计创新

高职学前教育专业是面向幼儿园，为学龄前儿童培养专职教师的专业。钢琴课是本专业学生必修的一门主要课程，在学生的学习、就业阶段都发挥着重要的作用。钢琴课的教学内容是教学活动中最为重要的组成部分，教学内容选择得好，适合学生学习，就会促进教学的发展，反之，则阻碍教学的进步。高职学前教育专业的钢琴教学，一直以来沿袭着传统的模式，教学内容很陈旧、单一，已制约了学生的发展。这就需要我们从事这方面教学的教育工作者积极想对策，改革现有的教学内容，使之适合学生的发展，提高教学质量。介于此，笔者建议以丰富教学内容来改善教学。

一、根据学生的特点选择教材

教材是教学内容中一个非常重要的组成部分。教材选择得当，针对性强，衔接得好，预见性强，学生进步就快，教学质量提高也快。高职学前教育专业的学生在校学习的时间只有两年，教材的合理选择对于提高教学质量是非常重要的。笔者认为教材的选择应根据本专业学生的特点，从培养学生学习兴趣、拓宽学生视野、增强学生的合作意识等几方面考虑。

(一)减少纯技术训练的练习曲的比例，增加富有音乐表现力的乐曲。高职学前教育专业钢琴教学的内容基本有基础训练、练习曲、复调、乐曲这几项内容。很多教师受传统教学影响认为先要搞好技术训练再谈音乐。然而教钢琴首先是教音乐，技术与音乐不是相抵触的。实践证明，学生一旦只注重手指弹奏，而不注意对乐曲的感受和表达，那么对其音乐表现力的培养是相当不利的。尤其对高职学前教育专业的学生来说，音乐基础与演奏基础都比较薄弱，而且学生基本已是成人，骨骼、手指机能已经定型，过多强调练习曲的学习，会使学生产生畏难心理，从而失去钢琴学习的兴趣。因此，笔者认为在教学中要根据学生的特点适当减少技术训练，利用学生理解能力较强等优势，增加富有音乐表现力的乐曲，如加入一些中外经典的钢琴小曲以及根据流行音乐改编的钢琴曲以增强学生学习的热情。

(二)拓宽钢琴选材范围，增加中国钢琴作品内容。目前，钢琴教学选择的曲目基本是巴赫、肖邦这一时期重要作曲家的代表性作品。如:练习曲选用的是车尔尼系列，复调选用的是巴赫的作品，奏鸣曲选用的是莫扎特、贝多芬的作品等等。这些作品确实是钢琴经典之作，在教学中从对学生的技巧训练到培养学生的音乐表现力都发挥了积极的作用。但是，从我们所处的时代和学生认知的能力来看，仅着重从巴赫、肖邦这一时期选择少部分作曲家的作品还是有一定的局限性。因此，在教学中，钢琴作品的选择应尽量多样化。比如:同是巴洛克时期的作曲家，除了巴赫的作品外，亨德尔、斯卡拉蒂也有许多作品适合学生学习。浪漫时期可选择的其他作曲家的作品有:舒曼《童年情景》、《狂欢节》中的部分作品;门德尔松《无言歌》中的纺织歌、春之歌、船歌等;民族乐派的作曲家创作的作品，也有适合初、中级学生弹奏的曲目。

(三)加入四手联弹等合作性作品。人类的艺术表现形式多种多样，千姿百态，个体独立与集体合作的艺术表现形式互相伯仲，并存其中。钢琴的演奏形式有很多种，如四手联弹、双钢琴、钢琴协奏曲、钢琴与其它乐器的合奏等。由于高职学前教育专业的学生底子薄、时间紧、任务重，因此，在以往的钢琴教学中我们更多的选择了独奏曲，忽视了对学生合作演奏能力的培养。然而这种能力却是钢琴演奏和学生今后工作十分必要的能力。因此，在钢琴教学中要适当的增加合作性的曲目。在这些形式当中，四手联弹和双钢琴是高职高专学前教育专业钢琴教学易于达到的。

二、加强儿歌弹唱与即兴伴奏能力的培养

儿歌弹唱与即兴伴奏是学前教育专业学生必须要掌握的一项职业技能，学生将来在幼儿园组织音乐教学会经常使用。因此，在钢琴教学中不仅要加入而且要加强这方面的训练。儿歌弹唱是钢琴教学与声乐教学相结合，要求学生对常用的儿童歌曲进行自弹自唱。即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴奏谱的情况下，为歌曲(或乐曲)所弹的伴奏。对于学生来说，儿歌弹唱与即兴伴奏非常实用而且用途广泛。在具体的教学中，笔者建议，儿歌弹唱与即兴伴奏的教学，教师要重点讲解和声与织体的运用。和声以正三和弦(主、下属、属)为主，调内其余副三和弦为辅，适当使用副属和弦以增强音乐的推动力。伴奏织体主要使用欢快的织体、抒情的织体、进行的织体以及综合织体。在教学中要结合钢琴课的特点巧妙将钢琴的技能训练与弹唱、即兴伴奏的教学结合起来。比如:在给学生讲解车尔尼599第23课时，除了要训练学生的弹奏以外，可以引导学生做进一步的分析，这首练习曲是八六拍的，演奏情绪是抒情的，左手伴奏采用的是分解式的抒情织体，和声主要采用的是主、下属、属三个正三和弦。通过分析以后，进一步引导学生可以用这种伴奏音型与和声进行简单的歌曲伴奏。教师也要相应的给学生布置一些弹唱、即兴伴奏的内容(如儿童歌曲小白船等)，以巩固学生对知识的掌握。通过这样的训练使传统的钢琴教学与弹唱、即兴伴奏有机地结合起来，可以使学生的应用能力得到提高。除此之外，教师还要重视对学生移调能力的培养，加强移调练习的训练，使学生的儿歌弹唱与即兴伴奏能力得到全面培养。

三、加入钢琴作品赏析、钢琴艺术史等钢琴理论课的内容

钢琴教学是一门理论与实践必须紧密结合的学科，科学的理论是钢琴学习的一个重要组成部分。目前，高职学前教育专业的钢琴教学仅停留在钢琴技能训练这一层面上，虽然教师在钢琴课上也会讲授一些与钢琴理论相关的一些知识，但毕竟还是很有限的。学生在校时间较短，而且大多学生的基础薄弱，到毕业时最多达到849水平。所接触的曲目非常有限，学生对作品的把握基本依靠老师的讲解，学生很难独立地处理音乐作品。在浩如烟海的钢琴作品中，学生通过自己的演奏掌握的作品实在是太少了。通过钢琴作品赏析课的教学，教师把钢琴作品的风格、创作背景、创作手法加以分析，配以音乐资料的直观感受，使学生全面了解钢琴音乐作品。这无论是从学生审美能力的培养还是增强学生钢琴学习兴趣都将起到积极的影响。通过钢琴艺术史的学习，可以了解从古钢琴起直到20世纪钢琴贯穿古今完整的钢琴艺术史发展脉络。了解有关作曲家生活的背景材料以及他们相互有别的音乐特点，了解西方的几大钢琴学派，同时还可以了解享誉世界的钢琴大师。可见，对学生进行钢琴艺术史的教学不仅可以拓宽学生的眼界，同时也可以使学生对钢琴艺术有更深一层认识。钢琴教育是高职学前教育专业学生的基础教育，教学成果的好坏对学生的影响是巨大的。只有根据学生的特点，从培养学生的学习兴趣，增强学生的实际应用能力，开拓学生的眼界等方面着手，才能促进学生的全面发展，促进钢琴教学水平的整体提高。