浅谈舞蹈专业学生欣赏能力的重要性

【摘要】进行舞蹈观摩、欣赏对于学习舞蹈的学生来说是提高自身专业水平的一条重要途径。培养学生的观摩能力不能只是停留在审美能力的培养层面上,更重要的是挖掘潜质、开拓思维、提高创造能力,只有这样,才能做到达到欣赏的本质。

【关键词】欣赏能力;重要性

进行舞蹈观摩、欣赏对于学习舞蹈的学生来说是提高自身专业水平的一条重要途径。戏曲界有句俗语“不看别人的戏,就演不好自己的戏”,老前辈梅兰芳先生也说过:“看戏不但可以学到许多东西,还可以锻炼我们的眼睛、耳朵、思想,久而久之,就可以有辨别精美粗恶的能力,这是每个演员必须注意的事。”所以说从事艺术工作的人 “不看不知道,一看开了窍”。舞蹈更是如此,舞蹈艺术家们卓越的艺术成就,与广泛的观摩是分不开的。对于学习舞蹈的学生来说进行舞蹈观摩、欣赏是提高自身专业水平的一条重要途径。

一、 舞蹈欣赏概述

(一) 什么是舞蹈欣赏

舞蹈欣赏指人们在观看舞蹈时所产生的一种精神活动,是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象,具体地认识它所反映的社会生活,人物的思想感情,以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。体会其所蕴含的思想感情,欣赏其美的动态、韵律和表情,进而潜移默化地接受感染、提高认识和受到教育的过程。

(二)舞蹈欣赏的过程

舞蹈欣赏是一种精神活动,是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。其本质上是一种认识活动。舞蹈欣赏的过程始终离不开形象,事实上就是观众进行形象思维的过程。观众欣赏和舞蹈创作一样,始终离不开舞蹈形象思维。但是观众欣赏的形象思维和创作的形象思维的具体过程恰恰相反。舞蹈创作时作者首先从体验生活开始,捕捉题材,形成主题,再运用舞蹈手段,塑造出舞蹈形象。而欣赏舞蹈正好相反,观众首先从舞蹈形象开始感知,产生感情反应,进而认识作品所反映的内容和主题思想。欣赏过程中要求欣赏者发挥形象思维,融入作品,通过感觉、想象、体验、理解把舞蹈作品中的艺术形象“再创造”为自己头脑中的艺术形象,从而更深刻地感受和体验艺术形象,并发现、挖掘艺术形象的内在美和形式美,产生强烈的感情共鸣,并通过“再创造”对艺术所反映的生活进行“再评价”,反馈给创作者。

舞蹈欣赏不应是一种被动的接受过程,要通过作者和观众之间往复关系,反作用于创作者,才能体现出舞蹈欣赏的全部意义。

二、 如何因地制宜培养舞蹈学生的欣赏能力

从事舞蹈专业学习的学生现状大致分为两种。一种是专业院校的在校生,这类学生大都专业基本功扎实,具备较高的专业水平。但是这类学生由于从小进行专业训练的强度较大,必然导致文化水平的欠缺;另一种学生是就读于综合类大学舞蹈专业的学生,由于这类学生生源多源于高中,所以文化素养较高于专业院校的学生,但是专业水平却远不如前者。进行舞蹈欣赏无论对前者还是后者无疑都是提高其专业能力、素养的重要途径。针对两者不同的个体因素,在进行舞蹈欣赏时对两者的引导角度可以各有所趋。

针对前者,即专业院校的学生,培养这类学生的观摩能力不能是只停留在培养审美能力的层面上,而更重要的是挖掘潜质、开拓思维、提高创造能力,只有这样,才能做到“心中有数”。在欣赏时应多从舞蹈创作的背景,作品内涵及创作者的审美观、世界观等文化因素入手对其进行引导,指导学生多发掘作品背后的故事,并借以扩大他们的知识面和思维深度。为今后的表演、创作奠定丰厚的文化基础;

而对于综合类大学舞蹈专业的学生,则可以将指导重点偏于舞蹈作品的表现手法,演员的表演、动作、技术等外在因素。因为这类学生接触舞蹈的时间较短,专业能力发展受到一定限制,甚至很多学生为了应对升学而临时进行的专业训练,必然起点较低。进行舞蹈观摩、欣赏可以让他们在欣赏过程中对不同舞蹈的风格、形式、表现手法有所了解。通过大量的、广泛的风格各异的舞蹈欣赏,使其对各类舞蹈有一个具象性并以此扩大、丰富他们的专业知识面,逐渐熟悉而做到“心中有舞”。同时,在看的时候,也要做到“心中有舞”。

当然以上观点旨在于阐述欣赏过程中的侧重点,并不是说专业院校的学生应该“弃武从文”,而综合类大学的学生就应该“弃文从武”。无论哪一类学生在进行舞蹈欣赏时都不能只停留在看热闹的层次上,要指导他们如何用一种正确的方法去欣赏,要让其充分发挥想象能力,用心去体会,与演员同喜同悲,融为一体。“创造精神和创造能力的培养是艺术教育的重要目标之一,也是美育的最高境界。”创造能力不是指具体的舞蹈创作,而是要激活学生的创造性思维,进而在自己的学科里发挥创造力。我们的欣赏是要把学习过的舞蹈知识运用到观摩中去,要从舞蹈动作,内涵以及服饰、化妆、舞美等各个方面,去感受舞蹈的艺术特征。如果能从流光溢彩的舞台上看出门道,品评出艺术水平的高下,也就是能够真正看懂了。

总结

一个学习舞蹈的人必须具备相当的舞蹈欣赏水平,学会用舞蹈的眼光去欣赏舞蹈,即要用舞蹈固有的特性去认识舞蹈、理解舞蹈。对于舞蹈表演中的高与低、粗与精、美与丑能敏锐地感受到;能将所观察到的一切有关舞蹈的信息与专业学习相结合,转化为舞蹈学习、实践中的提高因素;并能从理性的角度得出实事求是的评价,才能树立起在艺术上追求的目标。对于优秀的左偏要不止一次的反复欣赏、透彻的体会和理解,才能充分地感受到舞蹈审美欣赏中的艺术乐趣,同时也可不断提高舞蹈欣赏水平和加强舞蹈文化素养。

参考文献

[1]《舞蹈欣赏》金秋著 高等教育出版社2003.11

[2]《舞蹈知识手册》隆荫培 徐尔充 欧建平 著上海音乐出版社1999.4