民族音乐瑰宝

如今,提起二胡曲,人们往往首先会想到的是华彦钧的《二泉映月》,乐曲于二十世纪三十年代所创作,在半个世纪中不仅国内乐坛上盛演不衰,而且深受国外听众的喜爱,近年来这首乐曲有被评为世界十大名曲之说,已经成为我国民间音乐家华彦钧代名词,享誉海内外,蜚声华夏以至全世界。成为中华民族的音乐瑰宝。

一、作者生平与《二泉映月》的由来

《二泉映月》的作者华彦钧,我国民间音乐家,又称瞎子阿炳,江苏无锡人。阿炳从小就跟随其父学习音乐,显示出较好的音乐天赋。阿炳四岁丧母,二十一岁患眼病,三十五岁时双目失明。在无锡市以沿街卖唱和演奏各种乐器为生,饱尝了人间的苦难。他广泛学习各种民间音乐,能超脱狭隘的师承和模仿,善于思考,敢于创新,根据自己对现实生活的感受,创作、演奏各种器乐曲。1950年我国著名的音乐史家杨荫浏先生采访阿炳时录制了他演奏的三首二胡曲《二泉映月》《听松》《寒春风曲》和三首琵琶曲《大浪淘沙》《昭君出塞》《龙船》,本已和阿炳约定1951年暑假再把他其他的作品一一录制保存,不幸是阿炳于同年12月吐血病故,只留下为数不多的六首作品, 这不能不说是中国音乐史无法弥补的损失。

据有关资料记载,该曲本无曲名,它的曲名是即兴而定,作者通过寄情于景,抒发其内心情感。实际为阿炳倾诉他所处那个时代的所承受的苦难、压迫和无法挣脱的精神上的哀痛,同时又抒发了人们对旧社会黑暗统治反抗的心声,向往美好生活的愿望。标题与乐曲内容并无密切关系,乐曲并没不是表现风花雪月,我国著名作曲家贺绿汀曾说:“《二泉映月》这个风雅的名字,其实与他的音乐是矛盾的。与其说音乐描写了二泉映月的风景,不如说是深刻地抒发了瞎子阿炳自己的痛苦身世。”因此,我们对作品的理解,不能受标题影响,应从作品本身的音乐表现着眼,这样才符合乐曲所表达的主题思想。

二、《二泉映月》的音乐布局与艺术表现

《二泉映月》采用我国民间音乐中的最常见的变奏曲式结构,是单一形象的变奏曲式。此曲由引子、主题和五次变奏组成。

乐曲的曲式结构如下:

引子―A(主题)―A1―A2―A3―A4―A5―结束句

乐曲的开始,是个短小的引子:

在此,作者以罕见的独特的艺术手法揭开了乐曲的序幕,这独具匠心引子让人不禁想起贝多芬的《命运》开头的“命运敲门声”的主题动机:贝多芬也以同样简洁明了的下行的几个音拉开了乐曲的序幕,这让我们不得不惊叹两位不同时代音乐大师的绝世之作,似乎心有灵犀,让人惊叹。阿炳以短小紧凑不同凡响音调作为开端,旋律的下行走向,有如作者内心思绪万千的无限感慨和揪心的叹息。

乐曲的主题有三个乐句组成,采取首尾呼应,层迭展开的方法,渐趋深化主题。

第一乐句:

乐曲第一乐句在较低的音区进行,旋律凄凉平稳,是一个沉思、倾诉性的乐句。呈微波形的旋律线,恰似作者端坐泉边沉思往事,平稳的音乐中透露出凄切忧郁之情。作者徐缓的诉说回忆自己一生的坎坷悲惨命运。

第二乐句:

此乐句是主题性格的一个重要部分,它冲破了前句的沉闷,突然以强的力度,以前句尾音的高八度音开始,翻高八度的旋律,奏出明亮激昂的旋律,有如作者敞开郁闷的心胸,宣泄压抑已久的情绪,是作者内心情感的直接披露。这乐句旋律多次出现重复变奏,跌宕起伏,耐人寻味,多变的节奏,强劲的弓法,显示出阿炳独特的旋律创作个性。把作者忧伤、悲愤、怒吼等复杂心情淋漓尽致表达出来,深刻揭示了“月色虽明,世道则暗。泉水虽甜,人生却苦”的哲理,抒发了作者及旧社会贫苦人民不幸遭遇和无限感慨。

第三乐句:

这乐句是第二句的高八度音上开始,乐句在高音区进行。旋律在高音区上流动,节奏有了新的变化,旋律柔中带刚,主题从开始时的平静深沉逐渐转为激动昂扬,随着主题的引申发展,切分音的运用,力度上的变化,使激昂的情绪更为激动,如作者诉说着内心的愤懑与不平。通过这三个乐句在不同层次上的陈述,引申、展开,有层次的深刻的揭露了作者饱受苦难的内心世界,令人有断肠之感。奠定了全曲的基本情感性质的形象特征。后面的变奏均围绕在这一集中的音乐形象中进行。在第四次变奏中,第三乐句作者在感情处理上作了较大发展变化,反复强调了全曲的最高音,并用ff的强奏力度反复强调,把全曲推向高潮:

这段音乐铿锵有力、掷地有声。表露了阿炳内心深处无法抑制的激情,得到了完全的宣泄。悲惨的身世,艰难的生活,世俗的偏见,无情的打击,并没有让作者的懦弱、颓废和消沉,乐曲交织着愤懑与反抗的激情,我们仿佛可以听到阿炳从心灵深处迸发出来的愤怒至极的怒吼声,那是阿炳的灵魂在疾声呼喊,是对命运的挣扎与反抗,体现了阿炳顽强的生活意志,以及对未来美好生活的憧憬和和渴望。这一切都在该作品中得到淋漓尽致的体现。乐曲最后结束在不完全终止上,营造了曲终情未收的艺术意境。显示了阿炳高超而有富有独创性创作手法。

三、不朽的艺术魅力

逝者如斯,后人深深怀念这位历经苦难的民间音乐大师,为了表达对这位盲人音乐家永久纪念,1959年10周年国庆,中国对外文化协会将此曲作为我国民族音乐的代表之一送给国际友人。从此,此曲不仅得到了国内听众的喜爱,在国外也广泛流传,并获得很高评价,世界著名指挥家小泽征尔第一次听到用二胡演奏的这首乐曲时,眼含热泪说道:“此音乐应该跪下来听”!

由于《二泉映月》的无穷魅力,多年来,被作曲家改编成不同艺术表演形式,人们还把它改编成二胡协奏曲、弦乐四重奏和弦乐合奏曲等多种演奏形式。彭修文将此曲改编成民族器乐合奏曲;吴祖强改编成弦乐合奏曲;丁芷诺、何占豪改编为小提琴独奏曲;丁善德改编成弦乐四重奏等等。《二泉映月》那悠扬美妙的旋律,久久地回响在中国和世界的乐坛上。

几十年来, 我们民族在近代经历了太多的苦难,同时也诞生了许多优秀的艺术作品。阿炳以自身坎坷一生而成就的《二泉映月》无疑是民族器乐的一朵奇葩,

这首凝聚着中华民族悲情,带给我们无数次感动的作品,具有深刻的社会现实意义,实属在中国音乐史上罕见,它所蕴含的精神气质已融入我们民族的血液,给我们无穷的力量,催人奋进!

参考文献:

[1]许民、顺通、辛琪.音乐作品欣赏实用教程[M].吉林大学出版社,1999

[2]卿扬 . 永恒的《二泉映月》 秘书.2006.11

[3]蒋亚丽.阿炳与二胡名曲《二泉映月》.科技创新导报,2009