浅谈紫砂壶的造型艺术

摘 要：紫砂工艺正是沿着实用性与艺术性的道路在探索和发展，一方面，无数的紫砂艺人在壶的制作技术上不断创新，为紫砂壶的发展奠定了坚实的基础；另一方面，在实用的基础上，艺人们也在如何使紫砂壶更具审美艺术性上孜孜以求。

关键词：紫砂壶；造型；艺术美；形式美

1 前言

宜兴紫砂壶是实用性与艺术性完美结合的中国传统工艺品的代表。紫砂工艺正是沿着这两条道路在探索和发展，一方面无数的紫砂艺人在壶的制作技术上不断创新，为紫砂壶的发展奠定了坚实的基础。另一方面，在实用的基础上，艺人们也在如何使紫砂壶更具审美艺术性上孜孜以求。

2 紫砂壶的艺术美

作为中国传统工艺的紫砂壶本身就根植在中国的文化土壤中，又加上历代深谙中国审美特征的文人的积极参与。因而，它的造型艺术是无法摆脱中国传统美学的影响的。当然欣赏者如果不能对中国艺术的审美特征有所了解的话，也是很难在更高层次上欣赏紫砂壶的美。中国传统的美学特征具有要素为：第一，强调美与善的统一；第二，注重形与神的关系；第三，突出实与虚的转化。这些审美的倾向在紫砂壶的造型设计中都或多或少的有所体现。

3 紫砂壶的形式美

紫砂壶的造型设计须讲求形式美，形式美的最基本原则即在于寓变化于整齐，对立中求统一，使壶的整体保持平衡。这里要强调的是平衡有两种形式：一种是对称的平衡；第二种是非对称的平衡。左右上下并不相同，可是在视觉上又能保持平衡。这是一种富有变化的不规则的动态美。好比一个运动员，在运动中保持平衡，动作难度越高，越需要技巧。

4 紫砂壶造型的点、线、面的结合

紫砂壶的壶型是点、线、面的完美结合。下面笔者主要谈一下线条的审美特征。其主要有两大方面：第一，简约；第二，变化。有了线条的简约性才有筋囊器对实物的抽象化概括，而正是线条的变化使紫砂壶具有了形态各异的造型。同时，壶体上装饰线条的变化更是紫砂壶具有了千变万化的审美效果。

5 总结

线条除了在器型上起作用之外，在壶的身筒上也多有装饰。它们可多可少，可横可竖，可直可斜，可长可短，可粗可细，可轻可重，可阴可阳，随机幻化，变幻无穷。总的看来，紫砂壶造型中曲线的运用是多于直线的，这或许是从实用性方面考虑的结果，毕竟壶是拿在手里喝茶的。