手绘不可漠视

摘要：设计是现代社会的重要组成部分，在我们的生活中，设计无处不在。世界正从传统的手工业社会向信息社会迅速转变。在这种社会变革中，设计手段和方法也发生了巨大的变化，设计领域出现了传统的手绘设计技能逐渐被电脑设计所替代的趋势。殊不知，不管科技如何发达，手绘永远是设计师表达设计意图最直接的“视觉语言”，手绘是设计师应掌握的一项基本功，并且是设计工作者“以画代言”、“以形表文”的重要手段！

关键词：手绘；电脑；艺术设计；重要性

中图分类号：J2-3 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）12-0179-02

随着科技的进步，电脑技术的日趋完善和成熟，电脑在设计领域开始扮演愈来愈重要的角色。由于电脑设计的便捷，很多人没有经过系统的艺术设计学习稍经培训便能通过电脑进行各种设计，无视手绘设计之重要，岂不知手绘设计是必须具备相当程度的美术基础，并且需要长时间的学习才能掌握并运用自如的一种表现技巧。因此，电脑设计的普及化和数字化虽对传统手绘设计产生了巨大的冲击，但是，电脑真的会完全取代传统手绘设计吗？设计从业者真的可以漠视手绘设计吗？答案是肯定还是否定，暂且不论，我们应把目光瞄向设计的实质，以正本清源。

一、手绘的概念

手绘是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性技能。它的正真意义是一个通过手工描绘完成设计与创作的过程。手绘又称“手绘图”或“手绘表现”，是方案构思和设计时的草图，可以分为“刻意草图”和“随意草图”。

刻意草图是为表现而画，就像是绘画创作，以设计师的设计意向为前提，但注重的是画面效果。随意草图，表达的是设计师瞬间的灵感，是记录设计的一个过程，并不是设计的最终目的。随手的勾画可以为设计师汇聚很多灵感，并能激发设计师的设计思维。将这些草图加以整合去做“刻意草图”或电脑表现图。在这种手和脑的对话中，设计师的创意逐渐变为了现实。手绘的最终目的是通过熟练的表现技巧，来表达设计者的创作思想。

二、手绘在艺术设计中的现状以及与电脑设计的异同

（一）手绘技能在当今艺术设计中的现状

据悉，我国光室内设计的从业人员已突破100万，但能运用手绘做方案设计的不到5%，由此可见，当前设计师手绘技能的缺失是非常严重的。原因很简单，越来越多的设计从业人员喜欢走捷径，3个月电脑设计培训就能拿到一张从业资格证书，很多人都认为拿到这个证书就是设计师了。再看看我们的行业，漫天盖地的电脑效果图已经形成了一种被大众强势认同的“趋势”。因此，认同电脑效果图的人显然已超过手绘。学习手绘也是一个费时又费力的过程，急于求成的浮躁心理是导致中国设计从业人员不愿掌握手绘技能的根本原因。就目前高校设计专业而言，大多数学生也是轻视手绘重视电脑，以为只要能掌握几种设计软件就能随心所欲地进行设计了。我们常说心手合一，指的就是用手把心中所想传达出来，是最为便捷的，也是电脑无法取代的。但凡经过专业训练并有志于设计事业的人，应常采用手绘方技能进行设计。道理虽然如此，但设计领域的现实却是电脑一统天下，手绘无用武之地。照此下去，科技发展越迅猛，手绘设计越发受到冲击，电脑效果图的仿真度令设计师喟叹不已。在此趋势下，手绘设计的尴尬境地显而易见。

难道手绘设计就真的穷途末路了吗？设计对电脑的过份依赖只是阶段性的，这种依赖已经显现出弊端，因为电脑毕竟是程序化和命令化的集成，在许多情况下，设计作品出现了千人一面的情况。艺术设计中最重要的是设计师个性的发挥和体现，这一点逐渐在电脑设计作品中变得模糊，而在手绘设计中却彰显的十分明显。可以肯定的说，你要成就一番事业，做一个优秀的设计师，就必须掌握手绘技能。

（二）手绘技能与电脑技能在艺术设计中的异同

王受之曾说过：“所谓设计，指的是把一种计划、规划、设计、问题解决的办法通过视觉的方式传达出来的活动过程”。设计的灵感来自头脑，来自思想撞击之后产生的激情；设计的核心是创造性的思维方式，其次才是设计手段。手绘方式和使用电脑的方式只是手段不同而已，其目的是相同的，都是为进行某种视觉方式的传达来表达设计意图。从思维的角度来看，两者同为设计师展示的创造性思维，没有高低优劣之分。电脑的特点是设计精确高效、操作便捷。但随之而来的缺憾是呆板、缺少生气，不利于进行更好的交流。手绘的特点是：能比较直接地传达设计者的设计理念，作品生动亲切。

手绘产生的某种不确定性使设计艺术更加生动，尤其是海报、包装、标志等设计，手绘更能体现出设计的灵性。而电脑设计是将设计任务数字化的过程，在设计流程和效果上的控制性比较强，因此电脑更适宜于进行工序复杂和效果复杂的设计，尤其是再现真实和仿造真实上，电脑无疑比手绘方式要方便和有效得多。手绘和电脑各有所长，任何片面地认为两种方式可以相互替代的观点都是站不住的，只有清醒地认识到它们的利弊才可以在不同情况下采取更加有效的设计方式。

三、手绘技能在艺术设计中的作用及重要性

（一）手绘技能在艺术设计中的作用

纵观国内外很多设计大师，他们手绘功底都很扎实。手绘具有很强的空间早期“预见性”。也就是说在做空间构思时就能很好的预见未来空间的可阅读性，其一是手绘的快速记录与推敲空间是同步的，其二是手绘的界面储存和分析与整体空间同步，其三是手绘的空间运动走向控制与实际操作同步。

一个设计的过程说穿了就是一个故事，有序幕、情节、发展、高潮、结尾、有画外之音，有叙述风格，手绘就是这个故事的撰写者。手绘设计通常是设计者思想初衷的体现，能及时捕捉自己内心瞬间的思想火花，并且能和自己的创意同步。在设计师创作的探索和实践过程中，手绘可以生动、形象地记录下创作者的激情并把激情注入作品之中。

设计最初的构思完全是依靠手绘的方式传达出来的，设计者手绘表现水平的高低也就代表着设计者专业水平的高低。由于电脑设计的兴起，手绘随之淡出设计舞台暂时为电脑效果图所取代。但是手绘的随心所欲与快速表现仍然是电脑无法企及的。正是基于这一点，手绘设计在不久的将来或许又要悄然兴起。

（二）手绘技能在艺术设计中的重要性

关于手绘的重要性我只想引用一句话来表达：在获得认可之前，一个设计方案就是一组贯穿于整个决策过程中不同阶段的草图，手绘之重要性由此可见。很多人并不知道，设计的终端产品固然精彩，然而它的设计前端――构思创意和大量的手绘构图探索，包括有着创意灵感的草图则记录了设计前端的思想火花和感情片断，这样的创作显然更加有思想性。

手绘技能作为一种传统的表现手段一直沿用至今。即使在有了电脑设计的今天，它也一直保持着自己独特的地位并以其强烈的艺术感染力，向人们传递着设计思想、理念以及感情。设计师在追求和完善自身素质提高以及加强设计语言表达的今天。手绘这种表现形式也会愈来愈受到重视。手绘并非仅仅是一传递设计语言和信息的媒介工具，亦是设计师综合素质的集中反映。它无论是在今后的艺术设计教育还是在设计师的实际操作中都显得至关重要。

四、结语

俗话说：“正本思源”，在历史的发展中我们不能忘记过去，这是一个道理更何况手绘还没有退出设计领域的舞台，手绘现在又到了重新找到它在设计领域的合适位置的趋势。相信在设计领域不久手绘将又重新占据自己的一席之地。在学院教育和设计实践过程中，也必须强化对手绘设计的学习和应用，在设计实践活动中则挖掘手绘的巨大潜能，丰富手绘的手段，从传统中继承手绘艺术的精髓，让手绘设计发挥出更大的作用，使手绘设计和电脑设计二者形成互动、互补的正确关系，使艺术设计手段更加丰富与完善。

参考文献：

[1]大师草图[M].中国电力出版社.

[2]杨健.徒手表现[M].辽宁科学技术出版社.