浅谈《罗密欧与朱丽叶》人物造型设计

经典悲剧爱情故事《罗密欧与朱丽叶》被各国剧作家反复改编，不同国家，不同创作人对于同样的莎翁经典在人物造型设计上存在很大差异。

一、1996年美国电影版《现代罗密欧与朱丽叶》

美国于1996年拍摄完成的电影版《现代罗密欧与朱丽叶》造型具有：时尚化、真实化、生活化等特点。化装作为电影电视“影像构成”的一个元素，它是一种电影语言。

（一）时尚现代的服装

改编后的故事发生在现代都市，朱丽叶以自然、清新、纯洁的形象贯穿始终。所有服装都是以白色、简单款式为主。舞会上与罗密欧邂逅所穿着的服装是她整部戏的亮点。白色的运用传达出纯洁、干净的信息。优雅简单的抹袖长裙款型及公主线的设计，突出朱丽叶的高贵、唯美。白色小翅膀的设计营造出天使意境，用简单的服装语言帮助演员塑造人物。罗密欧在舞会上身穿银灰色铠甲款式的夜礼服，突显帅气、俊朗和男子气。当然也在一定程度上点明了罗密欧的身份性。

（二）逼真唯美的化妆

电影在拍摄时，受运动镜头的影响，任何附加的略带夸张的痕迹都会暴露在观众眼前。因此，电影化妆必须要作到精细、真实、自然、不留痕迹。造型师与导演主创人员交流剧本，以生活为基础，以人物出发，塑造自然生动的人物形象。在影片中朱丽叶和罗密欧采用无痕美化法，运用透气感强的粉底塑造符合剧中人物形象的肤色和肤质。眉毛与眼睛的刻画可在睫毛根部用咖啡色轻轻带过，增加眼睛的立体感。

（三）生活化的发型

发型简洁具有生活化的特点，不刻板，整体效果符合剧本即可。朱丽叶一头略带卷曲的金色长发，自然散落在肩。要说修饰也只有简单的拧、扎手法。罗密欧更是帅气的中长偏分，此发型风靡一时，具有很强的时尚引导性。

二、2008年韩国话剧版《罗密欧与朱丽叶》

2008年由韩国著名编剧、导演吴泰锡先生，根据莎士比亚名剧改编的话剧《罗密欧与朱丽叶》在中国各大城市上演。此剧将莎翁戏剧本土化，剧中罗密欧和朱丽叶穿上了美丽的传统韩国服装。

（一）民族特色服饰的运用

莎翁原著中两大家族问的争斗被重新设置在韩国一个热闹的小村庄中，传统韩国服装的运用，亮丽的色彩对比，带来了视觉的冲突，形成了服装的总体特色。

（二）清新的化妆

韩国话剧版《罗密欧与朱丽叶》为适应舞台灯光和演员与观众的距离需要，在唯美的化妆基础上适当夸张，使用的色彩稍许强烈，强调面部骨骼的凹凸转折结构，使五官轮廓立体清晰。剧中主要演员的化妆都以单色塑造五官立体为主，使五官清晰，妆面干净。

（三）传统与现代结合的发型处理

以传统的韩国发型与简单的现型结合为主。剧中朱丽叶清新的马尾辫设计就是很现代的处理手法。居中神父佩带韩国传统礼帽，头发梳成髻放在礼帽中。这些都遵循剧本风格设计完成。

三、电影版PK话剧版

（一）不同剧种比较

影视化妆要尽量做到细腻真实。因为人们从银幕上看到的都是化妆造型后放大几倍的效果，任何夸张的描画都会影响人物自身的魅力，同时也会影响到观众对于整部影片的欣赏和理解。然而舞台化妆则恰恰相反，从妆面色彩到技巧上都可以夸张。因为戏剧化妆的展示空间是舞台，演员与观众有一定的距离，五官结构适当的夸张，可以让观众清晰欣赏到演员表演。

（二）不同民族问的比较

美国版《现代罗密欧与朱丽叶》好莱坞特色鲜明。明星化、娱乐化、时尚性成为影片的特色。表意性造型在此片应用颇多。具体指美术设计通过空间和色彩起到表情达意的功能，突出表现在通过造型设计体现出影片整体意义。韩国版《罗密欧与朱丽叶》本土化服饰的运用，已经成为该剧的亮点。传统韩服的高纯度、强对比和服中带状色彩的运用已经和剧本要求高度融合。

结论

经比较发现改编造型有三大趋势

（一）多元化

由于改编者的出发角度不同，对改编剧的定位不同，对于服装、化妆、发型的要求就不同。造型角度，造型技术都朝多层次，多可能发展。现在越来越多的创作者利用大场面、大制作，努力建立视觉感观刺激时，也有很多创作者去寻找更加朴素的造型方式。

（二）本土化

以同类剧的经典人物造型为参考，根据剧本风格特点运用造型语言（衣服、化妆、发型、色彩）传达独特的时代感和人物性格。人物造型在强调国际化的同时比以往更加强调民族化与本土化。民族的才是世界的，尽管每个民族所崇尚的造型特点不同，但人性的内在力量是人类情感所共通的。

（三）时尚化

影视人物造型影响着世人的审美流行风潮，具有引领时尚的功能。当然许多作品的造型也从当下服装、化妆等，流行元素中吸收创作灵感，从而相互促进。在造型设计从来不是一味追求历史的真实，更多是站在审美需求和个性化的立场上进行创作，从而塑造出更有个性和可观赏性的人物形象。

综上所述，人物造型是一种人物性格外化的手段，往往是一种艺术符号，本身就具有极强的装饰性。更重要的是造型可以塑造人物性格表现戏剧影视风格。协调服装、化妆、发型、色彩等造型因素，使之完美结合，达到表情达意的效果。