游戏有限,娱乐无极

2006年4月，根据经典黑帮片《教父》改编的电脑游戏在国内正式上市。游戏由全球最大的独立互动娱乐软件供应商美国艺电(EA)研发，以马里奥・普佐的原著及美国派拉蒙电影公司根据原著所拍摄的经典影片为基础，并与美国传媒大鳄维亚康姆集团消费产品公司合作发行。

游戏追求电影化

早在2004年初，美国艺电(EA)已经开始着手开发《教父》游戏。为了将这款游戏从画面到音质都做得更加逼真，他们向当时还在世的马龙・白兰度以及扮演教父的大儿子桑尼和家庭顾问汤姆・黑根的演员发出邀请，希望他们能为自己的游戏角色配音。马龙・白兰度第一个答应了，随后詹姆斯・凯恩、罗伯特・杜瓦尔等20多位在影片中出演角色的演员也都同意了。负责游戏开发制作的大卫・德马蒂尼说：“我们感到非常自豪，因为马龙・白兰度的最后表演是为了我们的游戏项目(2004年7月，马龙・白兰度因病去世，配音工作只得另找他人)。”

但是扮演第二代教父迈克尔・科里昂的著名性格影星艾尔・帕西诺拒绝了美国艺电的邀请，原因是他认为将这部经典影片改编成游戏是对影片创作者的一种不尊重。这使得EA公司只好重新找了一名声音与他相似的配音演员，模仿帕西诺1972年出演影片时的声音。而游戏中的其他角色大部分都由演员本人进行了后期配音。

除了声音的原汁原味，游戏的开发者对影片的情节和内容也给予了完整保留。类似老教父唐・维托‘科里昂在杂货店门口遭到枪击时的情景，游戏就规定玩家不能救他，这是为了避免因玩家自由选择而打乱故事情节的发展。因此游戏将玩家设置在一个无法预知的环境中，但对人物的未来命运可以做开放式选择，从而体验比看电影更刺激更暴力的。玩家在游戏开始时首先需要通过“创造系统”来制作一个属于自己的人物形象，比如你可以选择自己的长相、发型以及服装，然后通过当一名初级打手，干些琐碎的工作来获得初期的生活必需。随着人物的成熟和老练，你将有资格被美国最出名的犯罪组织科里昂家族认可，并且加入到他们的家族之中。接下来你要做的就是接受上级交下来的任务并且很好地完成，来获得更多的信任和支持以便于自己立足在纽约城市之中。

德马蒂尼说：“我们非常高兴可以有机会将《教父》的原形搬上电视游戏屏幕中，并且赋予它真实的生命力。我们提供了一个互动空间，玩家可以在游戏中体验到作为科里昂家族一分子那种充满危险和刺激的生活。”

他还介绍了这款游戏有三大特点：1．对教父唐・维托・科里昂进行了比电影更为细致深刻的刻画，2．玩家可以在广阔的游戏虚拟空间中自由行动，并自由选择人物的命运；3．游戏画面逼真，并采用真实的演员进行配音，刻画了一个真实的20世纪黑手党盛行时期的纽约城市风貌。

维亚康姆消费产品公司副总裁山迪・伊萨克斯说，“《教父》是电影史上一颗璀璨的明珠，我们的目标始终是遵循并保持《教父》的风格传统，让玩家能在这个基于有史以来最卓越的电影之一所设计的世界中进行互动。我们有信心将一部完美的游戏呈现给广大的电玩迷和电影迷。”

游戏、电影无极化

随着数字化时代的来临，人们越来越希望享受到多元化的娱乐，电影与游戏这两个原本不搭调的领域就越走越近了。近年来，由电影改编的游戏越来越多，例如《星球大战》、旷世巨作《指环王》三部曲、《黑客帝国》等等，而经由游戏改编而成电影也是多不胜数，例如：《生化危机》《毁灭战士》《古墓丽影》等等，似乎电影和游戏已经结成了娱乐阵线联盟。是市场需求?还是利益的驱使?在过去，经典电影的成功，不仅是在票房上，同样也拥有大批的影迷群体，而过去的游戏只是单一的针对玩家群体，在利润的取向上呈现单一化的趋势，或许正是互相都有助益。

根据美国一家市场研究公司所汇编的数据显示，美国2005年销量最好的前10款游戏当中，有6款游戏是由电影内容改编，4款游戏采用了娱乐节目素材，但却没有一款游戏采用原始的游戏内容创意。

这证实了一项共识：主宰游戏热销榜的总是那些基于好莱坞电影或者畅销书授权改编的游戏。相反，基于原创角色和原创时空的游戏正在慢慢被冷落。个中原因，一方面是因为原创游戏的质量比前几年有所下降，另一方面是由于电子游戏与电影、图书等传统娱乐方式有着非常亲密的关系，可以说是你中有我，我中有你。

权威游戏杂志《电子游戏月刊》的主编丹表示：“我们目睹了电影改编游戏的沧海桑田，越来越多的游戏厂商把目光投向了那些高票房的电影上，并且很快就推出游戏版，因为很多影迷同时也是电子游戏的爱好者。”

虽然基于电影或书籍的游戏，如“007黄金眼”、PC上的星球大战系列，都获得不少喝彩声。但是，有自己的鲜明特色才能够让一个游戏系列真正做到长盛不衰。而游戏开发商如此多地制作由电影改编来的游戏，一个主要原因就是财政问题。当你的游戏发行的时候，会有其他人，通常是电影公司，花上百万美元来帮你做广告。从这种意义上说，制作一部由畅销电影改编而来的游戏是一场更安全的赌博：这个游戏或许不能一鸣惊人，但至少完全失败的风险也更小。

丹说：“一般一个电子游戏至少要卖出5万份拷贝才能赚钱，而总的来说，只有一半的新游戏能达到这个界线。换句话，有50％的游戏是不能盈利或者不能成功的。而使用著名的电影题材却能让发行商跳过这个坎。电影的授权能有即时的晶牌认知，它能帮助这个游戏即使卖不了上百万盒，也至少能够盈利。”

而且，要完成一部有许多创新概念的游戏，从游戏草稿到游戏开发再到制作，要花费很长的时间。而花费的时间越长，伴随的风险和花销就越大。著名游戏厂商Activision的主席及首席执行官罗伯特・科迪克透露，要完成一部大制作的游戏，包括开发、营销和生产，费用可以高达5000万美元。

他说：“紧紧抓住游戏成功的交互特性以及原创性当然是最好的赌注，但是开发这些特性是我们业务中最困难的事。在原创和授权改编之间，今年你所看到的将是一个和谐的平衡。”

虽然电影改编游戏渐热，但很多网络游戏高手更喜欢玩原始创意的游戏，像早期的《终极幻想》《魔兽世界》，新一些的《侠盗车手》以及微软和VU Games发行的《光晕》和《半条命》等。而Activision公司的《洛城危机》和Midway公司开发的《劫难》，THQ公司2004年推出的入侵游戏《Kill AllHumans》和美国艺电(EA)推出的《仿真市民：上流社会》一直都在热卖。

分析原因，还是因为电影与游戏作为娱乐平台和作为媒体的本质不同。电影的娱乐体验是呈直线型，有明确定义的故事角色，有详细、清楚说明的故事结构。而原创游戏，像模拟人生、侠盗车手等，都是基于自由、开放的概念而形成的――他们允许游戏玩家通过自主选择来创造出不同的体验。相比之下，重复电影里的一个场面的游戏体验，自然无法和由玩家自己所创造的体验相提并论。

一位网友就说：“电影改过来的游戏没有什么能吸引人去玩的东西。它只是让你重复一些已决定好的东西。当你要做的事情是你已经在电影里看过的，你的感觉、甚至潜意识会让你重复电影里的场景。因此也就限制了你的选择。”

无论电影改编游戏，还是游戏改编电影，某种意义上都说明了数字时代娱乐内容和娱乐方式无极化的趋势，传统的电影、电视、图书、主题公园等传统娱乐形式与网络、电子游戏等新型娱乐形式之间的融合和相互渗透变得越来越强，现代娱乐方式已经进入了无差别时代。