数字3D电影――开启视觉体验新时代

近两年，伴随《地心游记》、《极地快车》、《飞屋环游记》、《爱丽丝梦游仙境》和缔造了27.3亿美元票房神话的《阿凡达》等数字3D影片的热映，一场前所未有的“立体风暴”从好莱坞席卷全球，给热爱电影的影迷们带来了全新的视听体验。

关于3D电影

3D指的是三维空间，D是英文Dimension的首字母，即线度、维的意思，3D电影即立体电影。

1839年，英国科学家查理・惠斯顿爵士根据“人类两只眼睛的成像是不同的”这一原理发明了一种立体眼镜，这种立体眼镜能够使人的左眼和右眼在看同样的图像时产生不同效果，今天3D眼镜也是在这个原理的基础上不断改进而来的。1922年，世界上第一部胶片3D电影《爱情的力量》拍摄完成并在影院放映，这是3D电影的首次商业化运用。在1941年，米高梅公司又拍摄了3D电影《第三维度的凶手》，成为当时影响力最大的3D电影。因为第二次世界大战的影响，3D电影的发展停滞起来，直到战后才慢慢恢复。1952年，第一部彩色3D电影《勃瓦那的魔鬼》率先面世，这标志着3D电影迈入了彩色时代。20世纪六七十年代，惊悚、恐怖和情成为3D电影的主流题材，题材低俗导致3D电影在这一阶段饱受各种批评和质疑，这一时期被称为是3D电影发展史上的第一次泡沫时期。1962年，我国的天马电影制片厂拍摄了中国第一部3D电影《魔术师的奇遇》，后来又陆续出现了《欢欢笑笑》、《快乐的动物园》、《靓女阿萍》、《侠女十三妹》等。

进入21世纪以后，伴随着数字摄影技术和IMAX放映系统的数字化发展，3D电影迎来了新的发展契机，进入数字3D时期。其票房大热让片商看到了3D电影的巨大潜力，这之后，数字3D电影制作和放映技术日臻成熟，数字3D电影的数量和质量都不断提高。2009年，具有里程碑意义的3D电影《阿凡达》在全球各国陆续上映，27.3亿美元的票房收入使其成为影史票房第一的电影，数字3D技术使得立体电影迈入了历史上的第二次黄金发展时期，中国电影人也在以美国为首的数字3D电影浪潮的熏陶和刺激下试图将这些新技术转化为行业发展和竞争的新契机。

好莱坞：数字3D电影不遗余力的推广者

自从人类发明了电影，世界最核心的电影工业基地――美国好莱坞就一直热衷于利用技术手段吸引观众、增加收益。无论是彩色片、宽屏幕或者环绕立体声，这些技术都是为了吸引那些准备把金钱花在其他娱乐媒介上的观众。在2007年至2009年以美国为发端的全球金融危机的影响下，好莱坞乃至全球电影产业均遭受了严重的打击，投资者们的热情和金钱不断从电影产业抽出，这无异于釜底抽薪。在宏观经济环境不容乐观的同时，电影产业还受到了正在崛起的电脑游戏、网络电影下载、家庭影院以及其他娱乐方式的挑战，许多往日的电影观众正在从影院悄悄流失。怎样才能重拾投资者的信心？怎样才能把观众重新拉回电影院呢？好莱坞的电影制作商和放映商们把希望寄托在了新技术上，希望数字3D电影的复兴能够重振整个电影产业。

在过去的几年中，数字3D电影的试水似乎真的给好莱坞带来了些许希望：2007年2月，迪斯尼动画公司发行了3D电影《米莉演唱会纪实》，被评为好莱坞2007年最意想不到的票房黑马；2008年7月开始上映的《地心游记》，截至2008年12月，22周的全球票房即达到2.4亿美元；2008年11月公映的迪斯尼又一3D动画电影《闪电狗》上映近12周就获得了2.2亿美元的全球票房；2009年1月开始全球上映的《阿凡达》则以27.3亿美元的全球票房收入一举打破了《泰坦尼克号》十多年前缔造的票房神话，成为电影史上最卖座的商业电影。

随着电影院的日趋数字化以及更多的3D影片涌向影院，梦工厂动画公司的CEO杰弗瑞・卡森博格大胆宣称影院观影的3D时代已经到来了。卡森博格相信3D技术可以增加去电影院看电影的观众人数，他指出：“近50年来，没有比3D电影更好的机会能以一种有意义的方式把更多的观众拉回电影院。”①好莱坞梦工厂和迪斯尼在2009年先后宣布以后出品的动画影片全部采用数字立体格式。相信好莱坞电影投资人看重数字3D电影不仅仅是因为它可以把更多的观众带回电影院，而且是因为观众往往愿意支付可观的额外的费用来观看3D电影。

进入2010年，好莱坞数字3D电影呈现出井喷发展之势，已经上映的有《诸神之战》、《怪物史莱克4》、《玩具总动员3》、《猫狗大战2》和《生化危机4》等，正在加紧制作等待排队上映的有《纳尼亚传奇3》、《格利佛游记》、《哈利・波特与死亡圣器(上)》、《功夫熊猫2》、《绿灯侠》《赛车总动员2》、《快乐的大脚2》和《马达加斯加3》等。

数字3D电影的生存优势

受众：数字3D电影为我们带来了更接近真实的感官体验。数字3D电影之所以吸引越来越多的受众走出家门、进入专门的影院观影，就在于它让观影者感受到了其他电影播放媒介所不能达到的视觉体验。数字3D电影相对普通的胶片3D电影，其画面更加柔和，色彩分明并稳定，无明显重影，亮度高；与数字2D电影相比，其观赏效果更加新颖，有强烈的立体感，更能调动受众的感官，使观众感到景物扑面而来，仿佛身临其境。可以说，数字3D电影使得观众不再是以前坐在沙发上被动的看戏者，而是能够启动周身感官融入影片的体验者和参与者。《阿凡达》导演卡梅隆最近就3D电影的发展前景接受记者访问时也强调了这一观点：“立体电影能在很大程度上增强电影的感染力，因为电影就是要让人暂时把幻觉当做真实，立体电影能更好地达到这种效果。一部立体电影让你融入到场景中，这会极大地增加你身体的投入感和参与感。如果用核磁共振仪比较看立体电影和2D电影时头脑的反应，我相信立体电影会激发更多的头脑反应。”②对于受众来说，观看电影能让其恍若进入真实的故事情境，体验并参与故事角色们的“生活”，这绝对是极具魅力的。其实，如果纯粹从技术角度来讲，立体电影发展到极致，就是创造一个完全拟真的人类世界，数字3D只是这一进程中的一个里程碑，数字4D技术、全息投影技术等的不断发展和完善将会引领电影朝着更真实的人类世界进发。

制作方：数字3D电影利润空间更高，而且能够更好地遏制盗版。巨大的市场潜力成为吸引好莱坞诸家电影公司积极投资制作数字3D电影的最大动力。3D电影的门票价格通常比普通电影高出50%以上，拿票房神话《米莉演唱会纪实》为例，该片尽管只在全美683块能够播放3D电影的银幕上投放，但首个周末就获得了3130万美元的惊人票房，这个数字与普通的2D影片比较起来要高出许多。今天，好莱坞许多大范围放映的2D电影，即便投放在3000块银幕放映，首个周末也只能获得1500万美元左右的票房。可见，同样的影视题材，如果制作成3D影片，的确能够获得更可观的利润。除了“开源”――吸引更多观众、提高票价获取利润，有效地“节流”也是提高利润的法宝，数字3D影片不仅可以节省昂贵的传统胶片的洗印和运输费用，而且无形中解决了一个长期以来困扰电影产业健康发展的问题――盗版成风。上世纪，电视机和影碟机的兴起曾让好莱坞一蹶不振，眼下网络下载与盗版似乎更让人头痛。尽管在家用播放器领域，出现了高清规格，但高清电影早已被网络黑客们破解，只要网络带宽足够，任何人都可以免费下载到原本很昂贵的高清电影。“目前，我们公司每年会因为全球各地的盗版而损失25％的收入，其中90％的盗版，是因为有人在电影院里偷拍造成的。”作为盗版电影的最大受害者，梦工厂动画公司的CEO卡森博格对曾经难以有效遏制的电影盗版行为深恶痛绝。但3D电影无法用普通的摄影机偷拍的技术让卡森博格看到了3D电影的又一大优点，他说：“你无法从电影银幕上偷录3D电影，这个主意不仅能一举遏制盗版，还能将我们的商业利润提高20%。”③

中国3D电影的商业化现状

市场潜力无限，影院支持力度大。尽管中国电影市场排在世界第10位左右，但3D电影市场却已经高居世界第二。笑傲全球影坛的《阿凡达》，其27.3亿美元的全球票房总收入中有12亿元人民币是中国影迷贡献的，这之后，好莱坞3D电影纷纷排队等待进入中国市场，国产3D电影也加足马力开始制作。由此可见，在数字3D电影的推波助澜下，中国已成为全球最具潜力的电影市场。在数量庞大的观影人群的刺激下，中国影院纷纷上马3D银幕。在2008年《地心历险记》上映时，内地的3D银幕总数为100块左右，《大战外星人》、《冰河世纪3》、《飞屋环游记》、《阿凡达》等3D电影的轮番轰炸，直线提升了3D银幕的分布数量，截至2010年10月，中国内地3D银幕已超过1500块，仅次于美国，位居全球第二。由此可见，中国发展数字立体电影已经具备了良好的放映条件。

国产3D电影票房惨淡：故事内容和制作技术有待进一步提升。在2008年3D电影渐渐成为关注焦点之后，中国也开始了数字3D电影的尝试，从2009年8月25日上映的《乐火男孩》开始，《齐天大圣前传》和《麋鹿王》、《苏乞儿》先后上映，2010年9月上映的是号称投资近一千万美元的《堂吉诃德》，《喜羊羊与灰太狼3》于2011年贺岁档上映，除此之外，还有一些经典老片也正在酝酿3D化，如《新龙门客栈》、《美猴王》等，据业内人士预计，5年之内，中国的3D电影将与传统电影平分天下。从数量上看，国产3D电影大有赶超好莱坞之势，但是从商业角度出发，国产数字3D影片的票房收入却不容乐观，2009年上映的3部国产3D电影《乐火男孩》、《齐天大圣前传》和《麋鹿王》票房分别是250万元、450万元和210万元。票房惨淡归根结底是因为故事内容不够吸引人、制作技术太落后。《乐火男孩》号称“中国第一部3D电影”。但这部国产数字3D电影在两方面受到诟病，一是认为片方为了卖弄3D技术，生硬地加入长段歌舞情节，使得影片故事情节不连贯；二是影片制作技术粗糙，片中甚至出现了一些模糊不清的镜头，故有人称之为“山寨3D”。从上面的分析可以看出，目前我国3D影院建设步伐已经与世界同步，但是3D电影制作技术还没有准备好。所以说，中国电影业要抓住数字3D电影发展的契机赶超欧美，还有很长的路要走，除了坚持“内容为王”的原则之外，还要在技术上不断提升，而要提升技术，最根本的就是培养和储备相关技术人才，人才竞争才是未来电影产业的竞争关键。在这样的背景下，2010年3月23日，中国影视数字艺术专业人才培养计划――“中国影才计划”启动。④这是一项旨在培养亚洲一流电影人才的计划，计划由四个互助支持的部分组成，为全面实现中国数字影视高级专业人才的有序培养、选拔、认定提供了有力保障。

结语

如果把默片算作电影的1.0形态，有声电影可以算是2.0，彩色片算是3.0，那么3D电影就是电影4.0版。电影史上的每一次技术进步都为观众带来了更丰富的体验，数字3D电影的出现无疑是电影的进步。

对于3D电影的未来，目前世界最大的数字3D技术提供商Real D的CEO刘易斯有这样一个幽默而恰当的预测：“如今有多少家庭还在使用黑白电视机？一旦你看过彩色之后，你不会再想回到黑白时代，我相信观众们看过3D电影之后也会渐渐不再想回到2D画面的时代了。因为我们用肉眼观察的世界是有纵深度的，而非3D的电影是无法复制和捕捉这样的镜头的。”⑤

注 释：

①徐红：《好莱坞步入3D电影新时代》，《观察与思考》，2008(13)，第54~55页。

②刘铮：《卡梅隆畅谈“立体未来”》，《新京报》，2008年4月15日。

③曹卫国：《3D：又一场电影革命》，《环球》，2009(3)，第23~24页。

④中影培训基地：《“中国影才计划”暨中影数字艺术专业人才高校联合培养基地正式启动》，http：//www.省略/，2010年3月23日。

⑤魏布宝：《3D电影大势所趋 10年后摘掉眼镜轻松观》，http：//www.省略/，2010.9.10。

（作者单位：西南大学）

编校：董方晓