《非舞蹈专业学生怎样学好舞蹈课》具体研究方案

摘 要：舞蹈课是年轻人喜爱、容易接受的一种艺术形式，它是人类特有的一种高级精神活动，是人类心灵形象化的历史写真。舞蹈课堂教学应更多地建立在参与和感受的基础上，学生只有“动”起来、“舞”起来才会对音乐对舞蹈有真正的体验和理解。本文从三个方面阐述非舞蹈专业学生学好舞蹈课的具体研究方案。（一）随着教育改革的发展和素质教育的逐步深入，遵循舞蹈教育强调过程性与实践性的教学规律，针对学生的差异状况，已逐步建立并完善了一套教育体系。（二）强调表现力和思想性是舞蹈发展的趋势。（三）在舞蹈教学中培养学生的内在情感和表现能力。

关键词：非舞蹈专业学生；舞蹈课；研究方案

中图分类号：J705 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）12-0224-02

舞蹈课是年轻人喜爱、容易接受的一种艺术形式，它是人类特有的一种高级精神活动，是人类心灵形象化的历史写真。通过舞蹈课教育不仅可以培养学生坚韧的意志品质、健康的心理素质、良好的协作精神，强化学生的创造才能、创新精神和想象力，还能培养和发展学生的审美观和鉴赏美、表现美、创造美的能力。

舞蹈课的主要任务是完成教学大纲学习任务，为实现培养目标――“围绕舞台，造就人才”，奠定坚实的专业基础。因此，教师应运用有限的学习时数，既完成大纲所规定的学习任务，又在教学过程中使学生的舞蹈学习能力和编排舞蹈小节目的能力得到充分培养与发展。

在我校的课程当中，舞蹈课是学生非常喜爱的课程之一。在舞蹈课前加入组合式的形体活动，对全身进行热身训练，经过一段时间的学习后，会使他们对肌体的运用从本能的无意识状态过渡到具有舞蹈功能的意识状态，我的舞蹈课中，强调气质与情感的培养，通过各种舞蹈的姿态训练使四肢动作协调，躬胸、驼背等不良习惯消失，取而代之的是优雅的举止。这种外形气质的形成是舞蹈对学生产生的最直接最显著的美育功能。

作为教师，我们学校采取措施进行诱导活动，从而激发他们的感情。例如：设定故事情节与一系列情景，用丰富的教学用语进行描述。比如学跳各民族舞蹈为例，东北秧歌《开门红》属于喜庆欢快的且表演性较强的节日类舞蹈，动作中例如推门、张望、招手，用手绢遮脸等的设定，来表现东北女孩细腻丰富的内心活动等等；再如《草原小姐妹》的舞蹈教学当中，在学习模仿蒙族特点的舞蹈动作，了解民族文化背景及族人的生活环境之外，教师可以为舞蹈设定情景，“在蔚蓝天空的衬托下，一群美丽可爱的蒙族小姐妹们，在一望无际的大草原上尽情地欢歌起舞，忘记了所有的烦恼，”蒙族是马背民族，在舞蹈中有标志性的骑马动作，通过舞蹈体现蒙族人奔放开朗的性格，这些都可以在表演过程中淋漓尽致的体现出来。这些必要的语言描述使学生真正融入了舞蹈，充分感受和体验了舞蹈带给他们的无穷乐趣。这种乐趣来自于他们全方位的主动参与、来自于他们对民族民间风情的感受和体验、来自于他们对舞蹈文化的理解。还可以利用多媒体进行舞蹈赏析，通过演员的眼神、亮相、丰富的情感表现向学生传达如何与观众进行交流，通过眼目传情，向观众展示人物的内心世界。如果眼睛里没有任何内容，再优美的舞蹈动作也没有感染力，观众可以通过舞者的面部表情，直接感受其中情感。眼睛是心灵的窗户，舞蹈中眼神的利用非常重要。

培养学生的节奏感以及对舞蹈课的兴趣是教授舞蹈课之初至关重要的。在舞蹈表演当中，情感的融入也非常重要。舞蹈艺术与其他艺术不同，具有认识美、感受美、表现美、创造美的功能，它是情感的艺术，只有通过音乐舞蹈的情感体验，才能达到舞蹈教育以美感人，以美育人的目的。舞蹈课堂教学应更多地建立在参与和感受的基础上，学生只有“动”起来、“舞”起来才会对音乐对舞蹈有真正的体验和理解。

非舞蹈专业学生怎样学好舞蹈课呢？

1.随着教育改革的发展和素质教育的逐步深入，遵循舞蹈教育强调过程性与实践性的教学规律，针对学生的差异状况，已逐步建立并完善了一套教育体系。

首先，教师要充分调动学生的视觉、听觉、本体感官来感知动作，获取经验与感性认识，同时启发学生思维去理解动作原理，为知识技能的掌握奠定良好的基础。在传统教学方法中，一般使用口传身授、主体参与的课堂教学方法。这种教学模式，既可发挥教师的主导作用，又能使学生获得一定的专业知识和技能，形成“教”“学”互动。对于大部分的学生来说，并不需要高难度、高技巧的动作训练，更多的是着眼于舞蹈知识技能和自身素质的整合发展。其次，通过开展各类综合活动，如音乐、舞蹈、曲艺等多种形式进行舞蹈教学，以提高学生的艺术鉴赏能力，激发学生学习的兴趣。

2.强调表现力和思想性是舞蹈发展的趋势。新时期舞蹈教学要以人为本，打破单一技能传授教学模式，注重知识结构，素质培养以及强调课程的体系化和互动作用，淡化局部，优化整体。这就要求在教学上更注重课程的设置，教材的选编等多方面的综合、优化。培养一专多能的复合型人才能适应社会各阶层的需求，同时也在潜移默化中提高了自身素质。表面上看，强调表现力和思想性是大势所趋，这是舞蹈发展方向，但同时更深层次地看到了对人的自身素质培养的又一体现。

3.在舞蹈教学中培养学生的内在情感和表现能力。在舞蹈教学中，使学生兼具舞蹈艺术的“情”、“意”、“境”，使他们在人生和艺术这两大舞台上能够“随心而舞”。把舞蹈教学与舞台表演紧密结合，把表现能力、内在情感的培养确立为舞蹈教学的重要评价标准。总而言之，培养学生的内在情感和表现能力是一项长期的、多方面的工作，它需要有科学的方法指导，更需要有博学、耐心、思维活跃的教师来执行，它对舞蹈教学的要求是全方位的，也是深层次的。

作为“艺术之母”的舞蹈课，融多种学科为一体，是对广大青少年进行素质教育的重要手段。我们希望学生在教师的帮助下成为自信、自强、乐意与别人合作、关心尊重他人的人。提供给每一个学生认知、表达及学习领域的启蒙与发展，因为舞蹈作为一种艺术形式不是附属物而是教育不可或缺的一部分。人类从舞蹈这种艺术形式中，可以获取审美经验、增强优美体魄、开启智慧大门、培育高尚道德，从而不断提升自我、完善自我，走向崇高。在建立社会主义和谐社会、重视全民素质教育的今天，舞蹈艺术更显示出其独特的社会教育功能。近几年来素质教育是倍受人们关注的热门话题，它表述了一种崭新的教育观念，要以全面提高受教育者的素质为出发点和归宿。与其它教育相比较，舞蹈教育得天独厚，它是一门综合艺术，具有推动学生素质全面提高的诸多潜在优势，是实施素质教育的良好手段，舞蹈教育理应成为素质教育的重要载体，为素质教育的深入开展提供强大动力。

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