论声乐教学中的情感培养

[摘要]声乐演唱不仅仅要追求技巧的纯熟，情感表现一样重要，两者缺一不可，只有两者有效的结合才能使声音更加动听。所以在声乐教学中，要培养学生优良的情感体验，让情感成为学习声乐技能的强大推动力，从而提高声乐教学艺术水平，每位声乐教师都应该去关注它,让它更好地为声乐教学服务。

[关键词]情感培养;声乐教学

在日常生活中，我们常把声乐艺术简称为歌唱艺术。声乐是音乐艺术的重要形式，和其他音乐表现方式不同的是其建立在人声基础上的特殊性。声乐技巧中的发声技术是为歌唱内容服务的，表现出的情感、思绪和作品精神才是歌唱的实质。因此，声乐中的情感运用都被作为一个重要的因素反复强调。也就是说，不仅要学习声乐技巧，重视技巧的训练，更要追求精神表现，用声音去表现心灵，让每一个音符、词语都变得动人、感人。

一、声乐教学中情感培养的重要性

情感是人类心理活动的本质特征，一个好的音乐作品，只有以声情并茂的歌唱表演才赋予它生命力，传情的声音又只有在歌唱者动情的前提下，情牵声，声传情，声情交融。教师要根据一个“情”字，以情绪牵动和激发学生的情。在声乐教学中，虽然学生自身条件有区别，但情感的表达是可以激发和培养的。教师的神态、语言、动作、范唱、指挥都会送出情感的信息。教师要以积极的情绪来感染学生，要善于控制自己的情绪，无论课外发生什么事情，在课堂上都不能把消极的情绪感染给学生，以免影响正常的声乐教学情绪状态。教师要努力使学生具有良好的心境，让健康向上的情绪压倒消极落后的情绪，从而达到正面影响学习的效果，达到学生身心健康发展的目标。通过情感培养的手段，激发学生学习声乐的兴趣，保持并提高学生学习声乐的积极性和主动性。通过对学生的情感培养，让学生具备坚持不懈和永不满足，自尊和自信的良好学习品质。

二、如何培养良好的情感，以推动声乐技能的提高

教师在感情的培养中起到了积极和主导的作用，教师是教学环节中的主体，引导学生、启发学生，在教学中起着决定性的作用。声乐课绝对不是简单的技能训练，而是对学生进行全面素质的培养。在声乐教学中，教师和学生不能只停留在对声音的外在质量的追求之中，而应该意识到声音的质量必须以内在的情感体来发出的艺术表现和审美需要为依据，应该以情带声，这样声音才能更动听，歌曲才能更打动人心，使歌者和听者达到情感的共鸣，从而提高我们的声乐教学水平。任何只注重“声”或“情”其中一方面的声乐教学都是不完整的、不科学的。技巧训练与情感培养缺一不可。声乐教学应该从过去的只重视技能、技巧的学习转变到重视由情感体验引发出的声音技巧与精神表现相结合的轨道上来。

古人说“未曾开口先有情”，“先要心里有，才能嘴里有”。我们这里强调的真实的情感，必须是发自内心的真情实感流露，而不是片面地理解为丰富的表情动作和表面上的乐感。观众大多不喜欢演唱时矫揉造作的歌手，比如有的人演唱一首特别悲伤的歌曲时，就会刻意表现出万分痛苦、痛心疾首的样子，但他们用声音传达出的悲痛效果却远不及面部表情。也就是说，他做出了悲痛，但没唱出悲痛。要达到闭着眼睛倾听也可以听出歌曲的悲喜的境界。

歌唱时，情感就好比是内心最深的点，你动了真情，那么你的肢体语言、表情语言也就跟着自然地表现出来了！歌唱不是为了表现那些所谓的外表的“情”而刻意地做出那些其实很肤浅很“乐感”的表情动作。在教学过程中我们可以从以下几方面来实现：

(一)歌词的情感体验

声乐艺术是音乐与文学语言相结合的艺术，和文学语言的关系密切。由于文学语言的帮助，声乐具有思想的细腻性和感情的确定性等特点，这是其他艺术所不及的。“言为心声”，语言本身就具有传达和表现思想感情的功能，可以直接倾诉内心所体验到的每一种情感。声乐作品中的词作为一种情景的表现，是为曲调的抒情功能奠定基础的。词情是曲情的导向，而曲情又是词的深化和发展。词的喜怒哀乐引导着曲的走向，使乐曲的非确定性得到比较明确的情感基调，从而调动和发挥音乐特有的抒情功能去施展曲调的艺术魅力，所以我们在学习一首歌曲的时候可以先分析的歌词含义、表达的情感。

(二)旋律的情感体验

旋律是歌曲在思想感情内容上的主要造型和表现。任何一首歌曲，其旋律都有典型的艺术形象，教师要善于根据学生的理解能力和感受能力，利用旋律本身的魅力，向学生揭示歌曲的艺术形象和介绍音乐的表现手法，以增强歌曲的感染力。比如声音的强弱、呼吸的控制、旋律的走向。

(三)展开丰富的联想表达真实的感情

声乐艺术的特点在于通过美好的声音、清晰的语言来表达真实的情感。这三者之间的关系和影响是紧密交错的。声音、语言固然都很重要，但没有真情实感就不能感动人，不能感动人就不足以称之为艺术。“情之相通，美寓其中”。

例如，我们在学习并演唱歌曲《牧羊曲》时，首先要把自己置身于歌曲描绘的情景之中，想象朝阳晨钟、山林小溪、美丽的牧羊姑娘，这样歌唱时才能表达出真实的情感，才能更加打动人。

把这三个方面贯穿于我们的每一节声乐课，给学生仔细讲解歌词、分析旋律，升华内在思想感情，让学生用教师对歌曲的真实情感去感染学生，打动他们的灵魂，潜移默化地使他们在体验中得到演唱的激情和力量。

总之，声乐教学中情感的培养是一个长期积累的过程，不能急于求成，并且还要不断的增强自身的文化修养，只有坚持不懈地总结经验并将其付诸实践，才能在声乐的道路上越走越远、越走越宽，才能更好地阐释声乐艺术的魅力。

参考文献 ：

[1]王如湘．跟我学唱歌（美声唱法卷）．湖南

文艺出版社，2009

[2]俞子正．乐教学论．西南师范大学出版社，

2006．

[3]蔡运桂.艺术情感学[M].广州：三环出版

社，1989.

[4]教育部人事司.高等教育学[M]. 北京：高

等教育出版社，1998.

[5]刘曼君.浅谈声乐教学中的情感培养[J].