声乐作品《多情的土地》的情感体验

摘 要 声乐艺术是用人声来塑造音乐形象的,它的魅力在于用人声直接表现人性、抒发真实的人情。在歌唱中，通过歌唱者自身情感准确的抒发，和听众进行心灵的交流，产生情感碰撞，最终引起听众的共鸣。声乐的艺术表现包括技巧表现和艺术表现，结合歌曲《多情的土地》演出体会，唱情、唱意境、唱韵味，是衡量声乐艺术表现的基本准则。本文通过三个大章六个小点来论述此曲的情感体验。通过论述声乐作品《多情的土地》情感体验的认识和理解，我们在演唱这首歌曲的时候一定要先对故事情节有一个大致的了解，对歌曲创作的背景也要有一个深入的认识。演唱者应对作品内容、语言、主题、时代背景、地域风格、乐句划分、伴奏织体、速度、力度、表情述语的变化进行推敲表琢磨,加强综合艺术表现力,以获得较完美的演唱效果。

关键词 声乐 技巧 情感 舞台台风

一、了解音乐作品的创作背景及特点

（一）多情的土地的故事背景

《多情的土地》是一首表达热爱祖国故土的歌曲，这首歌曲说起来还有着特殊的时代背景，在1982年正值中国兴起了第一次出国热潮，当时中国正处于一个百废待兴的时期，很多人看不出今后国家的发展到底会如何，因此很多人都想到国外去，甚至有人觉得只要到国外就是扫大街也比待在国内要强，作者任志平家里有亲戚在日本，他们回国探亲看到中国当时物质还很匮乏，人们的生活并不富裕。于是，亲戚力劝他出国深造，到底是否要不要出国任志平也反复琢磨了很久，但最终他决定不出国了，因为只有在祖国任志平才觉得是在自己的家里一样，觉得更亲切，更重要的是，自从自己被打成直到1976年摘掉帽子再到1978年真正有了正式的身份后，正是干事业的时候而且国内的形势也越来越好了。

他心里有着一股中国今后一定会好起来的信念，于是拿起笔来写下了这首《多情的土地》，完稿后任志平直接把歌词寄给了施光南，不久，歌曲获奖消息传来《多情的土地》在获奖歌曲中排在第三名，在他创作的近千首的歌词中《多情的土地》等作品有着广泛的影响。

后经诸多著名的歌唱家：佟铁鑫、关牧村、杨洪基、廖昌永等诸多歌唱家传唱红大江南北，传唱至今，作为用来专业教学声乐作品中不可缺少的优秀作品。

（二）歌曲创作特点

这首歌曲旋律流畅、优美，节奏徐缓、悠长，长于抒情且较为细腻的强弱变化。作者给具有一定特殊声音魅力的歌唱家创作适合本人的歌曲，深沉、浑厚、质朴又富于表现力的嗓音给作曲家以极大的创作灵感。作曲家对祖国、对家乡、对土地有着深厚的感情。然而，热爱祖国、热爱土地、热爱家乡，这样的情感是丰富、广袤的，同时又是抽象无形的。在歌曲《多情的土地》中歌词选择饱含深情，具体到翔实的、再熟悉不过的大地、田野、树木、花草、路径、洋槐、泥土等等，使情感有了最真实的依托。爱是无形的，表达爱就具体了，作曲家把对祖国的爱渗透到了祖国的一山一水、一草一木，深情厚意，让人感怀。二是表达渴望和平友谊、祖国统一的情感，从不同侧面揭示了作曲家丰富的内心世界及对不同情感的不同表达。

二、声乐作品《多情的土地》认识分析和情感体验

（一）认识分析作品

要认识了解一首歌，首先要了解作曲家的思想感情和对生活的体验，要理解他们的音乐，我们就要对作曲家进行深入的了解，从广阔的社会背景去分析他的创作特点，以及创作风格，体会其作品深刻的思想内涵，只有这样才能充分的理解他的作品。

《多情的土地》是词作者任志平和我国著名的作曲家施光南为男中音歌唱家佟铁鑫所作的一首抒情歌曲，音乐深情、感人，无论是创作手法还是情感表达，都蕴含了创作人的真实的内心情感，每一首音乐作品都蕴藏着作曲家的思想情感和复杂的艺术技巧，所以；歌唱者在演唱前都必须运用所学的音乐理论知识，对该作品进行细致的分析。当然，这种分析包含了对歌词的理解以及对旋律的分析。要准确理解歌词的含义，把它转化为音乐语言。在对旋律的分析中，主要包含了；对主题、乐句、乐段的分析，对旋律线条走向的分析，对节奏特征的分析，对歌曲情感基调的分析，对乐谱中正确处理记号和术语的理解等等。在对音乐的分析中，不仅仅要有细部的分析，更要对音乐作品进行整体性的把握，而且在分析中，不仅仅要理性的分析，更应该结合感性分析，因此，演唱前对音乐的分析是必不可少的。

作品《多情的土地》歌曲结构为带再现的单三部曲式（ABA’）。A段是呈式型乐段，是由四个乐句构成的开放性乐段，深情而厚重的旋律，表现了对祖国家乡的眷恋之情。在呈式段的演唱中，音乐都在中低声区进行，深情柔美。情感在前四个乐句的不断积累和层层推进之后，由“啊······”

引入歌曲的高潮，是歌曲的对比性中部B段。在经历了A段的乐思陈述，B短的对比发展之后，变化再现段只再现了A段的第一乐句，并将终止处的尾部予以重复和简化重复，补充乐意，平衡结构。厚重的旋律显示出的深沉的历史感，引起人们更多情绪上的思量。此部分分为缩减的再现段。

从歌词中不难看出，歌曲是在抒发对祖国、对故乡的无比眷恋和赞美之情。歌词包含深情，具体到再熟悉不过的土地、田野、花草、路径、等等。使情感有了具体真实的依托，换起了人们浓浓的乡情。作词人和作曲家把对祖国的爱渗透到了祖国的一山一水，一早一木，深情厚意，让人感怀啊！全曲最大的特点就是需要准确把握的是三连音节奏和带装饰音的切分节奏。如：“我深深地爱着你”这句中的“深深地”是三连音节奏，应该要均匀的，“爱”字带切分装饰音，很好的凸显了它的重要。主导乐思中的特性节奏，贯穿在全曲三分之二的篇幅中，将挚爱的情意蕴藏在由多变的节奏构建起来的委婉旋律之中。

歌曲的程式段都是运用这样的节奏特点。三连音节奏的运用，形象地刻画人们离开故土时那一步三回头的心情，而带装饰音的切分节奏则更强化了人们细腻的情感波动。

（二）情感体验的重要性

我个人认为在多情的土地这首歌曲演唱中最难的部分也就难在情感的处理。此曲是一首表达热爱故土情怀的抒情歌曲，所以在演唱方面首先要体会理解歌词所要表达的情感，人物的思想感情也很丰富。所以要想唱好这首歌，感情的处理和气息方面的把握十分的重要。从声乐作品《多情的土地》中获得了深刻的体验，要唱好这首作品，我们不仅要掌握一定的演唱技巧和正确的发声外，还要更全方面地认识、理解、用心体会作品的所要表达的情感，准确地把握好作品，才能更好地感悟作品的思想内涵，同时也只有这样才能将作品表达得淋漓尽致，最终到达我们最理想的效果。我们在演唱这首歌曲的时候一定要先对这首歌曲所要表达的情感有一个大致的了解，对歌曲创作的背景也要有一个深入的认识。在演唱这首歌的时候，要表现出来的对祖国故乡的热爱思想不能有片刻的停止，在演唱的时候，个人的情绪必须和歌曲的情绪保持一致。

正确认识声音与情感的关系要做到声情并茂。没有健全的嗓子,是不可能成为歌唱家的。但是,光靠天赋或是练就一副好的嗓子,唱声音不唱情,那是算不上全面的歌唱者的。”古人唱歌兼唱情,今人唱歌唯唱声。”只有很好地把“情”与“声”相结合才行。才能真正的打动人心。

三、《多情的土地》演唱中的技巧及舞台表现

（一）演唱技巧及特点

这首歌曲在演唱时，尤其要注意对句中的语气的把握，不仅要有诉说的语感，还要优美流畅，像说话般的娓娓道来。演唱者要怀着一颗细致的心去感受，用深情柔美而又丰富自如的歌声，把对祖国、对故乡满腔的热爱唱出来，在技巧方面就能明显感觉到气息对于演唱的重要性质。例如；在第一句“我深深地爱着你······”中，一开口就要让听众感觉到角色的情绪。用起找到适合于这个元音的地方，才能唱到腔里，做到既容易唱，又好听。在弱拍上由中弱的声音引出“我深深地爱着你······”虽然是弱声，但也不能虚，声音要饱满，这就一定要有足够的气息支撑才可以做到。因为歌词要表达的意思是要离开故乡，依依不舍，所以头一句就要唱得很内在、含蓄，音量不能大，声音入情、委婉，在流畅的气息的支撑下，喉头与声带要放松，充分运用口烟腔的共鸣，让声音随着感情由里到外的流露出来和抒发出来。在“深深地”、“多情的”、“踏过的”等这些三连音的地方，以及紧接着的带装饰音的切分节奏，一定要唱的准确，而且还要在力度上对这几个字头稍微强调一下，强化乐句，增加旋律美和波动感，这样才能更准确地表达出作曲家的意图。

1.科学的歌唱方法及技巧是实现声乐艺术表现的基础

声乐是一种听觉艺术，它是以人的嗓子为“乐器”，通过美妙的声音来表达真实的感情。歌唱者需要通过正确的发声训练，掌握科学的发声方法，才能灵活自如的运用歌唱的“乐器”发出美妙的声音。在歌唱中。呼吸、发声、共鸣、三者同时出现，并互相协调，才能获得美妙的声音。所以，在我们要演唱好《多情的土地》这首歌曲之前，我们还需要一字一句认真地去体会词曲作者所要表达的情感，通过正确的演唱方式去演唱好这首歌曲。

2.伴奏是声乐艺术表现不可缺少的重要组成部分

果没有伴奏的烘托，歌声将会是单薄、柔弱的。歌唱的伴奏可对歌声起着烘托的作用，它在把握作品风格处理，作品的内在意境，乐句的深浅呼吸以及细微的感情思绪方面，为歌唱者提供了丰富的音乐氛围，并为演唱者提供了一个深度理解作品的简捷平台。成功的声乐艺术表现必然要有一个完美的伴奏。如果没有伴奏，歌唱者在演唱音乐作品时，情感的表达总是会受到不同程度的限制的。完美的艺术的表现是歌唱和伴奏的共同努力，只有伴奏和演唱紧密合作，默契配合，使伴奏成为歌唱的有力支撑，才能激发并加强歌唱的艺术表现力。

（二）舞台表现力

1.上台的方式

上台时走路稍快一些，从容些；仪态要镇静而高雅。面部略带微笑而面对观众；脸和眼光在走的过程中一定要照顾到观众，做到自然大方。

2.歌唱前的姿势

站定后，以尊敬和感兴趣的目光注视着主持人报幕，然后，从容礼貌地向伴奏示意开始。两手自然下垂，身体自然站立；手指放松，头部保持于眼睛向前平视稍高的位置；胸部略微挺起；下颌收回；身体略向前倾。两腿与肩同宽；两脚一只稍前，前脚着力。避免两手放在后面，两眼向远方平视，切忌东张西望或固定看个别的观众，避免两眼往上看。

3.歌唱过程中

身体要保持稳定的姿态，不要左右摇晃，会影响声音的共鸣，并且容易走音；在演唱作品的时候，不要前后走动，重心要稳，千万不要用手脚打拍子，以避免造成肌肉僵硬，影响声音、音色。伴奏过门开始就要使自己的精神进入歌曲内容，和歌曲中的人物心里相吻合，还要在歌唱时随歌曲感情发展的变化而变化。内心体验、眼光、表情、声音几者要达到内、外一致。

4.形体表演落落大方,准确塑造人物形象

声乐演员站在舞台上,一定要使人感觉这个演员落落大方、精气十足,毫无拘谨之感。当然,形体表演再带上“戏”,就更有艺术魅力了。声乐演员一出场首先要“抖擞精神”。人有了“精、气、神”,神经系统就能协调全身松与紧的控制力和“台步”的节奏,使观众马上感觉到艺术的美!

5.歌唱结束后

在舞台上全身心投入演唱完后，退场时敬礼也是非常重要的。弯腰敬礼时，要稍稍停顿一下，从头到尾表现出良好的舞台素养。《多情的土地》这首作品对舞台表现的要求相对在艺术涵养需求相对较高，着重情感和肢体的结合。才能让观众感受到演唱者所要表达的爱国爱故乡的深切之情！

四、总结

要唱好《多情的土地》这部作品，除了具备良好的声音条件和演唱技巧外，关键在于演唱时能用真情实感准确的表达歌曲，能让观众产生的共鸣，获得美的感受，通过一些书本或是查找一些参考资料对《多情的土地》的一个创作背景和故事原型有一定的了解。在歌曲的演唱中必须充分实现歌曲的艺术表现。概而言之，无论怎么样唱，都要在歌曲规定的意境中，以歌曲为准的依据来进行艺术表现，仔细分析理解歌谱，把握歌曲所要表达内涵，通过正确的演唱技能去挖掘和表现歌曲的思想情感，在伴奏的提示和铺垫下调动丰富的内心思维，充分发挥想象力，把歌曲所表达的真实情感传递观众，表现出完整的音乐形象，增加其艺术表现，实现歌唱品格的升华和艺术上水平的提高。

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