凉州词古诗范文

凉州词古诗篇1

一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，

春风不度玉门关。

注释

1.凉州词：为当时流行的一种曲子（《凉州词》）配的唱词。

2.黄河远上：远望黄河的源头。

3.孤城：指孤零零戍边的城堡。

4.仞：古代的长度单位，一仞相当于七八尺。

5.羌笛：羌族的一种乐器。

6.杨柳：指一种叫《折杨柳》的歌曲。唐朝有折柳赠别的风俗。

7.度：越过。后两句是说，羌笛何必吹起《折杨柳》这种哀伤的调子，埋怨杨柳不发、春光来迟呢，要知道，春L吹不到玉门关外啊！

赏析

王之涣（688-742），字季凌，晋阳（今山西太原）人，后迁居绛州（今山西绛县）。唐代诗人。

“凉州词”是凉州歌的唱词，不是诗题，是盛唐时流行的一种曲调名。开元年间，陇右节度使郭知运搜集了一批西域的曲谱，进献给唐玄宗。玄宗交给教坊翻成中国曲谱，并配上新的歌词演唱，以这些曲谱产生的地名为曲调名。后来许多诗人都喜欢这个曲调，为它填写新词，因此唐代许多诗人都写有《凉州词》。

王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的广阔胸怀。

首句“黄河远上白云间”抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上，黄河奔腾而来，远远向西望去，好像是从白云中流出来的一般。次句“一片孤城万仞山”，写塞上的孤城。在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。这两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。

在这种环境中忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好是《折杨柳》，这就不能不勾起戍卒的离愁。古人有临别折柳相赠的风俗。“柳”与“留”谐音，赠柳表示留念。北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。”歌中提到了行人临去时折柳。这种折柳赠别之风在唐代极为流行。于是，杨柳和离别就有了密切的联系。现在当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时，就难免会触动离愁别恨。于是，诗人用豁达的语调排解道：羌笛何须老是吹奏那哀怨的《折杨柳》曲调呢？要知道，玉门关外本来就是春风吹不到的地方，哪有杨柳可折！说“何须怨”，并不是没有怨，也不是劝戍卒不要怨，而是说怨也没用。用了“何须怨”三字，使诗意更有深意。

凉州词古诗篇2

倚栏杆不尽兴亡。数九点齐州，八景湘江，吊古词香，招仙笛响，引兴杯长。远树烟云渺茫，空山雪月苍凉。白鹤双双，剑客昂昂，锦语琅琅。

［注解］

不尽兴亡：指对历代兴亡变迁的感慨绵绵不尽。

九点齐州：齐州，即中国。古时中国分为冀、豫、雍、扬、兖、徐、梁、青、荆九州。

八景湘江：即潇湘八景。

吊古词香：指凭吊古迹抒怀赋诗。

引兴杯长：谓兴致佳饮酒多。化用白居易《初授秘监并赐金紫闲吟小酌偶写所怀》诗句：酒引眼前兴，诗留身后名。

凉州词古诗篇3

怀古诗词是指作者因身临旧地，凭吊古迹而产生联想、想象，引发感慨及抒怀、抱负的诗词。怀古类诗词可分为咏怀古迹、缅怀古人、追忆古事三大类，这也是阅读这类诗词作品的切入点与抓手。

一.咏怀古迹

这类诗词旨在借对历史遗迹的描写，表达故国萧条、人生凄凉、盛衰无常、昔盛今衰、物换星移、沧海桑田、物是人非的主题。

刘禹锡的《石头城》，诗一开始，就营造了一种苍莽悲凉的氛围，曾经是战国时代楚国的金陵城，三国时孙权改名为石头城，并在此修筑宫殿，经过六代豪奢，至唐初废弃，二百年来久已成为一座“空城”，潮水拍打着城郭，仿佛也觉到它的荒凉，碰到冰冷的石壁，又带着寒心的叹息默默退去。山川依旧，明月依然，旧日石头城彻夜笙歌、春风吹送、欢乐无时的繁华已空无所有。诗人把石头城放到沉寂的群山中写，放在带凉意的潮声中写，放到朦胧的月夜中写，这样无不能显示出故国的没落荒凉。只写山水明月，而六代繁华富贵，俱归乌有，诗中句句是景，然而无景不融合着诗人故国萧条、人生凄凉的深沉感伤。

《永遇乐・京口北固亭怀古》，辛弃疾眼见当年夜夜笙歌、欢声笑语、春光融融的舞榭歌台，如今却人去楼空、旧迹斑斑、萧索凄凉；当年热闹非凡、门庭若市、高朋满座、名流云集的王府侯门，如今门可罗雀、冷清萧条、光鲜不在，自然流露了辛弃疾面对消沉时势、寂寞江山时的愁苦悲凉、郁闷压抑。

“凭栏怀古，杨柳参差舞”的《扬州慢》，姜夔带着对“淮左名都，竹西佳处”热切憧憬，一路赶来，但当他“解鞍少驻初程”时，却发现往日游人如织、笑语喧哗的扬州城，满目疮痍、四顾萧条、杂草丛生、战火未尽，明月之下的二十桥都令人目不忍视，表现了词人昔盛今衰的感慨，亡国破家的悲愁，以及感时伤世的意绪。

二.缅怀古人

志士文人、迁客骚人往往在人生怅惘、功名难就、前途迷茫、国运不济时凭吊古人，在臆想的时空隧道中神交古人，惺惺相惜之间，一吐内心之不快，进而寻求一种精神寄托、灵魂慰藉，抑或理想出路。

因莫须有的乌台诗案下放到黄州的苏轼靠着赤壁的山水，纵横古今，与曹操、周瑜等历史名人煮酒论英雄，消解令他辗转反侧、夜不能寐的内心痛楚。日游赤壁，江水远逝、浪花如雪、山石峥嵘，雄奇壮阔的自然美景，让苏轼不由想起当年赤壁鏖战的壮阔场面，更想到了少年立功、雄姿英发、风流潇洒、智勇无双的赤壁英雄周瑜，思之，词人不免有相形见绌之感，于是生发多情善感、功业无成、早生华发、人生如梦的感慨，成就了《念奴娇・赤壁怀古》。夜游赤壁，风清月白，江水澄明，水天一色，晚风习习，赤壁夜色美，面对无限江山，苏子愀然，追问生命不永、人力无为的悲剧人生，叩问逝去的三国英雄曹操，英雄似已远去，但是苏子在江水明月中觉解，人生可以通过立功、立德、立言的方式如曹操一般声名永垂，与山河同在，与日月同辉，豁然间书就《赤壁赋》。

杜甫的《咏怀古迹（其三）》，诗歌一开始，诗人借助想象的力量，构想出群山万壑随着险急的江流，奔赴荆门山的雄奇壮丽的图景，由此引出名流千古、窈窕红颜，甚至有些惊天动地的王昭君。但杜甫并没有按传统意义将王昭君刻画成一个促成蒙汉一家亲的英雄形象，而是更关注她的不幸与悲剧。“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”。杜甫着力于“黄昏”，在日常的语言里，“黄昏”两字都是指时间，而在这里，它似乎更主要是指空间了，它指的是那和无边的大漠连在一起的笼罩四野的黄昏的天幕，它是那样大，仿佛能够吞食一切，消化一切，但是，独有一个墓草长青的青冢，它吞食不了，消化不了，自然给人一种天地无情、青冢有恨的无比广大而沉重之感。“画图”句更是直接指明汉元帝的昏庸，不识真昭君是造成昭君葬身塞外悲剧命运的根本原因。“分明怨恨曲中论”的“怨恨”包含着“恨帝始不见遇”的“怨思”，但更主要的还是一个远嫁异域的女子永远怀念乡土、怀念故土的怨恨忧思，至此读者不难看到志不得施、壮志无为、明珠暗投、穷困潦倒、饱尝飘零之苦的杜甫与昭君是何其的相似，与其说杜甫是在写昭君的怨恨，毋宁说是在寄托自己的身世家国之情。

三.追忆往事

诗人词人对古人古事的追述，目的大多在于前事不忘、后事之师、借古讽今、以史为鉴，体现了作者心系天下、居安思危、忠肝义胆的社稷情怀，希望为权为国者能励精图治、爱惜民力、尊重人才、远离奸佞、勿蹈覆辙。

《马嵬（其二）》，李商隐选取的历史事件是唐代的重要事件――马嵬之变，初看这首诗似乎只写了马嵬兵变时唐玄宗的落魄，反复读过之后，我们则会为李商隐穿越时空的想象力所折服，他运用对比手法，时而写当年李、杨二人如胶似漆、相敬如宾、海誓山盟的恩爱场景，时而写马嵬兵变时生人作死别，恨恨那可伦的诀别；时而写昔日宫中笙歌达旦、今年欢笑复明年、繁文缛节的淫乐生活，时而又写落难马嵬时唐玄宗的惶凄凉，悲惨可怜；时而写往日二人誓盟长生殿，笑牛郎织女的赏心乐事，时而又写玄宗乐往哀来摧肝肺的悲痛失落；时而写天子一朝得势、鸡犬升天；时而又写天子一旦失势，惶惶如丧家之犬，难比共叙天伦、夫妻相守的普通人家。在典型生动的事件中，读者不仅感动于李商隐将批判的锋芒全部指向唐玄宗的知识分子的良知与勇气，更感动与身逢黑暗动荡、党争纷扰晚唐的一介书生为唤醒国君、匡扶国运而发出的振聋发聩的呐喊。

《永遇乐・京口北固亭怀古》一词，上阕重在咏怀古迹，下阕则将表达重点转移到古人古事，按照时间顺序，先讲了南朝元嘉年间，文帝刘义隆大意轻敌，草率北伐，落得个仓皇而逃的典故，紧接着又将回忆的视角转到由于南宋朝廷长期奉行屈辱求和的政策，致使人民斗志松懈，在异族皇帝庙前，鸦飞鼓响，祭神活动正进行得热闹，看不到一点抗战气氛的旧闻。从容慷慨的叙事之间，一个有天地情怀的悲情英雄跃然纸上，他用饱含血泪的笔墨为南宋统治者呈上了不可草率北伐，要做充分准备、细致工作、积极对敌的忠心表。

综上所述，老师在教学中可指导学生明确怀古诗词的类型，并对一些名词术语、情感思想进行归纳总结、记忆强化，随时准备将这些知识恰如其分、合情合理地迁移到课外诗词的学习中，发挥他山之石的功效。

凉州词古诗篇4

关键词：空幽静，凄清，无奈，伤感

历来的文章家都注重炼字。杜甫有“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”的壮语；卢延让有“吟安一个字，捻断数茎须”的苦语；杜荀鹤有“典尽客衣三尺雪，炼精诗句一头霜”的豪语。文字和思想情感密不可分，更改一个字，有时也就是改变了作者的情感内涵。但是，高中语文课本古诗词赏析中有一个很奇怪的现象，就是很多诗人都垂青于“空”字，崔颢的“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”（《黄鹤楼》），李白的“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流”（《登金陵凤凰台》），韦庄的“江雨菲菲江草齐，六朝如梦鸟空啼”（《金陵图》），似乎无“空”不成诗，无“空”不成文，原因何在呢？

1、“空”字渲染环境的幽静，表达抒情主人公归隐闲适的情怀。

王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”这首诗描绘了秋日傍晚一场秋雨过后的山间景色，清新、宁静而又洋溢着和平安乐的气氛。一个“空”字，写出了山中树木茂盛，人迹罕至，描绘出山中的宁静、村民生活的淳朴，表达了作者内心的一种超然物外、归隐恬适的情怀。他的《鹿柴》“空山不见人，但闻人语响。”以及《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。”都运用以动衬静的手法，既写出了山居环境的静谧，又传达出诗人内心的恬淡安逸。

2、“空”字渲染景物的荒凉、凄清，传达诗人人生凄凉的深沉感伤。

“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台前柳，依旧烟笼十里堤。”（韦庄《台城》）。韦庄置身于日趋衰败的晚唐时期，他来到六朝旧都金陵，徘徊于往昔的政治中心，如今已荒废的台城，自不免怀古伤今，分外惆怅。在春雨霏霏江草长齐无人理会名城遗址，人听到鸟叫，感觉六朝恍惚如梦一般，这主要是从一个“空”字表现出来的，鸟声再好听，但无人理会，可见此地已萧条冷落之极。“空”与后两句中的“无情”“依旧”一起，造成了诗人有情物无情的巨大反差，取得了非同寻常的艺术效果。

刘禹锡《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”诗人把石头城放在沉寂的群山中来写，放在来着凉意的潮声中来写，放在朦胧的月夜中来写，更能显出故国的没落荒凉。一个“空”字尽显六朝繁华俱归乌有，隐含着诗人古国萧条、人生凄凉的深沉感伤。

杜甫的《咏怀古迹·其三》“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。画图省识春风面，环佩空归月夜魂。” 诗人用简短而雄浑有力的四句诗，写尽了王昭君一生的悲剧。“连”字写出塞之景，黄沙漫漫，无边无际；“向”字写出了王昭君思念汉室、想念家乡之情。然而天地无情，青冢有恨，昭君怀念故国之心，永远不变，虽骨留青冢，魂灵还会在月夜回到生长她的父母之邦。一个“空”字，写出了昭君葬身塞外的悲剧和思乡而不得归的伤感。而《蜀相》一诗中“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。” 碧草映阶，黄鹂隔叶，本是种赏心悦目的景象，然以“自”“空”二字修饰，则所含之情便大有转折：青草自绿，无人光顾；黄鹂好音，无人倾听，这是何等凄凉伤感。更加突出了诗人对诸葛亮的怀念和景仰之情。

李商隐《马嵬》“空闻虎旅传宵柝，无复鸡人报晓筹。” 诗人抓住最有特征性的事物，只用“虎旅传宵柝”五个字，就烘托出唐玄宗逃难途中的典型环境，主人公的狼狈神态和慌乱心情也依稀可见。诗人还用宫廷中的“鸡人报晓筹”反衬马嵬驿的“虎旅传宵柝”，使昔乐今苦、昔危今安的不同处境和心境，跃然纸上。“虎旅传宵柝”本来是为了巡逻和警卫，以保障皇帝和贵妃的安全，冠以“空”字，意思正好相反，军队不是护卫，而是发生哗变。

3、抒写主人公壮志难酬、功业未就的悲愤和无奈。

陆游一生主张抗金复国，收复中原，然而南宋小朝廷却偏安江南，不思进取，诗人的一腔爱国之心随着时间的流逝成了泡影。自许为“塞上长城”是他毕生的抱负，灭胡虏是他的一生的追求，但诗人壮志未酬而两鬓已斑，“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。”（《书愤》）“胡未灭，鬓先秋，泪空流。”（《诉衷情·当年万里觅封候》）一个“空”字写出了诗人报国无门，杀敌无路的无奈和悲叹。

“美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹。”张可久的《卖花声·怀古》前三句排比叙事：虞姬刎乌江；孙刘赤壁功曹；班超年迈守边。重点是写后一事，一个书生投笔从戎，功成而名不就，令人长叹而泪下。“空老”，更让报国无门的书生们，在生灵涂炭之时，独怆然而泪下，长叹声里，贯穿了古今多少忧患的话题！

4、写出了战争带给人们的创伤，传达出昔盛今衰的伤感。

南宋词人姜夔于宋孝宗淳熙三年冬至日路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，写下了著名的《扬州慢》。当年繁华热闹的扬州“淮左名都，竹西佳处”，如今却“过春风十里，尽荠麦青青”“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”，一个“空”字，写出了写出了今日扬州城的荒凉冷落。

孔尚任《桃花扇》中一曲【北新水令】“山松野草带花挑，猛抬头秣陵重到。残军留废垒，瘦马卧空壕；村郭萧条，城对着夕阳道。”写尽南京城的衰败和荒凉。“残”“废”“瘦”“空”四字，一字一图，一字一泪。用“残”修饰“军”，使人想见败军溃逃的情形，这是虚写，是因“废垒”这一眼前实景而引起的联想；“残军”与“瘦马”也是虚实相对，前者为眼前之未见，后者为眼前之所见；昔日用于战争的“垒”“壕”，如今已“废”“空”，又衬之以卧在空荡荡的城壕中的瘦弱之马，更凄凉。

4、抒发了人生盛衰无常而宇宙永恒的感慨。

王勃《滕王阁诗》中“阁中帝子今何在，槛外长江空自流”一句，诗人在提出建阁的人如今何在的疑问后，以景作结，似答非答，更进一步抒发了人生盛衰无常而宇宙永恒的感慨。一个“空”字写出了江水永恒、人生短暂。难怪当年曾留下了一字千金的美谈。

李白的“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流”（《登金陵凤凰台》）的“空”，表达的是六朝繁华不再的沧桑之变，给以一种浓郁的历史厚重感。

凉州词古诗篇5

所谓“诗以类聚”，即是把有相似历史背景的、相似情感体验的、相似思想理论的同一人或不同人的若干诗歌聚集在一起，组成一个教学小单元，以便相互印证和补充，最终达到积累、内化、运用的目的。譬如苏教版初中语文第五册中李白的《塞下曲》、王之涣的《凉州词》、岑参的《白雪歌送武判官归京》就可合并教学，这些都是边塞诗，但表现的情感又各有不同，类比学习对学生了解边塞诗的风格和边塞情有很大帮助。课前可指导学生搜集相应的历史资料，从创作初衷理解诗歌；可指导学生联系已经学过的相应的诗文，力求从不同角度了解诗人的人格魅力。这些都是非常有益的积累。

“诗以类聚”的教学法对教师个人的文学素养要求很高，不但需要对诗歌有个性的解读，还需要有智慧的教学设计。

⒈借乐比读，积累神韵感悟。

诗歌的美在于它含蓄的韵味，过多的讲解分析会破坏诗歌原有的滋味，最好的办法是让学生在朗读中去感悟诗歌的神韵。如教学《塞下曲》《凉州词》《白雪歌送武判官归京》这三首诗时，为帮助学生感受诗歌中所包涵的作者的不同的情感，可用选乐比读的方式。自古“诗”“乐”不分家，音乐是诗歌情绪的另一种表达方式。在诗歌朗读教学中，让学生选择相应的音乐朗读，可以明察学生对诗歌的个性理解，也有助于帮助学生对节奏、韵律的把握。通过比读，让学生感受绝句、律诗、歌行体古诗各自不同的神韵风格。

如在我在教学《塞下曲》《凉州词》《白雪歌送武判官归京》时，一学生选择舒缓的二胡曲配读《白雪歌送武判官归京》，说因为诗歌所表达的情绪不是悲凉，而是艰苦和离愁，与舒缓的二胡所营造的西北边塞苍凉冷硬的氛围可谓相得益彰。一学生选择苍凉的萧曲配读《凉州词》，说此曲能够传达边塞山川的雄阔苍凉，戍守者处境的孤寂险危，表达征人离思的怨情，但又悲壮而不颓废萎靡。

借乐读诗、借乐唱诗又是在感受积累诗歌神韵的同时记忆诗歌的好方法，如王菲的《水调歌头》、邓丽君的《在水一方》等等都是很好的例子。

⒉借文描诗，积累语言习得。

一个人语言能力的形成，“习得”远远重于“学得”。古诗形式短小，语言凝练而含蓄，应当引导学生多读多背，发挥想象，把“朗读”转化为“描读”，引导学生借诗描诗，借诗解诗，在学中用，在用中学，以此丰富学生的诗文积累和语言习得。

曾听过一老师教学韩愈的《早春呈水部张十八员外》，为训练学生的语言习得，马老师指导学生借朱自清的《春》描述自己对《早春》诗情的理解，不但加深了印象，更体会了诗词与文文章在语言上不同的感染力，更在比较诵读和描读中训练了表达能力，获取了丰厚的积累。

如《己亥杂诗》《行路难》《望洞庭湖赠张丞相》这三首诗可分为两类：龚自珍和李白是被迫辞官，而孟浩然是求荐要官。他们的个性有何异同呢？可引导学生参读《石灰吟》、《将进酒》、《过故人庄》、《归园田居》等诗歌去思考去判断。有的学生说：“古代文人有一个共同点，就是都桀骜不逊。他们‘宁为玉碎，不为瓦全’。李白宁愿不做官，也不愿阿谀权贵，自信‘天生我才必有用’；龚自珍虽处逆境，也不苟且奉承，要‘留清白在人间’；孟浩然虽曾求荐要官，但最终也因不满官场黑暗而辞官隐居。”借文描诗，借诗解诗，即达到了积累的目的，有达到了运用的目的，岂不是一举两得？

⒊注重类聚意象，实现文化积累

诗歌是侧重表现诗人思想感情的一种文学样式。但感情并不是诗，从感情到诗，这中间有一个具体外化的过程，这个外化的过程既是“意与象俱”的意象构造过程，更是“思与境谐”的意境营造过程。一首诗有无诗味，说到底是看这首诗有没有优美巧妙的意象，因此意象可谓是诗歌的灵魂。然而，意象不是鼓励的存在的，中国古典文学史上，意象有其漫长的发展演变史：一方面，意象随着历史的变迁，在文学本体流变的过程中通过创作主体的不断实践创造出来，得到扩展；另一方面，意象与意境在表达诗歌的思想层面，相互区别而又紧密联系，共同造就了博大精深辉煌灿烂的中国古典文学。所以，在诗歌教学上，要特别关注同一意象的赏析与积累，有助于帮助学生积累文学知识和文化知识。

以“月亮”这个传统意象为例，就可以有目的的引导学生进行系列的学习积累和运用。从《静夜思》《十五夜望月》的思乡，从到《悼亡妇》的追念，从《春江花月夜》的美到《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》的祝愿，从“千里共婵娟”的旷达到“秦时明月汉时关”的感慨……意境的学习积累必然能够带动历史文化情感的积累，而这些也正是诗歌所承载的精华。

以“文以类聚”的原则进行诗歌教学，是我对诗歌教学的一点尝试。有人把阅读学称为“解释学”，即每个读者都有权利按自己的方式解释作品。只要我们紧紧围绕真正的“哈姆雷特”来赏析诗歌，有何必害怕那一千个“哈姆雷特”呢？我在教学这三首诗歌中，发现许多学生对诗歌有自己的理解，我并没有否定他们的看法，相反表示了我的欣赏态度。这是研究性学习中的一个关键问题。只有这样，我们的学生才可能成为学习的主人，才会对真正领会我国传统文化的精髓。

凉州词古诗篇6

释；题干；词句

〔中图分类号〕 G633.33

〔文献标识码〕 A

〔文章编号〕 1004—0463（2012）

24—0089—01

一、品味标题

古诗（词）的标题往往是诗（词）的窗户，对理解诗（词）有指向作用。大致有以下几种情况：

1.标题点明跟写作内容有关的季节或时令特征：如王维《山居秋暝》的“秋”，李商隐《夜雨寄北》的“夜”，陆游《临安春雨初霁》的“春雨”。

2.标题提示作品内容涉及的主体或重点：如王维《九月九日忆山东兄弟》的“忆”，王勃《送杜少府之任蜀州》的“送”，白居易《邯郸冬至夜思家》的“思”。

3.标题暗示诗人的情感基调：如王维《秋夜独坐》的“独”，杜甫《恨别》的“恨”，柳中庸《征人怨》的“怨”。

诗（词）的标题为我们打开了通向诗（词）主旨的快速通道，能初步探明诗人的情感脉络，思路情愫，进而把握全诗主旨。

二、品味注释

我们离古人的生活环境已经很远，有一些古诗（词）在选入试题时加了注释。有的诗（词）需要借助注释来了解古人在彼时彼地的彼情或言谈举止，或风俗习惯，实际上，注释给我们理解古诗（词）搭了一个梯子，砌了一个台阶。例：

春日秦国怀古 周朴①

荒郊一望欲消魂②，

泾水萦纡③傍远村。

牛马放多春草尽，

原田耕破古碑存。

云和积雪苍山晚，

烟伴残阳绿树昏。

数里黄沙行客路，

不堪回首思秦原。

注 ①周朴（？—878）：字太，吴兴（今属浙江）人。

②消魂：这里形容极其哀愁。

③泾水：渭水支流，在今陕西省中部，古属秦国。萦纡：旋绕曲折。

通过注释我们了解到作者是唐末诗人。诗人目睹泾水周围荒凉之景引发了怀古伤今的感慨，因为泾水是渭水的支流，古属秦国，作者自然会想到当年秦国统一天下，场面何其雄壮，气势何其恢弘！然而这一切在历史烟尘中只有“古碑存”，看到泾水旋绕曲折，何其破败荒凉啊，触景生情，怎能不令诗人消魂哀愁而黯然神伤？而对苍山残雪，暮霭残阳，仿佛看到了自身所处的唐王朝的悲惨结局，行走在黄沙漫卷的道路上，令作者不堪回首。注释为我们理解此诗搭了一个梯子。

三、品味题干

题干即试题提出的问题，出题人必须紧紧围绕所选诗的特定形象、语言特色、表达技巧和思想内容来设计考题。因此，题干（问题）本身就是理解诗（词）的重要信息。例：

喜外弟卢纶见宿 司空曙

静夜四无邻，荒居旧业贫。

雨中黄叶树，灯下白头人。

以我独沉久，愧居相见频。

平生自有分，况是蔡家亲。

问题（题干）：明代谢榛在《四溟诗话》中说：“韦苏州曰：‘窗里人将老，门前树已秋’。白乐天曰：‘树初黄叶日，人欲白头时’，三诗同一机杼，司空为优。”你是否同意这种说法，请简要说明理由。

分析：其实题干中已经点明了这两点，只要我们稍作分析便触及答案的核心“同一机杼”与“司空为优”。

参考答案：同意。三句诗都善于状写景物，且都善于设喻，所以说它们“同一机杼”。司空曙的诗句之所以“为优”，是因为比韦应物、白居易的诗多了雨景和昏灯这两个意象，大大加强了诗境的悲凉气氛。

问题（题干）：前人认为全诗动人之处在“雨中黄叶树，灯下白头人”两句，请从情景关系的角度分析其独到之处。

分析：题干“从情景关系的角度”分析独到之处，已提示我们，要关注“黄叶树”与“白头人”的关系。树叶在秋风中飘落（悲景）和人的风烛残年（白头之人哀情）相类似。这样写意境凄凉，树作为环境中的景物，起衬托作用。

参考答案：以悲景写哀情，不着悲字而悲情自现，借景抒情，情景交融。

四、品味关键词句

古人作诗有“吟安一个字，捻断数茎须”之说。这一方面表明古人写作构思之辛苦，另一方面也表明古人写诗讲究炼字，因炼好一个字（词），可以使句（联）或全诗游龙飞动，生机盎然。一般说来，诗歌中的一些动词、形容词、副诗往往是诗眼。如“春风又绿江南岸”的“绿”（王安石），“落花时节又逢君”的“又”（杜甫），“巴山夜雨涨秋池”的“涨”（李商隐）。

凉州词古诗篇7

一、隐逸诗——悠闲自在的超脱

佛教教义认为世界一切都是空的，因而佛门又名空门。我们能从王维的作品中看到一种空寂幽深之意，王维无疑是超脱的，是一种佛陀式的超脱。正如他在《终南别业》中所述：“中岁颇好道，晚居南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”表现了诗人隐居山间时悠闲自得的心境。《鸟鸣涧》中：“人闲桂花落，夜静春山空。”正因为“空”字，才凸显了夜晚的静谧和由静谧显示出来的空寂。描绘了作者隐居云溪时春夜的清幽宁静、清闲自在的生活情致，真所谓花开花落，心境空寂；鸟鸣春涧，禅意盎然。

孟浩然在《晚泊浔阳望庐山》里写道：“尝读远公传，永怀尘外踪。东林精舍近，日暮空闻钟。”诗人深深怀念东晋高僧慧远的尘外幽踪，远望庐山，暮色渐起，忽然隐隐约约听到从远公安禅之地的东林寺里传来阵阵钟声，东林精舍近在眼前，而远公早作古人，高人不见，空闻钟声，心中不禁兴起一种无端的怅惘。“空”字情韵极为丰富，表现了东林精舍的清幽静深，流露出诗人对隐逸生活的倾羡。

常建《题破山寺后禅院》：“山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，但馀钟馨声。”一个“空”字营造了幽深静寂、安详和平、自然高远的境界，同样透露出一股禅意。

在这些诗句中，“空”给我们的感觉是静谧、清新、祥和，“空”字点染出隐居之地环境的清幽、宁静，恰如其分地表达了诗人对自然山水的喜爱，对自然和平静的田园生活和悠闲自在的隐逸生活的向往。

二、征戍诗——生灵涂炭的悲慨

李颀《古从军行》：“年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家。”连年征战，许多战士身丧边地，换来的只不过是葡萄移植到中国而已，“空见”表达了对好大喜功的帝王用战士的生命换取一己虚荣的愤慨。

姜夔《扬州慢》：“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”黄昏时分，戍楼上凄凉清苦号角声在空城上回荡。号角的声音，更反衬出这座空城可怕的寂静。曾经极尽繁华的扬州城几经战乱，竟然成为一座空城，用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”，渲染了凄凉冷落的气氛。词人目睹战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，表达了对战争的厌恶，对山河破碎的哀思。

陆游《书愤》：“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。”陆游自许“塞上长城”，忠心保卫边疆是他一生的抱负，但一个“空”字表明了诗人壮志未酬而双鬓先斑，韶华已逝，“空”字中蕴藏无限沉痛和悲愤。再如陆游《诉衷情》：“胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。”“空”寄寓了多少忧国忧民、感世伤怀的慨叹！

在征戍诗中，“空”表达了作者对统治者穷兵黩武的讥讽，对生灵涂炭的悲慨，对国土沦丧的沉痛，对自己壮志难酬的悲愤。

三、怀古诗——盛衰无常的感伤

相传王勃在写完《滕王阁诗》诗后掷笔大笑而去，却留下了一个字没有填上。太守阎公一看，急命小吏去求这个字，王勃就在他的手掌上写了几笔，让他回复。不料回去一看，小吏的掌中空空如也。阎公起初勃然大怒，而后恍然大悟，惊叹道：“真奇才也！”原来缺的就是“空”字啊！“阁中帝子今何在，槛外长江空自流。”其实这个巧妙的“空”字，就是这首诗的重点。在雕梁画栋盛极而衰，朝云暮雨空自寂寞的变化中，王勃表白了自己的胸怀，问世间，何为永恒？哪里才是人生真正的归宿呢？只剩下长江奔流，一直在感叹着人世间的兴衰！“空”字点明昔日载歌载舞的豪华盛况已经一去不复返，让人感慨盛衰之无常。

刘禹锡《石头城》：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。”诗人面对一向被称为“江南佳丽地，金陵帝王州”的石头城，想到“繁华竞逐”的六朝旧事，看着默立的群山、单调的潮水、冷清的明月，今不如昔的凄凉之感油然而生。

韦庄《台城》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。”鸟啼草绿，春色常在，而台城却荒凉破败，只有不解人世沧桑的鸟儿在欢快地啼唱，一个“空”字道出了多少凄清与冷落，多少无奈与感伤。

在怀古诗中，“空”渲染了凄清、冷落的氛围，诗人触景生情，怀古伤今，感伤昔盛今衰，命运无常；慨叹人事的变迁，宇宙的永恒。

四、离别诗——无穷的不舍与牵挂

岑参《白雪歌送武判官归京》中有“山回路转不见君，雪上空留马行处”。诗人长久怅望友人身影渐行渐远，最终消失在蜿蜒曲折的山中，而只近处雪地上留下马蹄的印迹。“空”字写出了诗人心中纷至沓来的对友人的恋恋不舍之情，为友人安全担忧之愁，以及客中送友人归去，自己归期未卜的孤独与惆怅。悠悠不尽之情，委婉含蓄，耐人寻味。

温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”这首词写一位女子的离愁别思，一夜雨打梧桐，空阶滴到明，写出了秋雨的无情，写尽了长夜难眠的孤寂，突出了思妇对离人深切的相思之情。韦庄《女冠子》：“不知魂已断，空有梦相随。”由追忆往昔而渐入梦境，写明了对情人的苦苦思念，魂牵梦萦，语极简洁，而情味极为深厚。陆游《钗头凤》：“春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫！莫！莫！”陆游与唐婉一别十年，深情依旧，然而往昔鸳盟不在，今后相见无期。“人空瘦”，写容颜形貌的变化来表现内心世界的变化，原是文学作品中的一种很常用的手法，但是瘦则瘦矣，何故又在其间加一个“空”字呢？“使君自有妇，罗敷亦有夫。”从婚姻关系上说，两人早已各不相干了，事已至此，不是白白为相思而折磨自己吗？著此一字，就把词人那种怜惜之情、抚慰之意、痛伤之感表现了出来。

《毛诗序》说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”尽管“空”有时是以“无情”的表象出现，但诗人在“空”字上寄托了复杂而真挚的情感。诗歌中的“空”字恰当地表达了诗人的“志”，准确地传达出诗人灵魂深处的情感。“空”是有情的。

当我们用心品读古人山水田园、边塞征战、怀古伤今、离别怀人等各类体裁的诗词，我们就会感受到看似无情的“空”字下潜藏着的情感激流，我们会懂得：无情却有情，云“空”未必空。

参考文献：

[1]成维.“空”字在古诗中的运用摭谈[J].语文教学之友，2007，（08）.

[2]范晓利.“空”的影子——“空”在道家与佛家的不同含义[J].安徽文学·评论研究，2008，（08）.

[3]曹红霞.古诗词中“空”的浅析[J].教坛聚焦，2010，（07）.

凉州词古诗篇8

我国古诗词非常讲究炼字、炼句，素有“吟安一个字，捻断数茎须”、“二句三年得，一吟双泪流”等千古传诵的佳话。诗词中的每一个文字都承载着丰富的内涵，饱含着深刻的意蕴，表达着深厚的情感。可谓一字千斤，精妙绝伦。前人对古籍训诂的基本要求为“字求其训，句索其旨”。教师在教学时，应引导学生从诗词本身的艺术特色入手品味文字、欣赏文字，感受经典语言文字的内涵和魅力，让每一个文字都活起来，这是语文教学的本质要求。

一、 要细细品味诗眼

[课堂叙事]

王之涣的《凉州词》这首诗描写了边塞凉州雄伟壮阔而又荒凉寂寞的景象。教学中，教师要求学生从寻找最能表达诗意的字词入手，初读感悟。学生找出“一片孤城万仞山”中的“孤”字，教师接着启发学生思考：诗中对 “孤”是怎样描写的？“孤”字反映了什么？教师为了避免让学生孤立地感受某一情境，引导学生将孤城、高山、黄河联系起来理解，通过“万仞山”对“孤城”的衬托、“黄河”对“孤城”的烘托，让学生体会祖国山川虽然气势雄伟但却边塞荒凉的境遇。对后两句诗，教师引导学生从“怨”字入手，感悟戍卒的离愁别恨。“孤”、“怨”等代表“诗眼”的文字鲜活起来了，学生自然就能精确地领悟到整首诗意的委婉含蓄、耐人寻味。

[教学思考]

古人写诗填词特别讲究遣词造句，诗赋以一字见工拙，力求达到一字传神、画龙点睛的效果，这就是“诗眼”。它使诗句生姿添色，使诗意含蓄蕴藉，使诗篇灵气飞扬。寻找和鉴赏古诗的诗眼，有助于我们对整首作品的理解。诗词中的动词、形容词等关键词是诗眼的重要特征。例如：贾岛《题李凝幽居》中“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“敲”字，有出人意料之胜；又如王安石《泊船瓜州》中“春风又绿江南岸，明月何时照我还”的“绿”字，有相得益彰之美；再如叶绍翁《游园不值》中“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”的“关”和“出”有生机勃勃之感。因此，要善于抓住“诗眼”进行品味。品味时，教师要引导学生斟词酌句，体会其文字的精练，语言的精妙，谋篇的精彩。另外，还要注意引导学生不能只局限在对词句孤立的理解上，要遵循从整体到部分、部分到整体的原则，全面把握诗词的语言文字特色，深刻感受诗词的语言美、艺术美及其无穷的表现力，努力提升语文素养。

二、 要深深感知意象

[课堂叙事]

《清平乐・村居》这首词是“诗中有画，画中有诗”的杰作之一，它展现了一幅幅丰富多彩的乡村生活图。教学中，帮助学生把文字转换成有声、有色、有形的图象，有助于整体把握词意。辛弃疾笔下的“村居”向我们描绘了怎样的情景呢？你的脑海里呈现了怎样的画面？学生争先恐后地回答：看到了老爷爷、老奶奶在低低的茅檐下聊天；看到大儿子在田里锄豆；看到二儿子在全神贯注地编织鸡笼；看到小儿子趴在溪头剥莲蓬……教师发现学生初步读懂了词意，在脑海中形成了比较完整的画面后，便趁热打铁要求学生用自己喜欢的方式把画面情境表现出来：有蜿蜒的小溪水潺潺流着的图画；有翁媪窃窃私语的表演；有孩童劳作及嬉戏的描述……

让学生边读边想象，“村居”的图画由模糊到清晰，由单一到丰富，由无声到有声，由静止到灵动。学生满腔热情地将辛弃疾笔下这家老小的不同面貌和情态以及恬静、祥和的农村生活画卷维妙维肖、活灵活现地勾勒出来了。

[教学思考]

意象是情思的载体和物化形态。意象需要精心构建，而诗画相互融通则是建构、感知意象的有效手段，以上教学案例足以证实。叶圣陶先生说：“读诗不仅要睁开眼睛看文字，更要在想象中睁开眼睛看由文字触发而构成的画面。”学生根据作品所提供的语言符号来品味，如果这些语言符号不能转化为头脑中的画面，那么，再美的文字也只是一种符号而已。朱光潜先生说得好：“每首诗都自成一种境界。无能是作者或是读者，在心领神会一首好诗时，都必须有一幅画境或是一幕戏景，很新鲜生动地突现于眼前……”古诗词文字凝练，意象密集，情深意浓。学生不仅要读懂诗词的表层意思，更要领悟诗词的深刻内涵。这样才能如临其境，如见其人，如睹其物，沉浸于字里行间，流连于墨韵书香，徜徉于诗海之中。让学生的思维和文本不断碰撞，有更多的机会用自己独特的方法去透视、探究、鉴赏古诗词，让诗词像一幅幅动漫映入眼帘。

三、 要层层进入意境

[课堂叙事]

一位教师在教学《泊船瓜洲》这首诗时，先出示一道填充题：“春风又（ ）江南岸”。学生做完题后，该教师让学生思考“为什么诗人不用其他字，而要用这一个‘绿’字呢？”学生兴趣盎然，思如泉涌。有的学生说，“春风又绿江南岸”节奏明快流畅，读起来朗朗上口，用其他的字语气显得不强。也有学生指出，因为其他文字只表达春风的到来，却不能表现春天到来后江南岸上景物的变化。但也有学生质疑说，从“明月”一词来看，说明当时是晚上，怎么能看清楚江南岸上的绿色呢？这是学生灵感的萌发、感知的深化。于是，教师顺水推舟进一步引导学生想象诗人离开家乡，坐在船上的所思所想。这样，学生对于“绿”字有了更深刻的理解，诗人独具匠心选择用“绿”字，而不用“来”、“过”、“到”、“入”、“满”等字，是因为“绿”是大自然的色彩，是生命的色彩。不管是在明媚的春光里，还是在朦胧的月光下，在诗人脑海中，一个“绿”字，永远是色彩鲜艳，动感十足，鲜活无比。它牵一发而动全身，形象地再现了青山绿水、万物复苏、郁郁葱葱的满园春色。教学中，引导学生把握这个字，使学生更好地体会诗人对大自然的热爱和对家乡的向往之情。

[教学思考]

“意境”，是诗词中描绘的图景和表现的思想感情相交融而构成的艺术境界，即“诗情画意”。诗词主要是通过意境来反映生活、展现情境、表达情感的。因此，学习古诗词必须要“入境”，只有“入境”，才能感悟诗情，感受诗美，感知诗韵。而小学生由于其生活经验、思维方式、情感体验等方面存在着差异，导致认知的局限性，对诗词的理解较为浅显。要让学生进入古诗词的意境，驱遣想象，激活读者的思维，架设读者与作品沟通的桥梁，则是“入境”的重要途径。因为没有思维，就没有语言；没有丰富而独特的联想和想象，也就没有优美深邃的意境。文本中有些语言文字往往都消极地沉睡在意识里，教师要帮助学生唤醒语言文字，激活语言文字。如《咏柳》中“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”一句，围绕“春风看不见、摸不着，但作者为什么把它比作剪刀呢”这一话题，引导学生展开想象，主动探究文本，感受诗歌所描写的丰富多彩的形象画面；组织互相交流感想产生思维的碰撞，感叹“春风”的无穷魅力和巨大威力。在这首诗中，诗人用文字营造了意象，编织成了一幅意境深幽的风景画，整首诗就都动起来、活起来了，学生对古诗的意境有了深刻感悟。