器乐培训总结范文

器乐培训总结篇1

关键词：视唱练耳；学前教育；音乐课堂；融入

中图分类号：G61 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）29-0251-01

一、视唱练耳教学在学前音乐教育课堂的重要意义

视唱练耳大体分视唱和听觉训练两部分进行。视唱就是拿到一份乐谱即唱的技能，要求能够熟练掌握各种谱号，区别不同音之间音高等的不同，以及不同音符所代表的长短时值等等。练耳就是对听觉的训练，使得孩子对各种乐器的音色、音程、和弦、节奏等具有辨别能力。视唱练耳是学音乐必须掌握的技能，在学前音乐教育课堂中，对学生进行视唱练耳，可以有效提高学生在音乐方面听、唱、记等能力，使学生能够充分的理解音乐、感受音乐，并能够有效培养学生在音乐方面的兴趣、爱好、特长等。

二、视唱练耳教学融入学前音乐教育课堂中的主要措施

（一）将视唱练耳教学与学前音乐教育紧密结合

对学生进行学前音乐教育，不仅只是对学生进行简单音符或是简短节奏的教育，还包括对音乐理论方面的接触与学习。虽然视唱练耳在学前音乐教学中只是一门基础性学科，但其是随着音乐技能、理论等方面的发展而发展的，因此在教学过程中，如果只是采用传统的、单一的教学方式进行教学，必然会导致学生在音乐知识、理论等方面的欠缺和落后。对此，教师在进行视唱练耳教学时，应适当的添加一些音乐教学中比较重要的知识，并要根据音乐教学的不同内容，进行不同视唱练耳重点训练。将理论与视唱练耳等实践进行充分结合，使学生在学前音乐教学中，能够加深对音乐等方面的兴趣、理解、感受等，从而有效提高学前音乐教育的效果和质量。

（二）加强学生听音练耳训练

1.加强听唱训练。对幼儿实施听唱训练，除了使学生获得基础的简单性的音符学习之外，还要通过一些节奏紧密的音乐，对学生加以训练，使学生能够能够打下坚定的视唱练耳的基础。除此之外，最很总要的便是通过对学生进行反复的听，使学生脑海中慢慢的存有该音乐的音调等。并通过对学生进行乐谱视唱，从而有效培养学生的视唱能力。

2.加强听辨训练。在进行学前音乐教学中，教师应积极采用固定的乐器对学生进行视唱练耳，以加强学生的听辨能力。比如用钢琴、手风琴等固定的乐器，使学生能够充分掌握乐器音色的不同。并通过使学生跟随钢琴等固定的音高，使学生多听、多唱、多练，帮助学生在学好音乐曲目的同时，培养其对乐器音色的辨别能力，以及对音乐节奏的把握能力。

3.加强听记训练。在学前音乐教学中，加强学生的听记训练，可以使学生更好的理解和感受音乐。加强学生的听记训练，教师不仅可以通过采取固定乐器使用的方式进行，还可以采用肢体动作的方式进行听记训练。比如，在学习C大调音阶时，我们可以带领学生用手位法的方式来感受该音阶的高低。比如用手势形象的表现出该音阶的走向等。教师也可以让学生通过走楼梯的方式，来充分的感受该音阶的高低等。采用肢体动作，对学生进行听记训练，可以使学生，特别是除此接触音乐学习的学生，能充分感受到音乐的魅力和活力，让学生在学习音乐的同时，感受到简单的快乐和愉悦。

4.三者和谐统一。在音乐教学过程中，只有将听唱、听辨、听记三者充分结合起来，才能使教学效果达到最好。因此教师应注意，通过精心的课堂设计，将内容由易到难、由简到繁进行稳步推进。充分调动学生的感官，让学生深刻体会到每一个音音色、高低、长短等方面的特征，从而全面的对学生的音乐基础能力进行有效培养。

（三）加强学生在视唱练耳方面的自我调节训练

由于对学生进行视唱练耳等能力方面的培养并非一朝一夕便可以取得有效成果的，学生容易在学习过程中产生不自信等心理问题，因此教师在教学过程中，应加强学生在自我调节方面的训练。比如教师可以帮助学生通过趣味性较浓的方式，培养学生形成属于自己的学习管理模式，使其能够在学习中发现音乐的乐趣。教师也应在教学过程中，对学生的学习行为进行及时肯定和鼓励，从而使学生形成自我效能感。教师还可以通过家长的配合与帮助，对学生的学习行为进行监督和评价，促使学生逐渐形成良好的自我调节习惯，有效保障其视唱练耳的学习效果和质量。

三、结语

总之，将视唱练耳教学融入到学前音乐教育课堂中，具有十分重要的意义。教师可以在进行学前音乐教学时，积极采用科学的方式，并不断通过对自身实践经验的总结、分析等对教学手段进行创新与发展，从而有效培养出具有较高音乐素养的学生。

参考文献：

器乐培训总结篇2

关键词：视唱练耳 高师器乐教学 作用

高等师范院校音乐专业是培养合格中小学音乐师资的摇篮,所以需要学生掌握较为全面、带有普及性的音乐理论知识和专业技能。视唱练耳是培养音乐综合素养的重要手段,它担负着培养良好基本音乐素质的任务。视唱练耳在培养艺术很多方面都起着重要的作用,会直接影响到今后在歌唱、演奏、创作、研究等方面的发展,尤其对于器乐表演者来说,视唱练耳能力的高低与演奏的质量是成正比的,良好的视唱练耳素质能促进演奏者的综合能力,完善器乐表演的各个细节,从而提高演奏质量。

1、视唱练耳对于高师器乐教学的重要性

视唱练耳分为唱、听两大部分。视唱在视唱练耳中处于中心地位,除了发展听觉和提高读谱能力外,还有利于培养演唱者内在的音准感、节奏感和调式感,使演唱纯正而富于表情,正确而流畅。练耳在视唱练耳中直接担负着训练学生音乐听觉的任务,对于训练音准感、节奏感、和声听觉、多声部思维、准确记谱、乐谱的书写等能力有着非常重要的作用。高师器乐学习,存在着对于视唱练耳的重要性认识不够,使高师器乐学生忽视了视唱练耳的训练。然而对于器乐学习者来说,为了提高表现音乐的能力,必须进行一系列技巧的训练,而这种训练必然以视唱练耳的训练和发展为前提,以协调演奏所需的生理机制与心理机制间的关系,并以更好地适应音乐内容表现为最终目的。一定的听觉水平导致一定的心理反应,而一定的心理反应势必调整器乐演奏的生理机制状态。因此,视唱练耳是技能与理论的高度结合,是从事一切音器乐学习与实践的基础,视唱练耳水平的提高,是器乐学习水平提高的关键。

2、有利于提高演奏者的视奏、读谱能力

视唱练耳包含两大项内容,即视谱即唱和听觉训练,它是视唱与练耳的总称。从内容上讲,它主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的认知程度,从而更好地为音乐实践服务。

器乐表演往往被称为二度创作,因此,培养学生的表现力与创造力是音器乐教学的一项重要任务,而视唱练耳训练正有助于提高学生的音乐表现力与创造力。视唱的过程包含了识谱的过程,快速、准确的识谱是视唱的前提,因此,视唱水平的提高能促进器乐演奏者的识谱能力,加强视奏水平。在器乐教学中,无论是练习曲还是乐曲,都具有教材的性质。这些作为教材的乐谱,是经过认真选择和编排的,其本身既凝聚着音乐的美感,又具有本乐器演奏的学习价值。在教学过程中,必须要求学生通过视谱途径严格的按照乐谱练习和演奏。只有这样,才能培养学生严谨而科学的学习态度,也才能更好的提高学习效果。反之,如果不重视读谱,视唱的训练,其结果不仅是演奏出来的音乐出现错误,而且演奏技巧也难以正确掌握以及提高。

3、有利于培养听觉与内心听觉

这里的“听觉”指的是音乐听觉,它指的是音乐的感知、记忆和理解的能力。是通过科学的指导,系统的、循序渐进的学习,一点一滴的积累和艰苦训练才能获得的。对于器乐学习者而言, 敏锐的音乐听觉无疑是极为重要的。

视唱练耳就是培养音乐听觉基础中的基础。器乐学习者在音乐实践过程中, 要积极主动地用耳朵去辨析音高,用心去感受音乐, 增强音乐的记忆力。视唱练耳是提高这种音乐听力与艺术想象力的有效途径之一。内心听觉的培养是视唱练耳学习的主要内容之一,它在音乐创作和音乐表演中具有极为重要的作用,发展音响知觉意向、完善音乐听觉表象应当成为培养内心听觉的首要原则。视唱练耳主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐内心听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,正确的音准和节奏感。该课程对正确、快速视唱、听辩节奏、音准、和弦、旋律感觉等等的训练,正是培养“内心听觉”的基础,在此基础上进一步掌握音乐语言的特点和规律才能形成良好的内心音乐听觉。

在高等师范器乐教学培养学生具有“音乐的耳朵”的过程中,而视唱练耳修养的提高直接影响着学生“内心听觉”的发展,无论是视唱还是听觉训练都是形成内心音乐听觉的有效途径,是学习者音乐记忆力和表现力提高的关键所在。

4、有利于激发想象力与感受力

音乐的想象能力是由音乐的联想能力与想象力组成,是大脑把以往记忆的音乐形象进行重新加工与组织的能力。没有高度的音乐想象,就谈不上音乐创作。而大脑中以往记忆的音乐形象大多数是视唱练耳的教学不断积累得到的。比如:视唱练耳中我们要练量的曲目、旋律片断等,练习听记单音、双音、和弦音,其中也包括二声部、三声部以及多声部的视唱练习,听记不同旋律,进行音高、节奏、节拍、力度、“调感”等方面的训练。这些都为我们培养音乐想象力打下了基础。音乐感受力就是善于精确地表现自己对音乐作品的理解。视唱练耳的训练能够使学生积累丰富的音乐词汇,扩大音乐视野,同时在音乐形式和载体、风格与审美情趣等方面,也能够获得较多的感受和较深的理解,音乐的鉴赏力就自然随之提高。不同的音乐作品,或者某一个音乐主题都能激发起人们内心的音乐表现力,唤起人的一种内在的音乐感受能力,使人思维活跃起来,激发其创作的欲望。视唱练耳中的许多著名小品、优秀民歌以及一些富有艺术性的技巧练习曲都能以其清醇甘美的旋律给学生以最直接的美感,而这种美感,正是日后他们从事器乐表演时再创造的灵感来源。

5、结语

良好的视唱练耳训练有助于改善学生的节奏感、音准和音乐表现力,有助于提高他们的音乐记忆力和创造力。作为教师,使视唱练耳的作用贯穿于器乐教学的全过程,还应在今后的实践教学中继续探索与发掘。

参考文献

[1]张丽兰.浅谈视唱练耳在音乐教学中的作用[J].音乐天地,2009(5).

[2]尹蕾.高等师范院校的器乐课教学[J].聊城大学学报,2002(5).

[3]张晓.视唱练耳——内部听觉训练[M].北京:蓝天出版社,2004.

器乐培训总结篇3

“名师引领、官校互补、创建品牌”，正是杨浦区民乐教育特色所在。

关键词：杨浦区；民乐教育；特色

当前青少年学习民族器乐活动蓬勃开展，上海市各区县都在积极努力地探索有利于提高学生艺术修养，促进青少年文化素质全面发展的有效途径。杨浦区学校各民乐团队遵循教育规律，关注学生发展，把“民族精神教育”渗透在青少年民族器乐教育的全过程中，使广大的少年儿童，从小学习民族器乐技能，领略民族器乐文化，升华民族精神思想，逐步成长为热爱民乐、热爱集体、热爱祖国的优秀学生，并形成了杨浦区民乐教育特色。

一、名师引领，夯实基地

众所周知，开展民族器乐教育培训活动师资是关键，他们的艺术素养直接决定了民乐活动的质量。在开展各类民族器乐教学的同时，杨浦区注重通过多种途径提升教师的民族文化艺术修养。

1.依托高校乐团聘任专家任教

区教育局、艺教委、少年宫等部门从上海音乐学院、上海民族乐团、上海师大艺术系等单位聘请闵慧芬、夏飞云、王永德、何占豪、顾冠仁、朱晓谷、徐超铭、左翼伟、刘瑗等专家教授为民乐培训班的导师，定期开展民乐知识讲座、观摩研讨、专家点评、演出比赛、带教指导、课题研究等工作，指导教师们的民乐综合能力，培训单项技能。专家们课程设置多样，既有集体指导，又有个别教学，还有团队实践排练。通过与顶尖的音乐大师一同交流、释疑，使受培训者受益匪浅。

2.发掘资源优势聘请名师指导

除了聘请高校、专业乐团专家之外，杨浦区特聘请特级教师上海市民乐二团指挥曹建辉老师深入到各个民乐基地从乐队的管理、活动的编排、指挥的规范等方面手把手地教授各学员，并让学员们参与、观摩民乐二团的重奏、齐奏、合奏等多形式的排练，主动为教师学习掌握民乐知识技能“引路子、架梯子、压担子、搭台子”，帮助他们成才。

3.强化民乐基地组建研究机构

2005年起上海市青少年民族文化培训民乐基地落户杨浦，在民乐基地的基础上杨浦区成立了中小学民乐教育研究室，以普及青少年民乐教育活动为目的，以研究中小学音乐艺术教学、民乐教育方法为重点，研究民乐活动规律、技能基础训练、乐队合奏排练、合奏总谱编配、民乐梯队衔接等影响学校民乐进展的情况，寻找破解问题的方法。研究室老师们汇聚在少年宫民乐室每月开展一次研究性活动，开展民乐基础训练课、排练公开课、团队展示课等交流活动还有，大家找到了各自学校民乐活动特点所在，扬长避短，为形成团队特色找到了努力方向。

二、宫校结合，团队共建

杨浦区民族器乐教育的传承和发展本着“弘扬、培育民族精神”的宗旨，在区少年宫的支持下创建区民乐研究室、建立学校民乐分基地。通过上海市青少年民乐文化培训、上海市音乐学科名师培养基地等平台，将民族音乐的普及弘扬，推广到了大中小各类各层次的学校，形成了大学、中学、小学、幼儿园民乐教育一条龙衔接，宫校联合、团队互补的有效机制，使各乐队始终保持着旺盛的活力，对区域青少年民族音乐文化的普及与教育起着积极地推动作用。

1.宫校结合修改民乐课程设置

杨浦区的13所民乐分基地注重课程设置，以“校外课程打基础，校内课程促提升”的模式提高学生专业水平，在民乐教育过程中，与少年宫互为补充、互相合作、相得益彰。作为“孵化基地”杨浦区少年宫每学期根据不同年龄段的学生开设针对性较强的民族器乐培训课程并细化为“单项训练、综合能力训练、艺术实践训练”。其中单项训练内容有：竹笛、、唢呐、二胡、中阮、筝、扬琴、琵琶8个项目的演奏训练；综合训练分重奏、齐奏、合奏、协奏四种形式；艺术实践训练包括各类外出展演、比赛。这些课程分别由音乐学院专家、名师以及少年宫专业教师进行授课。各所民乐分基地的学校因地制宜地开设活动课、选修课、拓展课并逐步形成各校校本课程。校外打专业基础，校内重团队实践，较好的兼顾了学生专业技能的提高和乐队的融合。

2.宫校结合实现民乐师资共享

在民乐师资方面，杨浦区以少年宫专职教师为骨干，民乐研究室教师为基础做到了有效衔接，资源共享。少年宫安排专职教师到各基地学校担任专业指导，协助常任指挥一同排练，基本做到每个团队都有少年宫的指导教师进行蹲点式指导。每学期少年宫都聘请上海市的专家到部分基地进行排练，民乐研究室成员都积极参加，通过观摩学习提升了实践指挥的水平。随着民乐研究室成员水平的提高，骨干成员也逐步向基地以外的民乐团队拓展，成为指导教师，充分发挥了民乐研究室团队的辐射作用。

3.宫校结合完成民乐教育连续

民乐分基地的各所学校每年都有专项的“招生”工作，通过自愿报名、专业测试，招收喜爱民乐的学生，使大、中、小学民乐学生凝聚在弘扬民族文化的主旋律中。由于门槛低，师资强，团队多，以及各实验性示范性学校的优势，吸引了市、区的优秀民乐学生，每年都会招收到近五百余名民乐爱好者。通过幼儿园、小学、中学、高中、大学一条龙的培养，各团队推荐优秀队员参加少年宫的民乐二团。而少年宫民乐二团的团员们以专业的技能、团队的意识在各团队起到了积极的引领作用，有效地形成了杨浦区特有的宫校互补的“金字塔式”学生梯队培养模式。

三、各具特色，创建品牌

上海市青少年民族文化培训民乐基地拥有杨浦区少年宫、控江中学、杨浦高级中学、同济一附中、上音杨浦学校、复旦二附中、国和中学、凯慧初级中学、杨浦小学、建设小学、杨浦小学分校、复旦小学、控江四村幼儿园13个民乐分基地，使5000余名学生受到民族文化的熏陶。每所学校根据乐队的编制、乐器种类、队员年龄结构，因地制宜地建立形式多样各具特色乐队。

1.普及型团队拓宽民乐教育对象

建设附小民乐队将民乐课程普及融入到学校音乐教育中，每天固定7：30-8：30为学生练习课，每周固定2节合排课，形成一套较为完善的民乐训练模式。在一年级招收队员，开设琵琶、竹笛、二胡、中阮、扬琴课程，全校每个班级都有1／3的学生学习民乐，通过大课集体排练，小课专项指导，乐队的学生进步明显，五年级毕业时大多学生都通过5―7级的专业考级。

2.特色型团队突出民乐教育特色

复旦二附中在众多的民族器乐学习中以中国打击乐为载体，建立鼓乐团，以各种灵活的教学方法，有效地开展各种中国打击乐教学活动，充分发挥民乐教学在传承中国民族音乐文化的桥梁作用。教师选择《龙腾虎跃》、《安塞腰鼓》、《老鼠娶亲》、《鼓诗》等作品将中国打击乐的各种音色特点、各种节奏的组合、高超的演奏技巧以及中国打击乐特有的表演艺术形式等因素有机地融合。杨浦高级中学民乐队创办于1998年，作为学校的“艺术教育”品牌特色项目，开设了专用民乐教室，确定固定时

间进行训练，设立专用经费供购置大型乐器，学生的演奏水平稳步提高。目前有队员四十余人，每周2个小时的集中训练，从不间断，雷打不动。从高一到高三各年级层层衔接，业余考级都在九级以上，能演奏合奏、重奏、独奏曲目多首。历年来，在市区各类比赛中多次荣获一等奖，多次承担市区大型演出和中外联欢活动，受到社会各界好评。

3.综合型团队体现民乐教育水平

上音杨浦民乐队充分依托上海音乐学院资源，聘请上音的专职教师为学生授课，学校开设民乐校本课程，将民乐课程纳入到必修课中，每周安排乐理课、专业课、练习课，每个年级都有60余名学生学习民乐，学校乐队声部齐全，乐队编制整齐，有较高的专业水平。每学期乐队都有专项的汇报演出，并由音乐学院的专家点评，较好的凸显出上音杨浦学校的民乐教育特色。

4.示范型团队担当民乐教育先锋

杨浦区少年宫民乐队，于1991年被上海市教育局命名为上海市学生艺术团民乐二团，成立已经十五年。乐团在多年的教育改革中，逐步形成了“以民乐教育活动为载体，促进学生和谐发展”的教育观，培养了数以百计的优秀学生。乐团以综合性乐团为特色，面向全区，开展吹奏、拉弦、弹拨、打击、低音五大类近二十种专业的教育教学活动，使几百名少年儿童，在杨浦区少年宫接受民族音乐的熏陶，形成了乐队声部齐全、普及率高的特色。乐团采用“突出群体，加强小组，鼓励拔尖”的策略，以点带面促进乐团的整体提高。乐队的队员在不仅专业技术优秀，在各所基地团队担任起挑大梁的骨干作用。民乐二团以扎实的基本功、优良的团队意识在杨浦区乃至上海市起到了良好的示范功能。

器乐培训总结篇4

1. 器乐教学的意义、性质、任务的提出 器乐教学在音乐教育体系中既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是开发其智力的重要途径。人的大脑是由左、右半球所组成的，其中有些地方是特殊的最富有创造性的区域。当学生学习弹琴与绘画时，双手必须做精细、灵巧的动作，这就使这些区域的活动力被激发出来，处于“兴奋”状态。许多科研成果表明，当学生学习与演奏乐器时，由于左右手指经常运动，使得反应更加灵敏，智力得到开发，而且对左半球与右半球的协调、平衡、和谐发展有着重大的作用与影响。这种智力的促进与开发，既表现在反应灵敏、思想开阔上，也表现在观察力敏锐、想象力和创造力丰富等方面。从生理上分析，学生在演奏器乐时，美妙音乐影响其情绪，情绪又影响着荷尔蒙的分泌，进而影响其大脑分析能力和记忆力的发展。

音乐审美教育是学校音乐教育的核心。根据中小学音乐教育的任务，我认为音乐教育中的器乐教学同样是通过学习器乐，让学生掌握基本钩技能，重在培养审美的情趣、能力，丰富发展学生文化生活，提高人的素质。因此，在器乐教学中，教师必须注重趣味性，在各种丰富多彩的实践活动中贯穿审美教育，进而达到思想品德的熏陶、心灵的净化、性情的陶冶。如果在器乐教学中忽视这些，一 味追求技能技巧的操作、训练，甚至以学生演奏器乐的水平高低来评价音乐课堂教学的标准，必然不能达到教学目的。

2. 器乐教学内容、教材、教法的选择与应用 器乐教学内容包括选择乐器和传授乐器演奏的正确姿势和方法两个方面。从我国国情出发，适合中小学器乐教学常用的乐器主要有儿童打击乐、简易的民族乐器等，对所选乐器应注意音准和音色，鼓励师生自制简易打击乐器。教师对所教的学生使用哪种乐器，应根据音乐教育的特点、大纲中器乐教学的内容要求、音乐教育中器乐教学的性质和任务及学校场所、师资、经济等条件选择教学用乐器。让学生学习正确的演奏姿势和方法，培养从小规范地演奏和爱护乐器的良好习惯，培养初步的齐奏、伴奏及合奏能力，注意增强其器乐演奏的表现力。当教师确定了学生使用的器乐后，应根据其性能选择适当的教材，可以从中小学音乐教材中进行选择、改编，也可选择适应不同年级、不同类型、不同风格、简单易学的器乐教材。

器乐教学中方法是多种多样的，多种器乐教学方法是服务于不同的教学目的和任务的。

器乐讲解示范法。这是器乐教学新授课中常用的基本教法之一，是教师结合乐曲，简介乐器的特点和基本演奏的方法。主要通过教师本人规范而科学地示范演奏，从而获得较理想的效果。既能形象示范，又能面授机宜；既能讲清演奏要领，又能及时纠正学生错误；既方便、灵巧、有趣，又能立竿见影获得器乐教学实效。

器乐综合训练法。这是在以器乐为主的综合课中常选用的基本教法之一，能将各种器乐教学手段与不同的训练方法有机结合起来综合运用，培养与提高学生独奏与合奏能力。能集中优势，用时短，收效快，便于学生综合音乐素质的提高。

器乐合奏指导法。此法又称器乐合奏综合教学法，通常是指教师在个别辅导学生的基础上，将不同的乐器集中进行合奏练习的常用的教学方法之一。主要培养学生对多声部音乐作品的听辨能力与合奏能力，以及集体主义的协作精神。

器乐趣味游戏法。此法亦系常用的器乐教学方法之一、能融知识性、思想性、趣味性于一体。以寓教于乐的方式，通过玩玩唱唱，吹吹打打，使学生获益于趣味游戏之中。

3. 按器乐教学规律优化课堂组织环节 音乐教师要通过一系列的器乐教学活动，使中小学生掌握基础知识和基本技能，进而发展音乐智力与音乐的审美能力，培养其团结协作的集体主义思想品德与高尚的情操。要达到这个目的，授课教师首先要撰写器乐教学计划，钻研教材，分析与了解学生学习器乐的基本状况，并与全学期音乐教学工作的总计划相联系起来，进行全面的安排，做到胸有成竹，心中有数，合理安排，留有余地，使器乐教学任务落到实处。其次，要认真备课，编写教案。备课是一种教学艺术的创造活动，器乐课备的好坏，直接关系到课堂教学效果的好坏和教学质量的高低。

器乐培训总结篇5

摘 要 现如今，在健身俱乐部的建设中，当硬件设施配置后，其软件——各类健身职业即健身、健美操指导员的建设也就成了建设俱乐部管理者议事日程中的主题，更是学校对健身职业岗位人才培养的重中之重。为此，本文试图通过对新疆健身俱乐部中的健身职业岗位领域的需求、个人档案、教学与指导、待遇等调查分析，旨在为学校对健身职业人才的培养确定目标与方向，也是使新疆的主管部门对健身职业领域今后的培训和管理工作提供决策依据，同时也为各健身俱乐部管理者在健身职业的建设和岗位的聘用时提供参考，以促使新疆健身、健美操市场的良性发展，培养出更多优质的健身职业人才胜任于健身岗位之中。

关键词 健身职业 健身俱乐部 指导员 健身市场

一、研究目的

随着人们健康意识的不断增强和“花钱买健康”理念的建立，各地健身俱乐部如雨后春笋般的涌现出来，致使新疆健身俱乐部已成为了雏型。然而，在这个特殊的市场中，随着健身俱乐部星级制度评定标准的推行与实施，各健身俱乐部管理者为确保指导员的服务质量，以便吸引更多的学员，并获得最大利润，他们纷纷在各自不同等级健身俱乐部的建设中，除尽力配置好更优的硬件设施外，其软件—任职的健身健美操指导员的建设也就成了议事日程中的主题，这也使学校培养出的健身职业人员有了更多的就业岗位。而且，现如今的健身群体对其锻炼的过程要求的是更为系统化，科学化，他（她）们不仅要求在其身体外形上得以改善，而且要求心理也要得到同步的健康锻炼。这就对健身职业即健身、健美操指导员的综合素质要求更高了，因此，如何提高指导员的综合素质和业务能力，便成了各健身俱乐部管理者在不同等级健身俱乐部建设中所密切关注的热点，更是近几年来学校培养健身职业人才的教学工作重点。为此，本文试图通过对新疆健身俱乐部中的健身职业岗位领域的需求、个人档案、教学与指导、待遇等调查分析，旨在为学校对健身职业人才的培养确定目标与方向，也是使新疆的主管部门对健身职业领域今后的培训和管理工作提供决策依据，同时也为各健身俱乐部管理者在健身职业的建设和岗位的聘用时提供参考，以促使新疆健身、健美操市场的良性发展，培养出更多优质的健身职业人才胜任于健身岗位之中。

二、研究对象与方法

（一）研究对象

乌鲁木齐市10家、北疆10家、南疆10家健身健美中心管理者、健身和健美操指导员、学员等。

（二）研究方法

1.问卷调查法

对乌鲁木齐市10家、北疆10家、南疆10家健身俱乐部及任职指导员基本情况（个人基本情况、教学与指导效果、待遇等）以随机抽样问卷或访问的形式进行调查，其中，指导员发放问卷264份，回收有效问卷260份，有效率为93.75%；对学员发放问卷900份，回收有效问卷894份，有效率为97%：对健身俱乐部情况调查向全疆各健身俱乐部随机发放问卷45份，回收有效问卷43份，有效率为93.33%。

2.访问调查法

新疆部分健身俱乐部管理者、指导员进行访谈，从而获得第一手资料，期间先后访问5名专家就新疆健身俱乐部指导员培训与管理问题进行了调查和访谈。

3.文献资料法

查阅了社会体育指导员、健身健美操指导员培养与管理等相关的体育期刊等资料。

（四）数理统计法

采用EXECEI。对调查结果数据进行统计处理。

三、研究结果分析

（一）健身俱乐部对健身和健美操指导员的需求

随着我国改革开放后国民经济的迅速发展，人们生活水平的快速提高和小康水平的逐渐实现，健身健美这一新型产业己步入新疆，并逐渐使其市场走向系统化、完善化。作为健身产品交易所的健身俱乐部，它已从80年代的简陋单一型（只有器械），到上世界90年代初具规模的合二为一型（健身操和器械），发展到了2l世纪的现代综合型（较齐全的各类健身项目），从而促使了新疆健身俱乐部的教学与训练形式也从上世纪80年代的健身健美者找器械锻炼，到90年代的指导员找健身健美者锻炼，一直到2l世纪健身健美者找指导员锻炼的实质性发展应求现象。根据不完全统计全疆现有健身俱乐部约200余家，对指导员的需求量（以每个健身房按平均6人）约1800人，其中，被调查的乌鲁木齐市10家、北疆10家、南疆10家健身俱乐部中面积平均为1200m2，健身和健美操指导员平均为5.9人（其中男子为2.6人，女子为3.3人），兼职指导员约占68.46%，专职指导员约占31.54%；近几年来我市相关的主管部门为促进健身市场的发展，并适应健身俱乐部对指导员配备的需求。自1998年实施的指导员等级制度以来，所培训的健身类、健美操类等级指导员还不到500人，这与新疆2000多万人口相比缺口还非常大，若每年按培训300人计算，还需花10年的培训时间才能达到目前全疆健身俱乐部对健身和健美操指导员的需求量。

（二）健身俱乐部健身、健美操指导员的个人档案

健身、健美操这一特殊的体育产业，其产品质量的优劣（即教学与训练质量的优劣）与指导员自身的基础文化水平，专业基础理论水平专业技术水平以及教学训练水平等相关；然而，从调查的新疆健身和健美操指导员队伍的年龄、学历、健身健美活动经历、任教年限、技术等级等基本情况可以看出，目前，新疆健身俱乐部的健身和健美操指导员队伍中存在着基础文化素质不高、专业经历短、教学经验不足、无技术等级人员多等现象，以至于极大的影响了教学与训练的质量和健身俱乐部的营利，以及健身爱好者对其指导员的信服程度。

1.年龄与资历（经验）

在人生的不同年龄段从经验和接受新事物的这两方面来看，往往是年龄与资历（经验的积累）成正比，与接收新事物的观念成反比，从表1可以看出，从事健美操等项目的指导员26-37岁占85.56%，而从事搏击操、街舞等新型健身项目的健美操指导员有75.6l%，为19-24岁，由此可见年龄越大，经历越深或经验越丰富，其接受新事物就越保守，年龄越小，资历越浅或经验欠缺，但他们对新事物的接受却越快：从调查的年龄中看出，新疆健身俱乐部中健身和健美操指导员队伍年龄趋于年青化。

2.学历与指导技能

学历可作为掌握基础文化知识和专业技术知识的代名词，在这个信息时代，快速接收各项信息与其指导员自身的基础文化知识的掌握程度紧密相关，若要快速捕捉到更多更新专业技术方面的知识信息，更快的将现代科学训练技术运用于实际操作中，除了应具备全面的基础文化知识外，还与其所掌握的专业基础理论和技术息息相关，在新疆所被调查的30家健身俱乐部中的健身健美操指导员队伍中学历程度普遍不高，据数据统计，大中专毕业从事于指导员工作的占总人数60.21%，本科研究生毕业从事指导员工作的占总人数30.03%，且由体育专业毕业从事指导员工作的占被调查总人数的36.25%，但在健身俱乐部管理层中有69.92%的毕业于体育专业。由此可见，提高指导员专业技术理论知识是新疆主管部门今后培训指导的工作重点。

3.任教年限

健身职业指导员的从教时间长短已作为判断其任教指导经验多少的一个衡量标尺，在调查中发现，新疆健身健美操指导员教龄在半年以内的占被调查指导员人数的13.33%，在1—2年的占被调查指导员人数的37.64%，在3.4年的占被调查指导员人数的32.12%，而教龄在5年以上的占被调查指导员人数的16.9l%，由此可见，目前新疆健身俱乐部中健身、健美操指导员队伍中教龄普遍偏短，究其原因，在调查中发现在任职指导员中的大多数都是由健身俱乐部管理者，为了应付广大健身健美锻炼者的教学与指导需求，从健身俱乐部学员或在职体育老师中聘请一些技能较好者来担任指导员，而他（她）们往往缺乏对专业知识的掌握和对健身爱好者的教学理论与实践相结合的培训，更缺少对高水平健身健美者的指导经验，因此，也就极大影响了健身锻炼者的练习质量和其参与程度，从而直接影响到了健身市场的快速、良性发展。

4.技术等级

专业技术等级是衡量指导员知识渊博程度的标志，更是评价专业技术水平或能力高低的标志，从对新疆健身、健美操指导员队伍的专业技术等级进行调查中得知，持有部级专业技术等级的指导员占被调查指导员人数的11.67%，国家一级指导员占被调查指导员人数的41.67%，国家二级指导员占被调查人数的23.33%，无等级称号占被调查人数的11.67%；2003年乌鲁木齐市体育局颁发了健身、健美操指导员资格证，在被调查中仅有26.67%的指导员有此资格认证书，从调查中可以看到新疆健身、健美操指导员拥有两证上岗的人数并不多，其市场运作并不完善。

而在英国体育指导员由英国最大的休闲体育机构——CCPR（英国社会体育中央审议会）管理，由各单项独自进行资格认定，在美国体育指导员资格制度分为4类（ACSM、NATA、NACA、IDET），在德国体育指导员等级分为初级、中级、高级和专家级4个级别；在英、美、德、三国中，健身和健美操指导员必须具备指导员资格证书方可进入俱乐部或社区担当教练，否则各健身会所不予接受。

（三）指导员的教学与指导

教学与指导作为健身俱乐部的主要经营形式，其质量的优劣将直接影响到健身俱乐部人气旺衰和创利的多少，即为吸引更多的健身健美锻炼者，以促使健身俱乐部能创造更大利润等起着关键性的作用。

1.器械健身教学与指导

器械健身的教学与指导是健身俱乐部经营项目的主要内容之一，在教学与指导过程中指导员可根据健身健美者的不同年龄、性别、健康状况训练水平，健身健美目的的等情况，灵活安排时间，联系内容和运动量，但由于指导员需对不同的健身健美者进行巡回个别的指导，不能只固定指导某个健身健美者，易产生错误动作定型，操之过急盲目加大运动量等因素引起训练过度，也有训练松散，不持之以恒半途而废的锻炼者，由此，器械健身的教学与指导主要以个别性，针对性和及时性等特点，耐心而专业化为健身健美者进行指导，从新疆30家健身俱乐部的调查中发现以器械为主的指导员人数占46.82%，在以器械健身指导员教学与指导所进行满意程度调查中发现，健身健美者对器械健身指导员教学与指导满意率仅为38.26%，健身俱乐部管理者对器械健身指导员的满意率只有36.67%。

2.集体健身教学与指导

集体健身教学是健身房中投资少，创利高并在目前深受女子健身健美者们所喜爱的主要健身项目，集体健身教学能比较详细的对每一个技术动作进行分解示范和讲解，使学员能准确掌握技术要领，避免易犯错误动作的形成；采取“口令教学法”的形式指挥学员集体进行训练，能使学员准确的掌握动作的速率，以达到最佳的训练效果；在调查中发现，目前我市健身房中主要以集体健身指导为主的指导员数量占被调查人数的57.23%，在以对集体健身指导员的教学与指导所进行满为49.18%；健身俱乐部负责人对集体健身指导员的满意率为49.32%。

3.器械健身和集体健身的混合教学与指导

不同的项目有着不同的功效，器械健身主要是通过以健身健美者的负重形式，来达到锻炼骨骼肌和其它人体器官的目的；而集体健身主要是通过健身健美者所进行的长时间有氧活动，达到锻炼心肺功能的目的。健身健美时应采用器械健身和集体健身相结合的形式给予指导，调查中明显看出46.82%的指导员只从事器械指导，57.23%的指导员只从事集体健身指导，仅有16.2%指导员是两者相结合进行教学的，在对健身健美者的健身效果满意率的随机抽样问卷调查时发现，对采用混合教学与指导形式后的效果满意率占被调查人数的高达86.6%。由此看来提高指导员综合素质是新疆主管部门培训迫在眉捷的工作重点。

（四）健身职业指导员的待遇

按劳分配，按劳取酬；一份付出，获得一份的收获；一滴汗水，获得一份报酬。这在健身健美市场的交易中是健身房指导们所考虑得较多的问题。因此，为获取更大的经济效益，健身职业指导员们在他们现有专业知识和技术的基础上，除争取更多的劳动时间（到多个健身房打工）以获取更多的报酬外，也在各地到处寻找着能付更高酬金的顾主。从调查中得知，目前根据健身房的省市、规模、经营状况等的不同，指导员所获得的报酬是有差异的。新疆健身、健美操指导员的报酬主要一月工资的形式支付为多，其回报额平均为4193.33元/月，而且高低的差距很大，最高为10000元/月，最低为2200元/月。由此可见，指导员职业尽管工作会很艰苦，它与其职业的报酬相比，应属较高收入职业。

四、结论与改进措施

（一）结论

综上所述，从新疆健身俱乐部健身职业指导员队伍中年龄、专业、学历、经历、待遇等方面分析，具有以下特点：

1.目前新疆健身俱乐部健身职业岗位出现严重的供不应求现象。

2.健身职业指导员队伍存在着的年龄偏小、学历偏低、专业经历少等现状。

3.健身职业指导员对项目的交叉教学训练能力不足。

4.健身职业指导员职业已具有一定的优厚待遇。

（二）改进措施

1.加快新疆健身职业指导员队伍的专业技术培训步伐，学校增多对学生专业技能培养的实践、实习课程的安排。

2.提高现有健身职业指导员的文化基础水平，学校不仅要提升学生专业理论课程的学习还要提高基础文化课的学习，根据实际情况调整考核评价体系，注重专业理论和基础文化理论实用性。

3.积极提倡有氧健身和无氧健身相结合的教学与训练形式。

4.政府有关部门定期举办培训班，加强健身职业指导员的从业管理。

5.加强健身职业指导员的职业道德的教育。

参考文献：

[l] 田里.对我国健身房指导员的现状研究[J].北京体育大学学报.2002.7.5（6）.

[2] 戴俭慧，刘小平，罗时铭，陈瑞琴.英、美、德三国体育指导员制度及启示[J].上海体育学院学报.2003.10.27.4.

[3] 李明.中国社会体育指导员管理体制的研究[J].山东体育学院学报.2004.4.

[4] 王国勇，沈越，蔡颖敏.健身、健美操指导手册[J].上海财经大学学报.2001.10.

器乐培训总结篇6

【关键词】 高校 艺术专业 实验室管理

实验室建设是现代教育教学的重要组成部分，是培养学生创新意识和艺术实践能力的重要环节。如何优化实验实训课程结构，改革实验实训教学模式、营造良好的学习氛围、充分调动学生的自主性、积极性，全面培养学生艺术实践技能和创新能力，将是我们下一阶段改善工作的重点。

一、树立立德树人的管理理念

艺术专业实验室是音乐教育专业教师、学生重要的教、学、练场所。其管理质量直接影响到教师的教学活动与学生的学习质量。新时期艺术专业实验室工作必须坚持立德树人、以人为本的原则，充分调动实验、教学人员的积极性，解决实验、教学人员的层次问题、待遇问题，为实验、教学人员提供进修、培训、研讨交流、考察等各种提高水平的条件，制订行之有效的业务考核和晋升办法，努力提高业务水平。

二、建立合理规范高效的管理制度

实验室规章制度是科学管理的重要依据，也是管理实践的总结。制定必要的规章制度，能使管理工作规范化，保证教学的顺利进行，并起到良好的推动作用。我院音乐技能综合实训中心有钢琴实验室、电钢琴实验室、电脑音乐制作室、录音棚、舞台表演实验室。根据专业特点实际情况，制定相应的规章制度，使实验室管理有序高效。以钢琴实验室为例，首先制定《钢琴琴房使用守则》。守则是对某个范围的人或工作活动作出的具体要求的规约性文件，一般在人们提高认识和自我约束力的基础上遵照执行。制定管理人员岗位职责时，应注意规范管理人员的安全意识和服务意识。例如：“按钢琴琴房开放时间开、关和管理琴房，在开放时间不得擅自离开岗位”等。

三、加大投资力度，资源优化重组

提高音乐教育专业实验室使用效率是实验教学改革、基础课程教学建设的根本保证。在技能、实验教学计划调整后，我们将根据新的实验项目要求，积极争取经费，增加实验室数量和面积，增加乐器、仪器设备数，充分利用计算机网络进行教学、实验，丰富教学、实验内容。我院以培养宽口径人才为目标、对实验室基本设备、乐器、仪器按功能或专业分类，报废摒弃陈旧老化的乐器和设备，添置先进、实用的新设备和乐器，进一步对设备和乐器进行配套，提高设备和乐器的档次和完整性，达到资源优化重组的目的。我院实验室建筑面积 1518 平方米，拥有 189 间琴房，电钢琴实验室 1间，舞台表演实验室6间，录音棚1间；立式钢琴 170台，电钢琴 21 台，基本满足了音乐学专业不同层次实验教学和技能训练的基本要求。

四、改革传统实验教学模式

培养学生艺术实践能力和创新精神是实验教学改革的重要组成部分，也是教学质量上新台阶的关键。我们将逐步改变技能教学过程中单纯由老师示范，W生照做的传统模式，尽量多给学生留下思考的余地、时间和创新机会。组织技能和实验教学公开课、竞赛课、技能比武等活动提供学生学习兴趣和艺术实践能力。加大学生评教力度，对有教学效果好的、学生满意的技能、实验课程教学方法进行总结并推广，对教学方法陈旧、教学效果不好、学生不满意的教学方法坚决摒弃。在学生掌握一定实际技能、实验方法及基础理论后，对学生进行开放式教学，充分利用基础课资源，培养学生综合能力和创造能力。

五、树立优质服务意识，努力提高服务质量

1、环境、配套设施。每间实验室安装隔音性良好的隔音板、风扇、单人课桌、椅、窗帘、杂物桶，声乐实验室安装半身高的宽为 1 米的镜子。2、每周定期召开一次各实验室管理人员工作会，及时了解学生对管理中出现的问题。每月定期组织人员对实验室进行纪律、卫生和配套设施使用情况检查，及时对问题进行妥善处理。每学期期末评选“优秀实验室”并联合学生工作办公室，进行表彰。3、充分发挥勤工俭学的作用，招聘实验室学生管理员，让学生参与管理琴房。艺术专业是一个学费昂贵的专业，许多来自农村贫困家庭的学生往往为学费和生活费所困扰。我校设有“勤工俭学”基金，学生勤工俭学让家庭贫困的学生参与到学校的管理事务中。安排实验室学生管理员参与管理，主要工作是轮守，打扫卫生等。作为学生既能锻炼自己的能力又能减轻生活负担；作为校方，既能减少开支和人力负担，又能让学生有机会参与学校管理，对学生实施素质教育。

综上所述，艺术专业实验室管理只有规范化、专业化，以科学、高效的管理与优质服务相结合，才能为教师、学生创造良好的学习环境，为培养高质量、高素质的音乐人才打造良好的基础。

参 考 文 献

[1]蒲海.《浅谈高职实验实训基地建设》[J].重庆工贸职业技术学院学报，2006 年第2期.

器乐培训总结篇7

关键词：高低频 信号发生器 安装 调试 检测

前言

在数字电路中，多谐振荡器广泛用作信号源，将多谐振荡器与其它单元电路组合，可做成许多实用电路和趣味电路。因此本课题主要研究多谐振荡器的制作与分析。高低频音乐信号发生器电路由多谐振荡器与音频振荡电路两个比较典型的单元电路组成，是一项综合性的实训内容。该电路集声光于一体，趣味性强，又贴近学生生活实际，而且成功率高，能极大地激发学生的学习兴趣。

坚持“教、学、做、产、研”的职业教育发展方向，通过自主学习，采用“项目教学法”，以学生为主，教师为辅，根据职业学校电子专业学生普遍存在理论知识差、理解力低、动手能力强这一特点，采用创设情景、兴趣导入；项目展示、动手实践；评价考核、总结提高的教学思路，让学生先“会”后“懂”，先感性后理性，真正让学生动起来，达到理论与实践双方面的提高，培养学生分析问题、解决问题的能力，为学生的将来的发展做充分的准备。

一、创设情境 兴趣导入

1.1在优美的音乐声中让学生欣赏：轮流闪烁的装饰灯、会变光变音的救护车三幅形象、生动、逼真的FLASH动画，从中引导学生关注这些实例灯光和声音变化，让学生理解振荡的概念及了解振荡电路在实际生活中的应用。

1.2电路实物展示并进行功能演示。展示轮流闪烁的三组彩灯电路和高低频音乐信号发生器电路并进行演示，在演示的过程中让学生知道振荡电路的作用及本次实训课的训练项目——高低频音乐信号发生器电路的制作。

通过电子作品的展示，进一步吸引学生的眼球，激发学生的学习兴趣和动手做的欲望，使学生尽快进入学习的状态，为项目制作做好充分的准备。

二、项目展示 动手实践

2.1展示电路实物图和原理图。通过实物图和原理图了解电路的结构和组成。

2.1.1对照实物图，识别元器件。

2.1.2依照原理图，明确各元器件符号及它们之间的连接关系。

采用的方法是自我探讨与小组讨论，教师可适当提示，目的让学生掌握电路的组成结构，它有哪些特点？在动手实践前要对即将制作电路的结构有初步的了解和认识。

元件的选择与检测

元器件的识别与检测是电子技能训练中的一个重要环节，为了更好地掌握元器件识别与检测方法，务必在课中进行一定的练习。设计了以下六个问题。

1.色环电阻器如何识读？

2.电解电容器的工作极性如何判别？质量好坏如何检测？

3.涤纶电容器的容量怎么识读？

4.发光二极管的正负极性如何判别？

5.三极管的管脚与类型怎样判断？

6.扬声器的极性如何判别？直流电阻值怎么测？

2.3电路的安装与制作

在电路制作之前，应按照原理图及元件清单，将下发的元器件与清单中的元件一一对应，并保证所用的元器件的性能良好。元件的识别方法请参考教材。然后进行规划元件布局，通常，应根据电路板的尺寸及选用元器件的型号、规格等进行布局。并且电路板上所有元器件的排列应均匀、整齐、紧凑，位于电路板边缘的元器件离边缘的距离应大于2mm。元件布局应使走线方便，不出现交叉，方便电路的调试。根据元器件的布局，将所有元器件成形插入相应位置，并用电烙铁焊接固定好。插放元器件时应注意元件的参数、极性，不能接错。相似元件（如电阻与电阻，电容与电容等）的高度应保持一致。反面过长的引脚可剪掉，或保留作为连线使用。然后按照绘制好的电路连线图，完成电路线路的焊接。依照刚才的元器件成形及装配过程，编制元器件加工工艺卡、装配工艺过程卡。

此时，教师应走到学生中间，进行巡视，分别指导，真正起指导者的作用。当学生出现问题时，教师应及时引导学生自行解决问题，以达到学生对知识自主建构的目的。

三、试验检测 故障排除

这一内容是电子实操课的重点，也是难点。首先由教师指导部分成绩较好、能力较强的学生，等这些学生基本掌握以后，再由他们指导其他同学。

正常情况：接通电源，两个发光二极管轮流闪烁，扬声器发出音乐声响。用万用表检测VT2的集电极电位， 现象：万用表指针来回偏转；用示波器观察VT2的集电极电位，现象：直流电位上下跳动。

存在故障：①发光二极管轮流闪烁，而扬声器不响，则应检查扬声器和音频振荡电路工作是否正常。②扬声器发出连续不断的声响，模拟声音乐声且发光二极管不闪烁，则是多谐振荡器不工作。③发光二极管闪烁正常，扬声器仍旧发出连续不断的声响，则应检查C3 和R5是否良好。

电路正常后，根据技训表要求进行项目测试，测试结果填入实训表。

测试与故障排除过程中，有意识地培养小组内实践能力强、掌握速度快的学生指导未完成的同学，这样做不仅可以增强动手能力强学生的自信心和学习的主动性，而且可以带动成绩较差的同学一起进步，有利于培养学生间的团结协作意识。在课结束时，评选出排故能手。

四、评价考核 总结提高

4.1评价与考核

主要以自评与互评相结合的方式进行。电路制作完成之后，同学们先对自己的成果进行自我评价，主要从学生的职业素养、元器件的选取与检测、电路板的焊接、电子产品的装配、电子产品的测试等方面进行评价。然后进行小组内的互评，每个小组的成员互相对对方的作品进行评价，然后选取2-3件有代表性的作品进行班内展示与交流，讲解各自作品的特点，达到组与组之间进行交流、同学之间互相学习及共同提高的目的。教师要对典型作品进行评价，肯定成绩，同时指出还有哪些地方需要改进，最后通过同学们的共同推荐，评选出全班的优秀作品。

4.2总结提高

首先进行自我总结，在整个任务完成过程中做得好的是什么？还有什么不足？有何打算？在整个任务完成过程中出现了哪些问题？你是如何解决的？你还有什么问题不能解决？作为老师，应该肯定学生的成绩，给予他们鼓励，来达到激发学生学习的兴趣。然后鼓励学生利用课余时间通过查找资料等方式，了解高低频音乐信号电路的使用。通过查找资料，了解高低频音乐信号的工作原理。

通过自评与互评，老师与学生、学生与学生之间达到互相交流、提高的目的；通过总结，培养学生分析问题的能力和自我提高的能力，让每位学生看到自己与他人的优点与不足，在今后的学习过程中不断改进。

五、项目拓展 实践探究

为了让学生对所学知识进行拓展和应用，提高学生的创新设计能力，第六小组同学在教师的指导下共同设计了以下三个问题：

1.振荡电路在现实生活中的实际应用？

2.振荡电路还有哪些不同形式？

器乐培训总结篇8

一、认识我们所教的对象是小学生，而非音乐专业的学生

我们的教育目标是为了培养适应各行各业需要的德、智、体、美、劳全面发展的社会主义建设人才，而并不是为了培养音乐家；我们的任务是培养学生的音乐兴趣及爱好，陶冶学生高尚的情操，掌握一定的音乐知识技能，具备基本的音乐审美能力，提高音乐文化素质水平。总的来说，识谱教学是为提高学生的音乐文化素质，培养音乐审美能力服务的。

二、绝不能把识谱作为主要的教学目的，而应当作为音乐审美教育的一个工具

有人说“学生不识谱怎么学音乐”？确实，识谱在音乐教学中的地位是非常重要的，但综观反应，许多人都不是直接通过乐谱去认识、感受音乐和理解音乐的，就像要求幼儿先学会按节奏踏步，才会走路一样；就算是一些有造诣的音乐家，可以从乐谱中直接感受、理解音乐，但他们也是靠训练已久的内心听觉能力来感受、理解音乐的。而现在，我们面对的是这些未受过专业训练的普通学生，如果把识谱教学摆在“首要”位置，那结果只会造成学生的负担，音乐上的“高分低能”，只会“说谱”不能“唱谱”，更会让学生感到识谱是件头疼的事情。这样的机械识谱，不要说提高学生的兴趣，更谈不上培养音乐理解力、表现力和审美能力了。因此，我们应该把握好识谱教学的位置，在音乐教学中顺带地进行。

三、把识谱教学融入各种音乐活动中

由于乐谱是音乐的语言符号，是一种教学工具，是培养、发展学生音乐能力的重要媒介，因此在音乐教学活动中也不容忽视，我们可以通过以下几种音乐活动，把识谱融入其中。

1.在歌唱活动中培养识谱能力。

唱歌是培养学生识谱能力最有利的实践活动，这是由于唱歌时附带使用乐谱较多，而且每个学生都有音乐书，在识谱教学上比较方便，也利于学生课外阅读练习，更重要的是学生对唱歌的兴趣较为浓厚；在这兴趣的驱动下，将会克服识谱这样的困难问题。在适当的引导下，就会激发起学生的学习积极性。例如：当学生已经会唱《国歌》后（未识谱的情况下），有针对性地提问，“歌曲中哪一句是你最容易学会、印象最深的？”很多学生都会选择第一句前奏和最后一句（通常，歌乐曲的首尾乐句是学生印象最深的），然后把这两句乐谱写出来进行分析：这两句都由不同节奏组合，就会产生不同的效果，一种是紧迫感的，一种子是信心坚定、勇往直前的，再通过唱歌练习感受，使学生对这两种节奏有更深刻的认识。这样在唱歌中通过提取学生印象深刻的地方为识谱教学的前提，也可作为兴趣的升华来积累知识的做法，在活动中融入识谱教学。

2.在器乐学习活动中培养识谱能力。

学生对学习器乐的兴趣也如学唱歌一样浓厚，但器乐的操作比学唱歌要有一定的困难，所以在器乐的选择上，我们可以选择一些比较易操作的乐器，如：低年级以打击乐器为主，中高年级可选用竖笛或口琴或口风琴。通过学习器乐演奏活动来培养学生的识谱能力，是因为器乐演奏是学生对音乐作品的二度创作，在演奏器乐活动时，很容易把学生的注意力集中到识谱上，诸如音符、节奏、调号等。我们可以把一些简单的视唱曲、旋律、音程、节奏等通过器乐演奏进行活动练习，也可以在学习完一首歌曲后，再用乐器进行演奏活动练习，这样，不但会增加学习的兴趣，更会加深学生对曲谱的认识，从而培养他们的识谱能力。

3.在音乐欣赏活动中进行识谱教学。

音乐是听觉的艺术，听是人们最容易、最能直接感受音乐的一种活动。学生对欣赏音乐的兴趣也是非常浓厚的，要求也是十分强烈的，当他们还是婴幼儿的时候，已经对音乐（音响）有敏感的反应了，所以，在欣赏音乐活动中进行识谱教学，是一个最容易产生效果的做法。如：让学生听音乐做律动，或感受音乐的旋律、节奏等；欣赏主题性音乐时，可让学生从视、听、唱、想象等方面结合起来，特别是在曲式分析过程中，要求学生听出各乐段是否相同，各乐段的排序，然后归纳曲式结构、作用等，以此进行识谱教学。事实上，用“听力训练”比“视唱练习”的识谱教学更为妥切。

总而言之，不能把识谱作为教学的目的，而应作为培养学生音乐能力的一种辅助手段和音乐审美教育的一个工具，应把识谱教学放在双基教学的从属位置上。培养学生的识谱能力，应渗透在各种音乐实践活动中，并顺带地解决，当然，我觉得课堂的趣味性尤为重要，年级越低越重要，如发现学生表现出厌倦、不听课时，则应随机应变，及时作一些调节或变通，使学生始终在积极的精神状态下学习，这样学生才能越来越“靠谱”！