大班美术教案范文

大班美术教案篇1

幼儿教师在教授美术课程时，往往采用传统的教学方法，并且会将幼儿的美术作品作为判断教学好坏的标准，这就会导致教师忽略幼儿在学习过程中的“收获”。以下是小编精心收集整理的大班美术教学活动，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。

大班美术教学活动1活动目标：

1、学习正面人物的画法，复习背面人物的画法。

2、合理安排画面，体现游戏的快乐场景。

3、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。

活动准备：

1、油画棒、画纸

2、教师范画

活动过程：

一、出示手工剪纸手拉手做游戏的作品。

1、出示手工作品，没有完善好作品

教师：你们瞧，钟老师今天带来了什么?你们还记得吗?(小朋友手拉手做游戏)我们来仔细看看这些小朋友是怎么样手拉手做游戏的?(引导幼儿观察手拉手做游戏的人物动态)

2、示范装扮拉拉手做游戏的作品

教师：你觉得这手工作品漂亮吗?我们可以把它打扮的更漂亮!我们一起来试试，看看怎么装饰起来更漂亮!(教师用油画棒在黑板上示范，把手工作品添上表情，头发。学习画人物的表情)

教师小结：这件作品，手拉手做游戏看起来真漂亮，添上表情，装饰好后更漂亮了，我们画画的时候也可以像打扮这些作品一样，用不同的方法装扮漂亮。

二、教师出示范画，教幼儿如何画人物动态

教师：老师这里也带了一幅画，画的是小朋友手拉手做游戏的故事。

教师：我们共同阅读怎样画出来的呢?(教师引导孩子仔细观察画面中的人物动态，并示范画出来)

教师：我们共同阅读这些人物是如何画出来的。

(教师示范人物的正面画法和反面画法)

教师小结：看了拉拉手做游戏画面，小朋友们平时也会和小伙伴一起做游戏，你们开心吗。

教师：今天我们也来画一画，把我们拉手做游戏时的情景画出来，画画的主题叫做“拉拉手做游戏”。

三、发放绘画材料，画纸、油画棒。

1、教师:小朋友们画之前我们要先想一想我们平时和小伙伴们做游戏的情景，然后再开始画。

2、教师巡回指导，提醒幼儿注意颜色搭配，和画面布置，引导幼儿丰富画面。

教师：我们画画的时候，可以把画面装扮的更漂亮，把你画的故事添上场景，这样你的画面就会更漂亮了。

3、教师对画的好的一些画进行点评，指出优点和不足之处，让幼儿更有喜欢画画!

4、请画的好小朋友把画贴在外面的墙上。

5、活动结束，整理桌面。

大班美术教学活动2活动目标

1.用绘画表现自己与老人的情感联系，进一步产生关心、帮助老人的意愿。

2.向老人赠送自己的作品，体验爱心交流的快乐。

3.培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

4.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5.培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备

油画棒、白纸。

活动过程

一、说一说。

家里有老人吗?你是怎么称呼他们的?

你在家帮助老人做事情吗?你做过哪些让老人特别开心的事?

老人们忙碌了一辈子，现在年纪大了，需要我们主动去帮助他们，关心他们。比如帮爷爷拿报纸拿老花镜，或是向他们主动问好，亲亲他们，听他们说说以前的故事……虽然都是些小事，但老人们肯定会很开心，很满足的。

二、画一画。

送身边的老人一幅画：左边是我，右边是老人，中间连着一条爱心彩虹，每种颜色都代表一个心愿。

幼儿作画，要求画出人的不同特征以及彩虹的七彩序列。

三、送一送。

启发幼儿说说：准备把这张画送给谁。

幼儿将“爱心彩虹”画带回家，在爸爸妈妈的帮助下，把自己对老人的心愿记录在每一条“彩虹”上，最后将画送给家里的老人或年老的亲戚。

大班美术教学活动3活动前评析

秋季是橘子丰收的季节，近段时间，孩子们的午点总是吃橘子，孩子们剥下来的橘子皮总爱在手里把玩儿，于是就产生橘子皮的创意活动。

素质教育的核心就是要培养学生的创造性人格、创造性思维和实践能力。创造力是人的整体素质的核心。每个人天生具有创造的潜能，但这需要后天的培养和诱导，需要老师、家长提供充分的发挥其潜能的机会和情境。这先天的创造力是在生活和成长过程中表现出来的，所以教师不能把培养幼儿的创造力只放在教学活动中，还应抓住生活中的每一个细节进行教育，为他们营造轻松自由的情境，让孩子们愉快自如地充分发挥他们的创造潜能。在一日生活中我抓住了吃午点这一细节，利用橘子皮让幼儿发挥想象，并进行创造活动，是幼儿的创造潜能得以挖掘和表现。

活动目标

1、利用午点后的橘子皮进行手工创造，发展幼儿的发散思维、聚合思维，训练幼儿的手脑协调性，及动手操作的能力。

2、发展幼儿的合作能力，培养自信心。

活动准备

1、午点橘子2、剪刀、双面胶、水彩笔、作业纸、小棍棒等

活动过程实录

1、引导幼儿观察自己手中剥下来的橘子皮。

老师：孩子们看一看自己剥下来的橘子皮像什么呢?

幼儿：“像一顶帐篷，给小蚂蚁、小蚱蜢住”“像一只乌龟”“像一只小鸟在飞”“像一顶帽子”“像摇篮”“”像荷花“向小碗”……

2、创意活动

(1)引导幼儿相处办法用橘子皮进行创意。

老师：你们想得非常好，说得也很棒。那我们怎么让爸爸妈妈和小朋友也能看到或听到呢?

幼儿：“用橘子皮做成画”“把橘子皮做的画编成故事讲给爸爸妈妈和小朋友听”“可以做成玩具让小弟弟妹妹们玩”“老师我们用笔画下来”“用胶粘在纸上”“用大头针钉在吹塑板上”......

(2)幼儿讨论创作橘子皮画所需要的物品。剪刀、彩笔、背景纸、小棍等。

(3)鼓励幼儿根据自己的想象大胆创作。启发幼儿使用多种材料、采用不同的表现手法。

子昊小朋友用橘子皮拼出两只展翅飞翔得小燕子，美滋滋地拿给我看。我问他两只燕子去做什么?他没有回答，若有所思的样子，一会儿，他在纸上就画出许多内容，并讲给我听：这是大树，这是燕子得窝，窝里有它们的孩子，在等着吃饭，它们得爸爸妈妈带回来许多好吃的东西。还有太阳、小草和小花他们在高兴的笑着。一幅美丽的图画，一个动听故事被子昊创编出来了。

南南把背景纸画成了一个古怪得城堡，城堡里面全市隧道，他说这是迷宫，迷宫上面插着几面旗子，一个橘子皮拼成的古怪人，他说这是好人，很勇敢，他在抓坏人，坏人钻进了迷宫。多麽富有想象力呀!

园告诉我她有一头猪和一条鱼。我问她：猪和鱼都应该生活在哪里?于是她用彩了笔添画了池塘，里面有螃蟹、小虾、水草和橘子鱼玩耍。猪的旁边添画牛在幽闲地吃草，最远处还有一座小房子，那是牧童的家。瞧，多美的一幅风景画啊!

平时最活跃的龙龙玩得更开心。只见他站在桌子旁边，头上扣着橘子皮剪成的菊花当厨师帽，他用橘子皮做成四个小碗里面放有细碎的小橘子皮和碎纸屑，手里摆弄着一边眉飞色舞地讲着：“这是一盘京酱肉丝，这是一碗面条，这是两碗米饭.....”。原来他正陶醉在做厨师的快乐中。

菁菁小朋友正在用橘子皮做一只非常可爱的小乌龟，用四条短腿在爬行，半圆的橘子皮正好做小乌龟圆鼓鼓的大贝壳，四块小的橘子皮做腿，还有头和尾巴，活灵活现。她在创作一个有关乌龟的新故事。和她长得一样得双胞胎妹妹也在做着同样得创意作品。

璇璇用橘子皮做了一锅香喷喷的饭菜，里面有肉、菜、米，又用纸剪、折、粘作成一个精美的小炉灶，还有打火的旋扭，可以玩娃娃家的游戏了。

佳琦举着她的作品正在给大家讲解：“我的菊花是双层的，是用两个橘子皮，剪的细细的，然后用筷子穿在一起做成的，你们看，多漂亮!!”

3、橘子皮画展览

(1)指导幼儿根据所选材料的不同，分类张贴或摆放作品。提醒幼儿注意摆放张贴的位置要适合参观者观看。

(2)先向伙伴介绍自己的作品，再邀请其他班级的小朋友参观展览。自己当小小讲解员，向参观者介绍自己的创意。

4、活动延伸

在家中和爸爸妈妈一起创作更多更好、不同的橘子皮作品，带来和大家分享。

本次活动我抓住日常生活中一个小环节，利用生活中的“废品”---水果皮---幼儿感兴趣的东西，对幼儿开展的一次创造性的活动。在活动中我作为教师扮演着幼儿行动的“支持者、引导者、促进者”的角色，在活动中老师为孩子营造了一个轻松、自由的情境、氛围，激起了幼儿发散思维的迸发。

从这一活动中可以得到启示：作为教师不仅要重视课堂教学，还要注重一日生活的各个细小环节，注意各领域课程相互融合，以求限度地激发幼儿潜在的创造力。“老师要善于发现幼儿感兴趣的事物，善于挖掘偶发事件中隐含的教育价值，把握时机，积极引导”。老师要利用游戏、教学、生活各环节提供合作机会。关注幼儿在活动中的表现和反应，敏感地察觉他们的需要，及时以适当的方式应答，形成合作探究式的师生互动。同时，利用家庭教育资源，加强合作，了解教师的教育意图，使他们理解“寓教育于一日生活”的价值和做法。

幼儿通过大脑的思考、判断、筛选把自己的想象借辅助材料变成了一幅幅精美的图画，有趣的故事，可爱的玩具，一幅幅作品使幼儿的个性得以发展和张扬。这一过程使孩子们充分获得了创造的成果，体验了创造的乐趣，孩子的创造力得到了升华。同时，在解决问题的过程中进一步发展创造性，这也是发散思维到聚合思维的发展过程。

在创造过程中每一个孩子都体验到创造的快乐与成功。都认为自己的作品，自己是最棒的!

杜威曾提出“生活即教育的理念，做为教师要树立新的教育观、课程观，要善于扑捉幼儿一日生活中的教育契机，对幼儿实施教育。这位老师就是这样做的。

《纲要》中指出：“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。”教师从幼儿熟悉的生活环节入手，从幼儿日常生活接触到事物入手，来培养幼儿的创造力，更容易激发幼儿的创造。教师为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美和表现方式，分享他们创造的快乐。幼儿的创造角度不同，作品各异，教师能够倾听每位幼儿的创作思路，接纳每一件作品，鼓励幼儿个性的张扬，使每位幼儿都能体验到创造后的成功。在他们幼小的心灵上再一次加深自信心的烙印，让每一个孩子都感受到“我是最棒的”!

大班美术教学活动4【活动目标】

1、欣赏国画《葫芦天牛》，了解葫芦的基本形状，感受中国画独特的韵味。

2、继续尝试简单的构图方式，表现出疏密、浓淡的变化。

3、保持良好的绘画常规。

【活动准备】

1、幼儿已认识过葫芦。

2、课件：各种葫芦连着藤蔓的照片和国画作品，葫芦图片。

3、国画工具材料。

【活动过程】

1、教师播放课件，师幼一起欣赏各种葫芦的照片和国画作品。

(1)师：图上有什么?是什么样子的?什么颜色的?照片上除了有葫芦，还有什么?是什么样子的?藤是什么样子的?有几个葫芦?是怎么构图的?

(2)教师小结：葫芦是长在藤上面的，藤上有叶子，叶子像手掌一样。藤是相互缠绕的，有的粗，有的细。葫芦和叶子的布局有疏有密，有高有低。

2、师幼共同讨论葫芦的创作方法。

(1)师：今天我们要画葫芦。你知道先画什么?藤怎么画?叶子又怎么画?葫芦呢?用什么毛笔比较合适?

(2)教师小结：可先画叶子，再画葫芦。用提斗侧锋三五笔画出一片叶子;用提斗按着转两笔画一个圆(上面的圆小，下面的圆大)，上下两圆累加即成一个葫芦;用小号笔浓墨、中锋勾叶脉，画藤。

3、幼儿创作，教师巡视，鼓励幼儿先想好构图方法再动手绘画。

创作重点：先画叶子，注意叶子的大小、浓淡、重叠变化;再画葫芦，有大小、高低、颜色深浅变化;最后再点蒂，勾叶脉，画藤。

4、展示幼儿作品，鼓励幼儿发表自己的见解。

师：你喜欢哪幅葫芦图?为什么?你是先勾叶脉还是先画叶子的?

欣赏、评价应侧重于葫芦的造型和整幅画的构图。

【评析】

丝瓜、葫芦是“藤蔓植物”主题活动的代表。这两个活动着重让幼儿了解藤蔓植物的长势和疏密的构图方法。教师可引导幼儿迁移此经验，继续尝试绘画葡萄、黄瓜、紫藤这些植物，为下一节活动的开展做好铺垫。

大班美术教学活动5活动目标：

1、通过漫画作品《最后一个苹果》激发幼儿对漫画这种夸张幽默艺术的感受力，体验诙谐的乐趣和幽默的生活态度。

2、培养幼儿尝试用不同的幽默语言(肢体语言、表情语言、口头语言、绘画语言)表达自己的能力。

3、初步了解漫画的简单知识和表现技巧。

4、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。

5、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

活动准备：

多媒体课件、服装、手杖、果树、画笔、绘画纸等

活动过程：

一、律动导入，引起兴趣

幼儿律动《表演者》，在诙谐轻松的音乐声中，幼儿做漫画中幽默动作编排的律动。

二、展开欣赏漫画

1、初步认识漫画：(出示多媒体课件)

教师：小朋友们玩得开心吗?今天，老师给你们带来了一幅画和一幅照片，请小朋友们看大屏幕。出示父与子的图片和父子生活照

提问：(比较)哪一幅更好玩儿、更有趣儿?

教师：这种好玩儿、有趣儿的画就是“漫画”。

这一对漫画里的老爸和儿子平常经常碰到滑稽可笑的事情，咱们来看一看他们今天又碰到了什么事儿呢?

2、逐幅欣赏漫画：

第一幅：(出示图片观察)

教师：(提问)这幅画中有什么?儿子手里拿着什么?老爸在干什么?为什么晃树…?(启发表演)咱们一起来学学老爸撅着屁股晃树的样子吧!看谁更像漫画中的老爸。

第二幅：(提问)除了晃树能得到苹果，还有什么好办法呢?

儿子想出了好办法(出示图片)，结果手杖砸在了哪里?老爸被手杖打中脑袋的样子好笑吧?

(启发模仿)做一做我们看一看?(出示苹果树道具，幼儿表演，做模仿动作)

第三幅(提问)没拿到苹果，老爸很不甘心，老爸又有了什么办法了(出示图片)天，好可怜的苹果树(幼儿模仿苹果树的样子)

第四幅：(提问)急中生智的爸爸又想出了一个好办法，什么好办法?(出示图片)请几位小朋友脱靴打苹果。

第五幅：(出示图片)哎呀，苹果没打着，靴子又挂在了树枝上，老爸又在忙什么?

请小朋友到前面，学一学老爸用手杖打靴子的样子。

第六幅：(提问)靴子好不容易掉下来了，折腾了半天，结果怎么样?(失望地走了)，不料这时候……?

(出示动画)(旁白)哎呀，白忙活了!

3、谈话：老爸和儿子虽然没拿到苹果，但却想出了这么多有趣的办法，大家一起来说一说用了哪些办法?

教师小结：小朋友看了这几幅画有什么感觉?这种好笑、幽默的画叫什么?请小朋友重复“漫画”这个名字。漫画最早在中国是没有的，是从国外引进来的。

4、完整欣赏：(完整配乐讲述)

教师：小朋友，今天咱们看到的这组漫画名字叫做《最后一个苹果》，下面咱们和老师一起一边说一说，一边表演好不好(师幼随音乐共同表演漫画故事)

5、加深理解：(切换大屏幕)

讲述：刚才小朋友表演得非常好，那么小朋友们你们遇到过什么的好玩的、有趣的故事，咱们来讲一讲好么?

三、创作漫画：

1、教师：(引导创作)小朋友们讲了那么多好玩儿的事儿，咱们也来创作漫画吧!不过，小朋友们要注意，漫画里的形象是很好玩儿、很滑稽的，(出示黑板，简单引导漫画形象的绘画技巧。

)

2、幼儿自由漫画创作，教师个别指导。

大班美术教案篇2

一、现实：华丽外衣下的尴尬

1.体验不实后的无趣

美术是记录人类心灵深处的感悟的一种视觉艺术，这种感悟必须建立在对事物的深层体验上。美术档案夹所呈现的内容应是典型、客观、真实的，而现在美术教学中的模式化、概念化不断侵蚀着孩子们丰富而神奇的童话宝库。当我们在儿童画比赛时看到千人一面的太阳、大树，表情生硬的动物、人物时，再华丽的技法也掩饰不住语言的苍白。创作过程没有切实体验，也就不会产生打动人心的思路和素材。美术档案夹中如果都是这种作品，学生将会逐渐失去使用档案夹的兴趣。

2.原味不在后的无味

“档案夹中收集美术学习全过程的重要资料，包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息（文字或图像资料等）、自我评价以及他人评价的结果。”由于美术档案夹是由学生自己归纳、整理的，美术档案夹一定要体现出学生独特的个性。但实际教学中教师往往是统一规划、整体要求，在美术档案夹的建立和使用过程中缺乏师生、生生及家长方面的互动，没有真正做到把“评价与教育、教学融合在一起，与课程和学生的发展保持一致”。长此以往，美术档案夹的使用会失去应有的味道，最终沦于无味。

3.繁忙经历后的无奈

我们知道美术档案夹这一评价方法在提高学生学习的主动性，促进学生在原有水平上的发展等方面起着较为突出的作用。但这一评价方法是一个长期的过程，其重点不在于档案夹的建立，而在于使用过程中师生的互动和体验。现实却是我们往往只是存在建立档案夹的热情，由于时间、精力等种种原因缺乏对过程的体验，最终使美术档案夹的使用在繁忙过后归于平淡，甚至很有可能落于不了了之的无奈。

二、探索：小班化背景下童心的放飞

1.张扬个性，回归童真

小班化的核心在于“发展每一个，精彩每一个”，美术档案夹从建立到使用都应体现小班化的优势，充分展现每个学生的特点。笔者在运用档案夹的过程中构思了《我设计的美术档案夹》一课，学生知道了是在为自己设计成长记录袋，热情高涨，充分发挥他们那充满童真的想象，为档案夹的制作提出了许多宝贵的建议。如有的学生提出在档案夹上贴上卡通画以增加亲切感，有的提议把档案夹做成各种形状，还有的想把档案夹做成多功能的，可以分类存放各种东西……制作完后，教师适时引导学生对自己的作品进行自评与互评，锻炼了学生的语言表达能力与心理承受能力。在一堂课的教学中，学生不仅明确了档案夹的作用和意义，为今后的教学评价作好了铺垫，还自己设计了学习工具，在档案夹的制作与实施中，培养了创新精神和实践能力。笔者也根据学生的一些建议，指导他们设计出了符合儿童心理、生理特点，展现学生个性的档案夹。

2.以生为本，尊重童趣

世界上凡是做出过卓越成绩的杰出人才，无不对自己所从事的事业充满强烈的兴趣，兴趣是最好的老师。作为美术教师的我们更应很好地在小班化教学的背景下把发现、培养学生的兴趣、好奇心、探索精神放在特别重要的地位。结合学校的综合实践课程及校本教材《行知苑》的教学，笔者引导学生图文并茂地记录自己收集到的各种信息，增强对形象的感受能力与想象能力，记录自己成长过程中的童趣，使美术档案夹的完善过程与学生的生活经验相联系，并以此培养学生使用档案夹的兴趣，丰富其承载的功能。另外在建立美术档案夹的过程中，还采取学生喜闻乐见并符合学生年龄特点的访问、游戏、音乐等形式，使学生在玩中了解自己目前的状态，看到自己的进步和不足，在完善美术档案夹的过程中促进学生的发展。

3.多维互动，放飞童心

在美术教学评价中要充分利用小班化在时空方面的优势，实现全员互动，有效实施个性化教育。笔者鼓励学生本人、同学、家长参与到评价中，将评价变为多主体共同参与的活动。如在艺术档案中采用“家长联系单”的形式，多运用一些如“你怎么画得这么好！”“我发现你是一个艺术天才！”这些充满激情的鼓励性语言，学生在家中也能受到父母的尊重，容易帮助他们树立自尊、自重、自爱、自强的良好品质，学习的信心也会倍增。家长对学生的学习有更多的了解，教师也能从家长那里得到有关学生学习的信息。在学生互评中要淡化等级和分数，淡化学生之间的相互比较，强调对作品的描述和体察，强调关注同学的优点和长处，强调自我反思。在实际教学的评价中，教师要注意引导学生多交流，关注、发现同学的闪光点，不让学生把注意力集中在给对方打分数或等级上。否则不但无助于学生向他人学习，还往往会造成同学之间的攀比心理，只关注对方的缺点和不足，使评价变成互相挑毛病和指责。

4.发挥优势，回归童味

从语义分析上来看，档案夹，即英文“portfolio”，意为代表作选辑的意思。最初使用的是我们的画家及后来的摄影家，他们把自己有代表性的作品汇集起来向预期的委托人展示。美术档案夹正是基于这样的原理，将学生学习过程中的代表作整理成册，以便科学、合理、全面地展示学生的学习和进步状况，并依此对学生作出发展性评价。

虽然美术档案夹的使用已经成为美术教学中重要的评价手段之一，可在平时的教学中，要使美术档案夹发挥最大的育人功能却并不是一件容易的事。大班化教学中学生多，教师教育教学工作繁重，疲于应付，又何谈追踪分析。但小班化教育却给我们提供了这个可能，教师在评价中应有针对性地对作品进行指导、分析，给出中肯、富有建设性的建议，帮助学生进行一些档案夹内容的筛选或辅以各种收集资料的手段，如为学生的作品装裱、拍照、刻录光盘，适当地为学生的作品写一些短评，对学生的成绩表示肯定等。这样，使美术档案夹的实施成为美术教学评价的常态，并充分尊重每个学生的个性发展，学生的美术学习档案夹才会更丰富，才会回归童味而不流于形式。

三、展望：记录童年的原味，感受成长的快乐

实践告诉我们，无论多么好的思想，只有通过实践，使它成为现实，才有实际价值。从教师层面上来看，小班化背景下美术档案夹的实施需要靠全体中小学美术教师去落实、去推进。因此最重要的是，全体美术教师首先要确立“教育孩子六年，为孩子的六十年、民族的六百年负责”的思想，改进自己的教学思想和行为，为孩子的终身发展服务。同时在美术档案夹的实施过程中，积极思考、大胆探索和交流，从过去只考虑学生发展的模式，转向学生发展、班级发展、教师发展、学校发展的四维发展模式。

大班美术教案篇3

关键词： 校本课程 管理理论 实践研究

一、课题提出的背景

“特色高中课程管理理论与实践研究”课题小组的组建基于学校发展现状。国家教育中长期计划强调发展特色高中，我校作为许昌市唯一一家艺术特色高中，想突破如下办学瓶颈。

第一，学校只开设普通高中的文化课课程，艺术特色校本课程和艺术专业课处于零散不固定状态。

第二，文化课教师和专业课教师“争抢课时”现象严重。物理等非高考科目教师以省和地方课时标准为依据抢占课时，强调学生完成学业水平测试的重要性；专业课教师强调学校要生存，必须大力发展专业优势，确保学校一枝独秀的艺术特色龙头地位。而领导班子认为学校要生存发展，文化课、专业课必须齐头并进，不能厚此薄彼，否则会影响学生高考，直接影响学校形象。可是，说服教师时，学校又拿不出现成的特色高中政策性课程标准作为依据，这需要我们“磨合”出一套符合校情的校本课程标准。

第三，特色高中的校本课程自开设以来一直没有固定的专业教材，都是教师根据自己的感觉和经验临时现编的，没有统一的进度和计划，学校课程管理比较松散。

第四，教师们业务能力参差不齐，学校找不到相应的校本教研师资培训机构，也没有校本专业课高考备考教学计划、教学进度和考核标准，因此，我们必须摸索出一条最优的与校本课程相适应的高考备考之路。

二、课题研究的目标和对象

为实现课题研究任务，我校组建了由校长、班主任、物理骨干教师和美术教师、校外专家等组成的课程开发委员会。校长任课题组组长和学校课程委员会主任，为校本课程开发提供组织领导保障和经济保障，并直接参与物理学科教学研究任务实践。课题研究小组成员职责明确，制订了比较全面的课题小组活动计划和工作纪律，确保课题成员积极主动地参与研究工作，按要求完成各阶段的任务和要求。针对课题研究对象，我们经过多次论证，选择了高中文科美术专业的三个实验班和两门课程，其中甲班与乙班学生入校时中招平均成绩相差30分，甲班的班主任由美术教师担任，丙班与甲、乙两个班分别在不同年级，其班主任由物理教师担任。在这三个班级中我们又分别选择了两门课程：一个是美术专业课，一个是物理文化课。总之，课题研究定位在我校拳头专业――美术特色专业上，涉及两个年级、两个学科、两个学科的班主任、同一年级两个成绩层次的样本班，主要目的是研究出最佳的学校课程系统，比较科学地设置文化课与校本专业课的课时比例，探索出比较成功的校本课程备考计划，以求得最优的教育教学效果。

三、课题计划的实施

课题研究目标和对象确立之后，课题小组制订了三年详尽的跟踪观察和研究计划。课题研究各阶段我们将采取如下措施与行动。

1.课题建队伍阶段（2010年5月―2010年9月）。具体工作如下：

（1）召开课题组成员会议，根据研究方案，制订课题实施方案。

（2）组织研究人员进行理论学习。

（3）根据教师任课年段分工研读年段教材。

（4）制定问卷调查表，对部分师生进行调查，并分析、研究对策。

（5）建立资源库。

2.研究计划实施阶段（2010年9月―2011年2月）。主要抓计划落实、管理落实、任务落实、责任落实、时间落实。具体工作如下：

（1）组织人员进行理论学习。

（2）对记录数据进行梳理，集体备课，预设策略，教学实践，验证策略。

（3）不少于4次的外地学习交流。

（4）邀请专家对实施方案及策略进行论证，做好修正实践工作。

（5）撰写阶段性小结，研究人员撰写反思、案例、小报告等充实资源库。

3.修正课程阶段（2011年3月―2012年1月）。具体工作如下：

（1）按计划进一步实施。

（2）观察与反思撰写，每人不少于5篇，对比案例不少于4份，论文不少于两篇。

（3）再次邀请专家对形成的课程策略进行论证，形成第二阶段成果。

（4）充实资源库。

4.总结阶段（2012年2月―2013年12月）。

（1）收集整理课题研究的过程性资料，完善资源库。

（2）归纳总结有效的课程策略。

（3）专题讲座。收集成绩、论文，汇编研究材料。

（4）撰写结题报告。

课题小组重点做如下要求：

一要求三个实验班的班主任把班级内每个学生的中招成绩作为首要研究资料和数据备案，要求他们每学期定时提交本班学生的详细学情，以及每学期家长会、学生座谈会的详尽记录。

二要求教务科在课题小组的帮助下，定时备案三个实验班的课程表，认真记录文化课、校本专业课的课时数。认真记录每学期聘任教师的姓名及教师的反应和授课情况。记录分析学生各类比赛、测试、考试成绩，认真记录每次考试班级在年级的排名，学科在年级的排名情况和相关数据。

三要求物理教师集体备课撰写高一高二每个学期学业水平测试的课程教学计划、教学目标和教学纲要。要求以课本为主，降低教学难度，实施分层次教学，对考试成绩不同小组进行对比。

四要求三个班级的美术教师集体备课，撰写出《美术专业的课程纲要》。内容包括：三年美术备考的教学计划和色彩、素描、速写三门专业课教学阶段安排和考核的细节性要求。

五要求课题小组成员每月召开一次详细跟踪对比每个班课程计划执行情况的例会，认真记录各班研究过程中学生、班主任、任课教师、家长反映的问题，认真记录课题组例会成员、班主任、学生座谈会、家长座谈会反映情况。认真梳理问题，以便调整或修改实施计划。

最后选派骨干教师到高校进修，回学校及时分享新鲜的知识与见闻；组织课题组成员到外地专业学校参观学习，进行专业经验交流，回学校及时与课题组成员对接课题存在的问题，制订出调整方案；请重点美院专家或高考备考专家到校讲学，不断拓宽课题小组成员和教师的眼界。

四、课题研究中的问题与解决方法

课题研究中遇到了如下问题：

1.教师层面：因为是连续多年的跟踪，教师参与热情和认真程度不断变化。参与班主任和任课教师中途有更换，数据记录有时不完整。

2.操作层面：课题小组成员还没有掌握课题研究的正确方法，对数据的处理和分析处于粗浅阶段，不规范，对课题研究中发现的有些问题还没有能力完全解决。课题小组制订的计划在实施过程中会遇到各种人际阻力，有时一个很小的调整都要进行多次沟通，都要做耐心细致的思想工作，增加了课题小组工作的难度。

针对上述情况，课题小组积极寻求学校的支持，保证课题研究人员不调整，如确实需更换，及时对接任务，尽可能降低对课题研究的影响。我们积极向教育局教研部门请教，咨询课题研究专家，上网收集课题研究知识，学习成功经验和做法，使我们的研究更规范细致。针对遇到的困难，课题小组要求成员在例会上畅所欲言，互相鼓励，发挥正能量，并达成共识：做课题也是学做人，做课题也是增交际，做课题更使人长见识。

五、课题的成效与成绩

经过近三年的研究探索，课题小组在课题研究上完成了如下任务。

1.课题研究确保我校普通高中文化课物理、英语、数学等学科标准课时不减少，开足、开齐普通高中各门课程，使我校积极贯彻执行国家课程标准，消除非高考学科教师的顾虑。高一高二年级正常进行文化课教学直至高二河南省学业水平测试，全面落实物理等非高考文化课的普教教学任务。充分利用我校封闭管理的优势，高一下学期利用课外活动时间和晚自习时间开设校本专业课程，高二物理等文化课学业水平测试之后，调整加强校本课程。

2.课题研究使我校建立了较为满意和完整的统揽普高文化课与专业校本课程的学校教学课程体系。高一年级第一学期正常开设物理、数学、英语等文化课程，教学内容以初、高中知识衔接为主。高一下学期加开素描基础课，每周六节标准课时。高二年级上学期开素描提高课和速写课，保证六节标准课时。高二下学期至高三十月底开设色彩课程，每周八节标准课时。物理等文化课开课至学业水平测试，高三学年十一月前继续实行每周八节标准课时。十一月后开始美术小集训，每天下午半天全部开设美术专业课。十二月中旬开始全天的美术大集训直至美术高考。美术高考过后，全天上文化课至六月份高考前夕。

3.营造了浓厚的教科研氛围。学校加大了对教育教学的投入力度，为每位教师配发了笔记本电脑，每个班级配备了现代化的电子白板等电子教学设备，班级授课实现了“班班通”。在选用更为实用的外地校本教材的基础上，自编了我校初高中文化课衔接教材和艺术专业校本教材。

4.课题研究改变了我校学科考核机制。物理等文化课和艺术专业课的考核不再按学期进行，实行更为妥帖的打断结点式考试，使课程与考试结合得更妥帖。高三文化课备考模式，实行专业课三次模考模式。

5.课题研究培养出一批优秀的文化课骨干教师和专业骨干教师。每学期都组织相关班主任和教师接受培训学习，组织教师外出写生，到中央美院、中国美院、清华美院等学习进修，请中央美院教师培训部的教师到学校讲学。我们外派骨干教师到郑铁六中、襄樊24中、杭州国美高考培训画室、中央美院高考培训画室参观学习。针对教师教育教学能力有限、不能适应学生冲刺重点美院的需要的现状，我们积极主动地探索多元办学模式，吸引社会高水平专业美术人才到校执教，专家的言传身教使学校办学取得了长足发展。我校承办了两届许昌市中小学生“成长杯”书法绘画摄影大赛暨艺术专业教师研讨会，我校作为艺术特色学校先进典型，向全市中小学校艺术教育进行了汇报展示，荣幸地被推选为许昌市教育书法家协会、美术协会的办公地点。

6.课题研究带来我校高考成绩的大幅度提高。2013年，我校有两个美术专业学生拿到了中央美院和中国美院的合格证，实现了学校专业考试国字号重点美院的突破。2014年美术高考，王莉、武凡迪两位学生分别获得287分的历史性高分，280分以上学生比去年同期增加300%，270分以上学生比去年同期增加75%，260分以上学生比去年同期增加270%，240分以上学生比去年同期增加80%。我校省统考专业平均成绩提高20分，240分以上高分段人数均创历史新高，3至7名学生正在努力冲刺国美、央美、华美。

大班美术教案篇4

一、全面发展，明确幼儿美术教育活动重要意义

思想是行动的先导。作为幼儿教师，要想做好幼儿美术教育工作，首先就要充分认识到幼儿美术教育的重要意义。

（一）有助于培养幼儿健全的人格

在美术教育活动中，通过教师的引导与鼓励，幼儿可以大胆的表现、自由的创作，借助线条、构图和色彩等美术要素，直接地表达自身各种纷乱的情感。当幼儿兴趣盎然地接受美术教育时，在幼儿完成“我幸福的一家”、“乖乖虎”、“我喜欢的游乐园”等绘画作品的过程中，自然会体验到对家人、对小动物、对生活的热爱。这种伴随着深刻情感的教育活动，远比频繁的枯燥说教，对幼儿良好品德以及健全人格的培养更具有积极影响。

（二）有助于幼儿大脑潜能的全面开发

有关研究表明，以形象思维为主的美术活动主要是由人的右脑支配，因此幼儿美术教育将有助于幼儿右脑潜能的开发。而美术教育的功能是整体性的，它虽然主要作用于右脑的潜能开发，但也对左脑的语言功能具有促进作用。同时，美术教育所培养的空间知觉能力和直觉思维能力更为每个智能健全的人所必需。因此，促进大脑潜能的全面开发是幼儿美术教育的特别意义所在。

（三）有助于幼儿想象力和创造力的发展

美术教育活动是培养幼儿想象能力和创造能力的最佳途径之一。美术创作活动的自由性不仅为幼儿的想象和创造提供了可以自由驰骋的广阔空间，而且在有合适环境的鼓励下，使幼儿的想象和创造能够借助绘画活动表达出来。每一位孩子都有丰富的想象力，他们可以想到和小鱼在海底嬉戏，想象各种动物的表情，想到小花小草笑的样子，想象出很多成人想象不到的稀奇古怪的事物。当孩子们发挥他们的想象力进行绘画时，他们就开始了属于自己的创造活动。

二、因材施教，了解中班幼儿绘画能力发展状况

据研究表明，随着儿童的成长，其在不同阶段的绘画能力发展状况也是不同的。作为一名中班幼儿教师，我认为只有在了解中班幼儿绘画能力发展状况的基础上，才能制定出适合中班幼儿的教学方案。

我教导的中班孩子们年龄都是5岁，这一阶段是幼儿绘画创作的高峰期。在教学实践中，我发现5岁左右的幼儿已经开始能够有意识地通过绘画表现自己周围的现实生活。他们能够完整地表现事物的重要特征，他们会用流畅的线条来描绘所画对象的整体形象，同时也开始尝试通过描绘一些细节来表现人和物。与此同时，一半以上的幼儿具有良好的涂色控制力，约有一半幼儿会使用七色以上。如在描绘花朵时，他们已经开始对花的外形特征进行区分，能用多色进行绘画，让画面更好看。在整体构图方面，幼儿开始注意物体的大小比例以及上下左右的位置关系。幼儿常常会在绘画中把印象深刻的物体画得稍微大一些，少数能力强的幼儿已经开始在画面上表现出了空间的遮挡关系。

幼儿的发展有很大的个别差异，身为幼儿园教师，我们要善于把握各个幼儿绘画能力的发展情况，给予每个幼儿适当的指导。

三、教导有方，精心设计中班幼儿美术教学方案

如上文所述，与中班幼儿绘画能力相适应的教学方案，能更为有效得提高幼儿的美术学习兴趣与心智发展水平。在教育实践中，我觉得以下几种教学设计不仅能够激发中班幼儿的绘画兴趣，而且可以为中班幼儿的想象和创造提供空间。

（一）生活化美术教育

观察是幼儿认识世界、获得知识的重要途径。将美术教育活动渗透到幼儿的日常生活中，从幼儿身边的人、事、物中选择幼儿美术教育的内容，会使幼儿感到更亲切，更能激发幼儿的绘画兴趣。如在绘画“我是服装设计师”时，为了让幼儿用多种线条设计服装，我让孩子们观察自己与小朋友、甚至家人们的服装，并进行积极讨论。在此基础上激发幼儿的想象力，鼓励幼儿用绘画去表现，使幼儿画得得心应手，敢于表现。是幼儿对事物的强烈兴趣所引起的新鲜感和好奇心，使得幼儿能够集中心智于绘画表达活动。而将美术教育活动生活化，可以给予幼儿亲切而又新鲜的感动，激发幼儿美术创作的兴趣。

（二）音乐化美术教育

从艺术的情感表达来讲，音乐与美术都是诉诸于情感表达的内在精神体验。将音乐运用于美术的启蒙教育与美术创作的教学之中，是一种独特的创新。在幼儿进行绘画的时候，可以根据绘画的题材，播放相关的音乐，这样使得幼儿在欣赏音乐的同时，更好地激发他们丰富的想象力。例如在绘画《小鱼》时，引导孩子们欣赏音乐《三条鱼》，使得音乐中小鱼自由自在游玩的形象更加逼真。如此这般，幼儿就会在创作过程中加入自己的情感，使画面更加生动形象。

（三）游戏化美术教育

幼儿的主导活动是游戏，对于孩子们来说，生活中各种活动都是“游戏”。鉴于美术教育自身的特点以及中班幼儿的身心发展特征，我认为培养幼儿的绘画兴趣应当从玩游戏开始。把绘画活动与玩巧妙地结合在一起，像做游戏一样教孩子们画画，使他们觉得好玩，对感知形象形成简单的联想与想象，从而对绘画产生浓厚的兴趣。如可以让孩子们在玩橡皮泥的同时，尽情的用手去做自己想做的东西，然后将捏出的东西与想象相结合进行绘画。在孩子们捏捏揉揉的游戏中，一幅漂亮的作品就诞生了。这样就可以让幼儿在玩玩画画中很自然地、很愉快地接受美术教育。

作为一名幼儿教师，我觉得必须要加强对幼儿美术教育的重视程度，设计具有创新性的教学方案，在教学活动中正确引导幼儿感受美、追求美和创造美，努力使自己成为幼儿美术教育改革的积极倡导者和行动者。

大班美术教案篇5

第一，大班幼儿选择的美术欣赏内容有一定的针对性和目标。我园幼儿在艺术教育方面有一定的基础，根据大班年龄特点和已有的知识经验，选择民间工艺品中国结、美国画家奥基弗的《美丽的花朵》、中国国画大师徐悲鸿的《奔马图》、民间工艺品陶瓷花瓶等，每个月举办一次主题欣赏活动。结合季节、园内的活动安排和我国特有的节日活动制定主题，把幼儿在日常生活中接触的艺术品融入到教育教学中，加深幼儿对美好事物的理解，并且从不同的层面和广度来学习、了解艺术在生活中的美。通过认识和欣赏，帮助幼儿了解对称、均衡等形式美的初步概念，感受造型、线条、色彩的情感表现性，探索用不同的曲线表现不同的动态，学习色彩渐变的方法，学习用手中的画笔来表达自己的情感和对艺术的理解。

第二，制订多种艺术欣赏方案和活动方案。教师可根据实际情况有针对性地制订适合大班幼儿的活动方案和实施办法，不同的活动需要用不同的方式来呈现，以收到最佳的教育效果。例如在制订“欣赏民间工艺品中国结”这一活动方案时，首先安排的时间放在春节前后，这样孩子在家里、商场里或者大街小巷都可以看到悬挂的中国结。孩子有了一个感性的认识后，老师再给孩子提示，可以和家长一起去找一找都有什么样的中国结。这样在实施欣赏活邮保幼儿就有了一定的知识积累，教师在施教的过程中就很容易引导幼儿用语言来表达对艺术作品的理解。

第三，鼓励幼儿大胆地模仿或创造所喜欢的艺术作品。在欣赏活动中幼儿所感受的美来自多方面，有来自民间的艺术品，有来自大自然的景色，有来自地方特色的建筑，有来自各民族的服装，教师应为幼儿提供丰富的材料，让幼儿自主选择，让他们用自己喜欢的方式去模仿或者创造。幼儿在“生命树” 活动中，用手中的画笔表现了一棵棵充满旺盛的生命力的大树，不同的树干，不同的枝条，不同的小鸟，不同的草地，幼儿的想象力得到了充分的发挥；幼儿沉浸在自己的创作中，讲述一个又一个不同的故事，孩子的理解力、想象力和表现能力得到进一步的提升。

在实施欣赏活动时，教师的前期准备工作要细致入微，既要考虑全体幼儿的能力，给幼儿定一个“跳起来才能够到苹果”的教育目标，也要有一定的难度和挑战。教师对所选的艺术欣赏内容要有综合全面的了解，以生动有趣的故事、游戏等形式展开欣赏，使幼儿更好地进入教学内容。在活动中要让幼儿学会独立欣赏学习，从中发现美、欣赏美、创造美。教师应教给幼儿欣赏的方法，让幼儿感受、发现和欣赏自然环境与人文景观中美的事物，进而大胆创作、体验快乐。

大班美术教案篇6

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2016）10A-0110-01

在初中美术课堂教学中，为凸显学生学习主体地位，教师要展开多重学情调查，为学生进行思想交流、成果展示、作品欣赏创设交互平台，为学生提供更多课堂话语权，鼓励学生展示自我，促进价值观、审美观、世界观的形成。教师要运用多媒体手段，以优化环境、发动情感、课堂评价等多种教学形式，激活学生主动参与交流的热情，构建美术学习认知体系。

一、学情调查，搭建交互展示平台

初中生对美术课的认知呈现个性化特征，大多凭借兴趣参与学习，激趣成为教师在课堂教学设计中重点考量的问题。教师采用多种教学手段创设教学情境，可以提升学生学习美术的主动性。教师要先做好学情调查，了解学生的兴趣取向，根据学生实际创设多种交流机会，为学生展示创新思维搭建平台，如小组讨论、班级展示、意见征询、学法提议、课程改进、作业展览等，都是学生交流展示的重要平台。教师还可以创设网络交互平台，发动学生展开网络信息讨论、创意、作品展示等活动。在教学《古镇风情》的内容时，教师利用多媒体播放古镇风光的视频，引出课题，然后让学生欣赏古镇风光写生线描画作，引导学生观察、欣赏，提出思考问题：“他们是怎样表现景物的？哪些地方与真实景象不同？说说作品中的线条给了你什么样的视觉感受？”学生一边观察，一边讨论。有的学生说：作者用线条勾勒的方法，展示了古镇的大体轮廓，房屋、河流的细节与真实面貌不同。也有的学生说：利用线条表现古镇风情，可以快速达到写意的效果，给人带来直观感受。教师利用多媒体播放古镇视频，给学生带来形象感知。教师根据学生认知基础设计思考问题，成功引发学生热议，使课堂教学进入到正常轨道，学生成功启动学习思维，为课堂教学的顺利展开创造了条件。

二、情感发动，激活参与展示热情

学生学习美术需要调动丰富的情感因素，教师要关注学生心理变化和思想动态，及时展开思想情感交流，从内部形成教育突破。学生对美术作品的理解，也是情感活动的外化表现形式，教师要从情感角度出发，引导学生创设交流话题，实现师生的良性互动，以期获得良好的课堂交流成果。为此，教师要主动走近学生，对学生的学习表现进行客观、公正、激励性的评价，对学生的美术创意进行展示欣赏，对学生的个性思维给予鼓励和支持。学生参与班级交流展示的热情被点燃，美术学习效果自然会大幅度提升。在学习《图案与生活》一课时，教师利用多媒体展示一组图片信息，并提示道：“图案的历史源远流长，从原始社会开始，人类已经借助图案传递、记录信息，图案与我们的生活息息相关，现代人更离不开图案，我们可以找找身边的图案，看谁找得更多。”学生快速行动起来，有学生发表见解：“我的衣服上有图案，鞋子上有图案，文具上有图案，书包上有图案。”也有的学生说：“教室内到处都有图案，天花板、窗帘、教室门、地板、黑板报、墙报、点灯、开关等，都有不同的图案显示。”教师利用身边图案和生活的关系作为教学切入点，满足了学生和教材学习诉求，让学生在不知不觉中介入美术学习，成功激活参与交流展示的热情。

三、作品欣赏，提升交流展示维度

在美术课堂训练中，教师要关注学生的个性表现，为学生的美术创作提供更多交流展示的机会。学生在美术训练中渴望获得认同感，教师要组织学生展开多种形式的作品展评活动，满足学生个性表达、创作追求心理。学生可以对美术作品进行个性化点评，赞美优秀的作品，对作品中存在的问题提出修改建议。学生的创作有极强的个性追求，教师要肯定学生的创新意识，也可以让学生自我诠释，以提升作品的展示效果。学生展示美术作品的方式不拘一格，教师要根据课堂教学实际需要进行设计，如在《传达信息的艺术――标志设计》的作业练习中，教师给出作业任务，让学生任选其一展开设计：1.给学校各个专用教室设计一个标志；2.给学校的晚会、演讲比赛、家长会设计一个活动标志。学生完成作品后，将作品平放在课桌上，全班学生轮流巡视作品，每个人挑选10幅最佳设计。教师综合学生的投票情况确定十佳设计，并利用多媒体大屏幕展示出来，再组织学生对这些作品进行点评。学生积极发言，有的学生说：“电脑教室用变形鼠标作为标志，有很强的直观感，创意独特，让人一目了然。”也有的学生点评：“家长会用握手的图片作为标志，代表家长与教师的热情合作，显得很温暖，相信家长们会很喜欢。”教师组织学生巡视挑选优秀作业，给学生提供公平竞争的机会，学生参与热情很高。教师综合学生的意见，组织学生展开具体欣赏，让学生对优秀作业进行点评，特别是将学生的作业以大屏幕的形式展示出来，给学生耳目一新的感觉，为学生广泛交流提供契机。

总之，学生在美术学习中有交流的主观渴望，也有创新成果展示的诉求，教师要利用多媒体教学手段，开辟丰富的交流渠道，搭建个性化展示平台，为学生主动学习促进成长奠定基础。

大班美术教案篇7

1 进行农村高中艺术教育的必要性

湟中二中成立于1984年9月，是一所有着 32年历史的普通高中，可由于地处偏僻，生源质量比较差，而且生源数量近几年还在不断减少，但学生及其家长对教育的期望值依然很高！于是我校在狠抓基础知识的传授与获取的同时，从每位学生的全面发展和一生的幸福出发，充分利用本校近几年来在美术特长生的培养角度出发，一方面要开设艺术欣赏课、举办各类艺术活动，另一方面也要培养优秀的艺术专业人才来提高学校的综合办学能力。学校美术特长生担负的双重责任需要学校对美术特长生的培养工作提到一个较高的层次来讨论。这种双重担负性主要表现在学校竞赛和学科带头性及应考竞争，是由学校性质和学生自身发展诸因素而产生的历史性使命。从学生角度出发，学校对特长生的培养一方面使美术爱好者学到一技之长，另一方面也是给文化成绩相对较差的学生创造升入高一级院校深造的机会。近年来，国家先后出台了多部发展学校艺术教育的方案，从而进一步推动了学校艺术教育的发展，全社会已逐步形成了重艺术的氛围。就我县而言，地区条件相对较好的小学、初中学生参加艺术特长班学习的比例快速增加，因而办特色教育有良好的生源基础，也可以满足家长让孩子学习一门特长的强烈愿望，这些学生也多了一个上大学的途径。从就业形势看，就业率比普通院校的毕业生要高得多。我校先后赴乐都、兰州、银川等地多所艺术特色学校考察，通过考察发现，上述几所学校在学校教育发展遭遇困境的前提下，结合自身发展实际和国家教育改革方案，已经探索出了一条符合自身发展的艺术特色教育之路，通过多年的发展，学校在艺术教育上取得了较大的成果，培养出了诸多艺术人才，极大地提升了学校知名度，他们的成功经验值得我们借鉴。湟中县自湟中师范撤并后，高中教育层面再无招收过艺术专业人才，加之我县基础教育中艺术教育比较薄弱，因而出现了全县艺术专业人才断层现象。另外，据我们了解，全国很多艺术学院每年在青招生时，由于青海艺考人数短缺，时有不能录满的尴尬局面发生。全国已经有160多所高校招收书法专业考生，而我省至今没有书法专业考试。

2 农村高中艺术教育的现状分析

回顾近几年来，整个湟中县的艺术专业和艺术教育起点较低且理论研究相当缺乏，未曾有相关理想的教育教学理论和实践案例可供参考和借鉴。虽然有某些中学有在开展特长生的培养工作，但究其成功验和理论却不多。湟中县相关部门只是简单地举行一些竞赛活动，缺乏有效的管理机制，也没有对高中美术特长生的培养作出研究，缺乏对这一课题的探索和对这一规律的共识，许多教育工作者都是凭借个人的自身的专业素养在摸索规律缺少交流。为积极响应国家关于推进学校艺术教育的号召，落实县教育局关于加强学校特色建设的精神，打造符合学校实际的艺术教育品牌，经过学校多方努力，加之上级领导的关心和支持，我校于2015年9月，面向全县招收了美术和音乐专业班各一个，每班40人；书法特长生10名。2016年继续面向全县招收美术和音乐各一个班，每班40人，书法10人。美术班开设素描、速写、色彩、美术理论等专业课。音乐班开设视唱、听音、声乐、器乐、舞蹈、音乐理论等专业课，两个艺术班每周安排9节课。书法特长生书法、美术兼修，如果政策允许，这批书法特长生将在三年后成为我省首批书法高考考生。为减轻专业班学生的课业负担，学校还向教育厅申请到了专业班考生理化生会考免考的资格。为保证2015年9月音乐特长班和美术特长班顺利开班，县教育局整合全县教育资源，选拔5名艺术骨干教师到我校承担艺术班的授课任务。学校现有音乐教师5名，美术教师4名，书法教师2名。学校现已建成古筝教室2个，钢琴教室10个，舞蹈室、排练室，素描教室，色彩画室，书法教室各1个。配置古筝40架、钢琴22架、电子钢琴20架；长笛、小号、大号、圆号、单簧管、萨克斯等管乐器一套，计46台件；电子鼓、电贝司、电吉他等电声乐器一套，计10台件；良好的教学设施为开展艺术特长教育提供了坚实的物质基础。学校还依托艺术组教师的专业特长和音乐班的专业优势，组建了学校管乐团和学校电声乐队，开我县教育之先河。

另外，通过多方努力，我校被批准为全省特色高中项目实施学校。建筑面积达5000平方米的艺术楼、体育馆、多功能演艺厅、食堂的设计，宗地图测绘、考研报告等前期准备工作基本完成，现已进入施工阶段。学校还依托艺术组教师的专业特长和音乐班的专业优势，组建了学校管乐团和学校电声乐队，开我县教育之先河。同时，通过多方努力，我校被批准为全省特色高中项目实施学校。建筑面积达5000平方米的艺术楼、体育馆、多功能演艺厅、食堂的设计，宗地图测绘、考研报告等前期准备工作基本完成，现已进入施工阶段。在这样的背景下，从2018年9月开始，音乐特长班和美术特长班将每年增至2到3个，视条件招收一个书法特长班，从而形成规模办学效应。力争到“十三五”底，将我校创建成为省内知名的集艺术、科技、体育特色为一体的农村高中。

3 结语

大班美术教案篇8

[关键词] 小班化 小学美术 多元评价

一、引文

美术作业,是课堂教学的过程或延伸,是所学知识技能的巩固与实践,是教学中不可缺少的重要组成部分。随着小班化教学的到来,我校组织美术教师多次学习新课程理念,以“评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力”的新课程理念来改变美术课堂教学作业评价低效的现状。

那么如何有效地用行动来诠释这一新课程理念呢?经过我校教师的积极思考、努力探索和大胆实践,一个全新的想法在教师间初步形成――“作业超市”。

二、具体措施

1.我的“商品”我创造

美术作业超市要想开张,得要有丰富的美术商品,那商品哪里来,主要是从学生的课堂上、兴趣课上或课后创作而来,当然,我们创作商品也是引进超市理念,学生可以根据自己的能力水平,自主选择作业要求、作业量、表现形式、内容等进行创作,体现美术商品的多元性。

(1)不同的“作业要求”

学生是一个个活生生的人,他们存在个性差异,学习能力有高有低,从而造成学习效果上的差异。统一的作业要求使一部分学生轻松完成任务而迫切要求增加难度,而另一部分学生又因完成不了学习任务而产生厌学心理,外在的内容负担造成学生严重的心理负担。改变这种状况,我采用了分层布置作业的形式,即学内容不同的作业要求,根据学习目标,针对学生的层次设计和布置难易程度不一的作业,由学生根据自身条件和学习需求,自主地去选择适合自己的作业。

(2)不同的“作业量”

根据学生不同的学习效果,布置不同的作业量让学生自选,避免了时间的浪费,让每个学生都能有更多的时间去提高自己。

(3)不同的“表现形式”

学生兴趣不同,爱好不同,选择自己喜欢的表现形式,在快乐中完成作业,一定可以提高作业质量。老师应努力使作业具有主题性和情境性,融作业于游戏、绘画、制作、表演、调查等之中。这样学生都能动起来,特别是在表现媒材不足的情况下,可以调动学生积极性。

(4)不同的“创作途径”,学生自选

学生的学习能力与学习渠道存在差异,我们可以根据教学内容和要求,布置不同的作业内容,让学生自选符合自身情况的创作途径去完成。

(5)不同的“表现媒材”

在进行美术表现之前,教师在储物台里堆满了物品,有碎布、卡纸、各色彩纸、废旧挂历纸、旧报纸、剪刀、胶水等媒材,还有制作未完的半成品,就好比整个“超市”里放置着琳琅满目的“商品”,学生可以根据自己的能力水平、喜好,去相应的区域选择自己的作业媒材。

2.我的“商品”大家评

有了商品,美术超市要开张了,学生的商品主要展示在画室、教室的墙上、学校的橱窗里或社会场所或“校园网络”等平台,教室和画室的商品向师生开放,并定期或在节日将学生的商品(优秀美术作品)展示在学校售货架和社会公共场所上,形成“作业超市”。同时在每件作品左下角设置“评价袋”,评价袋里放些“评价小纸头”。一学期结束,由任课教师将每位学生所有美术超市商品的评价汇总,形成一学期的“美术超市商品评价档案”。

(1)每件商品质量反馈

设计“美术商品反馈表”,贴于学生的美术作业旁边,用于评价学生每次完成的美术作业。作业超市的每一商品(美术作品),首先由学生进行自评,包括对作业的评价、对自己学习完成作业过程中的学习表现的评价,小组评价也参与其中,再由老师进行对作业的总体评价、亮点评价,以及对学生学习中的态度习惯的评价,整个评价力求直观、显性、量化。亮点评价,采用奖授多种小印章的形式。

(2)定期商品展示交流

短期评价,即以学生平时作业评价为基础,针对学生某一学习段的作业进行评价,主要以“两月一次商品交流大会”与“年终考评”两种方法为主。

(3)学生“美术商品跟踪档案袋”评价

即学生美术档案评价,是为学生每人设立一只档案袋,存入学生在美术学习上获得的各种成长体验,包括学生入学的第一件作品、每学期的平时美术作业评价表、每学期的学习表现总评、获得的美术方面的荣誉等,由学生自己、教师、家长作为评价者参与其中。改变以往教师为学生成长过程的主要资料收集者和评价者的单一模式,让学生、同学、教师、家长共同参与评价等多主体开放性的参与,让学生通过在收集、整理、欣赏、完善自己作品和充实档案过程中,不断提高自己知、情、意、行等方面的综合能力,提高学生的审美能力,增强学习美术的信心,获得成功的喜悦,为学生的全面发展奠定基础。

3.我的“商品”我义卖

商品在交流评价的同时,经过师生的再加工和包装,通过网络拍卖、与商家合作、校园和广场义卖等形式,推向市场,虽然每件作品价钱不高,但一学年汇总也有近千元,学校再通过献爱心的途径献给学校需要帮助的贫困学生。

三、成果

美术超市作业运行至今,其产生的意义,对新课程的推动,对提升学生的美术素养和各方面能力是巨大的。下面仅从几个方面谈谈它的意义。

1.点燃了学生上美术课的兴趣

在农村学校,作业超市供学生自主选择,使学生变“要我做”为“我要做”,变“逼我做”为“我必做”,变“令我做”为“我乐做”。

2.满足了孩子美术创作的成就感。

我们美术老师带学生到校园、到校外写生,学生的感受既新奇又丰富,他们觉得这种上课方式有趣、新颖,他们认识到由于行人的注视,美术作业不仅仅是为自己而作,而是为了学校的荣誉要认真完成。因此,每个学生不再是教室里的个体,而是代表学校,面向社会的一个整体,他们哪怕是小小的行为都昭示着学校的声誉。在这种环境下而产生的一张小小的作业,它浓缩了学生的一个美好的回忆,一次激情的燃烧,一次集体荣誉感的真实体验。

3.培养了孩子的一颗爱心。

“美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节……”,美术作业超市活动的开展,使孩子创作的作品品种多元、丰富,而且想象力丰富。

4.“美术作业超市”加强了美术与各学科的联系。

“教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力”。

四、结语

总之,在小班化教学情境中,开展“美术作业超市”活动,调动了学生学习积极性,享受美术创造的快乐,评价能力、审美能力都得到了长足发展。我们需要进一步探索更多的作业评价机制,让学生学得更有效,更快乐!参考文献:

[1]杨飞.小学美术学业水平评价的参照系统初探.

[2]美术课程标准.北京大学出版社.

[3]曲朝霞.教育评价的前沿研究调查.

[4]夏瑞雪.浅析“多元智能理论”指导下教育评价的新理念.甘肃教育学院学报。

[5]王建军.美术教学与审美创造力开发.人民教育出版社.