浅谈钢琴背谱的技巧

[摘要] 从背谱在钢琴演奏中的重要性、提高背谱能力的有效途径及背谱过程中出现问题的解决方法三个方面对钢琴背谱的技巧进行了研究，并提出了一些具体的、科学的背奏方法。

[关键词] 钢琴教学 背谱方法 背奏能力

仔细、准确的背谱是钢琴演奏中的重要环节。作品背谱的清晰和牢固的程度，常常成为演奏成败的决定因素。而演奏者良好的背谱能力并非与生俱来，必须依靠长期、科学有效的专门训练才能获得。所以，每个演奏者从开始学习时就应该有目的地养成良好的背谱习惯。

一、背谱在钢琴演奏中的重要性

背谱是指演奏者完全脱离乐谱并能准确无误的演奏作品。在钢琴学习中，各种考试、比赛、演出都要求演奏者背谱演奏。而背谱的意义是多方面的，首先，背谱可以使演奏者摆脱因看谱所带来的种种限制，专心于自己的演奏，注意力更加集中，使演奏易于达到准确无误。其次，演奏者如能娴熟地背谱弹奏，没有手不断地翻谱，眼不停地搜寻所弹奏的乐谱行、段等等视觉的干扰，听众会对演奏者充满信心的表演倾听得更加专注，最终使演奏的效果达到理想的境界。

二、提高背谱能力的有效途径

1.正确的读谱是背谱的前提

读谱是学习一首乐曲的第一个阶段，良好的读谱习惯从始至终都起着重要作用。保证把每个音高读准是对从初学者到演奏家的所有钢琴演奏者的最基本的要求。把音高看错只能说明演奏者自身的音乐理论修养水平不够。为了保证把每一个音高都读准确，关键还在于细心。一个十分细心的人即使不具备高深的乐理知识，也能把乐谱上每一个音准确地演奏出来。因此演奏者要反反复复地对照乐谱，耐心地检查是否把每一个音都看准了。另外，在拿到一首新乐谱时，除了要看清谱号、调号、拍号外，还要认真阅读乐谱上的音乐术语。经常会被忽视的休止符、指法和一些具体的奏法和分句记号，这些都是需要认真认读的。在我们的钢琴乐谱上除了音符、节奏外，还有许许多多重要的标示，都直接牵涉对乐曲的理解和表现，对风格的体现和演绎。

2.视觉、听觉、运动神经的协调配合

自19世纪中叶由李斯特开创了背谱演奏的先河以来，在正规的音乐会上很多钢琴家都是背谱演奏。背谱的问题，的确有天赋存在，有些人背谱容易，有些人背谱难。每个学琴者的记忆方法和感觉都是不同的，无论是普通的学琴者还是钢琴演奏家在初学时都需要把视觉、听觉、运动神经三方面综合起来使用，才能完整熟练的背谱。

用视觉来达到阅读乐谱的目的，是指由视觉从大脑直接想象出音符来，使音符及各种记号因视觉的反复练习，而背熟谱子。

音乐本身就是听觉的艺术，记忆的准确性、声音的好坏、作品的表达等最终都要靠听觉记忆来检验它，听觉记忆是贯穿背谱始终的。

在背谱过程中要想对乐曲中的动机、乐句、乐段、曲式结构、和声、织体、调式、调性等进行理性的分析，使记忆更加清晰、牢固还需要运动神经的记忆配合，即当一首乐曲练熟以后，我们可以凭借运动神经的习惯动作去弹奏，只依靠运动神经的反射，这时肌肉、神经都有了一定的惯性，音乐被储存在一定的程序中。但是，这种练习和演奏，一旦有某种外来的影响，记忆信号就会被破坏而突然停下来，并且常常没有办法接着弹奏下去。所以，这种方法只能配合视觉和听觉记忆方法同时运用，才能有好的记忆效果。因此，在背谱过程中，只有视觉、听觉和运动神经三方面记忆的综合运用，才能更好的完成背谱。

3.运用多种记忆方法提高背谱能力

约瑟夫•霍夫曼曾具体谈到实践中的背谱环节，他的方法是：分析乐曲的织体形式和风格（先读谱），准确地弹奏若干次。然后停止弹奏，在脑海中描绘乐曲的进程（冥想记忆）。阅读遗忘的部分（读谱记忆），以便再次获得完整的记忆……倘若不行，则离开钢琴重新默读乐谱（再读谱记忆）。由此不难看出几种基本的记谱方法：分析记忆、弹奏记忆、冥想记忆、读谱记忆，这是约瑟夫•霍夫曼认为行之有效的记忆方法。

三、背谱过程中出现问题的解决办法

钢琴演奏是一项技术性很强的艺术活动，同其他音乐表演艺术相比钢琴演奏对表演者的技术要求更高，演奏者要把多年的磨练成果在演奏的一瞬间创作性地完美表现出来，这就要求演奏者必须正确的背谱。

有的演奏者在拿到一首新作品后，太急于求成，不认真读谱，多半是在钢琴上把作品视奏几遍，在练到一定程度后就不再看谱，跟着感觉背弹下来。从表面上看，用这样的方法背谱，似乎即不用费多大力气，也不用花多少时间就能背下来，但仔细检查背谱的效果，往往只是对乐谱“摸”出了轮廓，并不细致、不牢固、也不准确。因为学习者易凭借在视奏和练习过程中，耳朵反复听到的音响印象和效果下意识地反馈到手上来完成背谱，并非实实在在地记每个音符的固定音位、每个记号、每个术语……这种盲目的练习非常危险。

钢琴是一个双手弹奏的乐器，在练习过程中，对于一些程度较深的作品或技术较困难的段落则有必要采取分手背弹。分手背弹的好处是减轻了大脑的负担，使注意力集中于一只手，而分别明确各自完全不同的演奏任务，降低了技术难度，为合手背弹准备了必要的条件。

一般来说主调音乐的旋律比较容易记忆，在弹奏中一般也不会出错，而最容易出现问题的是伴奏部分，弹奏者常根据旋律变化自然而然地弹奏，对伴奏声部缺乏清醒认识。因此，钢琴背谱特别需要加强伴奏部分的练习，要将和声进行、伴奏音型等熟记于心，重视这些伴奏声部才能有效提高背谱质量。

在背谱基本完成后，为了方便自己找到背奏时出现的问题，演奏者可以借助录音机来检验背谱的效果。演奏者可以将自己演奏的作品录下来，然后在放录音时一方面听自己的弹奏，一方面思考自己的不足之处，找出来进行改正，这也是我在实践中总结出来的经验。

只要坚持科学的方法练琴，认真仔细的去研究乐谱，并根据自己的情况进行有效的背谱练习，及时发现问题，改正问题，持之以恒，一定会有好的效果的。当然也许还有些人在视觉或听觉记忆上都不占优势，但人天资各不相同，一个人总会对某些东西比较敏感，那么就好好发掘并应用自己的优势。只要坚持到底，就会有意想不到的收获。

四、结语

背谱记忆是钢琴演奏中一个十分重要的基础环节，要过背谱这一关，并且力争在演奏时不发生记忆错误或混乱，只有从平时练习中做起。不论每个人的背谱方法、记忆习惯有何不同，真正牢固的记忆唯有赖于对音乐的深刻了解。只有尽最大的努力去理解音乐，理解音乐的细节与整体，背谱这个难题才能得到最终解决。

参考文献：

[1]约瑟夫•霍夫曼．论钢琴演奏[M]．北京：人民音乐出版社，1984．

[2]赵晓生．钢琴演奏之道[M].上海：世界图书出版公司，1999．

[3]张瑞蓉.关于背谱中的心理学原理分析与运用[M].北京：中国音乐学出版社，2000.

[4]魏廷格.钢琴学习指南――答钢琴学习388问[M].人民音乐出版社，1997.