美国博物馆资金来源研究

摘要：随着世界各国对文化和历史的重视程度越来越高，各国的博物馆事业得到很大的发展。作为非营利的社会公益性组织，博物馆发展事业的资金从何而来呢？在我国，大多数博物馆的基本建设和人员经费都由政府拨款，或有少量的社会捐赠或赞助。西方的博物馆大多采用基金会的形式。美国是世界上博物馆事业最发达的国家，在资金筹集方面，一些好的做法值得我们借鉴。本文对美国博物馆资金来源进行了研究，希望对我国博物馆事业的发展起到抛砖引玉的作用。

关键词：美国博物馆 资金来源 会员费收入 基金资助 捐赠收入 经营收入

统计，截至2014年5月19日，美国全境共有35 144家博物馆，按办馆主体区分，70%以上为私立博物馆，其余是各级政府（国立、州立、市立等）和社团、学校办的博物馆。无论其性质如何，美国的博物馆一旦建立并通过认证后，都会坚持公益性社会文化事业的属性，政府提供的财政补贴非常少，博物馆运营的大部分资金需要博物馆从社会上筹集。

美国的博物馆通常设有专门筹资部门，一般称为发展部、筹资部或者开发部，同本地区的企业、公司及富人建立友好联系，争取他们的资助。建立包括个人、企业、基金会、各级政府在内的多层次的筹资网络，针对不同的赞助者有不同的筹资策略：积极拓展个人、公司协会及博物馆之友等各种协会的会费收入;争取政府资助和社会各种公益性基金会的捐助;努力取得社会机构和个人的各种捐赠;获取适当的门票收入;通过博物馆商店、举办特别展览及其他经营活动获得收益;积极运作各种资金取得投资收益等。

一、会员费收入

在美国，会员费收入是博物馆最为普遍的一种筹集资金的方式，几乎所有的博物馆都在推行会员制，会员来自于参观者、社区人员、博物馆服务人员和社会的各个阶层。博物馆会定期以一定的形式告知会员博物馆的活动和展览，呼吁会员对博物馆给予支持。美国纽约大都会博物馆（Metropolitan Museum of Art）收支情况中，会员费收入占14%。会员费收入具有来源稳定、无限制条件（许多捐赠有限制条件）的特点，有助于博物馆开展各类文化艺术活动。

众多的会员不仅提供了稳定的会员费收入，而且还可能成为捐款的重要来源，美国的各个博物馆都非常重视发展自己的会员。会员制度在不同的博物馆中不尽相同，基本上会员资格定为一年有效，须每年交纳年费，一般没有终身会员。会员享有的基本权利是免费参观和购物打折。会员们按照交纳会费多少分为不同的等级，享有不同权利。例如大都会博物馆分12种基本会员和4种法人会员，每年都会为年费较高的会员安排特价购物活动。当然也有些博物馆的会员是不分等级的。

二、基金资助

（一）政府基金资助

在美国历史上一直有反对政府资助艺术的思想存在，二战以前，美国的联邦政府与州政府对艺术机构几乎不提供任何持续性的财政赞助。直到二战以后，尤其是二十世纪六十年代以来，美国越来越重视国家文化的传承和发展，想成为世界高级艺术和世界文化发展的强国，美国政府开始对文化艺术事业实行间接管理。

美国政府对博物馆的赞助主要是通过国家艺术基金会（NEA）、国家人文基金会（NEH）、国家博物馆（USNM）与图书馆协会（ALA）等非营利基金会下发的，同时还有州政府的赞助。政府通过基金会有重点、有计划的拨款赞助博物馆，比如大都会博物馆（Metropolitan Museum of Art）、古根海姆博物馆（The Guggenheim Museum）、波士顿博物馆（The Museum of Science， Boston）等机构的正常运转，或是举办一些影响广泛的特展获得政府基金的支持。此外，基金会还会赞助支持馆内专业人员培训、藏品保护、学术研讨会等事项。2013年5月1日，NEA向全美各地区艺术机构捐赠共计2 630万美元，有817家机构在其艺术工程补助计划中得到了资助善款。在受捐机构中218家机构来自纽约，它们得到的捐款总额为824万美元。一般这部分赞助占博物馆全年收入的10%-20%左右。

（二）民间基金资助

各类民间基金的资助也是现代博物馆得以运行的基础。一般每个博物馆都会有一项主要的基金资助，如位于洛杉矶的盖蒂博物馆（The Getty Museum）和大量的艺术精品，都属于盖蒂基金会所有，这是由美国石油巨子保罗・盖蒂（J.PaulGetty）于1976年去世时所遗留的资产创立而成，盖蒂基金会拥有7亿美元的庞大资金。按照美国的税法，基金会每年必须运用资金的4.25%在艺术相关事务上，才能享有减免税赋的机会。

在美国，资助博物馆发展的基金，有些是捐给博物馆的，有些是捐给某个具体项目，都会在基金资助时特别说明。比如基金资助说明是捐给博物馆中某个分馆的，或者只能用于购买印象派绘画或日本瓷器展览。比如史密斯夫妇设立了一个基金只是用来支付亚洲馆馆长的工资，作为报答，馆方会将该职位冠以史家的姓氏。美国大多数的博物馆一般有一家主要基金资助，同时可能还有多家公立和私立基金会共同资助。比如，美国丹佛艺术馆，资助其发展的基金就有近30种。

所有博物馆在使用基金时都需要遵守相关要求，一般只能使用基金的本金所产生的部分利息和投资收益，而不能动用基金本金，基金利息和投资收益达到一定比例时，还会要求将这些收益再充实到本金中去，以保证本金稳定增长。许多博物馆也会把现有基金用于投资，在投资过程中，各博物馆可通过委托职业经理人的方式进行投资，也有的博物馆馆长自行担任投资管理者决定投资项目，但所有投资都要受到董事会的约束和监督。

三、接受捐赠

在美国，各种赞助和捐赠是博物馆最重要的财政来源和藏品来源，以美国大都会博物馆为例，每年筹集的捐赠资金约占全馆总收入的三分之一左右。

（一）政府税收政策支持捐赠

美国政府的许多税收政策是非常支持捐赠行为的，如：博物馆每年收到的捐款，只要向国税局提供合理的说明，就可以免缴税金;许多博物馆有商店，销售藏品的复制件、高品位的礼品等，多数州法允许这些商店免交或者少交税金;地产税是地方政府主要的税收来源之一，不少博物馆位居城中要地，其地产税都会打折或者完全减免;允许个人和公司企业因现金或某种实物捐助而减免税收;遗产税也大大地鼓励收藏者将艺术品捐赠给博物馆，因为收藏者若将艺术品传给后代将会支付高昂的遗产税。

通过这些税收手段的引导，政府鼓励把一定社会资源捐赠给博物馆，支持博物馆事业的发展。

（二）公司、企业及个人的捐赠

虽然美国社会一直崇尚公益活动，资助人类文化艺术事业，但是能筹集到大量的捐赠也非易事。各个博物馆为了争取更多的捐赠，必须在业务上不断下功夫，提高自身的声誉和市场竞争能力。比如对每一个展览要做出详细的市场调查和分析，对每一件展品要进行深入的科学研究，对每次展览的陈列设计要做到有创新，真正达到精益求精。只有博物馆自身的水平提高了，才能吸引更多的捐赠，博物馆事业才能有更大的发展。公司、企业及个人的捐赠形式主要有：

1.与博物馆合作，赞助某个特展或者支持某个特定收藏部门。这些捐赠往往在资金的使用上可能有明确的限制条件，只能用于某一具体项目，或按一定比例支出等。如菲利浦・莫利斯（Philip Morris）向大都会艺术博物馆梵蒂冈艺术展提供资助300万美金，但用于展览广告宣传的费用就高达200多万美金。从博物馆自身发展角度来讲，限制条件当然越少越好，最希望的是无条件捐赠，因为这些附加的条件可能会影响博物馆经营策略的独立性，这一点就需要双方的协商和权衡。

2.向博物馆遗赠或者捐赠遗产、艺术品等，这些遗赠可能对保护和展出文物、艺术品附有明确的限制条件。

3.为博物馆做义工。大部分博物馆都有义工办公室，负责招募训练义工人员，博物馆中的售票员、解说员、礼品店服务员多由义工担任。

4.捐款成立基金会。成立支持博物馆的发展基金会，比如专门用于资助收购印象派艺术画作的基金等。

5.给博物馆免费做广告宣传等其他形式。

在美国，各种捐赠对博物馆事业的发展起着非常重要的作用，其影响日益扩大，使博物馆事业朝着健康和繁荣的道路发展。

四、经营收入

除了以上各种资金来源形式，经营收入也是美国博物馆发展中非常重要的筹措资金的方式，包括门票收入、销售商品收入、餐饮收入、投资收益等方式。

（一）门票收入

美国有些博物馆是免费开放的，有些是某个时间段免费开放，有些是不收取门票、建议捐赠的，有些则需要收取门票费。对于美国一些中小型博物馆而言，门票收入也是一项重要的资金来源和补助。

（二）销售商品收入

美国博物馆不仅是承载历史文化的场所，还通过开发销售文物衍生品使得更多的人与文化紧密接触，把文化带回家。博物馆通过这些活动传播了人类文明，获得了资金。

1.出售书籍、杂志和明信片。这是最初的经营模式，也是主要的经营收入来源。20世纪60年代起，美国许多博物馆商店成为人们购买艺术类书籍和出版物的主要地方。美国大都会博物馆拥有藏书18.5万余册，被视为全国出售艺术类书籍最好的场所之一，而且在海内外开设了24个博物馆商店的分店，在出版、文化产品开发等方面形成了自己的品牌，每年为博物馆带来超过1亿美元的收入。

2.举办展览收入。美国的博物馆每年都要精心组织许多展览，既传播文化、教育民众，又能取得一定的销售收入。如在中国文化部和中国国家文物局的支持下，1998年，美国古根海姆基金会与中国对外艺术展览中心、中国文物交流中心合作，曾在美国纽约古根海姆博物馆和西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆举办“中华5000年文明艺术展”。每天人流如潮，创造了世界展览史上的奇迹。展览的门票收入超过1 000万美元，加上带动展览相关产品的出售，展览组织者收入颇丰。

3.出售艺术复制品和纪念品。博物馆以其收藏的历史文化资源为依托，开发生产精美的复制品和纪念品，具有实用、欣赏和收藏价值，蕴含了历史文化精髓，激发了人们购买的欲望。如美国大都会博物馆是最早复制欧洲著名雕塑及馆藏艺术品进行销售的，各种印有博物馆藏品图案的礼品，如首饰、丝巾、珠宝、U盘等吸引了大量顾客，每年艺术品开发的销售额就达到四五亿美元。一些博物馆的商品销售活动与其举办的展览密切联系，礼品与展品相呼应。比如展出中国的历史文物，其展览的布置、出售的商品、纪念品的包装等体现了中国文化特色，受到广大消费者的欢迎。不仅如此，有些博物馆会在机场等地开设商店，利用高档商品和高雅场所吸引消费者，每年的感恩节、情人节和圣诞节，都会有不少人到大都会博物馆商店购买特色礼品。

4.网络销售。现代互联网技术为网络销售带来了机会，许多博物馆都开展了网上购物活动，方便更多的消费者。比如，大都会的网上购物系统是美国最成功的博物馆网上购物系统。美国的艺术衍生品销售网站有约150万件高清复制品。

5.餐饮收入。一般的博物馆都会给游客设有休息和餐饮的场所，有方便快捷的小吃店，有温馨的中档饭店，也有格调高雅的高档餐饮场所，这些都为满足不同人群的需求提供了多种选择。

6.投资收益。美国的许多博物馆都建立了发展基金。美国纽约大都会博物馆拥有近20亿美元的发展基金，博物馆把这些发展基金用于多种组合投资，包括各种股票、政府债券、借债等，每年将一部分投资收益注回本金，以保证基金规模不断扩大。

7.其他收入。比如，美国大都会博物馆会帮助其他中小博物馆代售商品取得收入。史密森尼研究院亚洲艺术馆允许其他商使用自己的品牌、设计，收取一定的“版权费”。博物馆可以提供藏品的图片供出版社、研究人员或者学者讲课使用，收取一定的费用。博物馆还利用高超的文物修复技术为社会提供修复服务取得收入等。

综上所述，美国的博物馆作为非营利组织，其资金来源方式主要包括会费收入、基金赞助、捐赠收入和经营收入等。这些筹集资金的方式值得我国博物馆学习，但是博物馆的经营运作行为必须是为公益事业服务的，不能把博物馆的文化艺术经营活动等同于商业活动，要作为博物馆社会教育、文化服务功能的拓展和延伸。

参考文献：

1.段勇.当代美国博物馆[M].北京：科学出版社，2003.

2.美国大都会艺术博物馆.http：///link？url=Nf74S7Hpr 2O2af_X3B1qCKF8Myd3V6zNpw4dxxCBdvv0o90rIhQFqRpnhPb2SjkP

3.王立伟，戴一苇.潜力巨大：艺术衍生品的蓝海市场待开启[N].石狮日报，2014-2-19.