浅谈数字时代下的绘画

摘 要：本世纪以来，随着计算机技术与网络技术的广泛运用，为油画提供了新的创作平台和环境，使艺术呈现多样化的格局。

关键词：绘画；数字时代；画家；技术

中图分类号：J205 文献标识码：Ａ

文章编号：1005-5312（2012）21-0045-01

一、绘画表现形式随着时代而变化

人类科技进步，近百年间得到了迅猛的发展，在人类史上也是一个迅速发展的高峰期，古人可能怎么也想不到会有电视、录像、到电脑及数码技术。古代画家通过画笔能将所见事物、人物惟妙惟肖、栩栩如生的描绘下来，在照相技术没有出现之前，成就了像西方古典画家达芬奇、米开朗基罗、鲁本斯、伦勃朗、安格尔等等一大批写实绘画大师。然而，当九十年代末人类发明了照相技术的时候，西方绘画发生了剧烈的地震。艺术家们不满足与“复制”，自然开始了怀疑绘画图像的写实性，避开了再现客体为主的绘画表现方式，寻求绘画艺术本体语言。同时，他们要求在艺术作品中更多的宣泄自己主观的意恋和情感，举着“表现自我”大旗，把写实留给照相技术。当塞尚宣布“人们不需要再现自然，而是代表着自然”而发现几何形态可以概括一个世界，马蹄寺更直率的说，“我所追求的，最重要的就是表现”“我们对绘画有更高的要求，它服务与表现艺术家更内心的幻想”康定斯基认为“从心灵需求的观点出发，任何限制都站不住脚”，并找到抽象概念：点、线、面、色。它们不需要太多的具体形象就能独立存在时，西方绘画史产生了转折点：印象主义、野兽主义、达达主义、未来主义等等相继诞生。

到现在，人类从照相机技术至电影、电视图像世界相伴了一百年之后，如今电脑、电视、摄影图像世界更加日夜不息的在生活出现，尤其是当今进入数码时代，快速的图像功能，既方便的数码影像技术加上电脑制作，什么油画效果、版画效果、线条效果等等。从前为了画美丽的风景，可能要跑到荒芜的地方等等，甚至要靠自然光或阳光产生的特殊效果，在电脑Photoshop等图形处理软件中能轻易做到。话说回来，传统美术是电脑美术的基石，几千年总结的美术规律是从事电脑美术工作者的必修课，电脑美术的大厦，必须建立在传统美术的基础上。对于现代的美术家来说，今天的图形图像软件已相当完善了，完全可以满足画家绘制各种风格的作品。不说完全由电脑画画，至少可帮助你构图和设色，编辑和存储，印刷和传输。如今我们在文化课或上色彩写生课时，用数字化的电脑教学完全引入课堂中，电脑美术还是我们绘画系的必修课。

二、数字时代的对绘画的影响

有这样一个故事：“一位德国学者，生活在电灯诞生的时代，他拒绝用电灯。外出归来，发现家中装了电灯，他大为生气，严禁家人使用。一天晚上，有阵风将他的蜡烛吹灭，他在黑暗中摸索，蜡烛又掉在地上，于是他像狗一样在地上爬着寻找。他的爱人‘啪’地一声打亮灯，发现蜡烛就在脚边，他突然恍然大悟地说：啊！电灯原来有如此妙用，可以帮我找回蜡烛。”这个故事嘲讽思想顽固者的迂腐，同时似乎又包含着一种隐喻：烛光象征着人类的传统智慧，是人文之光，这光曾经照亮过人类的历史，但现在，在便利而强大的灯光——“数字时代”之光照耀之下，“烛光”失落了。

电脑网络的普及几乎使绘画艺术完全失去了实用性，但这并不说明绘画会因此而走向消亡。网络对绘画艺术比较明显的一个贡献就是“为人才涌现提供一个简单的迅捷的平台，为绘画的发展壮大注入了新的生命力”。由于种种原因以及传统媒体的局限，有一些实力派画家不能够得到展示，而举办展览又费时费力费钱。但网络给了他们一个舞台，在这里没有身份的高低，没有年龄的分别。有一些真正有水平的画家，他们可能是不为人知的无名小辈，但是点击率很高，成为网上被大家关注的对象。他们成了网络绘画的佼佼者，也逐渐被纳入人们的视野。画展的活跃是绘画复兴的强心剂，网络因方便快捷而使网络绘画交易蓬勃发展。一些有影响力的网站，借助于自己的声誉，聚拢了一大批的画家，他们将这些资源优势化作市场资源，已经显示了其强大的优势。网络对绘画艺术也有负面作用，网络使得地球变成了一个村落，这种集中很容易造成彼此之间的相互影响，特别是对于我们年轻人在没有形成自己的风格以前，会在不自觉中接受网上获奖者和评委的绘画风格影响，从而形成大批的风格相似的作品。

三、后记

在数字时代，在所谓读图、读屏的潮流中，保留一双会品画的眼睛，一颗善于阅读的心灵至关重要，我们呼唤真正的心灵创作。在今天，这种心灵创作何其珍贵，它不止是绘画的延续，而且是一种绘画艺术创造的土壤。我相信技术是一种转型的力量，它可以转换，使我们的视觉和感知得到新生，能够给我们创造以前从来没有见过的新的艺术品。

参考文献：

[1]许江.一米的守望.

[2]岛子.后现代主义艺术系谱.

[3]吕克·夏吕姆.西方现代艺术批评.