论电影中片头的设计之美

[摘 要] 在今天的电影制作中,电影美术工作者比以前更多地注重片头设计,一个好的创意越来越受到人们的重视和青睐,一个好的电影片头已成为吸引人们眼球的重要因素。本文主要从电影片头的发展历程开始,探讨片头设计的理念及多种制作方式,强调运用一些特有的艺术形态来传递创作者所要表达的一种意象视觉,这种设计不仅使片头起到抛砖引玉的视觉效果,还增加了它的独立欣赏价值。

[关键词] 片头设计;制作手法;欣赏价值

与其他大多数媒体譬如绘画、音乐、戏曲相比,电影是一种年轻的媒体。尽管发展时间很短,但这个新事物已经成为一种人们喜闻乐见的艺术形式。电影在我们生活中占有重要的位置,很难想象没有电影的世界会是怎么样的?但假如一部优秀的电影配以蹩脚的片头又会是怎么样的?作为导演必定很清楚电影片头在电影中的地位是极为重要的。作为将观众的审美知觉引进一部电影的“门庭”或点睛之笔,如今越来越受到电影制作者的青睐和关注。片头的展示方略是电影的思想内涵与灵魂,是具有感染力与说服力的要素,是决定片头成功与否的核心所在。

片头的展示没有固定的规律可循,主要依据电影的种类、客观文化背景、制作者的审美喜好及科学技术发展等多重因素而定。在现代的电影拍摄中更注重片头的设计,这样也更多地倾向于使用特效技术、动画元素和平面装饰元素等整合在一起,让片头更具可观性和时尚性。

一、片头设计的发展

电影作为一个传播媒介,要使人们能够更好地感受到电影要表达的意境,就需要加强电影片头的设计,这样才能更好地吸引他们。电影片头设计是以当代数字科技与视觉艺术融合为基础,依照电影动态风格特征对片头的构成元素按系统进行规划并加以“差异和谐”创造的活动。随着电脑的普及特别是多媒体技术的发展,目前片头的概念已经延伸到文化创意产业的多个领域,除了传统的电影电视、电视栏目以外,还包括音乐电视、游戏、多媒体课件等。由于片头给观众留下的是第一印象,它从总体上展现了作品的风格和气势,展现了作品的制作水平和质量,因此片头对整部电影具有非常重要的影响。

片头的发展历程从制作技术角度来说经历了从原始手工制作到电脑制作的阶段。最初是美工人员在画纸上手工设计出美术字幕、图案图标后,运用专业电视摄像机拍摄下来在编辑机上对编。字幕机制作是20世纪80年代后期,以电脑图形图像技术结合电视信号处理技术的字幕编辑方法。制作人员可以从电脑中多达几十种、甚至上百种的字库里挑选适合栏目特征的字形、字体进行字幕设计,还能够从电脑丰富多样的图库中采集适当的画面及活动素材,作为画面背景的点缀设计,使片头增加了艺术美感。虽然画面尚显粗糙,但足以让人兴奋不已。现在流行的三维动画制作是电脑高新技术与艺术相结合的产物。它利用计算机图形图像学、计算机辅助设计原理、摄影、绘画等艺术门类的专业表现技巧,在电脑中营造具有三维空间立体感的虚拟物体,制造出与真实环境相差无几的场景和模拟光线等,然后设计运动路径,使虚拟物体自由运动,营造出在现实中无法实现的魔幻感。这样的制作使片头无论在表现形式上还是观众认同度上都得到了根本性的提高。

总之,片头的发展随着电影制作水平的不断进步而逐步完善。

二、片头的制作手法

片头的制作手法可谓多种多样,它也随时代的发展和科技的进步而发生变化。

直接展示法是早期一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它运用写实的摄影技巧,在音乐的衬托下,将片子的主题开门见山地展示在观众面前。

经典节录法的特点是根据电影内容,节录出片子中最惊心动魄与最出彩的重点镜头,进行有序地整合后再把它鲜明地表现出来,使观众在接触的瞬间就很快地感受到片中的震撼力,对其产生强烈的兴趣。这些节录出的内容都是片中最具有代表性的镜头,电脑合成、声光特技等手段常被运用其中突出和渲染特征,这样一来就赋予了片头不可忽略的艺术表现价值及商业价值。

交代背景法是以文字或一段影像资料平铺直叙作品发生的社会背景或起因,为观众后续的欣赏理解打下基础。通过背景片头的展示,能迅速引导观众进入创作者设计好的意境,从而拉近观众与作品的距离,容易与作品产生共鸣。

幽默法是指片头作品中巧妙地再现出喜剧特征,通过角色的性格、外貌和举止中可笑的特点表现出来。幽默的表现手法,往往运用饶有趣味的情节精心安排,把某种需要肯定的事物延伸到卡通漫画的程度,造成一种充满情趣、引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。它通常以别具一格的方式,可以达到意料之外,又在情理之中的艺术效果,常常能引起观赏者会心的微笑。这种片段虽然不长,但一般都是设计者匠心独运的安排,是简洁的刻意追求,达到以管窥豹的效果。

随着人们审美水平的不断提高,随着高新技术的不断进步,片头更要注重个性化的形象设计和展示,才能力求以差异化的制作设计效果赢得观众更深层次的认同。

三、当代电影片头设计的七要素

要想设计出一部优秀的片头,主要从七个方面出发,那就是绘画、音乐、剪辑、二维、三维动画制作、色调和字幕。

视频画面是传统的镜头构图方式,而绘画在电影片头设计的运用也开始广泛起来。很多创作者为了有更好的创意,不再一味重复简单的视频剪辑,而是更多地融入了一些手绘效果元素――真人拍摄视频和手绘效果相结合形成动画的感觉,也是现在普遍流行的创意方式。加入的手绘效果不仅有油画、版画、水彩,还有色粉笔、油画棒,甚至还有手撕纸边、霓虹灯效果等。这些手绘制作效果一旦与实拍视频融合,就会产生一种奇妙动人的视觉感受。

音乐对片头来说无疑是必不可少的元素。许多人认为构成电影的是影像的变化,而音乐只不过是配角。但我们知道在影片的制作过程中,音乐与影像不仅可以分开,并且可以单独处理。电影以体验虏获我们,对我们而言不仅仅是探索画面的视觉特性,毋庸置疑还包括对音响质地的感受。它弹性丰富且变化多端,能够积极地影响观众对影像的诠释,还能营造出期待心理。音乐是营造气氛和意境的一种手段,它的风格应符合电影作品所要表达的意境和形式,和画面相互烘托,使整个片头能够更好地传达电影所要表达的主题。

剪辑在片头设计的地位也是不容置疑的,它对整部影片在风格的统御上极为重要,是全片结构及效果的关键。一部片子的节奏快慢决定着整部片子的基调,一部浪漫的爱情影片呈现的画面节奏肯定是比较舒缓唯美的,而一部紧张刺激的追杀片子则刚好相反,否则影片也达不到想要表达的效果,无法让观众产生预期的心理感应。比如《沉默的羔羊》中主角克莱莉丝•史塔林一步步发现杀手的谎言这一段几乎就全靠剪辑制造效果。惊悚电影《七宗罪》的片头设计就是一个很好的说明例子。很多画面几乎是全特写镜头,其中的多个视觉元素(缝纫针、剪刀、刀片、人体部位碎片等)使画面的视觉里充满了暴力感和血腥感,画面的剪切用了很多手的不同动作的重复组合,给人留下很深的心理恐惧印象,和紧张的音乐配合得相得益彰。

二维动画的应用在现在的影片片头设计中已是比较常见的了,而且越来越多的创意者倾向于二维动画的设计。像电影《猫鼠游戏》的片头可以说是一个二维动画的载体。画面中的人物在不同的二维空间中交错穿插,非常有意趣,很好地表达了影片的主题。

三维技术的应用能够表现场景的宏伟壮观,给人以震撼的视觉感受。很多大型历史题材片和科幻片为了给观众真实性和壮阔性往往都会采用三维的制作方式,比如电影《马克思•佩恩》的片头设计运用了很多三维的元素(枪支、子弹、子弹碎片等)配合慢镜头的特效处理给人真实的体验感,而《阿凡达》的三维制作更是让观众有一种身临其境的幻觉。

色调在整部影片中的地位当然也是不可忽视的。色彩是所有艺术形式中最直接、最大众化的形式。影视艺术最基本的一个特征就是利用摄像(影)手段,利用光影和色彩进行造型的基本艺术形式。影视剧在各种形式的作品和体裁中,对色彩造型是运用最多,变化也是最为复杂的。黑格尔指出:“艺术家凭色调的主体性去看他的世界,而同时这种主体性仍不失其为创造性的;正是由于这种主体性,画家所画出的色彩的千变万化并不是出于单纯的任意性和某一种不符合自然规律的着色方式的癖好,而是出于事物的本质。”因此,一部片子想要表达什么主题,首先就是要看整部片子的色调能否给人传达那种效果。色调在电影中起着很大的影响,而对片头同样如此。一部老电影或是黑白或是一个色系的效果都能烘托出影片所要表达主题的真实性,如张艺谋拍的《红高粱》。欢乐愉悦的情绪和压抑悲伤的情绪也要通过色调来烘托,不同的色彩代表着不同的心理感受,能够传达不同的心理信息给观众。

最后我们可以从字幕这个独立的元素来解析它对电影片头设计的重要性。在2005年的家庭喜剧电影《小鬼上路2》的片头设计中,制作者把字幕的运用和影片的主题达到了融会贯通的境界,字幕成为画面视觉中的主要因素,把组成字幕的单个字母赋予生命力和二维的动画人物进行互动。这种视觉效果和影片的喜剧感形成了很好的结合,恰到好处地诠释了影片所要表达的主题。中国的汉字体系如此庞大,字体又如此壮美,如果能够很好地抓住这一特点从字幕进行创意,那么中国的电影片头无疑会出现一道别致的风景线。

在20世纪,国外电影对片头的设计就已经相当重视,而且有很多优秀的作品,在今天看来依然充满活力。如今的电影片头设计趋势,更多地注重绘画艺术的装饰性和动画元素的结合。比如由奥黛丽•塔图主演的《巴黎拜金女》的片头就用了纯黑作为画面背景,用海滨度假场所、香槟、砖石等一些电影中经常出现的镜头作为主要视觉元素,画面不仅看起来简洁明快,而且颜色搭配明白无误地衬托出了上流社会人们的奢侈生活和空虚的精神世界。从画面来看这些片头作品都具有很高的独立欣赏价值,就算不作为一个电影的片头,它们也能成为独立的创意作品来欣赏。这些片头所表现出的意境由绘画和动画的结合再加上特效制作来阐明,给人一种前所未有的新颖感,不仅能够很好地表达了电影的主题,更有助于吸引人们欣赏下去。

四、结 语

珠玉在前,现在的片头设计创意变得越发困难,但是也越来越受到人们的青睐和重视。一个好的电影片头会对电影起到事半功倍的效果,它会在第一时间帮助观众了解影片所要表达的主题。绘画效果的运用在片头设计中得到了很好的体现,每一阶段出现的绘画定帧效果和音乐的高低起伏被完美地结合,像动画元素和平面元素等在电影片头中的运用早已受到人们的重视,不仅使画面增添了一份与众不同的魅力,而且也提升了自身的独立欣赏价值。

电影现在无处不在,它像呼吸的空气一样,紧紧包围着我们。作为电影美术工作者,我们能做的事就是不断地推陈出新、去芜存菁,开发出更多新颖优秀的片头设计,提供给观众更为丰富、迷人的体验。

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[作者简介] 王果(1969― ),女, 重庆人,四川美术学院影视动画学院讲师,主要研究方向:影视美术。