中外饰品演绎“东方风情”

凝炼唯美的中华古韵，传承千年的婉约风格――纵览当今的时尚界，越来越多的中国元素蕴含其中。而一向被誉为时尚界风向标的珠宝饰品，尤其凸显中国风的潮流趋势。中外珠宝设计师们将中国的古典元素融入到首饰设计的理念中，从而，东方文化所蕴含的强大生命力和艺术魅力得以淋漓尽致的展现，造就了永恒的时尚艺术。中国风，带着厚重的历史感与新鲜的时尚感，席卷了变化万千的世界时尚舞台。

中国风时下正热，无论是周董领衔的流行乐坛，还是各大品牌的应季新装，无一不在宣告时尚的风潮就是中国风。处于时尚尖端的奢侈品牌们自然也在珠宝首饰的设计中运用了大量东方元素，令中国的古味古韵无处不在。

中国的文化源远流长，凭着深厚的积淀，东方元素为珠宝首饰的设计提供了丰富厚实的创作题材。珠宝首饰本来就不单单是一件普通作品，它更是依托于历史与文化缔造而生的艺术精品。带着浓郁中国风的珠宝首饰，令佩戴者仿佛置身于时光的追溯之旅，在古典与时尚的融合中，得到心灵上的满足，引起深层的文化共鸣。这些倾力打造的东方元素首饰，以现代东方魅力，吸引了世界各国的关注。

自从马可一波罗在他的游记中记述了在东方最富有的国家的所见所闻，中国便以其独特神秘的东方色彩让欧洲人向往。早在18世纪后期，欧洲的能工巧匠们第一次尝试从东方的花朵、竹子、孔雀等图案上寻找灵感，根据来自东方的器皿物件设计了许多富有中国趣味的工艺美术作品。大自家具摆设，小到首饰珠宝，中国风悄然登录了欧洲的时尚舞台。

此后，欧洲的艺术家们进一步探究让他们觉得神秘又独特的东方美学，中国文化逐步被西方了解和接纳。世界众多顶级珠宝品牌，在之后的一个世纪里，不断受到东方元素的影响。时至今日，随着北京奥运会的成功举办，中国风已然成为世界焦点，自然也成为时尚界的引领元素，包括卡地亚、蒂凡尼、迪奥在内的许多珠宝品牌都了多款流露着“中国情绪”的珠宝饰品。

“神”，流淌浓郁古韵

如何在设计上凸显东方元素，各国的珠宝设计师会根据自己对中国文化的理解赋予珠宝以生命和灵魂。国内的珠宝设计师擅长用神韵去解读每件作品。这些珠宝传达了神秘又感性的东方韵味，以浓重的文化积淀和尊贵大方的民族传统元素为主体，糅合现代浪漫风格和顶级工艺技术，完美地诠释了东方风情。在欧美珠宝文化的强势同化中，国内珠宝品牌避免了刻意去模仿欧式风格，将中国文化元素精髓极致融合于珠宝设计之中，创造出能体现中国韵味独有的珠宝精品。

周大福曾经推出过专为时尚女性打造的“国粹”系列。设计师将琵琶、旗袍、中国扇等中国古典美学元素运用到设计中。此外，太极、牡丹为代表的东方传统审美情趣，也被完美地融入作品中。在传达“国韵”意境的同时，这套国粹系列也融合了国外的先进工艺，完美地达到“中西合璧”的效果，其独特魅力带来了前所未有的首饰审美新风潮。

对于欧美珠宝品牌而言，中国风并不仅仅是形式上的影响，还有来自另一种文化的吸引。在运用中国风的同时，设计师们力求在东西方两种文化中找到平衡，对东方风情作出不同的诠释。

知名奢侈品牌卡地亚，早在20世纪初期，就开始设计带有东方特色的珠宝作品了。中国的文化和艺术，是设计师的灵感之泉，再结合西方天马行空的巧思与精湛无比的工艺，便成就了无数姿态各异、种类丰富的艺术珍品。早先的“祝福中国”全球限量系列就颇具代表性。它从俊逸灵动的中国书法、祥龙玉凤等意蕴精深的中国元素中汲取灵感，火焰、锦鲤、飞燕和莲花等吊饰，在黄金和宝石的映衬下熠熠生辉，传递着喜悦与祝福。也有一些作品是完全在中国制造的基础上加上了西方创意。卡地亚曾将一个清代原本用来系扣腰带的龙首螭纹翠玉带钩，改造成实用又时尚的西洋胸针。它被卡地亚巧妙地在背面加上镀金别针托子，在龙的顶部和首尾处加嵌既有固定作用，又添美观效果的钻石，再用黑色珐琅和白色钻石加工了两只龙眼。

“形”，传承中华图腾

众多的珠宝品牌纷纷将东方元素作为创作灵感融入其作品中，中国印、龙凤图形、象形文字、宫灯、中国熊猫等蕴含东方文化表征的元素无一例外地被应用。这些作品表现出的东方优雅，令人惊叹。GUCCI等时尚大牌也纷纷推出各自独特的东方元素时尚精品。珠光宝气的时尚界，无不漫溢了浓烈的东方贵气，令人欲罢不能。

马可・波罗回国后，将中国丝绸中的龙、凤凰、麒麟、玄武等幻想怪兽图案介绍到西方，继而被欧洲工匠大量采用。创造了罗可可华丽、典雅美术样式的两位闺秀夫人――蓬芭杜侯爵夫人和玛丽-安特瓦奈特皇妃，也特别钟情于中国元素的工艺品。发展到现在，被西方认可和热衷的所谓“中国元素”的装饰纹样，已并非是对中国传统艺术的照搬，也不是停留在对中国纹路的简单复制上，它们更多的是由抽象演化而成型的。

在对于传统纹样的运用和理解上，东西方的不同主要表现在：国内偏重实意，西方则偏重形意。例如，最能代表女性的花卉，作为人类寄托情感的一种共同载体，在东西方却有着不同的表达方式。被我们誉为国花的牡丹，以其高贵的气质，常常被国内设计师选用，成品体现了牡丹高贵灵动的独特个性，中国味含蓄隽永。而西方设计师则更倾向于对于客观真实的描绘，或者由此抽象出新式纹路，并没有包含对“高贵”这一心理意识的表达。当然，也有例外。20世纪初，卡地亚了一款“阴阳”挂饰，就是从东方特色的图案受到启发而完成的。它以玛瑙、红宝石、翡翠和钻石等材质，别出心裁地根据道家的阴阳图形，制作出一对彩色的球形坠子，为精致的西方珠宝融入了中国哲理。

“色”，上演视觉盛宴

色彩，是一件珠宝作品吸引注意力最迅速、最有效的方式之一。红色是中华民族最喜爱的颜色，甚至成为中国人的文化图腾和精神皈依。中国红、贵族黄、竹韵绿和泼墨黑，这些都是最能代表中国风的色彩。中国人所热衷的黄金、玉石等材质，也非常适合用来演绎这几种“中国颜色”。曾在珠宝设计大赛中获奖的一款作品，利用黄金镂空设计搭配红色的玛瑙和闪耀的钻石，红、黄、白这三种色彩使整体风格华丽优雅，凸显奢华高贵的设计风格，成功地向世人展现了东方精神与现代时尚的有效结合。

文化在人们对待不同色彩的态度上也起到了至关重要的作用。许多西方设计师，为了使作品更加具备东方韵味，他们会特别地去选用最具中国特色的红色或黄色。VanCleef＆Arpeis则以蕴涵美好寓意的Red系列珠宝，将中国最为经典的“中国红”作为创作灵感，将中国人视为喜庆、吉祥、富含生命力的红色运用得淋漓尽致。卡地亚也曾推出过一款借用中国古玩构思的挂表：一枚19世纪的中国翠玉印章，底部安上表盘，上方狮子的腰部连接出由钻石、红宝石和翠玉制成的装饰部分。红色和绿色的搭配，造成一种既对比鲜明、又活跃欢快的视觉效果。除此之外，西方的珠宝设计师们也擅长在整体设计上仿古又不失自然，来提升色彩的表现力。蒂凡尼创作过集合盘花、翠色、流苏等众多中国元素的吊饰，以黑、银、绿为主色调，非常清雅高贵。