立足学生实际,提高音乐类学生的英语教学实效

摘 要：如何上好音乐类学生和非音乐类学生的英语是英语教师的一项重要课题。从学生的学习兴趣、教学内容的合理性、教师的教学手段综合性作为切入点，探讨提高音乐类学生的英语教学效果有助于解决这一问题。

关键词：英语；教学效果；提高

音乐类学生和非音乐类学生在文化课学习的态度、动力、方法、方式等方面都有很大的不同。他们对专业课程情有独钟，文化学习热情偏淡。大部分时间和精力被专业学习占用，导致文化课程学习无计划、杂乱无章。在英语学习方面具体体现为词汇量匮乏，语法基础知识薄弱，大部分学生未接受过系统的听说训练，有的既听不懂又讲不出。词汇量严重不足，能够积极使用的词汇更少，影响了他们的交际能力以及听、说、读、写、译各项技能的提高。学生英语成绩参差不齐，水平层次呈现多样化。所以，如何促进音乐生英语学习就成为一个亟待解决的问题。

一、课前精心准备，课堂调控自如

要制定明确的学习目标和合理的课堂容量，不能让一节课的容量过大或过小。课堂容量过大，会让学困生难以接受和消化；容量过小，又不能满足学优生对知识的渴求，常期下去，学优生就会觉得课堂没有深度，逐渐丧失对课堂学习的兴趣。所以，在日常教学中，教师要做到不上无准备之课，认真构思、精心设计每一个教学环节，让每个步骤事先在大脑中放映一遍。教师应根据学生实际，合理应用教材，根据实际需要，对教材内容进行科学合理的加工或整合，使教材更好地服务于教学。务必布置学生预习，指导学生在预习过程中画出各自的难点，提高听课效率。如预习阅读文章时，教师可设计几个难度层次不一的问题，一来便于预习的检测，二来不同层次的学生都能参与预习，让学生做到不上无预习之课。课堂上，教师要善于把握教学节奏，做到有紧有松，张弛有度。根据学生的实际反应，随时调整教学内容和教学进度，灵活机智地处理一些课堂突况和小插曲。

二、注重兴趣的激发，加强学法的指导

为了激发学生的学习兴趣，要认真钻研教材教法，鼓励并指导学生尝运用多样化的学习方式，开展听说训练、朗读、背诵、听写、相互问答、现场竞猜等活动。教师可借助直观教具如卡片、情景、图片、模型、实物、简笔画、课件等，恰当地使用肢体语言，适时灵活地运用启发式、快乐式、情景式等教学法。组织学生进行角色互换、讨论、短剧表演、游戏等丰富多彩的课堂活动，让学生主动、热情地参与进来，体验成功的喜悦，这样英语课会使学生兴趣盎然，充满自信。同时我们也要精心设计课后任务，将课内延伸到课外，让学生编演对话、小品、改编故事、模拟采访，并发挥学生的特长，设计制作话剧表演所需的道具和场景。他们做着自己拿手的事情又能展示自己，自然异常高兴，积极参与。

另外，要提高课堂教学效率，应对学生进行必要的学法指导，帮助学生建立起有效的学习策略。古人云：“授之以鱼，仅供一饭之需；授之以渔，则终身受用不尽。”因此，对学生进行学法指导和策略培养对学生的可持续性学习及维持长久的学习兴趣起着良好的促进作用，进而提高教学效率及学生整体素质。如：结合音标记单词，快速、大声、清晰地朗读英语，根据语境猜测生词，及时做好预习、复习，防止遗忘。音乐类学生英语基础差，主要是学习不得法，生词记不住，观察能力差。经分析，生词记不住的主要原因是他们不会读音，总是靠死记硬背的方法来记单词，结果遗忘率很高。因此，我们启发学生用科学的方法记单词，教会他们通过句子来记忆单词，引导他们运用多种感官记忆、对比记忆、联系记忆、归纳记忆等方法来同遗忘作斗争。

三、注重与其他学科的结合

音乐作为一门艺术学科，并不是孤立的，而是与文学、历史、美术、地理等其他学科都有着密切联系，因此，教师在音乐欣赏课的教学中，应注重音乐欣赏与其他学科的联系，站在音乐文化的高度来引导学生完整的欣赏音乐作品，多元化的音乐表现，对于学生形成立体的知识构架、优化学生的知识结构，获得立体、丰满的艺术体验，掌握和具备从学科整体来理解音乐、分析音乐的方法和能力都是大有裨益的。但是，多学科的渗透和教学内容的综合，不是对拓宽的内容进行简单相加，而是通过各门知识之间的互相开放和渗透，打破教学内容的封闭和孤立，将它们有机地融汇在一起，从孤立型转向联系型。

首先，音乐要与文学相结合。德国著名抒情诗人海涅说过：“语言的尽头便是音乐的开始”，音乐是文学的一种延伸，文学和音乐在表现美的方式上也是相通的。在我国，音乐同文学相融合的形式自古便有，诗歌一直是文学史的主流，诗词不仅可以吟，也可以唱。古今中外的许多优秀杰出的经典音乐作品，无论是东方诗歌，还是西方的交响诗，都和文学作品有着不可分割的联系。在音乐欣赏教学中，结合所欣赏的乐曲适当的穿插相关的文学知识，有助于学生借助文学的力量更深刻地体会音乐作品中的意境。

其次，音乐要和历史相结合。不同时期的音乐作品有着不同风格特点，贯穿音乐创作的历史背景和历史知识有助于学生更深刻地理解音乐作品的内涵。例如欣赏作品《黄河》，如果能结合抗日战争的时代历史背景，了解在特殊时期中国人民大团结、奋勇杀敌的英雄气概，更容易体会音乐的时代风格。

再次，音乐要和美术相结合。音乐与美术是姊妹艺术，人们常常把音乐称作“凝固的画面”，把美术称为“流动的音乐”。在音乐欣赏的教学中，适当的穿插美术作品，有助于激发学生的兴趣，更多层次的感悟音乐作品，提高课堂的效率。

四、结合专业，学以致用

英语作为语言工具，不应片面强调本学科的理论严谨性、知识全面性和内容系统性，而应注意其在专业上的应用。因此，既要在立足教材的基础上，紧扣英语教学的要求，又要根据专业需要和学生实际，适当充实和重组教学内容。对此，可以通过查阅资料，咨询专业教师，收集大量艺术方面的英文资料，并在教学过程中以例句的形式加以补充，尽可能体现英语与专业相结合。例如音乐专业学生可以多练习英文曲目，了解英文歌曲或英文曲子的背景知识、作者及创作过程等英文材料。在演唱英文歌曲时，会大量积累词汇，能练习并纠正发音；演奏英文曲目时，也可以同时了解到许多相关的英文乐理知识、技术知识及曲目信息等，可谓一举多得。并且通过舞台上的演出，增加艺术生当众说英语的 勇气，建立信心，同r增强他们英语学习的兴。

总之，教育者应该培养艺术生的学习兴趣，从生活经验和认知水平出发，倡导体验、实践、参与、合作与交流的学习方式和教学途径。改革课堂教学模式，采用多种兴趣教学法是提高艺术生英语水平的有效法宝之一。

参考文献：

[1] 邢彦琴.音乐欣赏教学之我见[J].山西煤炭管理干部学院学报，2010，（1）

[2]赵富.高中音乐欣赏教学中多学科综合刍议[J].内蒙古师范大学学报， 2008， （4）

[3] 陶婷婷.提高音乐欣赏课教学效果的探索[J].长春教育学院学报2013，（1）