校园DV作品的创作与文化价值

摘要：在论述校园dv作品文化价值的基础上，从前期筹划、现场拍摄和后期编辑等三个方面探讨了校园DV作品创作的具体过程，并进一步指出了当前校园DV作品组织与实施中应把握的几个问题。

关键词：校园DV作品；创作；文化价值

校园DV作品作为一种新兴的文化展现形式，由于具有形象生动、易于传播以及贴近大学生日常学习生活等特点，而聚集了较高的“人气”，在大学校园内得到了广泛流传。因此，加强对校园DV作品的探究，开发创作校园DV精品，弘扬校园主流文化，是非常值得研究的课题。

一、校园DV作品的文化价值

1.优秀校园DV作品的展播，有利于校园传播文化正能量

校园DV作品记录发生在大学生自己或同学中具有一定影响力的故事，彼此交流采用校园间所熟知的语言或特定形式，易于流传和产生共鸣。一份对大学关于校园DV作品的问卷调查显示，大学生对于校园DV作品的认知程度非常高。[1]因此一部选题健康、内容积极向上的作品具有很强的艺术感召力和教育引导功能。如果学校的宣传文化部门能够合理有效地加以正确引导，相关专业教师和学生团体上下合力建设，弘扬发展优秀校园DV作品的精神内涵，真正形成一种和谐健康、昂扬进取、团结向上的校园DV影像文化氛围，必定会对构建新时期充满时代气息、富有生机活力校园文化产生强大的推动力，为大学生成长成才提供丰富健康的精神营养，为展现校园文化“青春正能量”贡献力量。

2.校园DV作品的创作，有利于培养学生的综合素质

校园DV作品的创作过程，是学生各方面能力素质磨练提高的过程。创作剧本需要较强的逻辑思维能力、对题材的深入挖掘、提炼与升华的能力以及扎实的文字表现能力；作品拍摄编辑，则需要能熟练操作各类信息化机器设备，具有较强的信息技术应用、场景设计、美学构图、音乐辨析、团队协作能力以及人际沟通交流能力等；作品包装，对学生们的宣传表现力和艺术鉴赏力也具有很高的要求。可以说一部DV作品是一项系统工程，从构思、选题、策划、解说词撰写、拍摄、配音、编辑、配乐等各个环节层层相扣、构成整体。学生创作团队在共同工作中，需要相互取长补短、相互学习、不断提高、共同进步，从而从多方面培养锻炼大学生的综合能力素质。

3.校园DV作品的创作，有利于锻炼学生融入社会的能力

大学生在制作校园DV过程中，为了要尽量还原真实的事件，需要从稿本、拍摄等方面贴近真实、贴近实际。学生要通过不断地深入分析剧情，深入了解社会，深入到不同的社会环境中去，以各种社会角色的身份去感触生活。这种接近真实的体验，能够很大程度上增强了大学生的社会责任感和历史使命感，同时大学生以自己独特视角、个性化思维、贴近生活化的纪实，对于青年学生观众来说具有很强的认同感、归属感和指向性，但更重要的是，学生可以学会用不同的视角去观察社会、面对生活，用辩证思维理性思考问题，用客观而积极的方式去克服问题、处理矛盾，对他们日后走上工作岗位，融入社会很有帮助。

二、校园DV作品创作的过程

1.前期筹划

主要包括校园DV作品在论证、立题、定稿等方面所进行的准备工作。首先要对DV作品的选题进行论证。选题是整部作品的“指北针”，具有导向作用。对于校园DV的选题要宽泛而有深度，可以不用仅仅局限于校园题材的范畴，内容上要倡导积极健康向上、弘扬正气的立意观和价值观，在学生中能引起大家共鸣的经历和感触。例如校园DV作品《我的四级》，系统展现了全班同学在英语四级备战过程中的历程以及辉煌的战果，有人有事、有血有肉，整部作品突出了勤奋、团结、不屈的主题，展现出了青春昂扬的精神面貌，不仅是对自身努力的一种肯定，也是对周围同学的鼓舞和鞭策。其次，稿本的撰写。好的剧本是成功的一半，剧本的精彩程度决定了DV作品的故事水平和吸引力。[2]这里所说稿本分为文字稿本和分镜头稿本。文字稿本就是要在对整体剧情理解透彻的基础上，突出事物的矛盾与冲突，塑造人物的鲜活个性与典型行为，将具体的故事剧情以文字的形式淋漓尽致地表现出来；分镜头稿本就是将文字稿本的内容转化为以摄像机镜头所能表现的画面语言形式，并且为每个镜头标注编号、时间长短、画面景别、角度以及运动形式等，便于现场拍摄和后期编辑。

2.现场拍摄

现场拍摄是创作DV作品中关键的一个步骤，主要包括以下几个方面：其一，拍摄前的准备工作要细致。器具准备方面，要精心规划和检查所需用的拍摄器材以及服装道具等，确保处于最佳工作状态；在人员准备上，要对整个创作团队人员进行任务分工，明确责任，确保各司其职；在时间安排上，要根据天气、人员、仪器设施等情况，统筹考虑，总体把握，制定详实的拍摄计划。其二，拍摄场地要精心挑选。拍摄场地的选择应尽量还原故事发生的真实地方，或者具有标志性认知程度较高的场所，拍摄场地及其周边的设置应要干净简洁明亮，没有太多影响画面美观的干扰因素，在正式拍摄之前，要通过实地查看等方式，确定多个机器的架设方位、画面景别的设置、演员行动的具体路线，排除与拍摄作品无关的各种干扰因素，把握最佳的拍摄时机。其三，拍摄手法要合理。拍摄中常见的拍摄技巧有推、拉、摇、移、甩、跟拍、升降运动拍摄等方法，不同的拍摄技巧手法，能反映不同的剧情需要，刻画不同的主题升华，也能更多样地表现作者的创作意图。以推拉镜头为例，慢推慢拉镜头给人以安静、平稳、祥和的氛围，而快推或快拉则表现出紧张、不安的韵味。同样不同DV电视片的题材，在拍摄技法上也多有异同，叙事类、小品类作品常以多组镜头组接切换，而纪实类DV作品中，为了保证记录的真实性、完整性，多采用长镜头的记录方式。

后期编辑就是将摄录好的电视素材，利用非线性视频编辑软件采集到计算机中，通过进一步的整理、修改、增删、剪辑，然后再进行艺术化的加工和美化，使之不断完善，最终形成一部完整的DV作品。后期编辑主要包括几个方面，首先，片头的设置要新颖醒目。片头是整部DV作品的第一印象，可以利用AE、3DMAX等软件工具，采用精巧的设计，多维化的构思，给观者带来视音频唯美与震撼的展示，这样也会更加吸引观者。其次，整片色调的设置要和谐一致。一部DV作品的素材资料来源很可能有多方面，有现场拍摄的，也有之前的历史资料，还有一些图片等，不同的素材拍摄时间不同，采用的设备仪器也不同，存在着一定的色调差别，这就需要在整部作品完成后，进行统一的调色，使画面之间不存在明显的影色差别。第三，配乐不要喧宾夺主。适当的配乐音乐，能调节主题的氛围，给人以画龙点睛、锦上添花的感觉，但配乐音乐却不可过多运用，给人带来听觉疲劳。第四，特效的利用要切合实际。特效作为一种增强DV作品视觉表现力的工具，合理的运用能给人耳目一新的感觉，例如双画面或多画面的形式，可以在同一时段内丰富画面的信息量；特意的色调变换，能营造出回忆或梦境中的情境等。特效应要根据剧本剧情的需要，适当地加以利用，切忌一味滥用追求特效的炫技，干扰主题思想的表达。此外，在镜头的剪接中，要遵循适当的视觉规律性。例如在表现人物或事物过程中，应先给整体全景的基础上，再引申到近景、局部或特写；同一种物体同一景别的画面为避免产生画面跳跃感，不要直接组接在一起；运动画面的组接要预留出起幅落幅等。

三、校园DV作品创作应把握的问题

1.在题材深度上下功夫

校园DV题材包括叙事片、剧情片、专题片、纪录片以及试验片等，但现在的很多校园DV作品以剧情片或叙事片为主，多讲述与描绘一些琐碎的事情，主题题材较为单一，情节上也较平淡拖沓、缺乏新意，在作品中展现思想刻画的深度和主题升华的高度还不明确，特别是在内涵深度上最能反映校园特点的专题片或纪录片等，虽然有所涉及但无论是从数量上还是质量上都还需要进一步加强。只有不断丰富校园DV作品题材类型、加强内涵深度，才能使这一新生事物更具生命力。

2.在制作技术上下功夫

由于参与制作的学生个人素质以及专业知识背景的不同，在剧本的编写上、画面的拍摄上以及后期的编辑上的技术也参差不齐，特别是在拍摄阶段所产生的画面晃动、聚焦不实、光线暗淡、声音采集噪音等都会成为校园DV作品的硬伤，因此制作前的统一培训非常有必要；另外，由于创作团队各方面条件有限，校园DV作品的整体时间长度不宜过长，规模不宜过大，一般在十分钟左右即可，重点突出精彩环节的展现和反映的故事主题。

3.在作品的前期策划环节下功夫

作品的前期策划是对整部作品的预先设计与展望，包括作品主题、剧本、拍摄、时间进度安排以及作品展播等一系列环节的设想与规划、各方面标准、方案的制定等。初期制作团队往往看不到这个环节的重要性，在策划阶段缺乏合理规划计划，急于拍摄，仓促上手，很容易产生各种问题，导致剧本含糊不清、主题立意不明确、拍摄计划混乱、人员责任不清等，工作效率低下。[3]因此加强前期策划的详实性，把方案细节规划好，并且落实到位，将对整部作品的创作具有一个好的开端。

总之，优秀的校园DV作品已经成为了丰富校园精品文化和主流文化的一道亮丽的风景线。通过校园DV的创作，学生在自我锻炼、自我提高、自我展示聪明才智的基础上，还培养了学生的组织管理能力、协作合作能力、文学艺术能力、思维创新能力以及动手实践能力等，必将会对学生日后尽快融入社会和适应工作具有积极的推动作用。

参考文献：

[1] 房栋，马笑迎.大学生DV剧的校园文化价值[J].知识经

济，2010，（11）：113.

[2] 王相和，沈慧娟.浅析校园DV创作[J].通化师范学院学

报，2010，（2）：80-81.

[3] 郭艳梅.谈当前大学生DV创作的变革与创新[J].品牌

（理论月刊），2011，（1）：45-46.