浅谈情感表达在歌曲演唱中的重要作用

摘要：歌曲本身就是人的情感的表达，分析情感在歌曲演唱中的重要作用，可以使演唱者认识到情感表达的重要性，用心去歌唱每一首作品，让歌唱最终达到完美结合，表里如一，以声传情的效果。

关键词：情感表达；歌唱；作用

中图分类号：J613文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）29-0129-01

情感在歌曲演唱中占据着重要位置。我国古代乐论《乐记》中提出“凡音之起，由人心生也”的说法。要想完美的演唱一首作品，不但要有精湛的演唱技巧，更重要的是真正能够领悟到作品中作者所赋予的情感。情感表达是声乐演唱的重要部分，更是歌唱的灵魂。本文对如何表达情感提出了一些建议，说明了在演唱过程中把情感表达到位，才能更完美的展现歌曲的魅力。

情感是发自内心的，所以它是歌唱表达的一个重要前提。如果说曲谱是一首歌曲的精骨，歌词是演唱的血肉，那么情感就是演唱的灵魂。在演唱过程中不用情感只用技巧，只想着发声时应该怎么样，即使再好的曲子也只不过是“乡间小调”，很难登上大雅之堂。

一首声乐作品，只有用感情去演唱，才能拨动人们的心弦，演唱好歌曲的理念就是用情感去震撼听者的灵魂，用情感触动听者的内心世界。要把歌曲表达得更完美。情感在音乐演唱中的作用主要体现在以下几方面。

一、情感能使歌唱更有生命和活力

在声乐艺术中，演唱情感的表达是个创造性的艺术活动，情感真实的表达是演唱者的艺术生命。心理学表明，情感对于一个人的认知操作活动具有调节的功能。我们在演唱过程中要把自己化作歌曲中人，这样才能使听者听起来更有生命和活力。

我们经常听到在演出当中“某某人今天超常发挥”的话，在这里就是情感起了作用。我们在舞台那种环境下发出特定的感情，完整准确地表现出了歌曲的意境，而这种效果超出了我们平时没有掌握感情时候的水平，为这部作品注入了新的生命和活力。因此，发自内心加入感情的歌唱是非常具有魅力的。相反，像有些人在演唱过程中只记住发音时的技巧，那么他表现出来的肯定只是生硬的音符。还有就是给人一种做作的感觉。有的演唱者为了表现情感，在伤感的歌曲中做出了一些夸张的表现声音和动作，但是观众并没有被他的歌声所打动，反而会嘲笑他对歌曲夸张的表现，这是在唱歌中没有恰当地运用情感造成的。在演唱歌曲中，有的歌曲是强烈的悲惨，有的却是淡淡的忧伤。我们要在充分的把握歌曲的歌词、旋律以及社会背景下融入正确的情感，而不能为了让观众感动而去寻找情感。演唱中情感是很重要的，但我们要把握好“度”，既不能太拘谨，更不能太夸张。

二、情感在歌唱中的地位

声乐演唱是一种情感的内心处理，情感的处理来自生活中事物的再现，它具有深厚的审美概念。情感是人们心理活动的体现。它也是作者在创作歌曲时的一种心理和意识的变化。当歌唱中的美感因素被体验出来，人们对歌唱审美的需求也就得到了满足，这时就自然产生了在歌曲中丰富的情感。听者在听到我们的歌曲到了动情的时候就会心动，甚至到了情深时会流泪，这就是情感的审美。在我们演唱的时候，对声乐作品情感体验得越丰富，那么歌曲的演唱就越能打动人们的心灵。我们就会感觉到情感和自己本身是融为一体的，感到一种契合。这是情感审美的心理起到了作用，声乐演唱中的情感给我们提供了心灵的慰藉，满足了人们心灵上的空虚。我们本身的情感是复杂的，是由大脑支配的。因此演唱中只有加上情感这个因素才能真正的达到“有声有色”。

三、情感能使演唱者更好的与观众交流

德国一位女歌唱家汉姆波尔曾说过一句话“用你的心去唱”，这句话的一个关键问题就是我们在歌唱中要带着感情去唱，去体验，你就会找到这首歌的灵魂所在。被自己感动的同时，产生更大的磁场，去感动听众，怎样才能感动听众？虚假的东西肯定是不行的，我们要把自己的真心呈现在观众面前，用我们自己真实的感情去和观众交流。要使观众感受到你想要描述的人或事物，就必须把心交给观众。此外，调动观众的情绪也是非常重要的，要使观众由被动变为主动，观众的反应影响着我们的状态，面对观众期待的眼神，我们必将越唱越投入，越唱越有状态。只有协调好这种关系，才能使我们大大调动对作品情感的充分表达，使我们所演唱的作品真正发挥出词曲作者想要表达的情感内涵。

综上所述，我们能看出演唱一首歌曲，除了要有一定的演唱技巧外，更重要的是我们要用感情去唱。只有声音和情感两者结合，歌唱才被称为“艺术”。如果声乐艺术失去了情感的表达，也就失去了灵魂。情感是歌唱的灵魂，如果没有了情感，那么歌唱也就失去了原有的意义，用歌唱来表达情感应以理论理解为前提，同时还要掌握正确的歌唱技巧，表达歌曲时要有自己的感情，将情感融入到歌唱中，将歌唱变为艺术。

歌唱的最好效果就是以情动人，“声情并茂”，要想达到这种效果就必须把握好情感，认识情感表达的重要性，用我们的心去歌唱，让歌唱最终达到完美结合，表里如一，以声传情的效果。