中国画笔墨探析

时间:2022-09-23 02:30:09

中国画笔墨探析

摘 要:笔墨是中国画的基本表现语言,是中国画的精神所在,是中国画的精髓;是中国画的灵魂。笔墨技法是中国画技法的基础,一幅好的中国画作品,在表现技法上要有笔有墨。相互映发,才能完美地表现物象,表达意境和作者的感情,从而使作品达到神形兼备、气韵生动效果。

关键词:中国画;笔墨;技法

中图分类号:J212文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2010)22-0020-01

一、中国画笔墨的内涵和特性

笔墨,是中国画的基本表现形式。被视为中国画技法的总称,甚至是“中国画”的代名词。笔墨作为一种技法程式,其表达能力对一个画家来说,重要性是不言而喻的。单从技法方面来说,“笔”是指勾勒、皴点等笔法,“墨”是指破、积、烘、染等墨法。北宋的大画家韩拙在《山水纯全集》一书中曾说道:“笔以立其形质,墨以分其阴阳”。笔墨必须有机结合,相互衬托、映发,才能完美地表现物象,表达意境,使作品形神兼备、气韵生动。

笔、墨、纸、砚是中国画所特有的的工具材料,这种特殊的工具、材料与特定的表现手段确定了它不同于西洋画的特点,笔墨是中国画主要的表现语言,也是中国画艺术塑造艺术形象所特有的手段和媒介。它不同于西洋画中重光线、重明暗、重色彩、再现自然的特点,它是中国历史文化和民族习惯影响的结果。如果说西洋画是体面、光线和色彩的融合,那么中国画就是点线和水墨的交汇,笔墨是中国画最重要的一个特点。

二、笔墨的本质和相互关系

中国画的笔与墨和书法的笔墨完全相同。由于高度发挥了工具材料的特性,利用毛笔的笔锋产生灵活多变的笔法,或抑扬顿挫,或轻重缓急,或干湿浓淡地在宣纸上创造出富有魅力的千变万化的笔墨痕迹,或点或线或面,来抒发自己的思想情感。转化为艺术表现的技巧,成为画家写形状物的手段,笔墨的高下,成为品评画家及作品优劣的重要标志。笔与墨是密不可分的,笔中有墨,墨中有笔,笔迹要以墨色去显现, 墨色必须随笔迹而出现。所谓“笔者墨之帅,墨者笔之充也”。笔主形象之骨, 墨主形象之肉, 不可分离。有笔无墨,有墨无笔,都不能充分表现出国画的特征。潘天寿说:“笔不能离墨,离墨则无笔; 墨不能离笔,离笔则无墨:故笔在才能墨在,墨在才能笔在。盖笔墨两者,相依则为用,相离则俱毁。”

笔墨是中国画独有的一种技法表征,具有非常宽广的表现力和突出的民族风格,显示了我国数千年的文明内涵,体现了画家的审美观和人品和修养。“言为心声,手为心迹”通过皴擦点染、干湿浓淡、轻重缓急、转折提顿、方圆粗细等不同的笔法表现,去追求笔墨的节奏、韵律、和意趣之美。或平静疏淡,润含春雨;或纵横交错,慷慨激昂;或笔走龙蛇,游刃有余;或泼墨挥洒,恣意放纵,都是画家自身情感的凝聚和心灵的写照。中国画用笔从韵味上来看:有的庄重,典雅、崇高、用笔注重骨力、气魄、神韵的表现;有的看上去洒脱飘逸给人以活泼,轻松的趣味;有的则刚健、挺拔、体现豪放、雄浑、阳刚之美;有的浑厚苍劲线条沉着稳重,而具有丰富的内含;有的则质朴天真,是情感的自然流露;有的遒劲流畅;有的则朴厚古拙。

墨由笔出,笔由墨现,笔墨如同骨骼和血肉一样交织在一起,“骨具则筋络可联,骨立则血肉可附”。相辅相成。笪重光在《画筌》中说:“笔中用墨者巧,墨中用笔者能;墨以笔为筋骨,笔以墨为精英;笔渴时墨焦而屑,墨晕时笔化而F。”他每一句都指出笔墨两者互相为用,用得好就可以达到巧和能,并掌握筋骨和精神的关系,然后进而取得墨F而笔化的艺术效果。

三、笔墨的变化和发展

笔墨作为中国画的精髓和核心,并不是一开始就处于这样重要的地位,而是有一个发展的过程。线与色作为笔墨的最初形式,在原始美术当中,承担着一种实用和审美价值。如秦汉时期的工艺、染织、帛画及画像石画像砖当中的描绘等,自秦汉直至隋唐五代,工笔重彩人物画盛行, 多采用双钩填彩,笔墨仅作造型轮廓出现,南齐谢赫在《古画品录》中以六法的标准来评画作的优劣,也只讲骨法用笔,并没有提到用墨。“有轮廓而无皴法谓之无笔,有皴法而无轻重向背谓之无墨”。可见那时的画家们还没有找到笔墨并用的“切入点”。画面效果只是靠“随类赋彩”来完成,故称之为“丹青”。这一时期笔墨只是作为造型的笔法以线条出现。盛唐时期山水虽渐趋成熟,但水墨的运用仍未普遍。线描艺术还徘徊在不成熟的初级阶段。是五代的山水画家荆浩第一个将笔墨并重。

四、笔墨演变当随时代

中国画延续发展到今天,很难将笔与墨生硬地分开。但笔与墨毕竟是两个不同概念,如果笔所表现的是线,墨则多用于面。然而这也不尽准确。“离墨则无笔,离笔则无墨”,两者相依,不可分开。时至今日,画家们都在继承的基础上不断进行着探索,在不断的吸收,融化的过程中丰富中国画的形式语言。同时,新的问题在不断地被提出来,新的时代精神要求我们不能把"中国画"的涵义理解的过于狭窄。中国画的观念正在更新,意识正在改变,工具材料、笔墨形式都面临着突破与创新。中国画要走出国门,融人世界,中国画的笔墨应该提到一个新的高度。在一幅好的中国画作品中,不仅要体现笔墨,更要赋予笔墨新的意义和内涵。

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