中国画元素平面设计论文

一、中国画元素在平面设计中的应用现状

中国画元素在现代平面设计中越来越显示出他独特的魅力，他给设计界带来了时尚风格。国内和国外越来越多的设计师们，把中国特有的中国画元素运用到设计领域中来。在平面设计与中国画水墨元素交融使用中，不仅让人们感受到了一股强烈的“中国风”扑面而来，同时也赋予了平面设计作品的异样风情，展现出了强烈的意境美感。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上对中国画元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。这种创意在作品中的体现不仅仅是表面上的“中国式复古”，而是以设计作品的创意作为对中国传统文化在作品内涵上的追求。

二、中国画元素应用于平面设计的方式

中国传统文化元素应用于现代设计的普遍方式主要有以下四种：“意识”的传承；“构图”的沿用；“色彩”的把握；“意境”的应用。

1、“意识”的传承

中国画经过长时间的发展，已经成为中国独有的一种绘画形式。在写实水墨与写意水墨中，水墨绘画艺术形成了具有中国特色的形式语言，表现出外在的形式与内在的精神的统一。把水与墨的交融通过宣纸呈现出特殊效果的观念应用于产品设计之中，就是要体现形式及功能的协调结合与造型的多样性，体现在人与自然、社会的和谐与统一。将中国画元素应用于平面设计中，不只是对传统文化的传承和弘扬，更是新时期中华民族的一种语音、一种文化观念和一种参与世界文化交流的意识形态。

2、“构图”的沿用

中国画艺术独特的表现形式首先体现在中国画艺术有的简洁的形式语言，即“知白守黑”的朴素形象。中国画艺术简约的画面不等于简单，而是形象简捷，寓意丰富，妙在以极少的要素表达最多的信息。中国画所遵循的主客、疏密、大小、轻重、纵横、等法则，都是根据虚实的要领进行构图处理而来的。在中国画构图中对有机化或几何化的形态处理、线条比例的处理及对点、线、面的搭配，都有着特定的含义。在现代平面设计中，通过合理的设计充分表达出点、线、面的关系，做到“疏可走马，密不走风”的空间效果，是设计富含中国画元素成功的关键。取其“线”，自然不是某种图像图形的简单照抄照搬，而是根据设计的产品功能对中国画元素的再创造。这种再创造是以现代的审美观念对传统中国画元素的改造、提炼和运用，使现代平面设计产品富有时代与民族文化特色。

3、“色彩”的把握

在色彩应用上中国画主要是用水和墨来表现的艺术形式，通过水墨在宣纸上的晕染来表达作者的内心世界，所以说中国画艺术也是黑与白的艺术，以朴素的色调和大胆的构图来创造出更加深远的意境，所以其他颜色常做辅色用，这也表现出中国人的低调与内敛。在现代平面设计中设计师应将中国画笔墨运用到现代设计的应用上来，淡墨与浓墨的和谐组合，画面纯粹简洁而又丰富，磅礴大气而又飘逸非凡，大面积的白与或干或湿、或浓或淡不同层次的黑制造出脱俗灵动的意境，将中国画笔墨的灵性发挥得淋漓尽致，在视觉上给人以强烈的冲击感。

4、“意境”的应用

中国是一个含蓄的国家，五千多年来中国人已经习惯了这种低调、内敛的生活态度。同样中国画艺术更注重“意境”的营造和表达，“只可意会，不可言传”的道理，沿用至今，已经被我们越来越多的设计师视为提升作品品味的重要手法之一。在今天的设计领域，平面设计作品的审美意象并非完全指的是技术上的美感，更多的是它的综合审美意味，通过设计本身的文化特质传达出来一种中国独特的意象美感，将这种设计的意象审美和中国画的意象审美有机的相结合，便能指使平面设计有更宽广的发展前景，并且能够更好的传承和发扬中国画艺术。

三、中国画元素应用于平面设计的视觉效果

中国画元素与现代平面设计存在着很大的差异，两者的性质不同，中国画是具有表现画家个人个性与情感的艺术形式，而平面设计则是实用性与理性思考的结合，与中国画艺术的最大区别就在于对商品的依附性上，二者体现的是个体手工技法与工业化生产技术水平的关系。中国画元素在平面设计中所传递的信息符合设计想要的视觉效果，我们要苦思冥想来准确地表达其内涵，通过明确的视觉元素来传递主题思想，以求“形神兼备”。做到平面设计在应用中国画元素的过程中，所选取的元素应尽可能地做到与设计产品信息有着紧密的联系，这种联系越紧密，传达给读者的信息越准确、强烈，也能搞好的发挥中国画元素的优势，达到形势与内容的统一。

四、中国画元素应用于平面设计的意义

中国画元素在平面设计中的应用体现出了中国传统美学理念在现代设计艺术中的完美应用。设计的文化概念并不等于民族化，也不是对传统中国画元素简单的照抄照搬，而是对其元素“精华”的提取，以表现在现代设计之中。设计出拥有自己风格的作品，让具有中华民族独特魅力的中国画艺术在平面设计中产生不朽的艺术魅力。

作者：刘鹏 单位：哈尔滨师范大学美术学院