美术馆的学术性

摘要：当下中国的美术馆，正处于向美术博物馆转型的发展阶段。加强美术馆的学术性，是体现美术博物馆功能的一个具有决定性意义的方面。本文旨在阐述美术馆学术性的内涵及意义，分析学术定位的决定因素和影响因素以及美术馆的学术性如何在美术馆的具体工作中彰显出来，并结合江苏省美术馆新馆落成特展，揭示确立美术馆的学术定位，凸显自身的学术个性，是现代美术馆重要的发展理念。

关键词:美术博物馆；学术性；江苏省美术馆新馆；文化建设；发展

中图分类号：J021文献标识码：A

Academic Characteristics of Art Gallery

LI Qin

当下中国的美术馆事业呈现出蒸蒸日上的发展态势，硬件建设上不断地推陈出新；同时对美术馆功能的认识，实现着观念上的更新，突出表现在从美术展览馆向美术博物馆的转型。在其中，美术馆的学术性成为一个十分重要的课题，它涉及到美术馆总体的办馆宗旨、个性特色等方面的确立，涉及到美术馆具体的收藏、展览、研究等各项工作的展开，关系到美术馆的功能能否真正充分发挥。

一、美术馆学术性的内涵及意义

与美术馆的“学术性”相关，有这样一些关键词：学术定位（学术方向、学术个性、学术品牌）、学术研究等。学术研究是狭义上的“学术性”的内涵，它只是美术馆的一项具体工作任务。从广义上看美术馆的学术性，宏观上，明确一个美术馆的学术定位；具体工作上，收藏、展览、研究等方面，体现一个美术馆的学术方向、个性、品牌。

1、根据《美术馆工作暂行条例》和《全国重点美术馆评估标准（暂行）》，从理论标准上，对美术馆的学术性的内涵，形成一些基本的认识。

依照《美术馆工作暂行条例》的相关规定：

（1）从美术馆的功能定位来看：“美术馆是造型艺术的博物馆，是具有收藏美术精品、向群众进行审美教育、组织学术研究、开展国际文化交流等多职能的国家美术事业机构。”（2）就美术馆收藏工作而言：“各美术馆根据自己的办馆宗旨决定收藏范围和收藏重点。提倡各馆办出自己的特色。” （3）在美术馆研究工作方面：“研究工作是美术馆业务建设的重要内容，也是开展收藏、陈列等各项业务活动的前提。”

按照《全国重点美术馆评估标准（暂行）》的相关内容：

（1）从美术馆的立馆之本与发展方向来看：“立馆宗旨和办馆方针清晰明确，有鲜明的办馆特色。”（2）对美术馆的藏品质量来说：“藏品资源与本馆的性质、特色和任务相符，并形成基本完整的体系。”“藏品具有很高的历史、文化、艺术价值或浓郁的地域文化特色。”（3）在“藏品资源”中的“藏品展示与学术研究”方面：“学术部门能够独立承担国际合作项目和部级、省部级科研课题，特别是针对本馆藏品开展的学术研究或与本馆工作密切联系的研究课题，并将研究成果运用到工作中，取得显著效果。”（4）在藏品陈列展览与学术策划展览方面：“展览策划方案科学、合理，有艺术委员会进行论证；展品组织得当，内容研究深入”；“有长期的藏品陈列展览，陈列展主题鲜明、有创意，充分体现本馆特色，并定期进行更新”；“具有出色的自主策展能力和高水准的策展人队伍，自主策划的展览水平高、学术性强、有很好的社会反响。自主策划和参与策划的展览数量应占全年展览数量60％以上。”

基于对相关规定的搜索与归纳，可以看出，学术性与美术馆总的指导思想与具体的各项主要工作任务有着密切的联系。它影响着美术馆的形象，确立怎样的学术个性；影响着美术馆的收藏方向，形成怎样的藏品体系；影响着美术馆展览的学术含量，具备怎样的学术水准；影响着美术馆的美术史研究，具有怎样的学术地位。

2、已有的相关研究，对美术馆学术性的认识及提出的问题。

（1）关于学术性的内涵

美术馆的“学术性”从广义上而言，指的是“学术定位”。马鸿增认为“所谓美术馆的学术定位，有两方面涵义。其一是指我国美术馆整体的定位，即所有美术馆的共性；其二是指每个美术馆各自的学术定位。即各馆的个性。”

①“美术馆的整体定位应当包含三点基本特性，即博物馆属性、现代属性和中国特性。”

② 刘曦林认为“学术性”一个方面，“是学术定位，作为一个美术馆要有自身的特色，一定要有自己的学术定位，即收藏和陈列范围。”王璜生提出这样的观点：“美术馆必须跟美术史挂钩，……包括收藏‘构成美术史意义’的艺术家作品和相关资料。一个美术馆不仅要挖掘历史，借助美术史的眼光去展开去工作，还要积极参与历史的建构，推动美术史建设。”

狭义上的美术馆的“学术性”，指的是“学术研究”。刘曦林指出学术研究“是贯彻美术馆各项工作任务当中的一个准备性的阶段，或者是一个前提，这里涉及到美术馆学的问题。……主要有两个方面的研究。一个是近现代美术史的梳理，这是各美术馆的主要职责；另外一个是当代美术思潮的梳理，这是一般性的研究。”马鸿增指出：“美术馆的学术研究，一方面体现为高质量的学术论文（包括与定位有关的美术史、美术思潮、美术作品、美术流派、美术家的研究，对美术馆学基本原理和发展趋向的研究等），另一方面，体现为高质量的陈列展览策划，体现为展品的一系列学术阐释和审美评鉴，以培养观众，吸引观众，扩大观众群，提高美术展览的公共性。”

③

（2）关于学术性方面存在的问题

王璜生在《美术馆意识四谈》中指出：“中国的美术馆普遍地存在自主意识不足的问题”，问题体现的方面包括：“没有自己的学术方向和定位；没有自己的展览品牌和学术品牌；没有自己坚持的学术品格、路经和立场”。中国的美术馆在向美术博物馆转型中，需要解决许多问题，其中十分关键的就是学术性方面的问题，自觉地明确美术馆的学术方向；方向的确定，需要在与其他美术馆的联系与区别中，去思考独具特色的学术个性。这个问题对于国内很多美术馆来说，都是亟待解决的重要问题。

陈履生从正反两个方面提出了深刻的认识。一方面，美术馆在转型中，需要改变美术馆作为展览馆运行模式，“必须认识到美术馆的发展方向、学术定位与美术馆的发展和文化之间的关系。在这种宏观思想的指导下，及时调整美术馆中的展览、收藏和研究教育诸功能的比重，特别是加大收藏和研究教育功能的力度。”另一方面，在关注美术馆展览的学术含量时，提出这样的现实问题：国内的美术馆跟随国际潮流强调展览的学术性，这与中国实际的国情不太相符。他认为“中国的美术馆首先应该是面向大众，一味追求学术上的高品位是不太现实的。并非所有美术馆都要追求高精尖的博物馆定位，一些美术馆目前还应承担展览馆功能。”转型过程中的美术馆，还需要根据国内艺术发展的现状，根据大众的审美需求，根据不同级别美术馆发展的要求，来确定体现美术馆的学术性的具体工作任务。

3、新的形势下，强化美术馆学术性的意义

基于理论上的基本认识，基于已有研究观点的指导，需要正确树立美术馆的发展理念，需要正确认识到：美术馆的学术性对美术馆转型发展具有的重要意义。

首先，美术馆需要进行自身角色的演变。美术馆是造型艺术的博物馆，然而在社会公众的概念中，它似乎更多是美术展览馆的角色。里面库房存放着艺术品，外面展厅轮流办展览。对艺术家而言，在美术馆办个展是展示自己艺术成就最高的归宿。但美术馆并不只是一个陈列空间，一个可以接纳展品的空房子。受硬件设施、运转经费等客观条件所限，造成对美术馆在社会文化角色上的认知偏差。

其次，国有美术馆要有明确的学术定位。国有美术馆，包括部级的美术馆和地方省市级的美术馆，应该有各自相应的学术定位。对于一个省级美术馆来说，应该根据本地区历史文化的特点、艺术的资源和未来发展的需要，来逐步形成美术馆具体的学术定位。这个定位应该切合一个美术馆的级别，或者说它主要服务的范围；应该切合本地区艺术发展的传统与现实，或者说它主要立足的基础。

再次，美术馆的学术定位要有特色。个性特色体现在藏品内容、展览水准、研究方向，甚至还影响到陈列展览的方式、教育服务的观念和方式。美术馆明确定位后，它的专业工作和管理就应该与之相符，并且随着工作的发展，不断累积增强自己的特色。

二、学术定位与美术馆的具体工作

美术馆如何明确自己的学术定位，体现个性特色，在收藏、展览、研究等工作中，如何实施相应的学术方向，从而发挥美术博物馆的多种功能，在美术史中体现现代美术馆的作用。美术馆的学术定位，有相应的决定因素和影响因素；美术馆的学术性，通过美术馆的具体工作彰显出来。

1、学术定位的决定因素和影响因素

（1）美术馆自身的优势

根据目前国内美术馆发展趋向，作为地方的省级美术馆，它的学术定位的形成主要由其所处的地理位置、文化土壤以及原有的基础决定，大都充分利用本地域的资源优势，形成自己独特的个性。

20世纪90年代开始发展起来的广东省美术馆，就是一个极好的例证。一方面广东美术馆重视对地方的美术史、美术创作所起到的重要作用，重视广东地域美术的收藏与研究；另一方面，“明确了当代艺术的收藏定位：即广东美术馆的当代艺术收藏是对中国当代艺术的广泛性、发展深度与新的活力的概述，同时给予艺术历史以责任性的研究和线索整理，使关注中国当代艺术发展的学者和未来的观众能够通过美术馆的收藏管窥中国当代艺术的发展线索。”

④由此，广东省美术馆的学术定位确立了比较鲜明的个性特色：本土性、当代性。

可以说，广东省美术馆为国内的省级美术馆树立了一个很好的典范，其经验就是：根据自身的优势，确立美术馆的学术定位；同时还要考虑自身的优势与其它美术馆的关系问题，即学术定位是否具有独特性。

（2）发展的可能前景

美术馆确立学术定位，它所涉及的学术主题在区域范围内是否具有发展的前景，是考察定位本身是否恰当准确的一个重要的影响因素。

深圳的何香凝美术馆学术定位的发展转变，提供了一个值得思考的经验。何香凝美术馆是一个多功能部级的美术馆，并不局限于陈列何香凝的艺术。开始设想：以发展何香凝艺术、海外华人艺术和女性艺术为三大学术定位。后来在实际中，逐渐形成：以何香凝艺术和当代艺术为主体的发展方向和学术定位。展示何香凝艺术的同时，组织一系列具有实验性的当代艺术。

所以说，在根据美术馆自身优势的基础上，还要考虑选择的学术方向在现实中的发展可能，考虑结合本地区艺术发展的趋向，逐渐调整方向，更加让美术馆的学术性定位取得鲜明的成效。

（3）经营性与学术性

确立美术馆的学术性，除了是一个学术问题之外，它还面临的另外一个重要的问题：经济问题。目前中国的美术馆在收藏、策展、研究、人才引进、教育推广等方面存在很多不足，其中资金问题很关键。如何在学术性与商业经营之间取得平衡？如何一方面要求收藏、展览研究具有相当的学术深度；另一方面又要能够满足普通大众的审美需求。这些问题是美术馆发展中正在面对与需要探讨的问题。

作为非营利性、公益性的国家美术馆，应该把学术性摆在一个重要的位置，建立纯正的学术体系，不受商业利益干扰。比如，在展览方面，注重策划学术性的展览，作为美术馆最有影响力的重要的展览；对于承接的展览，同样坚持学术品位，坚持展览资格的审查。

2、学术性的彰显与美术馆的主要工作

（1）收藏

数量多、质量高的馆藏品，为美术馆的地位与影响力奠定了坚实的基础。就质量而言，除了作品的经典性之外，还体现在艺术品的代表性，代表着某个时代美术的发展，代表着某个地域美术的成就。

在收藏工作中体现学术性，意味着拥有一定的收藏方向，形成大致的馆藏体系，在其中体现学术性的梳理。原有的一定数量和质量的馆藏品，奠定了学术定位的基础；自觉地学术定位，又强化了收藏的针对性。在收藏的途径上，无偿捐赠是可遇而不可求的，尤其是珍贵的艺术精品更是难以求得的。依靠有限的收藏经费，面对高昂的市场价格，国家美术馆的收藏工作通过具有针对性的选择，形成更见成效的收藏。

在收藏工作中体现学术性，意味着收藏工作与研究工作的相辅相成。“一些学者通过帮助美术馆建立高质量的收藏和文献库对美术史研究发挥了重大影响，同时确定了自身的学术地位。”

⑤“由于美术馆对藏品的重视和依赖，因此必然以鉴定、断代、风格分析作为基本研究手段，也必须以重要艺术家和作品作为陈列和研究的核心。”

⑥藏品陈列的形成，正是建立在研究的基础上，实现对馆藏艺术品的利用。研究方法的采用，正是切合馆藏艺术品的研究需要，实现对研究课题的确立。

（2）展览

美术馆展览的类型主要有三种：自己主办的展览、合作举办的展览、承接申报的展览。在展览工作中加强学术性，体现在前两种类型展览，在总比例中数量的增加与分量的提升；体现在接办的展览，在学术水准上的提高。

具体来看：第一种类型的展览，应该成为美术馆全年展览中最重要的最有影响力的展览，每年策划主办数个具有一定学术原创性的展览，是体现美术馆的学术个性最关键的方面。第二种类型的展览，可以与各学术单位如美协、画院、美术学院合作，引进扩大美术馆的策展资源，提升自身展览的学术内涵；还可以与国内外美术馆形成交流与合作，共同策划展览，实现资源的共享，进行展览的交换展出或者巡回展览。第三种类型的展览，需要经过由馆内外专家组成的“展览资格评审委员会”的评议与审定，向参展单位与艺术家提出美术馆在学术水准上的要求。

这样，美术馆通过展览传达了一种学术标准和取向，发挥着对美术史的归纳总结作用，发挥对美术创作和大众审美的导向作用。美术馆需要不断提高自主展览的能力和水平，凸现独具个性的学术主张。比如说，在策划展览中，需要考虑选择的艺术家是否具有代表性，如何构建展览的学术主题，如何让展览与艺术史发生联系，反映出艺术史发展的基本面貌。对当代艺术而言，展览的策划，应该具有某种前瞻性，提出某些学术问题，对当代艺术的整体发展具有建设性的意义。

（3）学术研究

根据学术定位的要求，美术馆的学术研究，需要对地域性的美术进行研究，体现美术馆的学术方向，一方面是挖掘具有美术史意义的东西，收集研究有关美术家、各美术流派的资料。另一方面是实现对当代艺术发展的推动作用。

美术馆的学术研究的特点在于面对丰富的馆藏和展览，有较多的机会接触到传统经典作品和当代创作现状。对馆藏品的评鉴，对当代艺术的判断力，考验着研究者的学术眼光。相对而言，美术馆的学术研究主要有关现当代艺术方面，所关注的学术课题，所研究的艺术家和艺术品，与现当代艺术创作的实践形成直接的联系。

美术馆开展学术研究活动，一个重要的方式就是举办美术馆论坛。一种是配合展览而举办的学术研讨会，另一种是独立于展览之外的学术论坛，往往是结合重要的纪念性活动，还有不定期举办的常设性论坛。由美术馆出面召集的学术论坛，体现的是美术馆在学术界的地位和影响力。论坛提出一个学术主题，针对美术史的研究、当下艺术的发展等等方面，邀请学术界的专家共同研讨，从而推动学术研究的展开与深入。

三、从江苏省美术馆新馆落成特展看美术馆学术性的发展理念

江苏省美术馆新馆落成之际，策划举办了美术作品特展，由三个部分组成：第一个是“走向辉煌――革命征程•江苏新貌作品展”，第二个是“大师大家――新金陵画派•江苏书画家作品展”，第三个是“传世经典――南京博物院藏古代绘画精品展”。通过展览可以看到，美术馆学术性的发展理念：其一，对当代美术创作的导向性；其二，美术馆收藏的个性特色；其三，精品引进展览的学术主张。

1、思考学术定位，确立美术博物馆对美术发展的导向作用。

第一个展览中的“革命征程”，体现了江苏当代艺术家们集体智慧和艺术创造力；“江苏新貌”单元的作品，反映改革开放以来江苏大地发生的翻天覆地的变化，是近两年来江苏省中青年骨干画家所作。两部分作品是江苏当下主题性创作的丰硕成果，作品体现了现实主义的创作精神，关注民生、关爱自然，彰显时代精神。近年来，在多元发展的艺术格局中，江苏在推动现实主义创作方面，树立了鲜明的学术形象。

对当代艺术发展而言，美术馆应扮演积极的角色，通过展览推出优秀的艺术家，反映艺术发展的历史与趋向。与传统的美术馆相比较，这些都是美术馆在社会文化艺术中的角色，适应时展要求的新的演变。在展览中可以看到艺术发展的脉络和趋向，看到一个艺术家发展的历程及其在历史中的意义和地位，看到一个艺术流派的源起和影响及与其他流派的关系。美术馆通过举办具有一定学术主题的展览，可以不断累积强化美术馆的学术个性，实现对当下艺术创作趋向的引领，推动更多的精品力作的涌现。

2、创立品牌意识，突出美术馆发展的个性化特色。

第二个展览“大师大家――新金陵画派•江苏书画家作品展”和第三个展览“传世经典――南京博物院藏古代绘画精品展”。分别是江苏省美术馆的馆藏精品展和南京博物院的精品引进展。在其中，可以看到江苏省美术馆初步形成的独具特色的收藏品，可以看到在引进展览中注重艺术的经典性，由此凸现个性鲜明的学术形象。

藏品的多寡优劣决定着美术馆固定陈列质量以及对外交流藏品展的规格档次；形成若干系统性的收藏，在数量和质量上，不断累积，才足以构成具有品牌性的固定收藏，而这直接决定着美术馆的学术形象。

在艺术品的收藏方面，美术馆以收藏现当代艺术作品为主，这是各美术馆的共性，以个性来讲，各地美术馆根据自身的优势与特色确定收藏的重点。江苏省美术馆历史悠久，重点收藏江苏地域在近现代美术史上出现的优秀的画派名家的作品。比如，“新金陵画派”是20世纪江苏兴起的享誉全国的地方性画派，是中国美术史上代表着一个时代的辉煌成就的画家群体。对“新金陵画派”代表画家作品的收藏，已经成为江苏省美术馆的一个学术品牌。

江苏的美术有着深厚的传统积淀，当下的创作更多是在继承传统的基础上，实现创新发展。所以传统的经典之作，是宝贵的艺术财富。在学术方向上，重视艺术发展的传统性、经典性，由此体现对美术史具有学术性的思考。

3、拓展新的领域，有效发挥美术馆服务大众的功能。

作为社会公益文化设施，美术馆功能的发挥与实现，归根结底是为社会公众提供审美活动空间。强化服务大众意识，增进与社会大众的联系，让美术馆办得更具活力，成为美术馆发展新的着眼点。提高为社会公众服务的意识，可以使美术馆在很多领域开展新的工作。

办展览不仅仅是作品上墙如此简单，审美教育不仅仅停留在举办展览本身；为展览提供全方位的服务，使审美教育具有多种多样新颖的形式；美术馆服务公众有着诸多途径，可以在以下几个方面多下功夫：（1）美术馆发挥公共服务和公共教育功能的基本形式是举办各种类型的展览。为了拉近作品与观众的距离，展览中的导览相当重要，利用现代化设备制作语音导览，有条件需要的话，提供多语种的语音导览，通过讲解启发等方式，引导增进观众对艺术品的欣赏、理解能力，增加观众的美术史知识。（2）扩大宣传，在报纸、电视、网站等媒体上与美术馆相关的各种信息，印制展览小册子、馆藏画册。好的展览需要全方位的宣传，突出展览亮点，以多渠道展示，从而推广美术馆的影响力。（3）为艺术家及观众提供学习研究的诸项服务设施，如图书店、对外开放的图书资料、电脑查询室、美术家工作室、学术报告厅，以展览为基点，开发相关的服务项目。（4）举办美术馆学术讲座，请专家做学术讲演、艺术欣赏等丰富形式。目标之一是结合正在进行的重点展览，提供背景，增加某个领域的知识，另一个目标是让公众了解美术发展的特征。

中国的美术馆事业正拥有着崭新的发展空间，这预示着新的机遇与新的挑战。在拥有了现代化的场馆之后，如何在软件建设上也向现代化迈进，是摆在美术馆面前亟待解决的重要课题。在美术馆的学术性课题上，美术馆需要立足原有的基础，进一步确立自身新的形象，获得新的发展。

①马鸿增《美术馆的学术定位与个性特色》，《美术观察》，2003年第11期。

②同①。

③同①。

④王璜生《追补的历史――馆藏中国当代艺术作品展前言》。

⑤巫鸿《美术史与美术馆》。

⑥同⑤。