浅谈紫砂壶圆器的装饰手法

摘 要：宜兴紫砂工艺作为一门独特的民间艺术和文化，经过几百年、几十代人的智慧劳动和艺术创作，已自成一体、独树一帜，被世人所推崇。

关键词：紫砂壶；造型；装饰手法

1 前言

宜兴紫砂茗壶，因其造型千姿百态、简练大方，色彩淳朴古雅、丰富多彩，表现形式独具匠心，手工工艺精美绝伦，以及独特的泡茶功能和深厚的文化底蕴，成为独树一帜的“国之瑰宝”。

2 紫砂壶的装饰工艺的历史

紫砂壶的装饰工艺伴随着紫砂壶的产生、发展而产生、发展。早在北宋，随着紫砂壶艺的成熟，装饰技艺上也达到了一定的标准，其壶嘴已用鸡头装饰，且手法简练、神态各异。到了元代，陶刻文字装饰也已兴起。到明代，由于著名书画家、文学艺术家广泛参与紫砂壶的装饰，进一步提高了紫砂壶的档次，促进了紫砂壶由日用工艺品向艺术品兼高档日用品的过渡。紫砂壶的装饰要想达到较好的效果，起到提升紫砂壶的档次，使之成为真正的高档艺术品，必须围绕紫砂壶的创意，采用多种装饰手法，而且做到适度得体，才能达到紫砂壶装饰的目的。

3 紫砂壶的创意

紫砂壶的创意是紫砂壶的灵魂，是为了体现一把壶主题的构思。砂壶的装饰就是壶的创意的组成部分，是突出壶的主题或点明壶的主题的手段。如制壶名家朱可心，其代表作为“报春壶”，选用梅花作为装饰手段，很好地体现了其积极向上的创作主题，成为传世精品。作为民间高档日用型艺术品，其装饰手段已多样化，充分体现了艺术的千姿百态、多种多样。因此每把壶的装饰不是运用装饰的手段，占用的比例多则好，而是需切合壶的创意，真正能体现或突出壶的主题，把握好装饰的“适度”。

紫砂壶以手工成形为主要方法，经过1500多年无数艺人匠心独运的创造、变化，制成了千变万化的各种壶式。人们根据其主要特征给紫砂壶造型归纳为三大类，即光货、花货和筋纹货。这三类造型的形制几何包罗了自然界与世间各类可创性的形体。目前，有的砂壶兼有两种甚至三种形体造型，这种造型方法就是在圆形、方形壶上再装饰着别的形体。这里重点要谈谈圆器造型的装饰。首先，圆器造型主要由各种不同方向和曲度的曲线组成。紫砂圆器讲究珠圆玉润、骨肉亭匀、比例协调、敦厚圆润、隽永耐看。如“掇球壶”、“仿鼓壶”、“汉扁壶”是紫砂圆器造型的典型作品，圆器的造型规则要求是“圆、稳”，它的艺术要求必须是珠圆玉润，口、盖、底、嘴、把、肩、腰的配置比例要协调和谐、匀称流畅。圆器的标准要求为“柔中寓刚、圆中有变、厚而不重、稳而不笨、有骨有肉、骨肉亭匀”。

综观圆器紫砂茗壶的经典作品，精品圆器壶的创作必须做到本质美好、形体贴切、制作精良，三者缺一不可。一是本质美好，制壶人要善于利用紫砂泥五色土，充分表达壶的创意，突出壶所表达的主题，选取其美好本质的东西；二是形体贴切，根据紫砂壶特有的形式美的原则，做到形体上合理、形象上融合；三是制作精良，必须做到形、色、工三者巧妙配合，做到形象逼真、惟妙惟肖。简言之，精品圆器紫砂壶，必须做到形式美、本质美、制作美，才能不断丰富自己的创作灵感。

圆器造型装饰能增加实用功能和欣赏趣味，反映在壶的盖、嘴、把，如盖有截盖、压盖、嵌盖、平盖、线盖；嘴有直嘴、一弯嘴、一弯半嘴、二弯嘴；嘴孔有独孔、多孔，流曲胥出自然，注水流畅，理、趣都有理想效果。圆器的雕刻装饰艺术集诗词、书画、文学、篆刻金石艺术于一体，由于文人的参与把壶艺推向高层次文化层，铭镌的内容有与茶文化、陶文化相切的词句，有哲理、伦理名言，提高了装饰层次，深蕴文化内涵，更具历史价值和艺术价值。

4 总结

总之，紫砂圆器造型装饰要因壶而异，要紧紧扣住壶的创意，在多种装饰手段中选用某种合适的手段恰到好处地予以装饰，才能促进壶艺水平的提高，创作出更好的高档紫砂壶艺术精品。