浅谈钢琴演奏音色的控制

时间:2022-09-03 09:35:37

浅谈钢琴演奏音色的控制

摘要:良好的音色能够拨动人们的心弦,唤起潜藏于心中的某种情愫。

关键词:音色;触键;旋律;内涵;演奏

在钢琴演奏中,无论描绘意境、渲染情绪,还是揭示音乐内涵、塑造形象,都是在音色中得以体现,毫不夸张地说,音色应当是检验弹奏者的理解和表达能力、色彩感觉、艺术造诣的最为重要的标准。具备良好的音色能力,其弹奏能够拨动人们的心弦,唤起潜藏于心中的某种情愫。怎样才能获得理想的音色,是我们钢琴学习者必须研究的问题。

一、掌握正确的触键方式

我们都知道钢琴是通过不同的触键方式,演奏出不同的音色,但如何触键才能弹奏出我们需要的音色,关于这一点赵晓生先生在《钢琴演奏之道》一书中认为,触键一般有两种方式,即垂直触键与水平触键。一般来说,垂直触键为阳、为刚,它是以发力之结实、直接、迅速有力为根本;而水平触键为阴、为柔,它是以触键之轻滑、推摸、水平、柔美为要领。这两种触键方式,其手指动作明显不同,因而表现的音色也大不相同。从具体的操作手法来说,垂直触键要求手指的前三个关节坚挺,从第三个关节发力,掌心中力量收放如意,爆发力点和击弦点、发声点三者合一,弹出的声音集中明亮,具有穿透力;水平触键要求手指以第一关节为主,手指在水平动作的过程中击键,发出轻柔具有穿透力的柔美音色,在演奏过程中,同样表现为阳中有阴、阴中有阳,运用不同的触键方式方法演奏出丰实多彩的音色对比。

举例来说,演奏德彪西的作品《月光》,前段在和弦转换的基础上用和弦外音的方法构成旋律,然后逐步扩展开来,这时手指触键要低,感觉应当是极细腻,音色应该是很纯净。接下来双手和弦的这一段力度要比前段稍强,双手慢慢移动,同时手指触键高度也比前段稍高,产生的音色也就不同,表现出这时的月光更加明朗一点,中间段落要稍快,旋律也应当有较大的起伏,给人的感觉是宁静的画面仿佛轻轻地摇曳起来,左手琶音要弹得很连贯,触键时手指力量跟着走,最后用较轻的力度,轻柔触键法再现第一段的音乐。

二、深刻领略作品内涵

就钢琴演奏而言,多样的音色在体现钢琴作品内涵方面意义重大,这里面既包括风格与特色、不同音乐流派,也包括不同钢琴艺术特征等。下面举例说明:

国外方面,如肖邦的作品《夜曲》等,就要求声音柔和绵长、优美生动,以此来展示其细致、幽雅的艺术韵味。相反李斯特的作品《匈牙利狂想曲》,则要求声音雄浑、坚实,以此来表现其恢宏的气势,倾泻澎湃的激情。不同于传统表现手法,印象乐派钢琴音乐演奏,注重的是意境的描绘、丰富而迅速的色彩变幻和音色对比。典型的是巴托克的作品《野蛮的快板》,似乎是将钢琴作为打击乐器使用,用狂暴而猛烈的敲击,表现出作品本身的风格与情绪的要求。

国内方面,在弹奏二胡曲改编的钢琴曲《二泉映月》的时候,我们要联想到二胡曲调的幽柔、凄怨、愤懑、如泣如诉;弹奏根据民间唢呐曲改编的钢琴曲《百鸟朝凤》,就要联想到唢呐的粗犷嘹亮、热烈欢快,方法显然大不相同。由此可见,我们弹奏运用民间音调改编或创作的钢琴曲,必须注意展示东方音乐的民族特色与地方风味。

因而,要掌握获取理想音色的有效方法,必须正确深刻理解和把握作品风格特点,探索产生不同音色的各种关键性因素,也就是要深刻领略作品内涵。

三、充分发挥钢琴之长

钢琴是通过琴槌击弦发出声音的,因此小槌子式的颗粒性声音是钢琴的特色。弹跳音、弹非连奏音就特别能显示出钢琴的优势。我们要充分展现钢琴之长,非常关键的一点就是要对手指的独立性、灵活性进行严格而规范的训练。而手指的活动能力,主要是体现在掌关节。因此,我认为在慢练时每个手指应该独立不倚地进行“快下放松”的练习。这里所说的“快下”,是指手指上下,特别是触键动作要快捷,这样能使弹奏出的声音更明亮。而所说的“放松”,指的是声音一旦发出后,手就不能继续追加压力,在弹奏长音时,手可以在发音后放松自然保持在琴键上。需要特别指出的是,“放松”不等于松懈,它应该是针对不要紧张和不要压键而言。一般情况下,动作越快放松自然也就越快,也就说明声音具有更好的弹性。在慢练时倘能做到弹奏的每个音都能“快下放松”,手指动作的灵敏度就可以和快速弹奏的需要统一起来,钢琴之长就可以得到更加有效地发挥。

四、要学会聆听

钢琴练习的正确与否,不言而喻只能通过声音来检验。从练习第一个单音段奏开始,就要认真聆听,当手指触键,琴槌击弦时,要听声音是否充分地发出来了,是否有理想的震动与共鸣;当手指保持在琴键上站立时,则要倾听声音的持续和延长,更要学会辨别好听的声音和不好听的声音,听出其中的不同,并能理解到不好听的声音是由于何种错误的弹法造成的。譬如说:敲砸的声音是由于过高过猛地向键盘冲去而造成的;闷暗的声音是因为下键的速度造成的等。由此可见听的重要,一个训练有素的钢琴演奏者,通过听可以判断弹奏方式方法正确与否。

参考文献:

[1]韩宝强. 音的历程[M].北京: 中国文联出版社,2003.

[2]竺林.论钢琴演奏的音色控制[M].《星海音乐学院学报》,2006第二期

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