浅谈音乐欣赏音乐教学中学生音乐欣赏能力的培养

如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，音乐的美感就不能为学生所接受，音乐本身就会黯然失色，音乐教学就不能最终取得成功。作为一名音乐课教师，要全面完成音乐教学任务，不能不重视音乐欣赏这一关键环节。我们认为：在音乐教学中，教师不仅要教会学生音乐理论知识、音乐基本技巧，而且要在培养学生音乐欣赏能力上多下功夫。

一、运用现代教育技术，注重视听结合

鲜艳色彩、生动图像，能为学生提供一种声音、文字、图象、动画相互结合而富于变化的学习情境，调动学生的多种感官，激发学生兴趣，使学生主动参与到音乐教学过程当中去。教师应根据教学需要，引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程，这是一种非常有效的教学方法。如果“听”是引导学生对音乐形象的初步联想，那么“视”就是把这一联想进一步深化到具体形象。音乐离不开听，但又不能仅仅停留在听觉阶段，因为音乐总是在表现并形成一定的意境。如果过分强调音乐是听觉的艺术，专心地听，只会注重音乐艺术本身的个性。教师运用各种辅助手段，多元化地帮助学生消化、吸收音乐，学生就会注重音乐与其他艺术的联系，开阔音乐视野、理解多元文化。教育心理学家认为：如果学习者同时开放多个感知通道，就比只开放一个感知通道更准确、更有效地把握学习对象。因此，采用视听等现代技术相结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的音乐欣赏能力和发散性思维。

二、帮助学生展开联想和想象

音乐教师在给学生讲授音乐欣赏时，一定要让学生结合自己的人生经历、各种知识，展开丰富的联想和想象，因为丰富的联想本身就是一种创造性的思维活动。着名科学家爱因斯坦说过：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象概括世界上的一切，推动着进步，而且是知识进化的源泉。”想象力的增强、思维的活跃，会大大提高学生欣赏音乐的能力。例如：听一曲《黄河船夫曲》，学生被其粗犷、雄浑的气质所感染，会联想到中华民族勤劳、坚强、不屈的性格；听一曲钢琴独奏曲《牧童短笛》，学生会联想到一幅美伦美奂的生活美景：江南水乡、小桥流水、青青草地，牧童横坐牛背，手拿短笛，信口吹奏，怡然自得。这种人们所熟悉的图景，其实正是作品所要塑造的形象。想象得出这些图像，就是联想和想象发挥作用的结果。

音乐是非语义性、非具象性的艺术，它不可能像文学作品那样用文字描写具体的情节故事和刻画人物的内心活动，更不能描绘复杂的现象，或者抽象的概念。那么，音乐是如何通过概括性的感情媒介来打动学生的呢？可以说，这主要是依靠学生的主观联想和想象来实现的。学生欣赏音乐的过程就是感情体验的过程。在这个过程中，音乐表达的感情和学生心中潜在的感情相互交融，发生共鸣。这就是说，音乐中概括性的感情使学生联想到自己以往现实生活中的情与景，并由此而获得种种审美享受。例如：一曲《十面埋伏》，学生听了以后，就会想到许多战斗场面，想到战场上“军营如林，旌旗蔽空，战鼓隆隆，铁骑驰骋”的壮阔画面，也使学生想到：“两军对战时，声动天地，屋瓦若飞坠，徐而察之，有金鼓声剑弯声，人马辟易声”等气势磅礴的大战场面。那种抒情性的音乐，常常会使人的想象力无边无际，有时或许悟出某种哲理来。

三、音乐欣赏可以培养学生对美的感受能力

欣赏音乐是以学生的聆听为主要手段，需要学生具有一定的声音感觉能力。比如：感受声音的高低、长短、强弱及音色变化的能力，一般来讲，学生都具有这种能力。 但是，对音乐的旋律、节奏、调式、速度、力度、和声织体、曲式的听辩能力，学生就不一定具备，那就要求学生由浅入深，由初级到高级，循序渐进地对音乐进行 欣赏、感受，从而逐步培养学生对音乐的听觉感受能力，同时也是在培养音乐审美能力。

情感是感知美和理解美的第一要素。人的感情的发生和结束是一种时间性的运动过程，而音乐是时间的艺术，它恰恰是表现这种运动过程的最佳方式。以情动人是所有门类艺术的一条共同规律，但与其它艺术相比较，音乐更容易表达感情。它没有文学作品的文字描写，也没有绘画所呈现的具体形象，它可以利用丰富多彩的声音形态直接传递感情信息，许多语言文字无法表达的感受，却可以在音乐中得到体验，因此，音乐欣赏比其它艺术活动更能培养学生对美的感受能力。

四、借助优美的教学语言，使教学情感化

语言本身就是美的化身，它具有节奏美、音调美、色彩美、音律美等特点，而美的语言更是承载着人类独特的情感。在音乐欣赏教学中运用美的语言，能生动地再现欣赏内容，描绘出音乐意境，使学生联系切身的生活经验，把他们带入美好的艺术境界。如：欣赏圣桑的《天鹅》，教师可以感情为线切入和引导学生进行欣赏。教师用富有感染力的语调，有节奏的语速，描绘一幅画面：皎洁的月光、宁静的湖面、高贵而优雅的天鹅，一只伤感的面对死亡的天鹅，怀着对生命的眷恋，在月光下慢慢合上翅膀与生命告别。优美伤感的音乐和教师富有艺术化的语言渲染，会带给学生心灵艺术美感享受。

情感是音乐教学“情感化”、“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术。音乐给人的情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。教师应牢牢地把握住情感性原则，点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境。音乐审美活动，是从对审美对象的感知开始的，如在《二泉映月》中阿炳对二泉的描绘，首先是对二泉的感知，情由景生，这里的情，是阿炳真挚情感的表露，而作品中的音外之音、景外之景所蕴含的丰富内容，学生只有借助想象和理想，才能使感知的内容远远超过“二泉”所给予的。这就需要教师在教学中善于运用一切美的教学手段唤起学生的美感，使他们在轻松、活泼的音乐气氛中感受美、表现美、创造美，培养和提高他们的审美能力。

总之，每一个教育工作者都必须以培养创新精神为核心，开动脑筋，研究教学，努力挖掘学生的潜能，不断激发学生的创造精神，培养学生的创新和实践能力。音乐这门学科是培养学生创新和实践能力的有效载体。音乐欣赏教育作为素质教育的重要内容和主要途径之一，对于创造型人才的培养，对于学生个性的发展和完美人格的形成，具有举足轻重的作用。我们一定要认真研究音乐欣赏教育的有效途径，创造性地做好音乐育人工作。