浅谈布鲁斯(blues)音乐的起源与流变

摘要：布鲁斯是20世纪初产生在美国黑人中的一种民间音乐，由于该种音乐特殊的起源和发展流变，以及备受争议的社会影响，使得众多音乐家，甚至一些社会学家都对其青睐有加。

关键词：布鲁斯；起源；流变

布鲁斯是20世纪初产生在美国黑人中的一种民间音乐，在所有的民歌形态中，它是音乐学者最感兴趣的一种，其原因有三个方面。一是它的“年龄”不大，研究者几乎可以找到它发展轨迹中的所有线索。二是它对西方流行音乐的影响很大，乃至无论我们谈到哪一种流行音乐，都必须提到布鲁斯在其中的影响。三是它的音乐特征和表演风格的演变过程与社会变革密切联系在一起，因此不仅是音乐家，有一些社会学家也将其作为研究对象。

在英语中，blue的意思是悲伤地、忧郁的。在布鲁斯音乐中，这个词的语言含义和音乐特征是联系在一起的。在布鲁斯产生的时代，对于美国黑人来说，忧郁和悲伤就像是生活中无法驱赶的幽灵，始终笼罩在人们的心里，也就必然会溶入发之于心灵的歌声。由于它的这个特点，许多人认为布鲁斯表演者就是在通过乐器或者歌声表现他的“blues”（苦闷）。有一些布鲁斯音乐家坚持说，他只有处在悲伤或者沮丧的情绪中才能表演这种音乐。由此可见，作为民间音乐而言，忧伤的情绪以及表现这种情绪的手法是布鲁斯音乐的基本特征，也是这种艺术的基本要求。它当然还有技术方面的特征，比如说是为了特点的表现目的而使用尖利的、咆哮般的音色、不规则的音高等等。这些技术特点是很容易模仿的，迷恋布鲁斯的人经常强调说，无法模仿的是那种融化在血液中的忧郁。在美国的一些学校爵士队里，将一个乐手能否富有表现力地表演布鲁斯视为音乐水平的检验标准，正是看重那些微妙的情感表现能力和即兴能力。

布鲁斯是在黑人中产生的，他们大多数没有文化，既不识字，也不会读谱，所以，即兴表演是布鲁斯音乐的特征之一。这种即兴是“全方位”的，不仅音乐，就连歌词也经常是临时发挥；不过，与以即兴为基本特征的爵士乐比较而言，布鲁斯还没有到那种程度。为了使即兴演奏容易一些，布鲁斯音乐使用了许多的固定程式，这样，每个人都知道这段音乐的节奏和词曲配合的大致轮廓，其情形同中国的戏曲有某些类似之处。在这些程式中最常用的一种叫做“十二小节布鲁斯”，当人们说“奏一段布鲁斯”时，通常就是指这种形式。它每段由三句组成，其中的第二句与第一句完全相同，使歌手可以从容地准备即兴的第三局。在这种程式中，和声进行也是固定的，每个乐手都能不假思索地演奏；前四个小节是主和弦，起中两个小节为歌手伴奏，在第四个小节出现一个降低的七级音，然后是两个小节下属和弦（有人声）、两个小节主和弦、两个小节属七和弦（有人声）和两个小节主和弦。这个程式可以用在任何一个调上，但是，就像爵士乐手们偏爱降B调一样，布鲁斯乐手喜欢用E调和A调。

在布鲁斯音乐中还有一个饶有趣味的现象，就是“布鲁斯音”（也有人译作“蓝色音”）。所谓布鲁斯音，就是将音阶中的第三级和第七级（有时还包括第五级）降低一点形成的音。但它们的音高是不精确的，并不是降低半个音（小二度），而是取决于表演者的感觉和表现的需要；降低的程度通常小于半音，但有时大于半音。这些“扭曲”的、不精确的高音是布鲁斯和爵士乐最显著的表面特征，人们往往就是根据这些音所造成的不寻常的“味道”来辨别他们的。显然，这样的音只能由管乐器和某些弦乐器演奏，在钢琴上是无法表现的。可是布鲁斯钢琴家们不甘心放弃这么重要的音乐特征，他们通过（或者先后）弹奏相邻的音等手段来造成类似的效果，由此对布鲁斯和爵士乐的和声、记谱，乃至于钢琴演奏技术都产生了深刻的影响。

从本世纪初直到60年代，布鲁斯拥有大批的听众。最初是黑人，后来则成为热门的流行音乐（不过，在商业化的过程中他也失去了许多黑人听众）。在商业化的唱片里，不管是哪种风格的音乐，都带有几分布鲁斯的味道，还有一些与布鲁斯毫无关系的作品也就以此命名。这样就逐渐地模糊了布鲁斯的本质，并且使得一般听众将之与爵士乐混为一谈。70年代以后，演唱布鲁斯的人日渐减少，但在音乐学界却开始了对布鲁斯的起源、特点、社会涵义以及对后来的影响等方面的认真研究。

参考文献：

[1]李远彬.试析普罗科菲耶夫《g小调第二钢琴协奏曲》第

一乐章的结构特点[J].艺术教育，2005年05期

[2]孙伟.奏鸣曲式起源初探[J].吉林艺术学院学报，2004年

04期

[3]纪弦.鸟之变奏[J].中国校园文学，2005年09期

[4]高厚永.民族曲式中的变奏原则[J].中央音乐学院学报，

1982年03期

[5]索绍武.情境研究探论[J].丝绸之路，2004年S2期