浅谈现代博物馆展览

摘 要：随着人们生活水平的提高，对于他们视觉上的要求也逐渐提高。针对于现代博物馆展览设计中，色彩的设计是其中一项重要的内容，它的设计牵涉到多门学问，包括光学、美学、心理学、民俗学等。色彩在展览设计中占有重要的地位，影响着整个展览环境。如何在展览中把握色彩设计使展品在展览环境中得到最好的展示，是博物馆需要认真研究的问题。本文根据笔者对色彩的理解以及联想，阐述如何在展览设计中合理利用色彩语言以使展览主题得到最好的呈现。

关键词：博物馆；展览设计；色彩

一、引言

在博物馆展览过程中，观赏者不仅会关注展品本身，而且还会注意整个展览环境；不仅如此，展览环境也会反作用于展品，影响展品的展出效果。因此，创造一个合理的、良好的展览环境对制作一个成功的展览来说很重要。在现代社会，展览设计已经发展为一门集声、光、电等多种高科技手段运用为一体的综合性艺术[1]，所以，在展览设计中，设计者要考虑多方面的因素，对展览主题、文化背景等进行全面的了解。在众多设计元素中，色彩的把握尤为重要，它在整个展览中起到了营造氛围的作用，展览主题的呈现以及现场观众对博物馆内的观赏环境的满意度都跟展览设计中的色彩设计息息相关。运用好色彩语言，是办好一场展览的关键因素之一。下面笔者就这个问题进行探讨。

二、色彩在展览设计中的地位与作用

对观赏者来说，最具有冲击力的东西是由视觉带来的，有研究表明，人在面对一种未知的事物时，首先注意到的是它的颜色，其次才是形状。视觉感知中最具优势的是色彩知觉。视觉感知的图像色彩具有怡情的作用，它们影响着观赏者对展品的理解与判断，让人产生愉悦、悲伤、冷静等心理上的变化。不论是在哪个历史发展时期，不论是什么性别、年龄、种族、国家、地域，色彩都能给人类带来最真实的情感体验。艺术展品中色彩的运用是为了达到传情达意的目的，而艺术展览设计中的色彩设计也是基于同样的原因。

不同的博物馆展览主题给展品带来不同的要求，这时候就需要展品做出相应的改变，而色彩设计环节可以成功解决这个问题。展品的色彩是固定不变的，然而在不同的光影条件下，它们的色彩会发生奇异的变化，而这种变化是本质上是人的主观感受在发生改变。展览设计中能够带来这种变化的就是色彩设计了。人对色彩的感知各不相同，不同地域、不同文化中，人们对色彩的接受和期待也不尽相同。所以在不同的展览设计中把握好色彩的运用，对给观众带来充满情调、和谐舒适的观赏空间是非常有意义的。

三、展览设计中如何运用色彩语言表现主题

博物馆的展览活动无论大小，都会有一个展览主题，所有的展览设计都要围绕这个主题来展开。色彩在视觉感知中最具优势，因此，要想给观众带来最直接的感受，就要从色彩设计入手。色彩设计作为展览设计中的一部分，必须围绕展览主题来进行，通过标准色彩的运用来表达主题特征，突出主题特色，从而达到展览目的。就这个层面上来说，色彩就像是一种语言，它可以表达出设计者的主观感情、意愿。因此，运用好色彩语言能够给展览设计带来很好的观赏效果。

（一）色彩的三种属性相协调突出展品主题

色彩具有三个属性，即色相、明度、纯度。在这三个属性当中，色相是指我们平时所说的色彩名称，比如红色、黄色、蓝色等，明度是指色彩的明暗程度，纯度是指色彩的鲜艳度和饱和度。在进行色彩设计时，要利用好色彩的三种属性[2]。在色彩的色相方面，不同的展览主题中，要利用色彩的色相特点进行色彩的搭配，比如将红色用于展览的标志色，以引起观众的注意；运用绿色降低观众的紧张感与疲劳感，克服消极的情绪；运用灰色作为整个展览中的基色调，这样所有颜色就都能够与灰色相搭。而在明暗的设计上也要格外注意，比如在展示重大的历史战争主题时，就应该使用明度较低的色彩。无彩色中明度最低的是黑色，在展示这类主题时使用黑色可以营造出庄严肃穆的氛围。在色彩的纯度方面，纯度高的色彩可以带来鲜明突出的视觉效果，而纯度较低的色彩使人感到柔和协调，纯度过低的色彩则带来单调的感觉。在设计色彩时，要尽量做好色彩的调配工作，将适用于展览主题的色调调配出来，尽量使整个展览呈现出和谐的观赏氛围。

（二）采用对比法突出展览主题

首先是色彩对比色彩在很多情况下都是因为有对比而显出不同来，所谓“红花还需绿叶衬”就是这个道理。对展品来说，展览效果不仅要靠自身的精美外观，而且还要依靠展览环境的对比烘托。比如在展出梵・高的作品时，因为作者较常使用比较鲜艳的色彩，所以在灯光色彩的布置上就要选用亮色，而展台要采用暗色基调。强烈的光线衬托出梵・高作品明亮的色彩基调，而暗色的展台对作品起到了反衬的作用。色彩上的对比可以使梵・高的作品色彩鲜明的特点凸显出来，从而使展品更加亮丽夺目，并且能够更好地表现作品强烈的感彩。

其次是冷暖对比。色彩的冷暖是色彩的衍生物。人们在接受视觉上的冲击时会因为物体颜色的不同而产生不同的心理感受，让人觉得比较温和的色彩人们把它们称为暖色，而让人觉得冷峻、严肃的色彩则被称为冷色。暖色与冷色都是人的主观心理感受，它们是观赏者根据生活经验而产生的联想。如果说色彩是客观的，那么色彩的冷暖就是主观的，不同国家不同文明对色彩的冷暖感受是不一样的[3]。比如，在看待白色时，中国人会认为白色是一种冷色调，给人单调、缺乏生气色的感觉，而许多国家则认为白色象征着高贵纯洁，是一种暖色调。博物馆在设计色彩时要根据不同的历史、文化、习俗来进行安排，并做到将色彩的冷暖对比深入融合到展览主题中。

四、结语

博物馆给人的感觉是庄严肃穆，充满距离感。这种刻板的印象对展览效果会产生不利的影响。因此，改变这种过分庄严肃穆的氛围是办好一场展览的第一步。色彩的变幻是无穷的，它就像是一种美丽的语言，具有强大的表现力与描述力，对人的情绪产生很大的影响。设计者如果能够在色彩的运用上下功夫，改变人们对博物馆固有的看法，让展览环境中的色彩影响观众的情绪，那么展览将获得很大的成功。

参考文献：

[1]高瑜，王果.构建体育“迪斯尼”世界――对上海体育博物馆体验式运营模式的设想[J].体育科研. 2012（02）

[2]汤青冶，魏春雨.原真・体验・互动――论鲍里斯・米加关于博物馆展览设计的理念[J].中外建筑.2011（05）

[3]程乾宁.一种新的感受力――博物馆展览与陈列的再思考[J].文博. 2010（05）