数字化游戏美术设计课程设置的探讨

时间:2022-08-14 12:12:31

数字化游戏美术设计课程设置的探讨

摘要:本文探讨了计算机课程在数字化游戏美术设计专业人才培养中的重要作用,研究了数字化游戏美术设计课程的设置。

关键词:计算机课程;能力;课程体系

中图分类号:G642 文献标识码:B

作为全新的产业,网络游戏已成为全球IT业新的增长点。在中国,网络游戏市场已经成为国际公认的最具发展潜力的市场。不足的是,目前我国的游戏市场主要还是国外的游戏产品,自主研发力量还相对薄弱,这在某种程度上制约着民族游戏产业的发展。人才是企业及产业发展的源动力,这已成为共识。我国游戏开发人才缺乏的原因,一方面是由于高校开设游戏专业不仅少而且晚;另一方面,即使有的院校开设有游戏专业,但由于办学经验不足,毕业学生的质量离产业的需求也有相当的差距,这值得我们深思。教学的核心是“课程的设置”,本文仅针对游戏行业中数字化游戏美术设计课程结构的设置进行初步的探讨。

1 数字化游戏美术设计课程结构设置的现状

随着国外动画片在我国的盛行,许多高校都陆续开设了动画专业。但严格地说,动画的制作与游戏开发还是有较大的区别:动画制作只强调美术功底,在计算机方面只须熟练掌握应用软件即可,而游戏制作从业人员必须兼具软件行业专家和艺术家的创造力。

据了解,在我国开设游戏专业的高校较早的有珠海城市职业技术学院,不过只限于培养游戏美术设计专业的人才,所培养的学生并未达到游戏类美术设计等相关岗位对从业人员能力与技术的要求。现就其课程结构的设置进行分析,以期找出原因所在。该校所设置的课程如下表所示:

显然,在课程结构中缺少计算机基础及技术方面的课程。尽管游戏美术设计专业的学生的强项将会是页面、人物、动作、角色的设计制作,包括所有在游戏中涉及到的视觉画面,但游戏美工是美术与信息技术的有机结合。在游戏开发过程的美术设计阶段,无论是场景的建模、工具的建模以及人物的建模、动画制作、贴图制作、效果等,都要用到计算机的各种应用软件以及这些软件中的编程功能。因此,即使是游戏美术设计专业的学生同样需要掌握计算机基础及技术方面的知识,这样才能充分利用各种应用软件进行游戏中的美术设计,而且能与游戏设计的其他岗位人员进行充分的沟通。

目前从事游戏、动画行业的人员大多数是从计算机、通信等相关专业毕业,虽然在计算机编程技术能力上能满足要求,但缺乏美术基本功,尤其对游戏的策划、创意、原画设计到游戏生成过程难以胜任,这就容易造成游戏缺乏内涵的现象。而游戏美工人员在剧情内容创作、人物造型设计、音乐配置方面有坚实的基础,如果能够在软件设计方面加强掌握的话,很有可能成为游戏行业的塔尖式人才――美术总监、策划总监。

2 数字化游戏美术设计课程结构中计算机课程的设置

数字化游戏美术设计,实质上是使用数字技术制作游戏中各种形式的艺术作品,包括游戏中二维、三维的真实感场景、人物造型设计、环境特效、各种道具、视觉画面以及动画等,所以对计算机技术的掌握和应用直接影响游戏艺术作品的创作水平。因此,计算机课程的学习在数字化游戏美术设计专业人才的培养中有着重要的作用。事实上,应用计算机的能力是数字化游戏美术设计专业人才必备的能力,但这一能力的培养不是单独的哪一门计算机课程就能培养出来的,而是靠系统、连贯、循序渐进的计算机课程体系来实现。

(1)基础课阶段

在基础课阶段应开设“计算机应用基础”课程,目的是使学生了解和掌握计算机的基础知识和基本技能,具有应用计算机的能力。同时,为学生利用计算机学习其他课程打下基础。不过,对于数字化游戏美术设计专业来说,只需讲解计算机基础知识、中文Windows XP的使用、中文字处理软件Word、计算机网络的基本操作与使用等,而电子表格软件Excel对数字化游戏美术设计专业不是特别重要,可以不讲。

紧接着可以安排一些与专业有关的计算机常用的应用软件课程,如Photoshop、CorelDraw,为今后利用计算机技术进行三维数字艺术创作以及动画制作奠定基础。

(2)专业基础课阶段

这一阶段是学习的重点,同时也是难点,因为这一阶段要开设高级语言课程,培养一定的编程能力。而我国的中学教育在高考时采用的是分科制度,对艺术类的学生又采用单独招生的方式,文化要求较低,这必然导致学习计算机编程课程的困难。尽管如此,对于数字化游戏美术设计专业的学生来说,还是必须学习一些较简单的程序设计语言,因为这些学生在专业课阶段需要熟练掌握使用诸如3DMAX之类的软件,而这些软件通常都提供高效率的脚本语言,所以掌握高级语言必然有利于深入掌握和灵活运用这些软件。另外,游戏美工人员了解一些程序设计方面的知识,能更好地与游戏开发人员进行沟通和协作。

(3)专业课阶段

这一阶段所开设的是与专业密切结合的应用技术课程。对于数字化游戏美术设计专业来说,除了原先所安排的MAYA软件基础、MAYA建模、MAYA材质、MAYA动画这些课程外,还应开设游戏开发所需掌握的“游戏引擎”课程。不过,其要求要低于游戏程序设计师。

通过系统的、连贯的、循序渐进的计算机课程体系的学习,游戏美术设计专业的学生可以掌握游戏程序设计的基本知识,以便同游戏程序设计员充分沟通、改进工作;另一方面,能为上进的学生成为游戏行业的塔尖式人才奠定基础。

3 设置课程时还应注意的几个问题

(1)拓展学生的知识面

在课程设置基本上能达到专业培养目标的前提下,我们还应该考虑学生的特点、爱好以及将来可能发展到更高岗位所需的知识,有意识地在专业基础课阶段、专业基础课阶段、专业课阶段开设相应的选修课。如在专业基础课阶段可以开设语音、视频等多媒体技术课;在专业基础课阶段可以开设程序设计方法与技巧、Delphi语言,为学生学好专业课打下坚实的基础;在专业课阶段可以开设游戏策划课程,使学生整体把握和控制从游戏中的原画到2D上色再到3D建模、从画面到程序设计的过程。将来培养的学生除了具有数字化游戏美术设计在美术和动画上的特点和优势外,还具有游戏程序设计知识以及游戏策划能力和整体构思能力。

(2)强化学生的实践能力

在游戏公司里,美术设计专业的学生主要从事用计算机进行真实感场景的建立、人物造型设计、环境特效的制作、各种道具、视觉画面以及动画创作。他们掌握计算机技术以及使用技能的高低直接反映着制作水平。而计算机技术是理论与实践并重的课程,具有很强的实践性,因此要将全部计算机课程引入实验室,不再严格区分“理论课”、“实验课”、“习题课”和“讨论课”,而是有机地结合起来。这样教师在讲授知识时,既可使用现代教育技术,也可亲自动手演示给学生看,学生也可以立即操作,以检验是否已掌握。事实上,实验室不仅是进行实验教学、培养学生实践能力的重要基地,也是开发学生智力、启迪思维、培育发明创造意识、培养专业技能及科学精神的重要基地。

另外也可以开设专业实习课,到所建立的实习基地的对口的岗位进行实地锻炼。让学生带着任务参加实习活动,要求学生写出实习报告,鼓励学生和实习基地建立长期的合作关系。通过实习一方面让学生更加了解自己所从事的专业、增长见识、拓宽专业知识面,另一方面也可给学生提供了更多认识社会、融入社会的机会,为学生明确专业学习目的和提高实践动手能力确立了努力的方向。通过实习还能帮助学生发掘自身的优势,找到自己在游戏制作中的位置。

(3)强调企业和市场导向

课程结构的设置要面向市场,满足游戏产业对人才的需求。游戏美术设计专业重点是为游戏公司培养具备游戏原画、游戏人物建模、游戏场景、游戏动画、游戏特效制作能力的专业人才。而在游戏企业里,游戏美术制作的分工很细致,细致到游戏人物建模组里设有专门建立人物头发的岗位。学校应该把企业实际需求作为人才培养的突破口,在设置课程时既要开设拓展学生知识面的选修课,又要针对游戏企业某一岗位所从事的工作开设专项课程,这样培养出的游戏类美术设计学生才能满足游戏企业相关岗位对从业人员能力与技术的要求。

当今的各类企业不仅要求学生具有扎实的、宽广的专业知识和过硬的职业技能,同时又要具有开拓进取、团队合作的精神,因此在基础课阶段还应开设“拓展与职业素质培养”的必修课,使学生掌握职业道德、沟通技巧,培养团队合作的精神,增强学生的自信心和就业竞争力。

4 结束语

课程的设置是教学的核心,是实现育人目标的保证。学校主要通过课程为学习者和经济社会发展服务,合理的、科学的、适合社会的课程设置是培养社会所需人才的保证,是职业院校得以立足、发展的保证。同时,还需配备富有实践经验的双师型教师,采用现代教育技术和现代教学方法进行有效地教学,才能真正实现课程设置所要达到的培养目标。

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