浅谈服装设计与动漫服饰设定的对比

[摘要]动漫艺术是将人类生活纳入自己反映范围的艺术门类,所以动漫中的服饰设计必然与现实中的服饰设计有着千丝万缕的联系。笔者就针对服装设计与动漫服装设计之间的区别与联系,分析了两者在市场方面的互动及应用。

[关键词]服装设计 动漫服饰设定

一、人物的外形:人体比例设定方面的对比

人体比例设定:在服装设计效果图中通常是以人体的原始比例为基础。现实生活中人体身长比例的长度单位是以头的长度为基准的,真实的标准人体总长为七个半头长,上半身为四个头长,下半身为三个半头长。因此在绝大多数服装设计图中为了更好地体现人体美和服饰美,设计师通常采用“理想的人体比例”,所谓“理想的人体比例”是指把头身的比例,表现人体比例时要求人体的上身和下身在视觉上相等。八头身的比例是服装设计公认的最佳标准。在动漫角色的设定中,可以根据角色的特点而适当的夸张一些。如果是写实风格的动漫,通常都采用接近完美比例的八头身和九头身,而少儿动漫作品,在设定动漫角色比例时,则大多用六头以下的比例。当设计师想要更好的突出人物的高挑身材时,角色比例甚至可以加长到十头身的比例甚至更高;这就要设计师根据角色的特点以及个人的习惯来设定了。因此,掌握好人体比例在不同角色中的应用,对于动漫角色服装设定起着重要作用。

二、服装的配件:配饰设定方面的对比

1.头饰的设定。动漫服饰中的头饰设计是非常重要的。有时头饰作为一种被商家制作的周边产品之一具有很大的附加值,而且能够创造出惊人的经济价值。因此,头饰的设计尤为重要。

在设计动漫角色时,尤其是较为写实的动漫角色头部时,其原则和服装设计的原则基本上是一致的,都要体现时尚与美感。在不同风格的动漫作品中,头饰也要遵循特有的规律。在写实的少年或少女动漫作品中,服饰就可以通过头饰体现出青春和时尚的气息。

2.手饰的设定。手的造型是肢体结构中最灵活多变的,可以用来传达各种情感。在服装设计效果图中,手要表达出优美、修长、舒展,而且手还要与各种时尚元素结合起来表现,如指甲油、戒指、手表及各种配件等。手的造型也是以写实的原始造型为基础的。

在动漫角色的手与手饰的设定中,既要包含服装画和艺术绘画的表现因素,又要具有自己的特点。根据不同作者的画风或者情节需要,手的造型可以夸张表现,可以创造出千变万化的手和手饰外形,可能是两个或三个指头,也可能是十个或八个指头甚至更多,例如《哆啦A梦》中的机器猫有两个指头,这就要求设定者要以超强的想象力来应对不同角色的需要。

3.鞋袜的设定。在服装设计和动漫服饰设定中,鞋子的设计都是首先要能满足脚的生理结构及活动功能,其次也要紧跟时尚潮流。了解脚的结构和脚的动态是设定出合理的鞋子的前提。在设定完之后应再检查一下鞋的造型能否满足脚的生理结构及活动的功能。尤其在少女漫画中,鞋的款式更要紧跟时尚,还要考虑鞋的款式与服装风格的搭配,例如上身穿睡衣,那就不能再配一双皮鞋。当然,以搞笑风格为主的动漫作品除外,在少儿动漫角色服饰设定中,一般都将鞋子设计的略大一些。一方面可以使角色看起来更加可爱;另一方面可以加强角色的稳定性。

袜子是一个让人容易忽视的部分,所以把袜子的设定单独提出来是必要的。至今设计师在动漫角色其他各方面的设计都是无奇不有的,唯独在袜子的设定上显得较为单调。但是袜子的重要性是不可否定的。

4.服饰品配件的设定。一个巧妙的服饰品配件,可成为衣着的焦点,可使简单的服装增添无限的光彩。不管是在服装设计还是在动漫服饰设计中,为了更好的衬托服装通常都会点缀一些装饰品类的配件,例如常见的围巾、鞋帽、眼镜、手提包或手表等配件。其实在动漫作品中配饰的设计相对于服装设计占有更重要的地位。例如,在少女漫画《东京朱丽叶》中,故事里的人物服装造型风格多变,而人物的配饰更是起到了画龙点睛的作用。各种不同的配件不仅能够加强和衬托出角色的气质和个性,而且在服装设计中,配饰同样也起着重要的作用。同时,服饰品配件之间也应注意呼应协调,更要注意与服装的协调一致。

三、服装的风格设定方面的对比

动漫服装风格主要包括:动漫风格、洛丽塔风格、前卫风格。动漫风格是动漫服装设计采用的最为广泛的一种形式,它的特点是忠于动画角色和漫画原型,创新成分较少,不作过多的修改和装饰,颜色造型基本没有变化。普遍用于童装和休闲装设计中。例如日本动画角色《天线宝宝》。

“洛丽塔”是新时代流行文化的产物,是主流服装风格――浪漫主义风格的一种一种,尤其以“Sweet Love Lolita”最受欢迎,它是演绎“cosplay”(英文Costume play的缩略写法,指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品或游戏中的角色)对文化不可或缺的经典元素。

前卫风格动漫服装的特点是离经叛道、变化多端、不拘一格,“PUNK”便是典型的前卫风格的一种。它超出通常的审美标准,标新立异,以荒谬怪诞的形式,产生惊世骇俗的效果。

在动漫服装的设计、创作过程中,其风格定位尤其重要。设计师和生产商必须在流行文化风尚的引导下,把握时尚潮流趋势,准确定位服装风格,使动漫服饰设计更具有观赏性和艺术性,真正实现动漫的价值,促进服装产业与动漫的交叉融合。

四、服装设计与动漫服饰设计的市场互动

动漫服饰是动漫衍生品中最具市场开发前景的一类产品,它是动漫作品的直接载体之一,也是动漫文化价值实物体现形式的一种。当前,中国的动漫产业面临着机遇和挑战,产业链还在发展中力求逐步完善。我国的动漫业在国家大力的扶持下虽然有着突飞猛进的发展,但其设计理念及产业链仍旧落后于动漫业发达的日韩及欧美国家。将成熟的服装设计理念融入到动漫设计环节中,赋予动漫服饰设定全新的时尚风格和创新思维,有效地结合动漫设计和服装设计这两个不同学科领域的艺术表达形式,把动漫服装设计成既有服用功能,又兼具艺术性和观赏性的服装,使其成为需求文化的特殊商品,将会对国产动漫产业的进一步发展产生积极影响。

动漫业的发展对服装设计的发展也产生了巨大影响。随着动漫市场的不断扩大,大量动漫角色形象深入人心。服装企业仅仅在动漫角色形象使用方面就能创造出巨大的商业价值。而随着动漫业的发展,动漫服饰设定风格也必然会触动世界时尚的风尚标,对主流的服装设计风格产生一定的影响。