陶瓷材质在环境艺术公共空间中的表现

摘 要：陶瓷艺术的出现极大地提升了人类对艺术的鉴赏分析能力。作为一个20世纪尾声才出现的艺术形式，环境陶瓷艺术极大地拓宽了陶瓷艺术空间。一般的环境陶瓷艺术主要被用在城市公共场所当中，以陶艺为主要的艺术表现形式，能够给城市公共场合带来美的享受。环境陶瓷艺术与环境的契合程度是相当高的，能有效地与环境当中的景物相结合，以达到表现美的目标，是一个城市精神文明的具体体现。可以说，环境陶瓷的艺术表现力高低主要取决于陶瓷材料的选择，本文主要分析了当前环境陶瓷艺术的作用，并给出了相关建设性的意见与建议。

关键词：陶瓷壁画；环境艺术；当代陶艺

随心我国经济实力的增长，城市化程度的加深，环境陶瓷艺术自然而然地出现在了我国城市发展的过程中。由于环境陶瓷艺术能较好地与外界环境相结合。因此，在我国的各大城市当中得到了广泛的运用，并与环境雕塑相结合，美化了城市外观。本文主要讨论了当前环境陶瓷艺术使用过程中所受到的影响原因，并对其如何更好地在室外空间布置给出了相关建议与意见。

1 陶瓷材质在环境艺术（公共空间）中的优势

陶瓷艺术所选择的材料有其他艺术表现形式无法比拟的优势。由于陶瓷能更好地表现艺术家的想法，并且能很好地展现和谐社会，因此受到了艺术家的广泛青睐。由于人类社会的不断进步，人类已经掌握了一定改造自然的能力。而随着二战之后人类社会经济科学的进一步发展，人类已经迈入了信息化社会，越来越多的新材料，新物品出现在了人类社会当中。我们越来越倾向于使用诸如合金、玻璃、化学物品构成的材料，工业文明的产物可谓是无处不在，影响着人类生活的方方面面，生活越来越缺乏人情味，长期在钢筋混凝土当中生活的我们已经忘记了如何品味生活。

社会发展到了这一地步，人类萌生了极强的环境意识。由于对环境的过度开发，环保的理念深入到了每个人的思想中。而环境艺术也受到了这种思想形式的影响，为了达到环保的目标，环境陶瓷艺术的发展也向更加绿色和谐靠拢。而陶瓷本身的特点确保了它能达到上述目标。陶瓷源于火焰的高温烘烤，是陶土在高温下形成的美丽结晶。在人类还处于蛮荒的时期，陶瓷就成了主要的工具之一。直到当今社会，陶瓷都是十分重要的物品，代表着人类特殊的情感。现代人通过陶瓷来感受艺术，并唤醒自己内心深处的艺术细胞。作为培育万物的基础，人类将泥土看作母亲，是养育自己的恩人。陶瓷来源于泥土，这种艺术形式很容易在人群中找到追求者，能唤醒人类对大自然的依赖，这正是其他的艺术形式所无法比拟的优势所在。

2 陶瓷材质在环境艺术（公共空间）中表现的特征与形式

（1）所有事物产生于泥土，泥土自身形成的艺术品也有质朴的风格。地球是个由泥土与水构成的星球，因此地球上的大部分物质最初的来源都是泥土。陶瓷艺术品直接由泥土经过加工形成，因此与人类之间有更加深厚的情感联系，相较于玻璃、合金等其他材料，能更加有效的勾起人类对大自然的眷恋，表达的艺术思想也更加接地气，在城市美化当中使用能收到更好的效果。并且由于泥土属于可塑性极强的材料，人们需要什么样的艺术构型，只需通过改造泥土的形状来实现。而玻璃、合金等材料可塑性差，要实现艺术思想的表达往往需要经过复杂的途径，与泥土相比处于劣势，所以艺术家们偏好于通过泥土来表达自己的艺术构想。创作者通过泥土能充分体现自己的想象力，在对泥土的改造中提升尽情发挥自己的想象力。这也是现代陶艺艺术的精髓所在――无拘无束，放浪形骸。

（2）泥土与其他的艺术形式相比，具有特有的肌理美感。这也是长期与大自然相接触所导致的后果，泥土来自于自然，因此泥土艺术品本身就带有自然的气息。在我国，泥土艺术品自古以来就是鉴赏家所把玩的宝玉，不同的艺术品之间有不同的收藏价值。一个陶瓷制品，其自身釉面的烧制方式，烧制质量都有可能成为判断陶艺作品收藏价值高低的因素。而釉面的厚度直接影响了泥土是否能表现出自然美感，所以有的收藏家并不把土陶等粗劣的泥土制品当作艺术品来收藏。而最近随着地球各个国家之间的快速统一化，人们已经开始反思以前对陶艺审美的态度，并开始重视表现泥土本身的肌理，涌现出了更多的陶土作品。

（3）由于陶制品需要经过长时间的高温烘制成形，因此火焰就成了环境陶艺重要的组成部分之一。经过火焰的作用，泥土由原先可塑性高的物质变成了坚硬的物质，而有了其他化学原料的加入，陶器完全可能变成带有大量色彩的艺术品。陶器的色彩产生陶器本身所有的肌理，另一种方法可以产生于陶器被涂上的釉色。一般来说，我国的陶器烧制过程都会有釉面来调节颜色，釉面在烧制之前颜色并不突出，但是烧制过程中会产生大量的化学反应，使最后得到的陶器有十分惊艳的色彩效果。最终成功的作品虽然效果较好，但是作品在创作的过程中，如果不是技术过关的工匠，就很难掌握釉面的涂抹，使整个作品毁于一旦。所以每一个环境陶艺作品都有其难以成功的原因。但正是由于釉面的色彩很难掌控，因此陶器作品就有了更大的操作空间，也使许多陶器的没看起来浑然天成。

3 陶瓷材质在环境艺术（公共空间）中表现的意蕴

一个艺术品的魅力不仅仅表现在诱人的外表，还有内在美。对于陶器来说，时间过得越久，其所蕴含的文化、历史含义就多大，而这个陶器的内在美就越多。一个公共场所的艺术品，不光有其本身的意蕴，只要处于外部空间，就要被路人欣赏，其所处的公共空间不仅仅为其提供了被欣赏的舞台，欣赏者的定位也是不能忽略的。艺术是拿来供人欣赏的，欣赏着看到一个艺术品之后，首先映入眼帘的是这个艺术品的外在表现，然后再对这个艺术品所要表达的含义进行理解。假若艺术品能与周围的环境较好的融合，就能最大化的表达出艺术品的含义。也能帮助人们对艺术品进行联想与理解。上述方法的使用在我国早有先例，西汉时霍去病的坟墓雕塑就恰当的表现了上述艺术构想。陶瓷与空间的结合使陶瓷能更好地表现自己的理念，而人们也能在这种方式当中理解文化更加深层的含义，陶冶自己的情操。这也正是当代环境陶瓷艺术所要追求的艺术目标。

所以，环境陶瓷应当被城市建设者所重视，并成为今后城市美化的重要发展对象之一。但是环境陶瓷的美化作用并不十分明显，需要结合当地的城市构造，放置地区以及周边建筑物的形态来实现。环境陶瓷的广泛运用还需要长时间的努力，不仅需要艺术家的无私奉献，还要有建筑工程师来设计陶瓷艺术品的摆放，才能让其发挥最大的艺术效果。陶瓷艺术品的发展要与时代挂钩，要努力去适应在室外进行艺术创作的新形势，慢慢地普及环境陶瓷艺术，使之成为一种主流的艺术表现方法。

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