浅谈石膏几何形体素描写生教学

摘要：素描是绘画造型艺术的基础，学习石膏几何形体素描写生是学画素描画的第一步，培养学生掌握正确的观察方法和表现物象形体的技法就是从画石膏几何形体开始的。笔者在职业高中从事美术教育教学二十多年，在素描画教学中积攒了一点经验及感受，希望能与广大同仁共勉，不足与谬误之处也希望诸位体谅。

关键词：石膏几何形体 素描写生 观察法 整体

中图分类号：G718.3 文献标识码：C DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2014.02.078

素描写生教学是锻炼学生的综合造型能力的基础，因此它是中学美术教学中重要的部分。

石膏几何形体素描写生又是素描画的基础，通过几何形体素描写生教学与培训，其目的就是培养学生理解这些看是简单的几何体在素描画训练中的地位，通过它去掌握素描最基本的构图、线条，结构、明暗等表现技能，由此起步逐步掌握素描画最基本的表现方法和技巧。在进行此阶段的教学中，要把好构图关，力求学生把形体描绘得准确，培养学生的写实能力就是这个课题的主要目的。

1 学会概括

1.1 整体观察法

整体观察法是学习概括的基本方法，整体观察的目的就是抓住对描画形象的最初的印象（第一印象），用简练的线条确定构图的大小和位置。并用简练的线条勾画出大体的轮廓。整体观察的就是便于比较。学生能否把所要刻画的整体物象控制好，在处理局部时能否考虑到整体，是教师在教学中需要反复强调的。

1.2 概括入手

在素描画中，概括基本型是对整体形象的把握，学会从概括入手是培养学生的正确观察方法和对整体型体的分析与把握，一般情况下，画一幅素描画都是从整体开始的，用简单的基本形（如方形、圆形、梯形、三角形等）来概括型体，素描是从整体到局部再从局部到整体的过程。概括就是从整体观察入手，有利于把握画面的整体构图和为局部深入刻画和调准打好基础。初学者往往在不知从哪里动笔，往往是从型体的片面印象和局部细节开始画。

1.3 深入中也要注意整体概括

笔者认为素描的“深入刻画”是就是表现出物象的表象与本质，即形体与结构的关系，“概括”并不是将物象简单化，就像画简笔画那样，而是一种大胆的大刀阔斧地艺术取舍，强调突出主体部分和基本形，是在深入的基础上进行艺术概括，在概括的基础上进行深入刻画。因此正确理解和处理概括与深入的问题是素描教学中的关键。笔者在长年素描教学中始终抓住这个关键，在认识上引导学生整体观察，在艺术表现上要求概括深入。在表现形体过程中指导学生从作画开始，就要把握住对象的整体来进行概括。例如：画十二面体时，在对对象作详细观察之后，先免去细节，用轻松的直线条抓住大体轮廓，把十二面体概括地当作多边形来观察，然后抓住主要的形体关系、比例关系，然后逐步深入。在这些过程中从整体到细节部分，大胆的概括的方法贯穿在其中，这些用以概括物象的基本形的线条必须是简练的，用以表现出物象的基本形的简化体。

2 整体――局部――整体的过程

整体观察，就是把要描绘物象的各个局部与局部之间视为一种不可分割的整体。

初学者的观察方法，眼睛往往只是盯住局部细节而忽略了整体感受，结果是只见树木不见林，只看物象的细枝末节而看不到整体的气势。画石膏几何形体时，首先要对整体画面效果有一个预先的构想，就像木匠师傅做水桶一样先要考虑水桶的整体样子，桶形要从方的到圆的，从直的到弧形的过程。而他们往往不会用正确的观察方法，就会陷入到局部纠结之中。画素描画的整个进程大致是这样的，即整体――局部――整体的过程。在深入描绘局部和细节部分的过程中，学生很容易陷入只顾细节刻画而忽略整体大局之中，这个时候教师就要注意引导学生，要学生退远一点来看看画面，看看画面的整体效果，有没有喧宾夺主的部分，是不是有“跳”的感觉，要求学生在作画的每个阶段都要用整体的眼光观察整个画面，比较整体与局部的关系，每个阶段要停下笔来整体对比一下，所以，掌握整体是对局部而言，在一定阶段必须把主要精力用于刻画物象的整体性特征，有了具体物象的整体性才能有效地表现物象的细节部分，画面才精彩。

3 反复比较

如果说整体观察法得到的是整体印象，那么比较法就是整体观察法延伸和具体的补充。它可以通过对整个物象各个细节要素相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系。在观察比较的时候，详细观察物象的大小、方向、特征、特点、远近、明暗、曲直、虚实等。在绘画写生的每一个具体步骤中都离不开比较这一方法：构图时，通过上下左右的比较，将物象放置在合适的位置；起轮廓时，通过一系列的长线、短线、斜线、角度进行反复比较，反复观察，形置就越来越接近准确；深入刻画时，更需要把形体的各个部位进行整体比较，辨别主次、前后、虚实、明暗、转折、过度等关系，进而，艺术、科学地表现物象；在整理阶段，更要注重整体观察，整体比较，整体表现。如果初学绘画的同学能注意并认真地做到这一点，那么就会有明确的学习方法和清晰的目标，避免走弯路。

综上所述，美术写生教学的基本要求，就是要培养学生掌握正确的观察和认识对象的方法。能敏锐地反映出画面鲜明的整体和局部变化。只有掌握了正确的观察方法，相关的美术理论知识及规律，并加以熟练运用，才能更好地把握画面，使画面既丰富又整体，进而提高我们的绘画能力。

作者简介：李德华（1966-），男，汉族，贵州榕江人，大学本科，中学一级教师，贵州省美术家协会会员，贵州省榕江县中等职业学校，贵州榕江 557200