关注明星艺术家新动向

一线艺术家的市场红火是其作品的学术价值的体现。他们的代表性作品经历历史和市场的双重考验，其地位已经坚若磐石。如今，面对他们的新探索和新动向，市场是喜新厌旧，还是坚贞不渝？

虽然最新的作品刚刚问世，有些还没有进入市场，有些则直接进入个人收藏和作为终端收藏的美术馆中，市场情况未为可知，但是，从学术、收藏、市场等不同视角对艺术家的诸种表现及其作品进行学理性的探讨还是颇为重要的。因此我们走访了一些艺术市场业内的资深人士，以及美术馆、画廊的主管，请他们各抒己见。

张子康（今日美术馆馆长）：

随着时间的推衍，中国当代最为优秀最具代表性的艺术家纷纷开始尝试新的创作题材与艺术表现形式。总体而言，这种“变化”无疑是好事。无论从思想性的自我突破角度，还是从技术层面，都映现出他们的创新理念和探索精神。放之于社会的角度予以观照，每个时期的社会环境中都存在有一些具有代表性的重量级艺术家，正是他们，不断地改变着、提升着人们的审美趣味与艺术水准。或许在他们的艺术生涯中，他们的不断自我创新在呈现之初每每引起人们的诸般争议，但是，藉由社会文化的发展，包括批评家等专业人士的学术梳理，这些大师级艺术家的“革新”对艺术创造及社会审美观念的转换将逐渐地彰显其积极意义。或许这只是个时间问题。作为民营公益性的美术馆，从公益收藏的角度来看，因为其早期代表作品在美术史角度的特殊意义，仍将是收藏的重点。但其自我创新性的作品，也应当被关注，进入收藏体系。

王璜生（广东美术馆馆长）：

太新的作品还没有完全看到，所以难以定论。大家纷纷改变创作方向，趋势是很好的，虽然还有一个自己固定的符号，但是能够看出他们勇于开拓的胆量。至于新作品的价值，要从学术方面慢慢地衡量。市场的反应不会那么快，几个当红艺术家的技法和语言都很成熟，即使发生变化，他们的创造力也保证了作品的走向和质量，我对新作品的市场是乐观的。重要的是，成名艺术家带头进行大的变化，能够鼓励新的艺术家也尝试新的探索，毕竟这几年市场好了之后，造成了新艺术家太早的样式化，当红艺术家的带动，能够有助于打破这种不良倾向。

甘学军（华辰拍卖有限公司总经理）：

作为收藏家当然希望收藏艺术家经过学术和市场检验的经典作品。新的作品离市场还是有一定距离的，这也是市场自身规律的体现。但是从收藏的根本意义上讲，还是应该收藏有创新性的东西。如果我是收藏家，会收藏一些他们新的东西。

带有实验性的艺术作品市场也在实践中。如果一些没有成熟的市场和学术定位的作品出现在市场上，肯定不能按照他们以前的纪录进行定价，还需要市场的检验。对于一线艺术家不同之处，在于他们是一些经典的艺术品的创造者，如果他们能够认真探索而不是为改变而改变，他们新作品的市场预期明显好于普通艺术家。视觉艺术是需要创新的，长时间图示化，观众也会审美疲劳。艺术家转型一方面体现出对艺术的负责，一方面也体现出对市场的负责。市场也需要艺术家具有创造力的作品。

李元（上海道明拍卖油画部）：

道明一贯征集到的周春芽的作品不少，也拍得相当不错。我们的拍品中周春芽的是油画和雕塑，刘野是油画。其余四个人的也有一些，不过都是版画。我们能征集到的多是他们的代表性作品。新作进入市场的本来就不多，进入二级市场的更少。我们也会选择他们的代表性作品。至于藏家，要分为不同的情况了。真正的收藏家，会选择各个时期的作品，早期的作品他们也会有，代表性的作品也会有，最新的他们也会去找来收藏。而对于投资性的收藏家，他们可能更偏重代表性的作品。艺术家不可能一辈子只画一样东西吧，而且他们已然是艺术市场上的明星，无论新作和旧作，在市场上的表现应该都不错。

尤永（匡时拍卖油雕部经理）：

现在这些新的作品还不可能出现在二级市场，所以价格不好判断。但是我认为这是一个很好的现象，所谓老树开新花，成功对于艺术家来说是双刃剑，如何突破自己的成功形象总是每一个明星艺术家面对的最重要的问题。好在，现在他们都勇敢地予以实践了，并且由于他们已经是很成熟的艺术家，不管推出什么样的作品，最后都会有相应的FANS。

至于拍卖征集，自然是还要找老的作品。这不是说老作品就比新作品好，而是拍卖的性质决定的。拍卖就是要拍出更高的价格，而艺术家典型性的作品市场已经有了保证，而且由于老作品不能再生，资源稀少决定了藏家对这类作品更有需求。

李峰（艺术市场投资专家）：

我以前在拍卖公司工作的时候，还是希望征集到他们早期的代表性作品，因为这些作品具有不可复制性。不过，新作也有受众，这是他发展历程的一个方面。

藏家还是比较喜欢他们早期成熟的作品。一方面是因为总体数量有限，分配到各美术馆、藏家手中的作品更少，显得很稀缺。此外，也是这些作品使他们获得了学术和市场的认可。希望他们在学术上有所突破吧！不过，新作品获得市场的认可需要一个过程。现在转型比较成功有曾梵志，其他人还需要时间的检验。

伍劲（艺术市场投资专家）：

他们的作品有些变化，不过我感觉他们还没本质的变化。不管是拍卖行还是藏家，他们都会偏好以前的代表性作品，物以稀为贵嘛！

这些作品已经进入市场，但是还没有进入拍卖市场。因为藏家现在认为这些作品不会达到他们的心理价位，所以就先收藏起来，以免稀释市场上的代表性作品。他们的新作肯定会获得市场认可，因为他们已经是明星级人物了。成功与否还需看价位的上涨还是下跌。

谭国斌（湖南谭国斌美术馆馆长）：

艺术家不可能永远不变地画同样的作品，市场也需要新鲜的血液注入。作为成名的艺术家，他们的艺术创作会比一般艺术家更加受关注，他们新的作品也更容易被接受。有些艺术家转型是很成功的，他们新的作品不会比老作品的市场差。但是，新作品面向市场肯定还需要学术和市场的积累，需要人们的熟悉过程。

作为收藏家一方面希望能收藏到他们经典的作品，一方面也希望看到他们更加有创新性的作品出来。方力钧、岳敏君、王广义、周春芽的作品我们都有收藏，方力钧新的作品我们也有收，其它的我不太了解。

孙佩韶（上海泓盛拍卖油雕部主管）：

现在新的作品我见到一些，不过还没有进入二级市场。我会留意每个艺术家新的动向，但是在拍卖上不主张征集太新的东西。新作品要通过画廊的推介，才可以进入拍卖市场，要按照规矩。而且艺术家的创作都是阶段性的，每个阶段都会有杰作。拍卖行比较在意有代表性的作品，这是拍卖自身的情况决定的。