音乐审美教育在中职学校的作用

音乐审美教育不仅仅是对音乐进行教学，其还能通过音乐，让学生的思维更加敏捷，更富有创造力以及想象力。让学生通过音乐来达到情感的共鸣，从而不断的完善自我，超越自我。因此音乐审美教育在中职学校的教学中至关重要。

一、音乐审美教育在中职学校教学原则

（一）首先要遵循德、智、体、美统一化的原则

在进行音乐教学的过程中，要对学生的知识进行全方位的贯彻，不断提高学生的综合理解能力以及审美能力。要讲究先成人，后成才以德育为先的教育理念。通过音乐的审美教育让学生对自己有一个较为清晰的认知，然后贯彻全面育人的方针，让学生的德、智、体、美能够完美的协调在一起。

（二）要坚持实践与理论相结合的原则，实践往往是检验真理的唯一标准

而理论是支撑实践的基础。在音乐的审美教育过程中，音乐教师在传授理论知识的同时，也应当不断加强学生的实际操作能力。笔者曾经的音乐老师就有这样一个教学习惯，在音乐教学的过程中，其会将音乐器材拿出来，为学生亲自演奏，并且让每个学生大胆的上台实践练习乐器。这样学生在学习的过程中就得到了充分的实践。这种将实践与理论相结合的教学方式符合音乐审美教育的基本原则。

（三）要加强情感与认知统一的原则

在音乐的教学过程中，音乐与美育密不可分。而音乐也极易引起学生情感发生波动，在这种波动的情况下，如果适当的引导一些审美教育在其中，那么学生的教学印象将会十分的深刻。就能做到审美客体与审美主体相互结合的原则。在大多数中职学校中，都采用较为传统的教学模式，认为音乐课是一门副科，把上音乐课的时间作为其他科目的作业课。从而使得音乐审美教育上课效率低下，这就是审美客体与主体没能相互的协调，因此必须为学生树立音乐审美学习的意识，提高其学习的兴趣。达到审美客体与主体之间的相互统一。

二、音乐审美教育在中职学校教学优势

（一）音乐作为学生的一门必修课程，其在审美教育方面必然具备一些独特的优势

首先在音乐课程上，学生紧张的学习氛围可以得到缓解。在这个过程中，学生更容易反思自己，审视自己。而音乐的美以及其所流露出的情感都能够让学生以一种自然的心态去体悟。在中职音乐的教学中，上课课时比较少同时上课方式也比较单一，这也促进了学生对音乐的渴求，而审美教育也在这种潜移默化的过程中被学生所接受，从而达到润物细无声的审美教育效果。其次学生在审美教育的过程中，通过音乐来作为媒介，可以不断的陶冶自己的情操，让学生的审美能力不断提高。

（二）音乐审美教育能够极大的激发学生的学习兴趣

因为音乐教育本身就是不断审视和感知自己的一个过程。在中职学校通常有很多的文艺活动和相关的比赛，如：歌咏比赛，文化艺术节，元旦晚会，十佳歌手赛，手语大赛等学生可以积极参与其中，并在舞台上进行音乐表演，通过这些活动既可以得到大家的认可，又能够逐渐的加强对音乐的信心和兴趣，同时还可以提高自身和集体的荣誉感。而审美是需要情感与内心相互结合的，如果教师总是灌输一些纯粹性的音乐知识，而不让学生用心去体悟、用实践去感知、用情感去审视内心，那么音乐审美教育的效果必然会大打折扣。因此音乐教师应当作出适当的引导，学校也应该加大有关音乐方面的实践活动，积极举办相关比赛或文艺活动，让学生自己去发现音乐素材中那些美妙的感情，从而让学生的感情世界得到极大的丰富。通过举办集体活动在一定程度上也加强了对中职学生在自我管理或遵守纪律等方面的认知，同时也辅助了老师对学生的管理效率。

（三）音乐审美教育能够开拓学生的思维，让学生的想象空间更加丰富

在音乐的教学中，由于每个学生的经历有所不同，因此其学习方式也会发生变化，同样的一首曲子，每个学生的感悟也会是千差万别，而音乐的主体旋律是不会变化的，其能够让学生在把握基础旋律的情况下，开拓出更加广阔的思维。从而不断提高其审美能力，以及空间思维的想象能力。这对于学生在日后的学习以及生活中都有着不可忽略的作用。其二学生在进行音乐的鉴赏过程中，其脑海中必然能够勾勒出一幅幅与音乐背景相关的画面，从而学生的思维能力就能得到极大的增强。让学生在其他文化课的学习中触类旁通，利用开拓的思维来审美

（四）音乐审美教育能够调动学生的情感

音乐强大的感染力是其他艺术手段所无法取代的，在音乐的强力感染下。很多学生能够很清晰的感受到自己情感的变化过程，从而达到与创作者之间的共鸣，在这种情感的波动下，学生很容易受到触动，也是音乐教师塑造学生人格的最佳时机。笔者曾经多次听过一些励志演讲，发现每个成功的演讲必然会伴随着一首较为理性的音乐。与其说是演讲人为学生进行了励志，笔者更加相信是音乐为学生励志。因为学生的情绪会随着音乐波动而出现变化，而这个时候，无论是对学生进行励志，还是对学生进行知识的教学，都能够为学生带来极深的印象。

三、音乐审美教育在中职学校教学方法

（一）首先要加强学生的感知能力，因为感知力是学生进行审美的基础

在学生的情感世界不断丰富的过程中，其感知能力的增强必然能够提高其对音乐的鉴赏能力。而感知能力的增强需要学生用心去体悟而且还需要学生之间的交流，将不同的感知相互融合，然后取长补短，丰富自己的情感世界。笔者曾经的音乐教师为了培养我们的感知能力,通常在一堂音乐课堂上播放好几首曲子，然后让我们判断每一首曲子的感情基调。有时我们用心去感受，依然会判断错误，但是随着感知能力的不断增强，后来我们很少再会判断错误。这就是感知能力增强的结果。因此在音乐审美的教育过程中，加强学生的感知能力至关重要。

（二）要不断提高学生的想象力

音乐是对人的性格的一个塑造过程，因此当学生的想象能力丰富后，其可以从多角度进行审美。这个世界上不是缺少美，而是缺少一颗发现美的眼睛。因此，当学生的想象能力得以提高后，其可以更加深层次的把握住音乐的审美角度，然后进行分析。而学生的想象力的提升是一个潜移默化的过程，笔者曾经看到很多音乐教师要求学生将所听到的音乐用一幅画面给描绘出来。虽然每个同学描绘的画面有所不同，但是却各具特色。笔者认为这是培养学生想象力的一个极好的方法。能够有效的激发学生的想象力，从而提高其鉴赏能力。

（三）要为学生树立审美意识

在一些传统的中职学校，其只重视文化课的培养，而忽略了审美教育的重要性，从而致使审美教育成为了该学校的副课，甚至没有课，这样学生在枯燥的学习中，很难做到全面的成长，严重时，甚至适得其反，出现学习成绩下降、厌学等情况。这些都是没能将审美教育合理的运用到教学中的结果。所以音乐老师在进行授课之前，一定要为学生树立较好的审美意识，要让学生明白审美的重要性。让学生懂得审美教育能够促进其综合能力的提升。同时教师应当增强自己音乐课堂的丰富程度，可以为学生讲述一些“贝多芬”等音乐家的相关知识，来激发学生的学习兴趣，同时也可以迎合学生的兴趣来播放一些健康的流行音乐来进行鉴赏和点评，这样必然能够让音乐审美教育在中职学校的教学中取得较好的教学效果。

四、音乐审美教育在中职学校的音乐课堂

（一）音乐具有很强的审美价值，是让学生德、智、体、美全面发展的关键

因此打造丰富的音乐课堂至关重要。在音乐课堂上，教师首先要让学生感受到音乐的精神美。每一曲音乐都有其精神以及灵魂，因此教师在教学的过程中要对学生做出适当的引导，让其体悟创作者的精神寄托。例如在听《命运交响曲》的过程中，教师就要为学生讲述，创作者那种不屈不挠，与命运斗争的经历，这样学生带着目的性去鉴赏，其审美效果自然会大大提高，而且也能提高音乐课堂的学习效率。

（二）音乐还有较好的旋律感

在音乐课堂上，音乐教师可以利用音乐的不同旋律，让学生做出评价，培养其把握主旋律的方向感。在对学生的音乐旋律感进行培养的过程中，就要挑选旋律不同的曲子，让学生去感受，然后分小组进行讨论。这样既能增强学生的团结互助能力，还能打造音乐旋律课堂。

五、结语

音乐审美教育在我国的教育事业中的地位越来越显著，音乐审美教育也是一个学生德、智、体、美全面发展的关键。因此音乐教师要为学生树立起审美意识，不断激发学生学习音乐课的兴趣，让兴趣成为学生最好的老师。同时音乐教师要不断优化自己的教学体系，把握学生在音乐课堂上的情绪变化方式，而后不断调整自己的教学方式，对学生进行适当的引导，让学生在音乐审美教育中不断的塑造自己，从而不断完善自我，超越自我。

作者：林云燕 单位：福建工贸学校