动画片创作策略

动画艺术是一门综合性的艺术学科,它涵盖了包括戏剧、绘画、文学、民间艺术等多种学科门类,具有很高的审美价值和文化价值。动画艺术从诞生之日起,就受到世人的广泛关注和喜爱,随着科学技术的不断进步和发展,动画的市场越来越大,并且形成了具有自身特点的运作方式和产业体系。

综观当今世界的动画大国,如美国和日本,其创作风格与手法都体现了极强的地域风格。他们的作品观众一看便知是出自哪个国家。反观我国的动画,起步并不比日本晚,其中也不乏带有传统元素的动画作品出现,但时至今日,之所以会与动画大国产生较大差距,很大程度上是因为没有深入理解本土“文化基因”,导致对民族化的理解过于肤浅,我们较简单地认为只要将神话或历史题材、图案或符号样式应用到动画中去就是实现了动画的“民族化”,导致作品常常仅仅是形式或样式上外部特征的民族化,缺乏文化理念,没有精神内涵。实际上这是没有全面理解“文化基因”内核的做法,必然导致本土特色鲜明的动画创作走向失败。

从“文化基因”角度出发,分析“文化基因”影响动画艺术创作的作用方式,可以通过对“文化基因”重组的探讨,推论出一条可行的本土化动画发展道路。

“文化基因”的概念

“基因”本来属于生物学的概念,它是指决定人类遗传性状的片段。文化进化论告诉我们:文化,从决定其发展特征和走向的核心要素来看,同生物学的遗传进化规律是十分相似的,它们都是通过对核心要素的复制和传承而流传下最能适应环境的性状和组织。本文所研究的文化基因,是指决定一个民族思维方式和心理特征的传统文化核心内涵。

“文化基因”影响动画创作的作用方式

国产动画对传统“文化基因”的传承,主要有直接影响和间接影响两种。

“文化基因”作用于动画创作的直接影响主要表现在中国传统艺术形式的直接挪用以及忠实于原著的神话历史题材的故事原型借用等方面。国产动画优秀作品《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》等作品继承了传统艺术的“文化基因”,运用水墨画的形式进行创作表现,画面形成了背景大量留白、虚实相生的艺术效果。水墨画讲究意境美,即使所要表现的仅仅是一花一鸟,也要把它放在无限的空间背景之下,来体现意境美的无限想象力及其生命力。《大闹天宫》、《宝莲灯》等国产动画则是直接取材于神话题材的典型案例。

“文化基因”作用于动画创作的间接影响包括对传统文化元素的提取、总结和归纳后所进行的再创作画面。汉代砖刻、北魏石雕、各种流派的绘画和民间工艺都是动画创作的灵感来源。例如,《哪吒闹海》中的人物角色造型设计,是参考了敦煌、永乐宫的壁画、民间版画和门神画等传统艺术形式,在此基础上进行了提炼、加工和再创造,塑造了带有鲜明民族风格的人物形象。

基于“文化基因”思考的动画创作道路

优秀的动画片代表的是一种民族精神,一个民族的世界观。

美国动画和日本动画的强势某种程度上得益于文化特色的宣扬。美国动画片的轻松诙谐与英雄主义精神,日本动画片的武士道精神与日本人的孜孜不倦,体现了动画的不同文化内涵,都是竭力表现本民族的文化特色。相比玩具总动员、机器人总动员等美国动画和吉卜力系列日本动画,一个有着美国个人英雄主义的精神,告诉人们要努力才会有收获;一种则是站在更高角度去看人类文明,起着警醒与鼓励的作用。两种完全不同的思想文化却能收到基本相同的效果,这就是着力于宣扬民族文化的优秀动画片。

我国有着历史悠久的优秀“文化基因”,国产动画片要充分利用这座丰富的文化宝库进行创作。中国文化的渊源,正是中国的传统意识观念以及优秀的文化成果。我国古代文明的起源很早,原始社会延续了很长一段时期,发展到了很高的程度,形成了原始社会中朴素的人道观念和民族精神;奴隶社会虽然保留了原始社会的传统风俗,但意识形态开始发生改变,产生了以阶级对立为基础的观念认识,对上下尊卑、伦理秩序进行了严格的区分;春秋战国时期,提倡体现个体与社会、人与自然的和谐统一为核心的理性精神,这一思想对后世产生了深远的影响;先秦两汉时期,出现了中国历史上影响最大的儒家和道家,儒家提倡的“仁”、“中庸”,道家主张崇尚自然的观念;魏晋南北朝时期,崇尚以探求人生价值理想的玄学;到了隋唐五代,初唐盛唐弘扬先秦儒家思想,中后期崇尚佛学禅宗思想,通过直觉顿悟以求精神超脱,达到绝对自由的人生境界;宋元明清时期,人们开始关注现实人生,注重生活情趣,推崇纯真情感世界及自然流露和表现平淡的天然美。传统文学以其独特的艺术魅力影响着文化的传承与发展。国产动画《骄傲的将军》、《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《没头脑和不高兴》等作品,体现了“诗言志”、“文以载道”等传统文化精髓。

简单套用传统符号来进行“民族化”动画创作的尝试,是不全面的也是不妥的。国产动画要发展,就要充分发挥“文化基因”对动画创作的直接和间接影响的作用,以“基因重组”寻求新的发展,创作出展现本土“文化基因”特色国产动画片。“基因重组”的本质,是对中国悠久的传统文化向现代转型而又不失其优良传统与特色。要善于学习别国文化,在不同层次上进行文化的交流与融合。世界各国文化必定有其自身的优点和缺点,我们不能盲目地交流融合,因此在这个过程中就需要我们进行细致深入的分析,找到一个使两者优点有机整合的途径,创作出既有本民族特点,又紧跟时代潮流的本土动画。

参考文献:

1.刘长林:《中国系统思维:文化基因探视》,社会科学文献出版社,2008年版。

2.张慧临:《20世纪中国动画艺术史》,陕西人民美术出版社,2004年版。

3.秦喜杰:《中国动画片的产业经济学研究》,2006年版。

(陈慧为江南大学设计学院设计艺术学硕士生;过宏雷为江南大学设计学院副教授、硕士生导师)

编校:施 宇