浅谈室内设计中的极少主义

摘要：随着社会的快速发展，“设计”一词越来越多元化，同时设计思潮百花齐放，各有其说。面对这么一个混乱和喧嚣的时代，我们需要一种可以净化人们心灵的方式，需要一种具有纯粹干净的美学风格，此时就有人提出了“极少主义”。这种最初只是为了削减形式来达到功能第一的极少主义被发展成为了一种艺术形式。作者认为这种极端简约的设计风格对于当今这个日益拥挤的社会产生了一种视觉上的安慰。相对于当今的这个竞争激烈复杂的社会，也能给予一定的精神上的平衡。

关键词：室内设计 极少主义课题研究

中图分类号：S611文献标识码： A

本次课题研究的目的是希望通过对极少主义精神内涵做简单认识和分析，从而找出极少主义设计手法的特征（主要从空间形式和材料、光影、色彩、家具和细节），使其能为极少主义在室内设计中的应用起到指导作用。另外，也可以从文化和设计关系上来分析，我国的传统文化与极少主义在某些领域中相通的认知。将我国的传统文化思想与极少主义相融合，这也是目前设计师们所研究的内容和发展的方向。论文主要通过对以上的一些问题的研究从而讨论对我国室内设计未来发展起到一些启示的作用。

第一节 极少主义的定义

极少主义是指一种现代的艺术流派，以简洁的形式，纯洁的空间和巧妙的功能结构为特征，获得了现代人们的欣赏，用最少的物质，给人最大的心灵体验。“少即是多(Less is more)”是极少主义的中心思想，[[]]它是二十世纪中期最著名的现代主义建筑大师路德维希・密斯・凡德罗（Ludwing Mies Van der Rohe）提出的一句名言。他的主张便是将设计简化，以结构作为设计装饰的核心，简约但不简单可以充分的体现极少主义。在建筑方面主张摒弃一切浮夸而又表面的东西，得到最真实的，本质的，超越物质的东西，来获得更多的空间。

第二节 极少主义室内设计

谈起室内设计必然离不开建筑设计，一个完整的建筑设计体系是由其外观、室内的设计、空间结构以及设计风格等组成的，室内设计不仅仅是建筑设计的一种延续从另一方面来看也是一种深化。所以室内不能与建筑孤立开来进行设计，这就是为什么好的极少主义建筑设计总是从室外贯穿至室内。极少主义室内设计可以说是高度理性的设计，它不是怎么想就怎么设计，而是用理性的处理手法对待每一处细节。对于传统的将室内空间尽可能的装满的设计手法，极少主义更注重“灰空间”给人带来的潜在要求。它所惯用的一些冷峻的直线、光洁的墙面、利落的细节都更符合现代都市生活（如图2.1）。

第三节 极少主义室内设计的设计手法

我们所认为的空间主要是由人与其空间所产生的相互关系而形成的。我所认为的空间离不开人的存在，极少主义的室内设计则是摒弃了繁杂的图案，给人以直观的体验就是对简单空间的追求，突显了空间自身的优势表现为简洁的形式。

一、空间形式的纯粹

极少主义空间形式是经过高度的理性化和功能化的思考进行创作的。首先极少主义室内设计在空间布局上普遍喜欢采用几何形式结构来限定空间，主要是为了使室内空间与家具摆设等形成相应统一，以单色系来进行设计陈述。同时极少主义设计师虽然对空间布局进行了纯粹的净化，但是也非常注重空间精神的塑造。其次，室内装饰开始以极少为原则进行设计。这种装饰的减少只是“量”的减少，反而在“质”上是一种增加，这也正是“少即多”的原理所在。

空间形式的设计有两种典型的形式：一、开放空间；二、独立空间。[[[] 万莉,齐瑞文,何丰妍.论现代极少主义风格的室内设计[N].天津城市建筑学院学报,2006.9,12：166.]]这也是它本身的矛盾之处。一方面极少主义追求一种空间的透明感。比如坂茂所设计的“没有墙体的别墅”（如图2.2）；另一方面它又喜欢用简洁而明确分界来划分空间。这里我们就会想到安藤忠雄所设计的住吉的长屋（如图2.3）。

二、材料和色彩

也许是因为极简主义的空间形式的特点，所以才导致极少主义设计师们对材料的重视。对于设计师们而言，材料就是出发点。极少主义超越了以往对材料选择的强调，而是更广泛地运用自然本土的材料，这也许就是展现人性化的一种手段，由路德维希・密斯・凡德罗（Ludwing Mies Van der Rohe）设计的巴塞罗那德国馆就是将材料的自身特质运用在建筑的本身上进行创作。

那么，在极少主义室内设计的色彩运用上，由于受到材料或光影的影响，设计师们喜欢用少数种类的色彩来进行视觉平衡。不管他们是运用黑、白、灰还是红、黄、绿，他们都是将一个色彩作为重点色彩进行大面积使用来产生一些视觉上的变化。所以对于色彩而言，设计师们也是没有严格的界定的，一般主要还是受制于材料和光影的影响，通常会选择比较舒适柔和的颜色选择大面积应用，给人以一种惬意、自由的感受（如图2.4）。

三、光影的效果

极少主义室内设计利用光给予作品强大的单纯与宁静的力量。光是在所有感官体验中，最能让人们产生冥想的。大多数的室内设计中的光的制造主要来源于室外光照或者人工照明，当然极少主义室内设计也不例外。对于大多数室内设计而言光影只是起到一种呼应主题或者锦上添花的作用，但是对于极少主义室内设计而言，光则是最为精神性的元素。如果没有光线给予那些毫无变化的立方体单纯、宁静的力量，那么它们就只是没有心智和情感的空间而已（如图2.5）。

四、家具的设计

在禅宗的思想中认为，应该在空无的空间中创造一个“集中的世界”，[[[] 朱傲楠,齐伟民.空间-材料-意念-浅议极少主义室内设计中的禅宗思想[J].建筑理论,2008,4.]]可以使人集中思想在一个特定的位置来进行沉思、冥想。极少主义室内设计受其影响，出现了家具极少，形式多为几何体的一种静默的雕塑形式，如同一个在沉思的物品一样存在在室内空间中，例如米兰设计周上《青春游乐园》这一组家具的设计，就如同一个个雕塑陈立在展厅中，给人无限的遐想（如图3.7）。

家具可以说是室内装饰的灵魂。对于家具造型的设计，常常是简单的纯粹，大量保留了原木线条的造型，放弃了复杂古典的雕花形式的家具，对带有自然色彩天然纹理的家具极为喜爱。在颜色上，家具设计力求与室内设计进行统一，材质的色调与主色调相差无几，同样地面与墙面也是相呼应的。但是家具设计最根本的还是配合个人需要，以其实用为根本。

五、细节的设计

极少主义室内设计中的细节处理通常都是形式简单，一目了然，但其工艺复杂。艺术的构成是否完美必然要在细节上展现。极少主义室内设计的细节看似简单、无味，其实严谨、复杂。极少主义设计师们对细节的追求主要体现在物品的结构、材料、技术工艺等。例如路德维希・密斯・凡德罗（Ludwing Mies Van der Rohe）的范斯沃恩住宅，它在建筑的结构对该建筑精密的垂直水平有着极精确地控制（如图3.8）。从以上的例子，我们就可以看出极少主义设计师们对细节的要求可谓是苛刻的。他们希望可以通过对结构、材料、技术工艺等的细节要求，来实现极少主义设计对细部的精确和节约材料的原则。

第四节 极少主义室内设计发展趋势

通过以上分析，作者认为首先极少主义室内设计首先要与文化相辅相成，极少主义所发展的趋势也将代表着文化的进步，社会的发展必然会导致美学观念的转变。极少主义顺应着时代和技术的要求，这就是文化的进步，也将成为美学的原则。其次，极少主义室内设计虽然在不断发展、壮大，但是由于其高昂的造价，以及过度强调精神的特征，肯定会使其成为曲高和寡的艺术风格。

极少主义最大限度的将纯净追求到极致，它看似简约、纯洁的外表下，可能是由高昂的造价所堆砌的。极少主义的少是一种手段，而不是将艺术减少，它的少里有了更多的艺术性和精神性。现代主义偏向于唯美，极少主义这种过分强调精神的艺术，可能会与大众的审美相抵触，因此会成为一部分精英人士的时尚，因此也就会成为一种曲高和寡的艺术。

最后作者认为室内设计的不断发展避免不了周而复始的演变和重复，但是这种发展终归是不断重复上升的趋势，极少主义这种核心概念将会一直影响着室内设计的发展，去繁从简、去多从少，用最简洁的形式对室内设计进行设计，将是空间设计的精华。极少主义这种简洁的风格满足了当今人们的精神思想和生活方式，它会持续影响室内设计的发展，并继续延续下去。