浅析湖北省荆州市九店楚墓透雕铜镜之楚凤鸟纹

摘 要：从荆州楚墓出土的透雕铜镜的装饰纹样论述楚之凤鸟纹，由此浅说凤鸟纹的审美内涵与意义。

关键词：凤鸟纹；运动美；意象美；意象造型

中图分类号：K85文献标识码：A文章编号：1005-5312（2010）23-0126-01

铜镜是中国古代贵族最常用的生活器具，对其装饰也充分体现了古代艺人的聪明才智，创造了很多经典的图案样式。1981年湖北省荆州市九店5号墓出土了大量让世人惊艳的战国时期的文物，其中以保存最为完好的凤纹透雕铜镜为世人所关注，使其成为让人百看不厌，一论再论的热点文物，成为楚国的青铜艺术的又一大瑰宝。

一、透雕凤纹概述

该面铜镜直径11.5cm,现为湖北省文物考古研究所之藏品。铜镜的背面采用少见的透雕手法。巧妙的把八只凤鸟，两两相对分成四组，以铜钮座为中心的对称图形，且两只相对的“S”形凤鸟，又组成“心”形图案，同组的凤鸟头部相背，颈部相切，身子相离，尾羽相接，翅羽相沟连，本组凤鸟又与左右凤鸟通过“内以凤冠相牵连，外以云雷纹相通连，中以凤翅相缠绕。”凤足微曲，作稍息状，与镜之边缘相接应，屈颈勾喙，长颈勾转至胸前，呈梳理羽毛状，羽翅丰满，饰以羽状纹，凤眼为圆环形，与之相呼应，两凤鸟相连之处都饰以圆环。从而使云雷纹的环线与此环形相谐调，使纹饰的整体流畅、严谨，洋溢出一种生机勃勃的韵律美。

二、凤鸟形态的特征和装饰的抽离性

楚人以凤为图腾崇拜，故凤鸟为器物的主要装饰元素，也使凤鸟纹成为中华民族传统纹样之经典。凤鸟纹图案构成生动、造型灵巧、虚实相生充分显示了楚人处理图案的整合能力，为便于对称布局，和相互穿插。从该出土的铜镜可以明显看出：楚人往往将单个凤鸟的头部、颈、翅、尾部概括为几个拉长的不同方向的几何形，而为避免凤鸟纹造型过于简单，楚人往往又将局部的末端和交接处变形成螺旋形状，以求变化与丰富，通过局部和形体末端的弯曲回旋，来点缀凤鸟的冠、眼、喙，加上似有似无的凤翅和尾羽，构成一个似是而非的凤鸟形象，特别是将凤冠处理成螺旋形，缩小后可以点缀在凤鸟之身，以示凤鸟的羽饰花纹，扩大后又可以与凤身组合变成凤翅和凤尾。这种灵活机动的处理方法，是图案变化多端，富有装饰趣味，为强调图案的律动感，楚人非常重视曲线的运用，凤翅、爪、喙、尾、颈、羽毛等多成卷涡式的弯曲倾向，这些卷涡与凤鸟有机的整合在一起，形成极富特色的主题图案，或成为富有节奏的装饰带，呈现浓郁的楚风。

从该铜镜的凤鸟形象同样也可以看到：楚人擅于打散重组，意象造型，创造超越模拟的变形凤鸟，且不完全写实，具象中有抽象，抽象中又有具象，有意将凤鸟的一些部位省略或夸张，或将凤鸟的两翼减化为一个，或将凤的两爪有意收缩，这种局部的抽象与抽离并不损害凤鸟形象的完整性，反而增添了许多神秘感。

三、凤鸟纹的内涵与审美意义

风鸟纹是楚人在生活中体味万象，借以表达内心丰富情感和生命律动的符号，其中不仅洋溢着楚人热爱生命和自由的激情，而且充分表征了楚人囊括无穷宇宙的宏大气魄。

凤鸟这个源自神话传说时代的神灵，作为装饰主题，曾一度在中原器物上式微，但在楚国却越来越多，且凤鸟纹的流行，几乎成了楚文化鼎盛时期装饰艺术的一个显著标志。因楚人直接从原始社会脱胎而来，尚保持着人类的本真状态，绚丽多彩的远古传说，依然顽固地滞留在社会之中，故楚人即便是迈进了文明社会的门槛，也不会象中原人的审美心理那样：注重社会政治功利性，而是沉醉在奇异的想象和狂放不羁的浪漫之中，他们依然视凤鸟为自己的祖先。楚国早期仅为偏居一隅的荆山小国，被中原诸国视为非我族类的蛮夷。倍受歧视，正是这种自尊自强的精神，走出了窘境，并渐趋强盛，春秋以后，礼崩乐坏，楚人终于争取到与中原人平等的地位，在与中原文化的不断碰撞与融合中，楚人的民族个性得到了充分的张扬与发挥。

从该铜镜上凤鸟纹饰和楚大量出土的器物上的凤鸟纹饰，无不给我们一种周流有变、大气盘旋的运动美，凤鸟纹饰，不管是写实的还是抽象的，其造型都是由经过精心提炼概括而成的流动曲线组成，追求一种飞扬流动的美感，强调的是主观意念的表达，是率真和不受客观真实约束的精神和一切为我所用的气度，更讲究神韵、气势，是那种以有限的形象驾驭无限的“神”和“意”的得意忘形的浪漫情怀。因此，楚人之凤鸟纹饰有一种超越模拟、大象无形的意象美，表现一种抽象构成的意识。铜镜上的凤鸟纹饰造型整体上追求抽象几何形，而局部用写实的方式对视觉表象以加工，而局部的写实也不是忠实的模拟，在很大程度上已经抽象化了、形式化了。凤鸟整体造型明确，形态也还写实，但局部的结构进行了大胆而有匠心的形式化处理，而凤鸟的基本特征总是被巧妙的表达出来，实为幻象与真象的交织，抽象与具象的并用，营造一种楚文化特有的神秘性与灵动性。

参考文献：

[1]湖北省荆沙铁路考古队.包山楚墓[M].文物出版社，1991.