浅析莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中女高音咏叹调的演唱风格

摘要：莫扎特是著名的奥地利作曲家。他短暂的三十五年生涯中，为人类留下了极其宝贵而丰富的音乐遗产。其中，《费加罗的婚礼》是莫扎特最具代表性的歌剧创作之一。在这部歌剧中，有许多女高音咏叹调，由于这些女高音咏叹调本身所具有的强大感染力，现在越来越多被拿来演唱。本文对这部《费加罗的婚礼》中的女高音咏叹调的演唱风格作出分析，力求为学习和演唱者能够正确生动地演绎作品提供一些抛砖引玉的作用。

关键词：莫扎特；咏叹调；《费加罗的婚礼》；演唱风格；作品分析

莫扎特的歌剧咏叹调作品一直以来深受广大美声歌者的喜爱和听者的青睐，经常出现在歌剧舞台、声乐比赛、音乐会和其它音乐活动中。下面以《费加罗的婚礼》为例，掀开莫扎特歌剧女高音咏叹调作品的冰山一角。

一、莫扎特及其歌剧《费加罗的婚礼》

（一）莫扎特的生平及歌剧创作

莫扎特（全名为莫扎特•沃尔夫冈•阿玛德乌斯，1756～1791）奥地利作曲家，维也纳古典乐派的杰出代表。在西方音乐史中，莫扎特被公认为稀世之才，其35年的短暂一生，为人类留下了大量艺术珍品。

莫扎特创作的歌剧，强调用音乐去刻画人物心理，塑造艺术形象。可以说，莫扎特鲜明的歌剧创作手法，开辟了欧洲歌剧史上的一代新风。与之前不同，莫扎特强调诗词要顺从歌唱，角色性格的刻画与内心情感的表达，应该用令人信服的美妙音乐来实现。音乐在歌剧中应占据支配地位。莫扎特巧妙地将音乐的旋律结构和戏剧的情节动作完美的连接起来，使其歌剧作品，闪烁着夺目的艺术光辉，保持着的永恒的艺术魅力。

（二）歌剧《费加罗的婚礼》

四幕歌剧《费加罗的婚礼》取材于法国18世纪文学家博马舍的话剧剧本，歌颂了以费加罗为主角的平民的机智活泼、精明强干，讽刺了贵族阶层的腐朽堕落。整部歌剧中人物性格鲜明，音乐也生动感人。伯爵府邸的男仆费加罗正直聪明，正准备与漂亮的女仆苏珊娜结婚，而好色的伯爵却早已对漂亮的苏珊娜不怀好意，存心要占她的便宜，千方百计地阻挠他们的婚事。于是费加罗和苏珊娜为了追求幸福决心要与伯爵斗智，于是与伯爵的夫人罗西娜一起设下了圈套来捉弄教训伯爵。最终，经过众人的努力，聪明的费加罗和漂亮的苏珊娜，让伯爵当众出了丑，两人的婚礼也顺利的举行。

咏叹调是歌剧中的人物在特定情景中强烈思想感情的内心独白。《费加罗的婚礼》中，女高音咏叹调音乐优美、动听、抒情，充分地展现出角色生动鲜活的情感世界，刻画出鲜明的人物性格，促进了戏剧冲突。这些经典的咏叹调旋律起伏流畅、节拍变化多样、节奏丰富多彩，结构规整，具有高度的整体感。其中最具代表性的有：《求爱神给我安慰》《美妙时刻即将来临》《哪里去了，美好的时光》等。

二、在学唱中如何把握《费加罗的婚礼》中女高音咏叹调的演唱风格

《费加罗的婚礼》中的女高音咏叹调是美声女高音的必唱曲目。在学唱时，要对作品的内容进行细致地分析，掌握好这些作品在旋律、调式调性、以及情感表现等方面的风格特点，进而进行精准地演唱，力求体现这些女高音咏叹调特有的风格。具体应该把握好以下几点：

（一）注意作品反映出的人物形象和性格特点

作为十八世纪伟大的“音乐肖像画家”，莫扎特是用音乐塑造人物形象，描画人物性格的大师。在他的笔下，每个人物都被他赋予了独特的性格。在《费加罗的婚礼》中，每一个人物都血肉丰满，活灵活现，而且每个角色的音乐也都恰如其分。因此在演唱的过程中，既要掌握好歌曲在情感上的动态基调，又要深刻体会情感的程度特征和情感变化的逻辑。

如伯爵夫人的咏叹调《求爱神给我安慰》，伯爵夫人得知伯爵对自己爱情的不忠，十分忧伤，祈求万能的上帝能给予帮助和安慰。此情此景需要用平稳、深情又带有忧伤的演唱去刻画这位遭受被判的贵妇人的内心伤痛。而另一首由性格开朗的侍女苏珊娜所唱的《美妙时刻即将来临》，活泼、热情而优美，因此演唱时应该采用明朗欢快的音色来表现苏珊娜的聪明机智和开朗的性格。

（二）把握好作品在旋律音阶、调式调性及节拍速度上的变化

在《费加罗的婚礼》中，多首女高音咏叹调都有调式调性上的变化，且大多都运用了音乐在旋律、音调、速度等因素之间的强烈对比和大幅度的跃跳反差。因此，在演唱上也应该有与之相应的变化，比如在调式上，当音乐从明朗的大调转向柔和的小调时，多数情况下是在暗示演唱者应把明朗欢快的歌声转向柔和温婉的音色，而最具代表性的是《哪里去了，美好的时光》，这首女高音咏叹调，中有多次的转调，要求演唱者用略带忧郁的音色来表现伯爵夫人对现状的叹息和对往日爱情的回忆。

在旋律音阶的起伏上，大多数的上行音阶要求演唱者在声音和情绪上应该是一个渐强的过程，而音阶下行则反之。如在《求爱神给我安慰》这首女高音咏叹调中，（见谱例：1）是一个上行的旋律音阶，要求在演唱上声音和情绪都应由弱到强。

谱例1：

而节拍速度的变化也带动了演唱的变化，快速的节拍速度大多要求演唱出欢快而活泼的情感基调，而缓慢的节拍速度则要求演唱出忧伤温婉的的情感基调。因此在演唱作品时，一定要深入理解音乐的一系列变化，力求精准而深入地去演唱一首作品。

(三) 培养良好的演唱素养，掌握扎实的演唱技能，激发作品所特有的“表现力”

拥有扎实强硬的演唱素养和演唱技能是极其重要的，因为它是完美演唱音乐作品的基本保证。要想对莫扎特的歌剧《费加罗的婚礼》中的女高音咏叹调进行完美、准确、生动的演唱，只把握好人物的性格和形象是远远不够的。演唱素养也至关重要，力求用较高的艺术修养，情真意切演唱出作品。《费加罗的婚礼》中的女高音咏叹调旋律优美，线条连贯。这就要求我们在演唱时，要严格按照作品的要求，注意旋律线条的连贯性和流畅性，注重演唱出音乐的流动感，切不可把旋律块状分割。古典乐派音乐作品规范而严谨，莫扎特的作品更是如此。特别是在起音方面，决不能有脱离风格的上滑音或下滑音得出现，一定要严格按照谱子的要求去演唱。

歌剧咏叹调要求演唱者要有超高的演唱技能，在《费加罗的婚礼》中的女高音咏叹调高贵而典雅，对音色的稳定和控制力要求很高。对反映不同人物心理矛盾的咏叹调进行演唱时要使用不同的音色，力求用声音的强弱控制去表现。这就要求演唱者要用扎实的演唱技巧去灵活地表现作品的速度、力度、音色、情感等元素，让声音强弱自如、灵巧清透。而声音要达到这样的效果，良好的气息支持是必不可少的，如：伯爵夫人的咏叹调《哪里去了，美好幸福的时光》，其音乐抒情缓慢、乐句又长，在咏叹调的后面部分有大跳的出现。要达到这样的艺术效果，没有强有力的呼吸控制是绝不可能的。

三、透过作品进一步体会莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中女高音咏叹调的演唱风格

莫扎特歌剧中的女高音咏叹调有其独特的创作及演唱风格。为了让演唱者更全面而具体地认识了解莫扎特歌剧咏叹调的演唱风格，下面对《求爱神给我安慰》这首女高音咏叹调进行演唱上的分析，力求使演唱者对莫扎特歌剧咏叹调演唱风格的认识更加深刻。

《求爱神给我安慰》这首女高音咏叹调出现在《费加罗的婚礼》第二幕的开场，由伯爵夫人罗西娜所唱，这首咏叹调的背景是：伯爵与罗西娜婚后，因为伯爵对罗西娜不能专爱，见异思迁，爱上了伯爵夫人身边的女仆苏珊娜。伯爵夫人非常伤感无助，而且又想到自己青春渐逝，情不自禁地唱出了这首脍炙人口的咏叹调《求爱神给我安慰》。在整首咏叹调中，伯爵夫人的内心充满着无助，她虔诚地祈求上帝能赐给自己安慰。演唱这首咏叹调，要力求深刻而细腻，紧紧抓住人心。这首作品采用四二拍节奏，运用bE大调。渲染出的调性色彩是富丽堂皇的，而乐曲开头的Larghtto（小广板）又为整首咏叹调铺垫了一种安静、优郁的情感基调。整首作品旋律上比较平稳，没有大的跳进起伏。听起来也平缓抒情，即表现出了伯爵夫人哀伤和无助的内心世界，同时透出她本身高贵、优雅、不俗的气质。

演唱者应紧紧把握这首女高音咏叹调的人物内心世界以及情感基调，在演唱上我们力求使整首乐曲在平稳、连贯中进行，不能唱的太重、太冲，如起音“Porgi amor qualche ristoro” （见谱例2）就应立即开启口腔后部通向咽腔的通道，采用稍弱、柔和一些的音色来演唱，保持好声音的连贯流畅性，来表现伯爵夫人内心哀伤又无助的复杂情感，还要把诉说和轻叹式的语感演唱出来。这就要求在咬字上力求自然而清晰清，以便让声音在气息的支持下稳稳地控制住，用像小提琴似的那种动人、柔和而、又富有深情的音色来演唱。

谱例2：

后面是两个以“O”开头的小乐句（见谱例3），这两个乐句在感彩上是伯爵夫人发自内心的呼唤（呼唤丈夫的回心转意）。从旋律上来看，两个乐句都是由高音往低音下行进行的，比较流畅连贯，且中间没有任何停顿和休止，演唱上要求声音由强到弱在气息的控制下慢慢流露，要做到连贯圆润，以此来表现出伯爵夫人内心的波动，唱出一种由近及远又不失内在动力扣人心弦的效果。

谱例3：

紧接着这一句（见谱4）是整个咏叹调作品的高潮部分，也是整首作品最难唱的一部分。在旋律上是一连串的八分音符七度音阶的上行进行，反映出伯爵夫人的极度痛苦和无助，在演唱上应该比以前更激动、强烈。演唱上要把握好音色和音量，力求歌声悠远而清澈，并由弱到强，运用漂亮华贵的头声，迸发伯爵夫人内心情感。这句的最后一个音是小字二组的a，在这个音上有一个自由延长标记，这不能唱得太短，但也不要唱的过长，应根据情感适度把握演唱，使声音在呼吸的支持下打开腔体稳、深、通地进入头腔，获得饱满圆润的声音效果。

谱例4：

高潮过后的这个小乐句就像一个小间奏（见谱例5），将前半部分和后半部分紧密相连。之后是伯爵夫人在极度的伤感过后，迫切地希望爱神能给予安慰的宣泄的内心感受，演唱时要注意比前面稍快一些，不能拖沓。

谱例5：

这一乐句与整个前半部分有一定的对比（见谱例6），前半部分刻画的伯爵夫人是优伤和无助，而这句刻画的伯爵夫人的痛苦和优伤则更加强烈，即宁愿死去也不愿忍受丈夫对自己的背叛。在旋律上是一连串的十六分音符九度音阶的上行进行，然后滑落下来。要求在演唱时要保持每一个音的清晰干净、光彩明亮，让声音在气息的支持下轻松而自然地唱出。

谱例6：

最后一部分（见谱例7）的歌词与前面相同，但在情感刻画上却发生了变化，表现出伯爵夫人最后一次无奈的呼唤、呐喊。在演唱上要使声音圆润丰厚、高雅又持久，虽然是伯爵夫人内心无奈的叹息声，但又不失该有的那种饱满圆润之美。唱一首咏叹调，应把握好这个角色的情感世界，不能因为最后处于较低音区，就草率地收场，一定要从头至尾保持完整的演唱状态。

谱例7

总之，莫扎特的歌剧咏叹调具有强大的艺术生命力和感染力。美声女高音有必要对莫扎特的歌剧咏叹调进行细致的分析和研究，这对夯实歌者艺术基础，提高其艺术水准大有裨益。

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