浅谈表演在声乐演唱中的重要作用

作者简介：常利利（1983-），女，聊城大学音乐学院14级研究生，专业为音乐，研究方向为声乐表演。

（聊城大学音乐学院山东聊城252000）

摘要：演唱表演是听觉艺术也是视觉艺术。演唱表演是融声乐技能和表演为一体的一门特殊的艺术形式。它以声乐技能为主，表演形式为辅，两者相辅相成，自然融合，缺一不可。只有两者完美的结合在一起，才能声情并茂的演唱出动人的歌曲。

关键词：歌词；手势；眼神；心理素质；表演

演唱表演，顾名思义，既要演唱又要表演。一个优秀的歌唱者不仅要有良好的艺术修养，轻熟的歌唱技巧也要有大方得体的舞台表演才能精彩的完成一场演出。对于成熟的演唱者来说，即使没有华丽的演出服装，只要有扎实的演唱功底和神形兼备的舞台表演依然能成为舞台上璀璨的明星。

一、声情并茂的朗诵歌词

歌唱原本就是语言和音乐相结合的艺术。歌曲唱的有没有感情，主要看你对歌词的理解程度。要怎么理解呢？

1、首先我认为要仔细反复的阅读歌词，细细品味歌词的意思和这首歌曲背后所要表达的思想感情。要反复阅读，带有感情的，声情并茂的朗诵。细细品味作者写这首歌曲时的心境，体会他当时的情感。如果不管歌词的内容，只是一味的追求歌唱技巧和音色的优美那么这种演唱就毫无表现力，它是空洞的，不具有思想感情和感染力的。

2、其次，对歌词的发音要准确的把握。如果歌唱者在演唱时歌词都演唱不清楚，那就更谈不上以声传情，感染观众了。因此，在演唱表演中对歌词发音的准确掌握也是十分重要的。

细心分析过歌词的意思，掌握作者写这首歌曲真正的意义，当然歌词也要吐字清晰，感情自然流露，要体味歌词的轻重缓急，严格纠正演唱中的地方发音。这就为歌唱奠定了一个良好的语言基础。

二、手势是人类无声的语音

说起演唱表演，必然要说到手势。站在舞台上，演员不可能呆如木鸡的演唱，自然要加些手势，这样更有助于情绪的表达。我国著名哑剧演员-王德顺老师说过，“在舞台上，有些情节如果只用动作表演，省略语言，观众仍能明白。这说明动作不仅能真实的表达演员真实的意图，也能更好的表达情感。”所以，在舞台上如果能巧妙的运用肢体语言来完善歌曲情感的表达，让它成为辅助歌唱的“无声的语音”，使歌声、手势、感情完美的融合在一起，我想比单纯的用歌声更能打动人。

那么，在平时的训练中怎么加强对手势的训练呢？

1、首先要注意，手势强弱起伏一定要符合音乐的律动，一般要在强拍上小起。在弱起的小结进入时一定要轻柔，手势的落点应该放在强拍上。手势的起、落运动还要考虑到 “换气”注意到它与呼吸的关系，手势的运动应该和呼吸相结合，不能和呼吸分割，没有带着呼吸的手势是僵硬的，不自然的。这样也会导致歌唱气息的僵硬，不流动，大大影响歌唱者演唱的质量。让手势参与到呼吸的运动中，这样更有利于声乐表演者的歌唱发声时气息的流动和控制以及发声的整体状态。

2、平时我们可以对着镜子练习手势。我们可以根据歌曲的内容，灵活自如，真情流露的做一些手势。不可盲目的，生硬的，过多的加一些不必要的手势。否则就失去了手势辅助演唱的意义。通过反复练习，让手势成为感情的一种自然表达。 所谓“熟能生巧” 课下经常练习，把手势和歌曲完美的结合在一起，当登台时才能让手势自然，协调才能真实的表达歌曲的艺术情感。

三、眼神是心灵的窗口

俗话说“眼睛是心灵的窗口”，作为一名优秀的歌唱者，要有一双会说话的眼睛。

赵本山老师的小品《红高粱模特队》大家一定印象很深刻吧。小品中小辣椒的扮演者王晓燕老师用“扑闪闪”“瞪”“望’”“盼”“寻觅”等活灵活现的眼神，时而妩媚，时而俏皮，时而羞涩，把少女怀春的心理活动表现得层次分明，惟妙惟肖，好像有一双会说话的眼睛。让大家一下就记住了她，这就是眼神的巨大作用。

眼睛，是心灵之窗，能最有效的表达内心真实的情感。所以平时一定要加强眼神的训练。让眼神成为我们向观众传达情感的桥梁。演唱中，眼神应该随着歌曲的情感变化也随之变化。让观众通过我们的眼神来体会歌曲的喜怒哀乐，发挥眼睛的传神作用。切忌在演唱中眼神空洞，没有感情。

四、心理素质的培养

良好的心理素质对于一个歌唱者来说也有着至关重要的作用。在演唱中，手势、眼神都有了，演唱的技巧音色也十分完美了，但没有一个良好的心理素质，在舞台上心速加快，表情僵化，拥有再好的音色也是枉然。因此，声乐训练中，要在歌唱训练的同时，加强心理素质的培养。

首先，对于声乐作品要有正确的掌握，演唱时歌词能烂熟于心。每个技巧都能灵活掌握，每句演唱都能游刃有余。这样，才能在演唱时胸有成竹不加重心理的负担。

其次，加强舞台实践，培养自信心。要明白歌唱是必须要和观众见面的艺术。可以多参加一些演出活动，积累一些演出经验。每次演出都要认真对待，在演唱时，可以培养高涨的情绪这样演唱时会有意想不到好的效果，但是一定要放松心态，要把注意力放在演唱上，不要担心自己唱的不好，或者害怕观众批评，这样会加重心理的负担，无法正常的发挥演唱水平。要把歌唱当作一种感情的倾诉，传达一种艺术境界，这样心情就会自然的放松下来。对于演出中的意外事故，不要不知所措，一定提前做好心理准备。比如观众的突然离席，伴奏的突然失误，这些问题要提前想到，遇到这些问题要在最短的时间内调整状态，以最快的速度进入到歌唱的状态中去。

结语

以上论述了表演在声乐演唱中的重要作用，总而言之，声乐的舞台表演艺术不仅要靠专业技能，演员的表现力、心理素质也很重要。 要充分认识到表演在声乐演唱中的重要性。良好的音乐修养、扎实的演唱技法，为演唱者提供了发展艺术才华的基础，而生动的艺术表现只有通过广博的艺术底蕴才能得到完善。一首歌曲要达到感人的境界，和产生沁人心脾的艺术效果，只有不断探索和研究表演在声乐演唱中的重要作用，才可使声乐演唱得到不断升华。

参考文献：

[1]杜宇.《浅谈呼吸在歌唱中的重要性》[J].《大众文艺》2014.01

[2]林友.《谈舞蹈艺术中“眼神”的魅力》[J].《大舞台》 2011.11

[3]王卉.《声乐中表演艺术的作用浅谈》 [J].《中国校外教育 ：下旬》2012.2