小学美术教育与学生创造力

一、名画赏析

通过名画赏析，培养学生观察能力。学生对名画的观赏，特别是对名画家的崇拜会激发学生的创作热情和潜能。徐悲鸿的《群马》《奔马图》就是很好的例子。《群马》是徐悲鸿早期的画作，颇有一番淡然的诗意，显示出“踯躅回顾，萧然寡俦”之态。抗日战爆发后，他意识到艺术家不能只局限于艺术的自我陶醉之中，而是应该与国家的命运保持一致，艺术创作应当投入到火热的社会生活中，所以他的马变得强劲有力从而成为觉醒的民族精神的象征。《奔马图》是此时的代表作，绘于1941年秋季。此时，抗日战争正处于相持阶段。日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通重庆这条南北交通要道。二次会战中国民政府一度失利，长沙沦陷。正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻此难，他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。建国后，他的马仍然是奔腾驰骋的样子，只是少了悲怆，多了欢快。从徐悲鸿前后的骏马图上可看出，画家十分善于观察生活。他将自身的绘画风格和时代的变化紧密联系，体现了一个艺术家高尚的爱国情操。徐悲鸿画马的故事给学生有一个很大的启发：善于观察生活，感受时代气息，感知社会对于艺术的影响。

二、以学生为主体

以学生为中心，强化学生的参与意识。多动脑，多操作，这是培养学生独立意识的关键所在。作为一个用生命创作的艺术先锋，梵高将创作主体意识与内心情感巧妙地融合于绘画里，从而成为一个跨越时代的伟大画家，他曾说过：“为了更有力地表现自我，我在色彩的运用上更为随心所欲。”《向日葵》是梵高在法国阳光明媚的南部创作的作品。他画《向日葵》时精神异常激动，金黄色的花瓣给他一种温暖的感觉，因此耀眼的黄颜色充斥整个画面。我国现当代著名画家齐白石先生虾图的创作也体现了自由创作的重要性。齐白石画虾的初期，虾子缺少变化显得非常呆板。为了能将虾子的体态、动作画好，他经常到住所附近的池塘观赏池中精灵跳脱的小虾。为了能更好地观察虾，特别是虾活动时的动作神态，他又在作画的案头准备一只水碗专门放养新抓的鲜虾，如此便可观察到虾嬉戏的场景。经过长年持续的观察与描摹，他画虾的技艺在66岁时得以大增，而后以善画虾而名扬天下。齐白石数十年坚持观察虾、画虾，他深知想要创作出好的美术作品必须学会独立观察，勤练笔。课堂教育中教师应当尊重学生的主体地位，提倡自由创作。只有多想、多看、多练，激发学生的想象力空间，他们才能更好进入绘画场景，领悟绘画的意境于技巧。

三、户外采风

实践证明，丰富多彩的户外实践有助于激发学生的创造力。亲近自然，这是激发创作灵感的一个重要途径。苏霍姆林斯基认为：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者，在儿童的精神世界里这种需要特别强烈。”户外采风不仅能提高学生的观察能力，更是一次感受自然社会文化之旅。教师可以带领学生走进自然景区，捕捉四季的更迭，观察小桥、流水、枯藤、老树和昏鸦，对比现代的秋天与马致远《天净沙秋思》中的秋天景色，激发学生对于色彩的想象；又或者可以组织学生走进社区，体验生活的酸甜苦辣，体验社会的人文景观，例如人民教育出版社第十课《爱护古建筑》。教师可以带领学生深入到民间观赏传承下来的古建筑，直接的审美体验有助于激发学生的创作灵感。美术是生活中不可缺少的美，小学美术教育的主要目的是为让学生得到自由创造、自由想象、自由绘画的机会，是为了从小培养他们对美的感受和表达，发展想象能力和创造能力，促进全方位的发展。美术教学不能仅仅看成是一种技能教育，更应该是一种人文教育。关注学生创新意识、培养学生的创新精神是美术教学的必然诉求。小学美术教育的目标是让学生找寻属于自己的独特审美体验，而不是对美术知识生搬硬套式的接受。在教学过程中，教师要多以引导和讨论的方式激励学生大胆想象，培养学生的发散性思维，让他们有更大的空间去展现自身的创意。这不仅能够让他们对学习美术产生更为浓烈的兴趣，同时也能激发他们的创新潜能。通过名画赏析、以学生为主体和户外采风等循序渐进的教学方式，培养小学生的创新能力。

作者：沈怡琳单位：江苏省苏州市吴江区平望实验小学