立体影像技术对当代动画电影创作观念的影响

随着现代科学技术的高速发展，信息时代的到来，电影也随着科技的步伐进入数字化时代。数字3D影像技术的问世给真正的立体三维时代带来了希望之光，3D影像技术就是利用人双眼立体视觉原理，使观众在电视、电影等设备上获得三维空间感视觉影像，从而获得立体的感官感受。3D影像技术的出现，给人们展示了三维空间，有真实的距离空间，真实的场景，这一技术的出现远远超过了平面二维给人带来的视觉体验。随着这一技术的发展，放眼望去从网络世界到现实生活虚拟和现实中无一不充斥3D影像技术的痕迹，这一新的视觉方式是二维平面到三维立体的华丽蜕变。

一、 从视听语言角度阐述其独具一格

（一）颠覆了经典蒙太奇的理论

随着立体影像技术的不断壮大，繁衍出许多新的技术，摄影技术就是其中一种，双机位拍摄是拍摄的新发现，在不同的角度同时拍摄同一段事件，导演无论什么时候都可以观察到拍摄的内容。剪辑的过程中会运用到经典的蒙太奇手法，这一手法在电影行业一直存在两种声音：1.不改变传统的方式方法进行剪辑，不考虑立体技术在剪辑过程中的使用，一致认为技术不应该影响到艺术创作，摄影师和导演的工作就是要依照剧本应有的节奏去拍摄画面，只有这样导演才能进行自由的发挥创作。2.颠覆经典蒙太奇的理论，立体电影在后期制作中是通过立体银幕来监看生成和检测的，从某种角度来看，要依靠剪辑立体版的后期制作人员来确保立体深度的连贯性。后期制作人员可以调节深度位置、主动剪切深度，调整立体深度的强弱，使得观众眼球的肌肉运动比较平缓均匀，保守的万全之策是让影片里的最大正视差和最大负视差都保持不变这就是立体技术的优势

（二）被从新定义的长镜头理论

这里的“长镜头”指的不是实体镜头外观的长短或是焦距，也不是摄影镜头距离拍摄物的远近，而是拍摄之开机点与关机点的时间距也就是影片的片段的长短，长镜头并没有绝对的标准，是相对而言较长的单一镜头。通过长镜头拍摄可以让场景的完整性保留下来。也表达导演运用长镜头时的特定构想和审美情趣，能更好的呈现电影画面所需要的内容。这样的连续性统一性能给人一种亲切感、真实感在节奏上比较缓慢故抒情气氛较浓。

（三）对构图形式的奇观规划内容

从显示方式的角度来说可以分为传统的二维动画显示和三维立体显示，二维动画图像形成过程中，环境是必不可少的，随着计算机技术逐渐深入动画制作的各个流程，立体技术在动画制造过程中占据了重要的位置。二维动画所表现的内容有其特点，通过减弱前景的这一处理手段，更好地让动画中处于后面的场景得以烘托，处于画面中的人物更具特色，让画面更好的呈现在观众的眼前。[1]作为全新的3D动画技术，在电影的表现手法中不同于二维动画，不仅没有对前景采取模糊的方式，而且利用3D技术将前景呈现出更为清晰的画面，更好的观察事物的各种各样的变化以及组成元素，以及对整个画面的空间有真实的呈现感。但是这样对前景进行了清晰的处理后，会削弱主题的表现，影响人们对影片的视觉的效果，恰恰是这样的场景使我们能区别物体的远近，并获得有深度的立体感，才能加还原了人们视觉的真实体验。

（四）立体环绕的实际声音空间

传统二维动画对声音和荧幕空间的要求已经不能在3D电影中同样适用，需要新的改变适应3D的发展，这不仅需要对空间进行精妙处理而且还要对音效有高超的要求，这样电影才能更好的互相协调，达到观众对高品质3D电影的要求。与二维电影不同，立体3D电影中的景物具有明显的体积感，甚至在改变观看的位置角度可以看到画面中物体侧面的细微变化，3D电影正是利用这一强有力的体积感制造空间，可以感受到景物分为前、中、后这多个层次，声音也在顺着这样空间起伏感而改变，这就让声音工作者的任务更加沉重。[2]3D电影的出现，让观影者有了对电影的信服力，拓展了传统电影的视听心理空间，让人产生虚实难辨身临其境的感受，这不仅仅是镜头能给我们带来的感受，音效也同样重要，这样才能制造立体环绕的声音效果。

二、 增强观众积极的参与性和互动性

从《阿凡达》上映以来，许多观众都有身临其境的感觉，错误地认为影片中的事物就在自己的身边，引起恐慌，观影体验更加真实。这种有层次感体积感的电影能让观众与电影场景产生交集。相对于2D电影来说，其趣味性更强，2D电影的主要表现形式不能制造这一趣味性，只能在剧情上多下功夫，制造跌宕起伏的剧情，鲜明的人物形象，让观众产生强烈的代入感，这是需要编剧在进行电影创作时下功夫的地方。而3D电影在“代入感”这一块领域要比2D电影来得精彩，3D电影本身的层次感体积感给人带来的视觉冲击效果正说明了这一点。在呈像效果上摆脱了银屏的束缚将影像向前延伸，影像出现了纵深的前后分层，这样的立体感和真实感让观众视觉得到强有力的冲击。[3]3D电影诞生之日起，就以其新奇的变幻效果满足人们猎奇的眼球；立体视觉的画面简直让人触手可及；呼之欲出的立体逼真感，给人们带来强烈的视觉冲击。其实3D电影从诞生那天直到现在，其基本原理并没有发生过改变，都是通过使眼睛产生景深错觉达到立体影像传输的效果，从而产生感观愉悦。很多导演抓住了这一特点，创造了比较具有观赏性和艺术表达性题材的电影。

三、 形式多样的传播途径

最早的动画基片是一种以醋酸纤维为原料的透明度很好的薄片，可将活动的形象（绘在赛璐珞片上）与背景分开，进行逐格拍摄是手工动画的经典制作方法。

随着年代的久远、储蓄时间的增长，记录电影数据的胶片都会有老化的危险，这样的老化会损坏电影原本的清晰度出现杂音等恶劣的情况。胶片时代的电影发行是纷繁复杂的，严重提高了电影的制作成本，使得电影创造会受到资金的限制。

数字时代的到来，给电影带来了实质的变化，比如覆盖整个电影制作从策划、拍摄、特技、洗印、发行等环节。相比胶片电影，数字电影的优势非常突出，除了有复制的危险造成票房的流失外，在制作、发行过程中成本都非常的低，传输更加便捷，还可以实现不同地域的同时放映。从20世纪90年代起3D电影《玩具总动员》的出现，就开创了数字电影时代的新天地，宣布数字电影时代的到来。21世纪随着数字电影时代的发展，胶片电影时代的逐渐没落最后走向消亡。3D电影的出现是因为IMAX 和杜比系统为之铺平了道路，打造了良好的前提条件。《极地特快》的出现意味着将传统2D转换成3D立体的革命性电影技术问世，3D立体电影的出现获得了里程碑式的成功。立体3D电影相对于数字电影而言又具有其优势，不像2D电影一样可以偷拍成像，其特有的立体效果是不能通过偷拍复制的，这就更好的保护了电影的版权，抑制了盗版。也正因为其独特的成像效果和特殊的投影设备，限制了很多地点可以播放的可能，不能像2D电影一样方便灵活。为了满足不同群众的观影要求，很多电影制作者都会发行两个版本，达到方便群众的目的。