香水包装设计范文
时间：2023-03-22 16:16:08
香水包装设计范文第1篇
一、大胆运用新材料、新技术、新形式
从香水容器的发展历史来看,人们一直在探索用各种材料来制作香水容器。最开始埃及人使用石制容器来制造各种造型的容器盛装香水,如圆腹瓶子、厚重的高脚瓶等,都是敞口,用扁平木塞或布团封口。各种石料也被用来制作这些容器,其中雪花石膏占的比重最大。希腊工匠门则制作一系列的陶瓷容器盛装香水,根据所盛内容的特点来设计容器。例如香油和香水的容器就不一样。而且希腊人很会制作仿生形态的容器来盛装香水。公元六世纪左右,小型模制陶瓶发明出来,最开始它们往往模仿人类头部的形象。玻璃本来一直是昂贵的材料,到了16世纪,威尼斯工匠学会吹制玻璃,玻璃因此可以制成许多种形状,乳白玻璃、金银细丝玻璃等也发展起来,香水容器变得越来越漂亮。随着玻璃硬度的提高,玻璃可以切割、雕刻、上色、镶嵌,这样玻璃容器更超越了各种传统的形态。法国人学习了这些玻璃制造技术,制作了许多威尼斯风格的香水玻璃瓶。随着工业革命的到来,工业化大生产使玻璃瓶大批量生产出来,价格降低,催生了许多著名的香水制造商,例如盖勒兄弟(GelleFrères)、娇兰(Guerlain)、鲁宾(Lubin)、米罗(Millot)、里高(Rigaud)、罗杰和嘎雷(Roger&Gallet)、埃德·皮瑙(Ed.Pinaud)、L.T.皮维(Piver)等,标准化的简单容器通过日益复杂精致的标签加以平衡,最开始标签只是纯粹的商品注解,到了19世纪,香水标签成为调动罗曼蒂克想象的图画,五颜六色的花束,在梦中才会出现的遥远的田园风景⋯⋯当然标签也反映当时的事件,用风云人物和明星做宣传。紧接着,新艺术、装饰艺术运动等一系列设计运动开始发生,香水包装也随着新的设计运动变得更具有艺术性,更丰富多彩。如今,对于法国设计师来说,单是玻璃一种材料就可以制作出陶瓷、水晶、大理石、腐蚀等各种材质效果,波西米亚的、意大利米兰的、马尔第等各种异国情调,色彩也十分丰富,有红、绿、蓝、金色、琥珀色、紫罗兰、紫色和其它色彩,容量的伸缩性就更大了。他们还善于利用不同材料进行组合,例如玻璃与金属、塑料的组合。总之,法国设计师善于运用各种材料,敢于采用新材料、新技术、新形式来设计香水包装。例如兰蔻制造的“Poême”香水,小瓶子,玻璃,透明,光洁,闪光,是一种沉静的女性化的器形,它象征了女性的胸部,其闭合系统非常牢固,全部是纯几何线条,由聚乙烯制成,完全气压压紧,完美地综合了水平线条和垂直线条。其盖子有三部分,纯金色,以配合香水的颜色,材料非常坚固,不容易被划伤,而且整个盖子非常轻也不容易破。这款香水将玻璃和塑料结合起来,表明香水希望适应最新的技术,减少能源消耗,保护环境,使用可回收的和轻量的物质。“Poême”这个名字由蓝色印刷,盒子内侧也使用这种颜色,几个字母不在一条水平线上,交错起伏,形成波状的书法效果,让人想起纪尧姆·阿玻利奈尔的诗歌。
这一包装的特征是:直线、金色,给人富裕、别致和奢侈的感觉,金色是一种亮丽和有活力的颜色,它带来复兴、新生,抵挡悲伤。蓝色是一种天空和生命的颜色,对应着人的精神生活,引发人追逐梦想。它在一个同样颜色的三角形昂贵盒子里出售,由蓝色小绳子开关,紧紧地系在一个手工小金色夹子上,能够随意开合,在货架上可以展示、打开,表现瓶子的美妙,而绳子可以系在后部固定住。瓶子被横向的纸板保护,极为稳定,法国国家法律要求的信息都印刷在底部,盖子内部能看到一束美丽的花,这束花是由语言字母组合而成的诗,其核心词汇是:太阳、微笑、爱、海、星星⋯⋯这些词汇传达着宜人的香氛,美丽的色彩,给人一种感性的、光亮的、温柔的触感。诗是一种逃离现实的方式,传达感性的情感,与女人交流,经常要依赖某些符号,例如花,是一种与女人交流的特别的语言,同样的语言由香水也能传递,给女人激情与自由。兰蔻制造的Poême是一个完美的例子,其天才的包装设计加强了Poême的美感,将几种材料联姻,智慧和奢侈在这里得到了平衡,抓住了消费者的想象力。
二、富于激情追求新颖、独特、时尚
据我们所知,法国40%的设计家工作于包装工业,这是一个很高的比例。香水包装领域在不断地增长、上升,每一个品牌每隔一段时间都要开发新产品,或者改造旧包装,以适应新的潮流。香水设计师尤其需要不断地追问自己:什么是新?“新”的概念是细微地改进,还是革命式的断裂;是一种渐进式改革,以提高目前产品适应市场的需要,还是发展新产品去征服未来市场。包装的改变可以是细节上的小小改变,也可能是完全新产品的开发,以一种复杂的革命性的外观和全新的技术支撑。
法兰西人重视创新理念,以其富于创造激情及想象力的气质,经常能够设计出充满灵性的产品,创造与想象并重,追求新颖、独特的风格,别出新意、制造潮流。他们认为,设计家应该能够多多少少打破习俗惯例,开创新的设计符号,这样产品才能从琳琅满目的香水货架上凸显出来,打败竞争者,取悦消费者。所以法国的香水设计,以丰厚的历史文化为底蕴、以前卫和浪漫著称,对创意元素毫不吝啬,大胆的变化多端的颜色、千变万化的瓶身造型,精细的局部设计足以让人叹赏。
三、擅长吸收艺术的历史文化营养
例如法国许多香水的设计思路来源于如雷诺阿(Renoir)、维亚尔(Vuillard)、方坦-拉图尔(Fantin-Latour)、欧迪隆·雷东(OdilonRedon)等艺术家的作品集。艺术和包装设计之间存在深厚的关联,艺术之于设计和设计之于艺术的意义就在于“培养原创性、启发灵感”。从一些产品来看许多成功的包装设计曾经受到艺术的影响(包括外部平面装潢和容器结构),反过来它们自身对艺术发展也有一定的影响。
设计师艾尔萨·西雅帕列利(ElsaSchiaparelli)就非常重视艺术给她带来的灵感。她对绘画、雕塑、音乐、美术、喜剧都非常感兴趣,特别对当时的达达主义、未来主义、超现实主义艺术的极端性、探索性、冒险性非常喜爱。马歇尔·杜尚(MarcelDuchamp)、萨尔瓦多·达利(SalvadorDali)、曼·雷(ManRay)、毕加索(PaulPicasso)、拉乌尔·杜菲(RaoulDufy)、让·科克图(JeanCocteau)、昂德雷·布鲁东(AndréBreton)等著名艺术家都是她的朋友。所有这些人影响了她的设计风格,使之充满幻想和幽默,色彩艳丽、丰富而奇妙。
“艾尔萨了解超现实主义的幽默,也认识现代艺术的精神,她因此和其它的艺术家交往,从他们那里取得灵感,发展新的设计。⋯⋯艾尔萨从来都希望造成震撼的效果,她的企业标志、服装品牌、包装都采用强烈的粉红色,她认为粉红色才能造成足够的震撼力。⋯⋯她在1938年推出的香水品牌是《震撼》(Shock2ing),这个香水瓶是请一个艺术家雷奥诺·汾尼(LéonorFini)设计,形状是女艺人玛耶·威斯特(Mae·West)的身体翻造的模型。”[3]这款香水非常有个性,以人体曲线为主要设计元素,整体瓶型是一个穿着胸衣的女人体,正好配合令人震撼的粉红色的时装会。瓶子顶部装饰着一簇花。这款惊世骇俗的香水一面世就给艾尔萨打开了成功的大门,销售一直非常好。之后,她又推出了《睡眠》(Sleeping),香水瓶型用水晶制成,形似一直蜡烛,随后,又推出一款《气息》(Snuff),形似一根笛子。她所有的香水包装都非常奇特、鲁莽,而且微带戏谑的味道,和达达主义、超现实主义的大胆、魔幻、超越现实如出一辙,在这些艺术家的影响下,艾尔萨的香水设计完全背离了当时的装饰艺术运动潮流。
法国超现实主义艺术大师萨尔瓦多·达利(Sal2vadorDali)不仅创作艺术作品,也有设计作品,其中尤以香水设计闻名于世。他谈到:“在所有的感官中,无疑的,嗅觉最能赋予我们永恒不朽的灵感。”所以他把他的艺术才华倾注在香水包装设计上,从容器到外部平面装潢,务求尽善尽美,使他设计的香水,就如同艺术品般都是独一无二的。达利与法国香槟省法兰克斯国际香水公司合作出品了一系列的达利香水,数量不下10款。达利利用玻璃容易造型的特点,使容器具有了雕塑的美感。每一款瓶子都富有原创性,以华丽的色彩、优雅的触感及迷人的熏香倾倒众生,如《达利之花》(Daliflor),香水瓶的外轮廓和凸起部分形成一个曼妙的女性躯体,富有动感,姿态婀娜。另外,《达利之水》(EauDeDali),瓶身上便是达利绘画中的维纳斯的鼻子和嘴的结合体,香水装在透明光滑的粉红色唇型玻璃瓶中,加上鼻子形状的瓶盖上,更显华美浪漫。
四、全方位考量消费者的人文感知
从视觉感知来看,首先是外在形式,设计家可以选择传统的对称形式或者非对称形式,或者以他的大胆的和自由的形式令消费者惊讶。然后是颜色,它们以其象征性来传达一种安静的或者强大的氛围,显示产品的真正本质。另外是印刷效果,字母的大小型号,凸出还是凹进,标题的位置,也发挥着显著的作用。其次,产品的大小和它在货架上的位置也要考虑进去,通常意义上视觉水平线上的产品更能抓住人们的眼球,其被选择的机会更大。另外,材料的特性如反光、密度、表面是光滑还是粗糙,也是设计师考虑的重要方面。
从嗅觉感知来看,气味和芳香是吸引消费者购买产品一个重要因素,香水产品的这一特征尤其重要。因此包装应该能够体现芳香的特征而不是隐藏它,能够反映到人们的脑海里而不会被环境的气味和其它临近产品的气味冲掉,要让包装把产品独特的芬芳传达出来,不论是直接的方式还是间接的方式。
从听觉感知来看,当开启香水瓶时发出声音是必然存在的,喷洒香水时发出声音也是如此,声音成为一种再确认,一种交流的方式,在消费者和产品之间的交流。显而易见,声音也有某种吸引力,这也是法国设计师在设计香水包装时经常注意的问题。
从触觉感知来看,印刷文字是凸出来还是凹进去,会给消费者产生不同的触感。而材料,就像是可以触摸的、敲击的皮肤,给人柔软、温热、冷峻或者光滑等不同感觉。消费者握住产品,建立起与产品的感觉联系。另外,人体工程学在今天是一个关键因素。
如何去抓握产品,它让人感觉重或者滑溜吗?它容易开启、关闭吗?对于各年龄阶层的人适用吗?什么样的手势、姿态符合消费人群的习惯,让人们觉得简单,是否有助于增强人们的舒适感?所有这些都是法国设计师在包装造型时注重的细节。
每一款香水都有它自己的生命。这些感觉帮助人们选择他所要的产品。消费者不仅重视产品的质量,也希望这个产品的包装让他喜欢。这也几乎是一种友谊,一种能够建立起来的感人的联系,只有在这个意义上消费者才会对某一种品牌保持忠诚。设计师要协助公司在生产的各个阶段整合包装设计,因为很难从整体中抽离某一种因素,并将包装的成功仅仅归于这一因素。设计师还要探索购买的各个环节,了解人们如何选择一个产品,探讨如何连接平面和功能来创造一个令人喜爱的独特包装。
法兰西是一个锐意创新、不拘一格的民族。一直以来,法兰西人喜欢新包装新器形的产品,即使那样要贵一些。这种求新求发展的精神特质,已经完全融入其血液之中。无论如何,创新的外型设计对香水品牌形象的树立、提升起着越来越重要的作用。一款款单看包装就已令人迷醉的法国香水,其设计的基点正在于时尚与创新。法国人对时尚和创新的追求体现在生活的各个方面,尤其体现在香水包装上,但法国设计师在考虑包装视觉形象的同时,也能够兼顾其功能性,使包装除了视觉的吸引力之外,还具有易于识别、使用、抓握、保存的特点。综观法国的香水包装,追求的是一种没有时间限制的风格,将简练与装饰、方便性与吸引力融为了一体,让香水具有了灵性和鲜活的生命。
摘要:法国之所以有如此多的世界级香水品牌,成为世界香水大国,与其香水包装设计理念是分不开的。法国设计师善于运用各种材料,敢于采用新材料、新技术、新形式来设计香水包装;以时尚和创新为设计基点,以满足消费者求新求变的审美心理;擅长从各个时期的艺术作品中吸收营养;注意从消费者的角度考虑,根据他们各方面的感知来进行设计,以增强香水包装的吸引力,兼顾香水包装的视觉形象和功能性。
香水包装设计范文第2篇
从香水容器的发展历史来看,人们一直在探索用各种材料来制作香水容器。最开始埃及人使用石制容器来制造各种造型的容器盛装香水,如圆腹瓶子、厚重的高脚瓶等,都是敞口,用扁平木塞或布团封口。各种石料也被用来制作这些容器,其中雪花石膏占的比重最大。希腊工匠门则制作一系列的陶瓷容器盛装香水,根据所盛内容的特点来设计容器。例如香油和香水的容器就不一样。而且希腊人很会制作仿生形态的容器来盛装香水。公元六世纪左右,小型模制陶瓶发明出来,最开始它们往往模仿人类头部的形象。玻璃本来一直是昂贵的材料,到了16世纪,威尼斯工匠学会吹制玻璃,玻璃因此可以制成许多种形状,乳白玻璃、金银细丝玻璃等也发展起来,香水容器变得越来越漂亮。随着玻璃硬度的提高,玻璃可以切割、雕刻、上色、镶嵌,这样玻璃容器更超越了各种传统的形态。法国人学习了这些玻璃制造技术,制作了许多威尼斯风格的香水玻璃瓶。随着工业革命的到来,工业化大生产使玻璃瓶大批量生产出来,价格降低,催生了许多著名的香水制造商,例如盖勒兄弟(GelleFrères)、娇兰(Guerlain)、鲁宾(Lubin)、米罗(Millot)、里高(Rigaud)、罗杰和嘎雷(Roger&Gallet)、埃德·皮瑙(Ed.Pinaud)、L.T.皮维(Piver)等,标准化的简单容器通过日益复杂精致的标签加以平衡,最开始标签只是纯粹的商品注解,到了19世纪,香水标签成为调动罗曼蒂克想象的图画,五颜六色的花束,在梦中才会出现的遥远的田园风景⋯⋯当然标签也反映当时的事件,用风云人物和明星做宣传。紧接着,新艺术、装饰艺术运动等一系列设计运动开始发生,香水包装也随着新的设计运动变得更具有艺术性,更丰富多彩。如今,对于法国设计师来说,单是玻璃一种材料就可以制作出陶瓷、水晶、大理石、腐蚀等各种材质效果,波西米亚的、意大利米兰的、马尔第等各种异国情调,色彩也十分丰富,有红、绿、蓝、金色、琥珀色、紫罗兰、紫色和其它色彩,容量的伸缩性就更大了。他们还善于利用不同材料进行组合,例如玻璃与金属、塑料的组合。总之,法国设计师善于运用各种材料,敢于采用新材料、新技术、新形式来设计香水包装。例如兰蔻制造的“Poême”香水,小瓶子,玻璃,透明,光洁,闪光,是一种沉静的女性化的器形,它象征了女性的胸部,其闭合系统非常牢固,全部是纯几何线条,由聚乙烯制成,完全气压压紧,完美地综合了水平线条和垂直线条。其盖子有三部分,纯金色,以配合香水的颜色,材料非常坚固,不容易被划伤,而且整个盖子非常轻也不容易破。这款香水将玻璃和塑料结合起来,表明香水希望适应最新的技术,减少能源消耗,保护环境,使用可回收的和轻量的物质。“Poême”这个名字由蓝色印刷,盒子内侧也使用这种颜色,几个字母不在一条水平线上,交错起伏,形成波状的书法效果,让人想起纪尧姆·阿玻利奈尔的诗歌。
这一包装的特征是:直线、金色,给人富裕、别致和奢侈的感觉,金色是一种亮丽和有活力的颜色,它带来复兴、新生,抵挡悲伤。蓝色是一种天空和生命的颜色,对应着人的精神生活,引发人追逐梦想。它在一个同样颜色的三角形昂贵盒子里出售,由蓝色小绳子开关,紧紧地系在一个手工小金色夹子上,能够随意开合,在货架上可以展示、打开,表现瓶子的美妙,而绳子可以系在后部固定住。瓶子被横向的纸板保护,极为稳定,法国国家法律要求的信息都印刷在底部,盖子内部能看到一束美丽的花,这束花是由语言字母组合而成的诗,其核心词汇是:太阳、微笑、爱、海、星星⋯⋯这些词汇传达着宜人的香氛,美丽的色彩,给人一种感性的、光亮的、温柔的触感。诗是一种逃离现实的方式,传达感性的情感,与女人交流,经常要依赖某些符号,例如花,是一种与女人交流的特别的语言,同样的语言由香水也能传递,给女人激情与自由。兰蔻制造的Poême是一个完美的例子,其天才的包装设计加强了Poême的美感,将几种材料联姻,智慧和奢侈在这里得到了平衡,抓住了消费者的想象力。
二、富于激情追求新颖、独特、时尚
据我们所知,法国40%的设计家工作于包装工业,这是一个很高的比例。香水包装领域在不断地增长、上升,每一个品牌每隔一段时间都要开发新产品,或者改造旧包装,以适应新的潮流。香水设计师尤其需要不断地追问自己:什么是新?“新”的概念是细微地改进,还是革命式的断裂;是一种渐进式改革,以提高目前产品适应市场的需要,还是发展新产品去征服未来市场。包装的改变可以是细节上的小小改变,也可能是完全新产品的开发,以一种复杂的革命性的外观和全新的技术支撑。
法兰西人重视创新理念,以其富于创造激情及想象力的气质,经常能够设计出充满灵性的产品,创造与想象并重,追求新颖、独特的风格,别出新意、制造潮流。他们认为,设计家应该能够多多少少打破习俗惯例,开创新的设计符号,这样产品才能从琳琅满目的香水货架上凸显出来,打败竞争者,取悦消费者。所以法国的香水设计,以丰厚的历史文化为底蕴、以前卫和浪漫著称,对创意元素毫不吝啬,大胆的变化多端的颜色、千变万化的瓶身造型,精细的局部设计足以让人叹赏。三、擅长吸收艺术的历史文化营养
例如法国许多香水的设计思路来源于如雷诺阿(Renoir)、维亚尔(Vuillard)、方坦-拉图尔(Fantin-Latour)、欧迪隆·雷东(OdilonRedon)等艺术家的作品集。艺术和包装设计之间存在深厚的关联,艺术之于设计和设计之于艺术的意义就在于“培养原创性、启发灵感”。从一些产品来看许多成功的包装设计曾经受到艺术的影响(包括外部平面装潢和容器结构),反过来它们自身对艺术发展也有一定的影响。
设计师艾尔萨·西雅帕列利(ElsaSchiaparelli)就非常重视艺术给她带来的灵感。她对绘画、雕塑、音乐、美术、喜剧都非常感兴趣,特别对当时的达达主义、未来主义、超现实主义艺术的极端性、探索性、冒险性非常喜爱。马歇尔·杜尚(MarcelDuchamp)、萨尔瓦多·达利(SalvadorDali)、曼·雷(ManRay)、毕加索(PaulPicasso)、拉乌尔·杜菲(RaoulDufy)、让·科克图(JeanCocteau)、昂德雷·布鲁东(AndréBreton)等著名艺术家都是她的朋友。所有这些人影响了她的设计风格,使之充满幻想和幽默,色彩艳丽、丰富而奇妙。
“艾尔萨了解超现实主义的幽默,也认识现代艺术的精神,她因此和其它的艺术家交往,从他们那里取得灵感,发展新的设计。⋯⋯艾尔萨从来都希望造成震撼的效果,她的企业标志、服装品牌、包装都采用强烈的粉红色,她认为粉红色才能造成足够的震撼力。⋯⋯她在1938年推出的香水品牌是《震撼》(Shock2ing),这个香水瓶是请一个艺术家雷奥诺·汾尼(LéonorFini)设计,形状是女艺人玛耶·威斯特(Mae·West)的身体翻造的模型。”[3]这款香水非常有个性,以人体曲线为主要设计元素,整体瓶型是一个穿着胸衣的女人体,正好配合令人震撼的粉红色的时装会。瓶子顶部装饰着一簇花。这款惊世骇俗的香水一面世就给艾尔萨打开了成功的大门,销售一直非常好。之后,她又推出了《睡眠》(Sleeping),香水瓶型用水晶制成,形似一直蜡烛,随后,又推出一款《气息》(Snuff),形似一根笛子。她所有的香水包装都非常奇特、鲁莽,而且微带戏谑的味道,和达达主义、超现实主义的大胆、魔幻、超越现实如出一辙,在这些艺术家的影响下,艾尔萨的香水设计完全背离了当时的装饰艺术运动潮流。
法国超现实主义艺术大师萨尔瓦多·达利(Sal2vadorDali)不仅创作艺术作品,也有设计作品,其中尤以香水设计闻名于世。他谈到:“在所有的感官中,无疑的,嗅觉最能赋予我们永恒不朽的灵感。”所以他把他的艺术才华倾注在香水包装设计上,从容器到外部平面装潢,务求尽善尽美,使他设计的香水,就如同艺术品般都是独一无二的。达利与法国香槟省法兰克斯国际香水公司合作出品了一系列的达利香水,数量不下10款。达利利用玻璃容易造型的特点,使容器具有了雕塑的美感。每一款瓶子都富有原创性,以华丽的色彩、优雅的触感及迷人的熏香倾倒众生,如《达利之花》(Daliflor),香水瓶的外轮廓和凸起部分形成一个曼妙的女性躯体,富有动感,姿态婀娜。另外,《达利之水》(EauDeDali),瓶身上便是达利绘画中的维纳斯的鼻子和嘴的结合体,香水装在透明光滑的粉红色唇型玻璃瓶中,加上鼻子形状的瓶盖上,更显华美浪漫。
四、全方位考量消费者的人文感知
从视觉感知来看,首先是外在形式,设计家可以选择传统的对称形式或者非对称形式,或者以他的大胆的和自由的形式令消费者惊讶。然后是颜色,它们以其象征性来传达一种安静的或者强大的氛围,显示产品的真正本质。另外是印刷效果,字母的大小型号,凸出还是凹进,标题的位置,也发挥着显著的作用。其次,产品的大小和它在货架上的位置也要考虑进去,通常意义上视觉水平线上的产品更能抓住人们的眼球,其被选择的机会更大。另外,材料的特性如反光、密度、表面是光滑还是粗糙,也是设计师考虑的重要方面。
从嗅觉感知来看,气味和芳香是吸引消费者购买产品一个重要因素,香水产品的这一特征尤其重要。因此包装应该能够体现芳香的特征而不是隐藏它,能够反映到人们的脑海里而不会被环境的气味和其它临近产品的气味冲掉,要让包装把产品独特的芬芳传达出来,不论是直接的方式还是间接的方式。
从听觉感知来看,当开启香水瓶时发出声音是必然存在的,喷洒香水时发出声音也是如此,声音成为一种再确认,一种交流的方式,在消费者和产品之间的交流。显而易见,声音也有某种吸引力,这也是法国设计师在设计香水包装时经常注意的问题。
从触觉感知来看,印刷文字是凸出来还是凹进去,会给消费者产生不同的触感。而材料,就像是可以触摸的、敲击的皮肤,给人柔软、温热、冷峻或者光滑等不同感觉。消费者握住产品,建立起与产品的感觉联系。另外,人体工程学在今天是一个关键因素。
如何去抓握产品,它让人感觉重或者滑溜吗?它容易开启、关闭吗?对于各年龄阶层的人适用吗?什么样的手势、姿态符合消费人群的习惯,让人们觉得简单,是否有助于增强人们的舒适感?所有这些都是法国设计师在包装造型时注重的细节。
每一款香水都有它自己的生命。这些感觉帮助人们选择他所要的产品。消费者不仅重视产品的质量,也希望这个产品的包装让他喜欢。这也几乎是一种友谊,一种能够建立起来的感人的联系,只有在这个意义上消费者才会对某一种品牌保持忠诚。设计师要协助公司在生产的各个阶段整合包装设计,因为很难从整体中抽离某一种因素,并将包装的成功仅仅归于这一因素。设计师还要探索购买的各个环节,了解人们如何选择一个产品,探讨如何连接平面和功能来创造一个令人喜爱的独特包装。
法兰西是一个锐意创新、不拘一格的民族。一直以来,法兰西人喜欢新包装新器形的产品,即使那样要贵一些。这种求新求发展的精神特质,已经完全融入其血液之中。无论如何,创新的外型设计对香水品牌形象的树立、提升起着越来越重要的作用。一款款单看包装就已令人迷醉的法国香水,其设计的基点正在于时尚与创新。法国人对时尚和创新的追求体现在生活的各个方面,尤其体现在香水包装上,但法国设计师在考虑包装视觉形象的同时,也能够兼顾其功能性,使包装除了视觉的吸引力之外,还具有易于识别、使用、抓握、保存的特点。综观法国的香水包装,追求的是一种没有时间限制的风格,将简练与装饰、方便性与吸引力融为了一体,让香水具有了灵性和鲜活的生命。
香水包装设计范文第3篇
一、包装设计对商品的重要性
在这个市场经济飞速发展的社会，产品的包装设计对商品的营销至关重要。包装设计的好坏会直接影响到商品在市场流通中的价值，并最终影响商品的附加值。包装不仅使产品具有既安全又漂亮的外衣，在今天更是成为一种强有力的营销工具。在包装设计中，首先要考虑的是如何突出产品的形象，产品的形象塑造在销售的各个环节都起着举足轻重的作用，直接影响产品在消费者心目中的形象以至消费行为的形成，从而影响销售这一最终目的。辨认一个商品首先是通过包装来实现的，好的包装设计是产品推广的催化剂。消费者在购买商品之前首先看到的是产品的包装，包装既要符合消费者的欣赏习惯和审美情趣，又要准确体现商品的本质特点。设计师在进行产品包装设计的时候，既要注重包装设计的美感，体现其价值，又要能给产品带来附加值，从而强化整体品牌设计和传播品牌价值的意识，使自己的设计能够起到推广和传播品牌价值的作用，让消费者认同产品的最大使用价值。任何产品都应该拥有属于自己的包装，产品的包装就像人们的衣服，合适的美的衣服能凸显人的气质，装饰人的外表形象，从而达到包装人的作用。因此包装设计对产品的推广作用是毋庸置疑的，它是任何公司都必须拥有的东西，是商家推销和宣传产品的工具。同时，良好的包装设计也能充分反映公司的企业形象，从而达到宣传公司的良好作用，所以包装设计至关重要。
二、香水的历史与发展
香水是一种古老的文明产物，其发展历史伴随着人类的进步历程，源远流长。远古时代的埃及是最早使用香料的国家，其历史可上溯至公元前三千年左右，远早于其它的文明。人类最早的香水，就是埃及人发明的可菲神香。但因当时技术未得到发展，精炼高纯度酒精的方法尚未研制出来，所以那时的香水准确地说，应称为香油。那个时候使用香水是身份和地位的象征。直到19世纪下半叶，挥发性溶剂取代了早期的蒸馏法，人造合成香料在法国诞生，使香水不再局限于单一的天然香型，香水家族也由此迅速壮大，并奠定了现代香水工业的基础。
三、香水包装设计的特点
现在的香水品牌越来越多，因个人的教育水平、文化程度、社会生活经验和家庭环境的不同，人们选择香水的品牌喜好也不尽相同。设计师在进行香水包装设计的时候会考虑这些风俗习惯、社会、个人等因素，而设计出一款款具有针对性的香水和香水包装，以应对不同的消费群体。法国之所成为世界级香水品牌大国，与其重视香水包装设计是分不开的。根据对香水包装的调查了解，法国40%的设计家工作在包装工业领域，这是一个很高的比例。香水包装业在不断地扩张和膨胀，每一个香水品牌要定期开发新产品，或者改造旧包装，以适应新的社会潮流。同时香水设计师更需要结合消费市场，不断地创新，或者进行一种改革，使新的产品适应市场的需要，从而征服未来的市场。法国人重视创新理念,善于打破常规，经常能够设计出充满灵性的、创造与想象并重的产品,他们追求新颖、独特的风格,其设计别出新意、别具匠心。他们认为,设计家应该能够打破习俗惯例,创造新的设计符号,这样创新出来的香水才能从琳琅满目的香水货架上凸显出来,打败竞争者,取悦消费者。所以法国的香水设计,以丰厚的历史文化为底蕴、以前卫和浪漫著称,对创意元素毫不吝啬,大胆地使用不同颜色及其配色、塑造千变万化的瓶身造型,如此精细的设计怎会不直接影响到香水的销售呢？所以，一些大的香水公司均设立了专门的设计部门，雇用了顶级的香水包装设计师。香水想要获得自己的品牌和市场效益，第一步也是最重要的一步，就是要有一个吸引人的香水瓶子和精美的香水包装设计。每一款香水都有她的“生命力”。香水的味道本是无法通过包装留下来的，但是好的设计会使人忍不住想要去感受她的芳香，感受她的味道。香水包装的造型、色彩、结构、文字及辅助的形象设计，都能调动消费者者的嗅觉，使其仿佛能辨别出空气中香水的味道。好的香水包装应该是不同寻常、有较强个性，易于识记的，与她的品牌和香气形成统一体，通过外在的表现让人们体会到她更深层的内涵，从而使人们永远记住她的美，犹如她那经久不散的香气一样永远弥散在空气中，给人以高贵、典雅、神圣之感。不同的人对香水的感受是不同的。女性香水有很大的表现空间。18-25岁的女性要求可爱纯情、清新的感觉；26-35岁的中年女性更多的追求浪漫，温柔，性感，妩媚，炽烈；40多岁的女性追求优雅高贵，自信成功的居多。因此香水的包装设计还要根据不同的人群进行精心设计，无论是从瓶形、色彩、材质上都要符合消费者心理和香水本身的特质，瓶形设计应简洁精炼，柔美富有现代感时尚感，体现女性特征。男性香水风格多样，设计应体现男性成熟、稳重、深沉、自由奔放的阳刚之气，更要体现其有创造力、有活力、浪漫得体的特质，所以其包装设计和瓶形设计应符合男性的特征，突出简洁、活力、古典、休闲之感。
四、香水包装设计产生的效益
曾被誉为“贵族中的贵族”的“香奈尔5号”是广为熟知的一款香水，除了她那独特的香味以外，还要归功于她那独具创意的包装设计。“香奈尔5号香水”尽管已经拥有独特的产品支撑点和完全的品质保障团队，但是出身于服装设计的香奈尔夫人精益求精，她认为如此设计并不完美，还需要在瓶形方面再一次提升“香奈尔5号香水”，使其完全能够独立于世界高档香水之列，发出自己强烈耀眼而桀骜不训的光芒。香奈尔夫人认为香水是女性整体装扮中最后一道画龙点睛的关键步骤，因此，根据“少即是多的原则”，在别人惟恐不足地往包装上增加装饰的时候，她却一项项地减除，运用宝石切割般形态的瓶盖，透明水晶的方形瓶身造型、简单明了的线条，迅速俘获了消费者的眼球，让香奈尔5号香水瓶简单的包装设计在众多繁复华美的香水瓶中脱颖而出，成为最怪异、最另类，最经典，也是最为成功的一款造型。从此，“香奈尔5号香水”在全世界畅销80多年仍然经久不衰。“迪奥”象征着对完美境界的不断求索的精神。虽然每一款香水平均需要三年时间来研制，但迪奥的香水系列依然层出不穷。1947年，克里斯汀迪奥曾凭借其首个时装系列“新风格为女性形象掀起”的革命，显露女性优美纤细的腰和的时装款式，给二站后苦闷的日子带来了生机。但是追求完美的迪奥认为除了时装之外，如果没有一款完美香水来陪衬，女性的魅力无法散发得淋漓尽致，于是划时代的香水，“迪奥小姐”出现了，并开创了“迪奥”源远流长的典雅高贵香水形象。由此，一个巨大的事业开始了，迪奥公司共推出18款香水，聘请优秀的设计师，在公司总部的工厂生产。“迪奥小姐”是迪奥的第一款香水，也是世界上第一种用橙花鼠尾草、栀子花等清新香气做初调沉香，岩蔷薇等浓香作为基调的香水。这一清一浓，既典雅又脱俗。盛放在漂亮的双耳尖底形状的香水瓶里面，独特的造型使这款香水深受女性朋友喜爱，为迪奥数十年的香水传奇揭开序幕。她带给人们的不仅是美丽，更是快乐。她充满灵性的设计为所有年轻时尚女孩热爱与追逐。流线般的性感“8”字形细颈瓶之作，完美诠释着“Jadore”真我香水。她那高品质的透明玻璃，高雅的玻璃珠和亮丽的黄金线圈凸显出它的细颈瓶身设计，无疑使她成为一件世界艺术瑰宝，体现着迪奥对香水设计的解读：优雅、精致，简洁、严谨，注重细节，追求卓越。
香水包装设计范文第4篇
文艺复兴时期,由于老的香水配方的重新发现,香水生产在欧洲迅速兴盛起来。早期文艺复兴的中心如威尼斯和佛罗伦萨,也是香水制造的中心;美第奇家族是引领者,其家族成员凯瑟琳是香水传播的重要使者,她嫁给法国国王亨利二世,并带着的那位名叫雷纳多(Renato)随从,便是佛罗伦萨著名的香水制造商。雷纳多到法国后开了一家香水店,取得了巨大的成功,传说他配置毒药的能力和制造香水的能力不相上下,凯瑟琳在法国宫廷导演的许多事件都与他配置的药水很有关系。由此开始,喷洒香水开始成为一种时尚。“这是人的自我发现时期,人的自我意识越来越明显,人们开始追求流行时尚。”[1]文艺复兴时期的人们并不经常洗澡,只是靠喷洒香水来遮掩体味,香水业由此蓬勃发展。香水用途非常广泛,男女都用,就连头发甚至宠物身上都喷洒香水。1508年,佛罗伦萨的多明我修道会成立了迄今为止世界上最古老的香水厂。教皇和美第奇家族是它的忠实顾客,数个世纪以来,每一任新的统治者都会为工厂提供一种香水配方。同时,法国南部的一座小镇格拉斯逐渐发展成为香水生产基地。格拉斯生产香水最初是因为这座城镇同时也是制革中心,在制革过程中要使用尿,人们就在皮革上喷洒香水掩盖气味。苏珊·欧文在《香水·经典芳香的诞生与诱惑》一书中谈到,当地的皮革手套生产商也进口、生产并销售香水。18世纪,当皮革业垮掉后,该地仍然继续销售香水。”[2]如今,法国已是名副其实的香水大国,有许多世界顶级香水品牌,例如朗万(Lanvin)、夏奈尔(ChaneL)、纪梵希(Givenchy)、兰蔻(Lancome)、洛丽塔·朗皮卡(LolitaLempicka)、娇兰(Guerlain)⋯⋯法国香水及化妆品业和法国时装、法国葡萄酒并列为法国三大精品产业,举世闻名,是法国人的骄傲。
包装设计是产品的不可分割的一部分,是一个神奇的、国际化的、核心的字眼,它也是公司所必须的东西、是商家成功的密码。包装设计连接着艺术与工业、市场与生产、创造性与功能性。好的理念成就好的包装,好的包装是产品推广的催化剂。辨认一个产品是通过包装来实现的,消费者必须得到足够的信息且能够解码,理解一些符号,才能认出产品并进而理解其价值,并导致最终的购买行为。很显然,香水产品越来越多,人们也越来越难选择,但是人们往往受他们的教养、社会生活、文化背景的影响,来选择品牌。所以每一款香水的香氛及其包装都应有一定的针对性,以对应特定的消费群体。法国之所以有如此多的世界级香水品牌,成为香水大国,与其香水包装设计理念是密不可分的。
一、大胆运用新材料、新技术、新形式
从香水容器的发展历史来看,人们一直在探索用各种材料来制作香水容器。最开始埃及人使用石制容器来制造各种造型的容器盛装香水,如圆腹瓶子、厚重的高脚瓶等,都是敞口,用扁平木塞或布团封口。各种石料也被用来制作这些容器,其中雪花石膏占的比重最大。希腊工匠门则制作一系列的陶瓷容器盛装香水,根据所盛内容的特点来设计容器。例如香油和香水的容器就不一样。而且希腊人很会制作仿生形态的容器来盛装香水。公元六世纪左右,小型模制陶瓶发明出来,最开始它们往往模仿人类头部的形象。玻璃本来一直是昂贵的材料,到了16世纪,威尼斯工匠学会吹制玻璃,玻璃因此可以制成许多种形状,乳白玻璃、金银细丝玻璃等也发展起来,香水容器变得越来越漂亮。随着玻璃硬度的提高,玻璃可以切割、雕刻、上色、镶嵌,这样玻璃容器更超越了各种传统的形态。法国人学习了这些玻璃制造技术,制作了许多威尼斯风格的香水玻璃瓶。随着工业革命的到来,工业化大生产使玻璃瓶大批量生产出来,价格降低,催生了许多著名的香水制造商,例如盖勒兄弟(GelleFrères)、娇兰(Guerlain)、鲁宾(Lubin)、米罗(Millot)、里高(Rigaud)、罗杰和嘎雷(Roger&Gallet)、埃德·皮瑙(Ed.Pinaud)、L.T.皮维(Piver)等,标准化的简单容器通过日益复杂精致的标签加以平衡,最开始标签只是纯粹的商品注解,到了19世纪,香水标签成为调动罗曼蒂克想象的图画,五颜六色的花束,在梦中才会出现的遥远的田园风景⋯⋯当然标签也反映当时的事件,用风云人物和明星做宣传。紧接着,新艺术、装饰艺术运动等一系列设计运动开始发生,香水包装也随着新的设计运动变得更具有艺术性,更丰富多彩。如今,对于法国设计师来说,单是玻璃一种材料就可以制作出陶瓷、水晶、大理石、腐蚀等各种材质效果,波西米亚的、意大利米兰的、马尔第等各种异国情调,色彩也十分丰富,有红、绿、蓝、金色、琥珀色、紫罗兰、紫色和其它色彩,容量的伸缩性就更大了。他们还善于利用不同材料进行组合,例如玻璃与金属、塑料的组合。总之,法国设计师善于运用各种材料,敢于采用新材料、新技术、新形式来设计香水包装。例如兰蔻制造的“Poême”香水,小瓶子,玻璃,透明,光洁,闪光,是一种沉静的女性化的器形,它象征了女性的胸部,其闭合系统非常牢固,全部是纯几何线条,由聚乙烯制成,完全气压压紧,完美地综合了水平线条和垂直线条。其盖子有三部分,纯金色,以配合香水的颜色,材料非常坚固,不容易被划伤,而且整个盖子非常轻也不容易破。这款香水将玻璃和塑料结合起来,表明香水希望适应最新的技术,减少能源消耗,保护环境,使用可回收的和轻量的物质。“Poême”这个名字由蓝色印刷,盒子内侧也使用这种颜色,几个字母不在一条水平线上,交错起伏,形成波状的书法效果,让人想起纪尧姆·阿玻利奈尔的诗歌。
这一包装的特征是:直线、金色,给人富裕、别致和奢侈的感觉,金色是一种亮丽和有活力的颜色,它带来复兴、新生,抵挡悲伤。蓝色是一种天空和生命的颜色,对应着人的精神生活,引发人追逐梦想。它在一个同样颜色的三角形昂贵盒子里出售,由蓝色小绳子开关,紧紧地系在一个手工小金色夹子上,能够随意开合,在货架上可以展示、打开,表现瓶子的美妙,而绳子可以系在后部固定住。瓶子被横向的纸板保护,极为稳定,法国国家法律要求的信息都印刷在底部,盖子内部能看到一束美丽的花,这束花是由语言字母组合而成的诗,其核心词汇是:太阳、微笑、爱、海、星星⋯⋯这些词汇传达着宜人的香氛,美丽的色彩,给人一种感性的、光亮的、温柔的触感。诗是一种逃离现实的方式,传达感性的情感,与女人交流,经常要依赖某些符号,例如花,是一种与女人交流的特别的语言,同样的语言由香水也能传递,给女人激情与自由。兰蔻制造的Poême是一个完美的例子,其天才的包装设计加强了Poême的美感,将几种材料联姻,智慧和奢侈在这里得到了平衡,抓住了消费者的想象力。
二、富于激情追求新颖、独特、时尚
据我们所知,法国40%的设计家工作于包装工业,这是一个很高的比例。香水包装领域在不断地增长、上升,每一个品牌每隔一段时间都要开发新产品,或者改造旧包装,以适应新的潮流。香水设计师尤其需要不断地追问自己:什么是新?“新”的概念是细微地改进,还是革命式的断裂;是一种渐进式改革,以提高目前产品适应市场的需要,还是发展新产品去征服未来市场。包装的改变可以是细节上的小小改变,也可能是完全新产品的开发,以一种复杂的革命性的外观和全新的技术支撑。
法兰西人重视创新理念,以其富于创造激情及想象力的气质,经常能够设计出充满灵性的产品,创造与想象并重,追求新颖、独特的风格,别出新意、制造潮流。他们认为,设计家应该能够多多少少打破习俗惯例,开创新的设计符号,这样产品才能从琳琅满目的香水货架上凸显出来,打败竞争者,取悦消费者。所以法国的香水设计,以丰厚的历史文化为底蕴、以前卫和浪漫著称,对创意元素毫不吝啬,大胆的变化多端的颜色、千变万化的瓶身造型,精细的局部设计足以让人叹赏。三、擅长吸收艺术的历史文化营养
例如法国许多香水的设计思路来源于如雷诺阿(Renoir)、维亚尔(Vuillard)、方坦-拉图尔(Fantin-Latour)、欧迪隆·雷东(OdilonRedon)等艺术家的作品集。艺术和包装设计之间存在深厚的关联,艺术之于设计和设计之于艺术的意义就在于“培养原创性、启发灵感”。从一些产品来看许多成功的包装设计曾经受到艺术的影响(包括外部平面装潢和容器结构),反过来它们自身对艺术发展也有一定的影响。
设计师艾尔萨·西雅帕列利(ElsaSchiaparelli)就非常重视艺术给她带来的灵感。她对绘画、雕塑、音乐、美术、喜剧都非常感兴趣,特别对当时的达达主义、未来主义、超现实主义艺术的极端性、探索性、冒险性非常喜爱。马歇尔·杜尚(MarcelDuchamp)、萨尔瓦多·达利(SalvadorDali)、曼·雷(ManRay)、毕加索(PaulPicasso)、拉乌尔·杜菲(RaoulDufy)、让·科克图(JeanCocteau)、昂德雷·布鲁东(AndréBreton)等著名艺术家都是她的朋友。所有这些人影响了她的设计风格,使之充满幻想和幽默,色彩艳丽、丰富而奇妙。
“艾尔萨了解超现实主义的幽默,也认识现代艺术的精神,她因此和其它的艺术家交往,从他们那里取得灵感,发展新的设计。⋯⋯艾尔萨从来都希望造成震撼的效果,她的企业标志、服装品牌、包装都采用强烈的粉红色,她认为粉红色才能造成足够的震撼力。⋯⋯她在1938年推出的香水品牌是《震撼》(Shock2ing),这个香水瓶是请一个艺术家雷奥诺·汾尼(LéonorFini)设计,形状是女艺人玛耶·威斯特(Mae·West)的身体翻造的模型。”[3]这款香水非常有个性,以人体曲线为主要设计元素,整体瓶型是一个穿着胸衣的女人体,正好配合令人震撼的粉红色的时装会。瓶子顶部装饰着一簇花。这款惊世骇俗的香水一面世就给艾尔萨打开了成功的大门,销售一直非常好。之后,她又推出了《睡眠》(Sleeping),香水瓶型用水晶制成,形似一直蜡烛,随后,又推出一款《气息》(Snuff),形似一根笛子。她所有的香水包装都非常奇特、鲁莽,而且微带戏谑的味道,和达达主义、超现实主义的大胆、魔幻、超越现实如出一辙,在这些艺术家的影响下,艾尔萨的香水设计完全背离了当时的装饰艺术运动潮流。
法国超现实主义艺术大师萨尔瓦多·达利(Sal2vadorDali)不仅创作艺术作品,也有设计作品,其中尤以香水设计闻名于世。他谈到:“在所有的感官中,无疑的,嗅觉最能赋予我们永恒不朽的灵感。”所以他把他的艺术才华倾注在香水包装设计上,从容器到外部平面装潢,务求尽善尽美,使他设计的香水,就如同艺术品般都是独一无二的。达利与法国香槟省法兰克斯国际香水公司合作出品了一系列的达利香水,数量不下10款。达利利用玻璃容易造型的特点,使容器具有了雕塑的美感。每一款瓶子都富有原创性,以华丽的色彩、优雅的触感及迷人的熏香倾倒众生,如《达利之花》(Daliflor),香水瓶的外轮廓和凸起部分形成一个曼妙的女性躯体,富有动感,姿态婀娜。另外,《达利之水》(EauDeDali),瓶身上便是达利绘画中的维纳斯的鼻子和嘴的结合体,香水装在透明光滑的粉红色唇型玻璃瓶中,加上鼻子形状的瓶盖上,更显华美浪漫。
四、全方位考量消费者的人文感知
从视觉感知来看,首先是外在形式,设计家可以选择传统的对称形式或者非对称形式,或者以他的大胆的和自由的形式令消费者惊讶。然后是颜色,它们以其象征性来传达一种安静的或者强大的氛围,显示产品的真正本质。另外是印刷效果,字母的大小型号,凸出还是凹进,标题的位置,也发挥着显著的作用。其次,产品的大小和它在货架上的位置也要考虑进去,通常意义上视觉水平线上的产品更能抓住人们的眼球,其被选择的机会更大。另外,材料的特性如反光、密度、表面是光滑还是粗糙,也是设计师考虑的重要方面。
从嗅觉感知来看,气味和芳香是吸引消费者购买产品一个重要因素,香水产品的这一特征尤其重要。因此包装应该能够体现芳香的特征而不是隐藏它,能够反映到人们的脑海里而不会被环境的气味和其它临近产品的气味冲掉,要让包装把产品独特的芬芳传达出来,不论是直接的方式还是间接的方式。
从听觉感知来看,当开启香水瓶时发出声音是必然存在的,喷洒香水时发出声音也是如此,声音成为一种再确认,一种交流的方式,在消费者和产品之间的交流。显而易见,声音也有某种吸引力,这也是法国设计师在设计香水包装时经常注意的问题。
从触觉感知来看,印刷文字是凸出来还是凹进去,会给消费者产生不同的触感。而材料,就像是可以触摸的、敲击的皮肤,给人柔软、温热、冷峻或者光滑等不同感觉。消费者握住产品,建立起与产品的感觉联系。另外,人体工程学在今天是一个关键因素。
如何去抓握产品,它让人感觉重或者滑溜吗?它容易开启、关闭吗?对于各年龄阶层的人适用吗?什么样的手势、姿态符合消费人群的习惯,让人们觉得简单,是否有助于增强人们的舒适感?所有这些都是法国设计师在包装造型时注重的细节。
每一款香水都有它自己的生命。这些感觉帮助人们选择他所要的产品。消费者不仅重视产品的质量,也希望这个产品的包装让他喜欢。这也几乎是一种友谊,一种能够建立起来的感人的联系,只有在这个意义上消费者才会对某一种品牌保持忠诚。设计师要协助公司在生产的各个阶段整合包装设计,因为很难从整体中抽离某一种因素,并将包装的成功仅仅归于这一因素。设计师还要探索购买的各个环节,了解人们如何选择一个产品,探讨如何连接平面和功能来创造一个令人喜爱的独特包装。
香水包装设计范文第5篇
关键词：香水容器；包装设计；语意学
人类越过了漫长艰辛的历史之途，一路走到了今天，走过了一座美不胜收、绚丽灿烂的生命花园。在这座充满了珍灌奇葩的美丽园圃之中，香水无疑是最具情调的～朵。无论是那魂牵梦绕的香馨，还是那清新妩媚的情调，都吸引着古往今来的爱美人士，令人为之神往、动情于中。而作为香水包装容器的设计，更是香水独特魅力的最直观体现；自其产生以来，就被自然而然的被赋予了一种神秘浪漫的气质，体现出不同于其他包装容器设计的独特个性与情调。
一、香水的历史
香水这个词，从拉丁文“perfumum”衍生而来，意思是“穿透烟雾”。旧约圣经提到香水，通常指一种香料形成，这与拉丁文定义相符。埃及历史表明，香精和油膏，用于沐浴及沐浴后。它们通常储存在精致的容器里，这在古埃及坟墓中发现了一些例证。在中东和远东的其他地区，还有中国，人们也早己学会运用香料的芬芳来实现对美的追求。公元前1500年，香水的使用已日趋普遍，埃及艳后克娄巴特拉奥(cleopatr a)就经常使用15种不同气味的香水和香油来洗澡，甚至还用香水来浸泡她的船帆。古罗马人喜欢把香水涂在任何地方，马的身上，甚至造墙的砂浆中。古埃及时期，在公共场所中不涂香水是违法的。古埃及人死后，用香料裹尸，使之永存(干木乃伊)。古希腊妇女在宗教仪式上也要撒泼香水。有人认为，是波斯人发现了如何通过蒸馏，从花朵中提取香精的技巧；阿拉伯人创造了一种使用香水的宗教礼仪。正是他们对于奇异香料的使用奠定了他们在接下来几个世纪的香水发展业中的重要地位。亚洲人对于香水用途的发展有重大影响，他们相信，香水不仅使人更增美丽，而且助人长寿。其后，随着罗马帝国没落，香水的发展也分成了两个不同的领域。一方面，德国教士发明了蒸馏技术；另一方面，香水王国～一法国从东方进口的独特香料中，发掘其中的芳香特质。于是，欧洲香水工艺开始进入了繁盛时期。
二、造型展现香水的魅力一材质的完美结合
法国香水瓶设计大师皮埃尔・狄能德在《香水瓶艺术》一文中说：
“香水瓶的造型观念往往是通过视觉刺激来传达其形态包含的内容，引起人们对美的认可和共鸣。在公元前4000年左右，古埃及人就发明了制作玻璃的方法。花了几个世纪的工夫，他们发展了一种制作容器的方式：让融化的玻璃液体通过一根金属管，并在管的另一端包上粘土泥芯。在玻璃渐渐变凉和变硬以后，再把泥芯刮掉。
大约公元前1500年，工艺纯熟的玻璃香水瓶已经出现了，常见的是深蓝色不透明或者透明的瓶体，用蓝色、白色或黄色的锯齿型彩条图案做装饰，这是那个时代典型的拉力克风格。毫无疑问，玻璃香水瓶在那时是相当奢侈的，就像瓶中的液体一样。不过香水被放在容器里，倒已经不是什么新鲜事了。很多早期的容器是粗糙的粘土制成的。对装在里面的珍贵的液体来说，这种器皿显得渗透性过强。后来发展出雪花石膏、玛瑙和斑岩等材质的瓶子，这些材料具有更多的优点，可以保持瓶内的凉爽，使香水更易保存。
以上提到的这些材料在希腊和罗马时代还在沿用，但是设计上优雅了很多。古罗马的香瓶常被做成饰有飞鸟、动物和人头图案的罐子。大约在公元前50年，叙利亚发展出了玻璃吹制艺术，可以让玻璃在冷却之前定型，这可是技术上的一大进步。继而又出现了把玻璃吹进一个模子的方法，使得同一造型的瓶子可以被反复生产出来。罗马人用透明玻璃做的香瓶，有色彩斑斓的纹饰、形态各异的造型等多样设计，体现了高超的手工艺水平。不过当时那些东西都是相当昂贵的，大多数人还是用做成贝壳形状的陶器来装他们的香料。中世纪，金属和搪瓷器皿出现了。再往后直到18世纪，中国的瓷器作为新材料被用来制作香水瓶。德国的迈森、法国的塞福勒。英国的切尔西和其他一些地方，都相继成为瓷器生产中心，风格简约的瓷器香料开始在时髦人家的梳妆台上出现。不过玻璃始终是制作香水瓶的优质材料。香水中的强力香油会与瓷器相互产生影响。再比方说：在瓷器上的瓶口部分设计一个密封的瓶塞是很难的，而简单易做的瓶塞是任何大规模生产的起码要求。直到19世纪末，香水还是放在普通的容器里面，香水师们就在家里把香氛装进瓶子，或者由顾客在挑选香水的同时再选择一个容器，这样就要求商店里面有大量美丽的瓶子出售，以满足个人的不同需要。可是当现代化的香水生产在世故化的“金字塔”模式下进行时，就必须考虑在工厂里装瓶了。瓶子的设计目的也相应变成了吸引那些有潜在购买欲的人。
三、香水的造型语义学
香水的外观造型反映了现在的生活形态。以时尚流行来看，近两年大多流行修长而线条简洁的服装。与此紧密相关的香水瓶身，也以简洁修长的线条、环保材质和与建筑相关的设计，为流行所趋的主流。当然简洁不等同于简单单调。太过简单的瓶身不容易持久，你用完就会一丢了之。但简洁而有独特线条美感的香水瓶，你怎么也不会舍得扔掉的，比如古驰的嫉妒香水。夏奈尔的风度香水、雅诗-兰黛的欢沁香水等。
如何将语义学溶入设计之中，传达信息，需要设计师对产品的物质功能作细致研究，对精神功能正确理解。设计师不仅仅是形式的创造者，更重要的是信息的传送者。产品形态是满载信息的传达媒介，设计师所赋予产品的形式因素(如造型、色彩等)，积淀了人类长期的经验，直接影响人的情绪变化，并伴随着丰富的联想和想象。布劳恩公司的著名设计师拉姆斯认为产品造型的根据是技术进步和社会文化价值。许多传统物件(如自来水笔等)由于有长期的学习和体验，其自诞生之日起就一直沿用的造型能充分解释本身的功能，不易使人产生认知及操作上的错误。
产品造型除表达其目的性以外，还要透过一些符号来传达产品的文化内涵，表现设计师的设计哲学，体现特定社会的时代感和价值取向。正如法国著名贸号学家皮埃尔・杰罗所说“在很多情况下，人们并不是购买具体的物品，而是在寻求潮流、青春和成功的象征”。例如流线型风格，用象征性的表现手法，赞颂了速度和工业时代精神，给90年代大萧条中的人民带来了希望和解脱。在商品经济高度发达的社会，产品语义还应体现商品、经济等因素，如品牌的一致性和与其他产品区别的特异性。另外，人所具备的各种经验和知识(如财产品的外在形式、内在功能和外部环境的相互关系的了解)都会作为理解因素渗透到对产品的认识之中。使用者的气质、年龄、性别、教育、职业等都会导致个体心理结构的差异。每个人对同一形态会产生不向的联想，对产品的目标诉求也各不相同。设计师必须在人类心理学。社会心理学等领域作周密细致的研究通过隐喻、暗喻、借喻、联想等多种方式向使用者传递自己的理念。
包豪斯著名设计师拜耶曾经说过，“视觉设计的作用是使人类和世界变得更加容易为人理解。产品所给予的信息与其本身的功能及使用者的愿望应是一致的。但是在很多情况下，设计师的意图不能被使用者正确理解，导致了错误的识别和操作。这种“误导”显然是造型设计的失败。因此产品造型语义应当具有一定的逻辑性和科学性，能够传达足够的信息，准确地表达内容和形式之间的有机联系。这也是由产品的功能和价值所决定的。因此产品造型语义应当具有一定的逻辑性和科学性，能够传达足够的信息，准确地表达内容和形式之间的有机联系，这也是由产品的功能和价值所决定的。
人与产品之间存在一种信息交流的关系，设计师在有了设计构想之后，首先要研究社会的经济、文化动向了解产品的性能特征，对目标对象进行各方面(文化层次、纽识结构、经济状况等)的分析，然后运用自己的创造力，将构思转化为经过实践被大众所共识的视觉符号，从而准确诱导使用者的行为，达到设计的目的。以往产品在国与国之间交流往往需要冗长的使用说明，而好的产品造型设计愚昧可通过视觉符号来简单、明确地说明产品的特征，避免因文字和语言障碍所造成的干扰。因此，造型符号的国际化也将是今后产品设计的一个重要趋势。
各种极富生命力和情趣的造型，不仅更好地诠释了香水的独特魅力，更给我们的生活增添了无数的乐趣和情调。仿生造型的设计方法，在题材选择上的优越性对于香水容器设计的发展具有非常重要的意义和积极的推动作用。
参考文献
[1]曾景祥，肖 禾包装设计研究[M].长沙：湖南美术出版社，2002
香水包装设计范文第6篇
除了香水产品的自身品质和品牌效应外，造型独特、设计精美的香水包装无疑是吸引消费者眼球、促进产品销售的另一大因素。随着香水市场的日新月异，以及包装设计水平的不断提升，香水包装也在创新中不断突破发展。接下来，笔者将以情侣香水为例，介绍其包装设计特点，让我们一同感受其中爱的味道。
情侣香水的包装材料
香水包装一般包括香水瓶和外包装两个方面，下面笔者将从这两个方面加以介绍。
1.情侣香水瓶
由于香水的价格远高于香水瓶的价格，因此香水瓶的材料成本不是香水包装设计师主要考虑的因素，其注意力更多地集中在香水瓶的形状、色彩和装饰方面，以使消费者在使用香水的过程中，不仅“赏心”而且“悦目”，使得香水在充分发挥实际使用效果的同时，香水瓶还能起到装饰居室的作用。
除少数高档情侣香水瓶采用铅晶质玻璃制成外，现代情侣香水瓶多以高白料钠钙玻璃为主，这种材质的熔制质量很高，玻璃成品中几乎不存在肉眼可见的气泡或结石，使得由此制成的情侣香水瓶能够清晰地展现香水的色泽，极大限度地刺激了消费者的购买欲望。彩色玻璃也是香水包装设计师极为钟爱的香水瓶材料之一。设计师可以根据设计需要，凭借其超凡的想象力选择香水瓶的颜色。根据不同国家和地区审美观点的不同，一些情侣香水瓶在材质上还融入了民族特色，如采用具有中国特色的瓷器制作的情侣香水瓶可以完美展现东方韵味。
此外，情侣香水瓶的配饰也很重要，一个恰当的配饰可以为整个情侣香水包装起到画龙点睛的作用。常见的情侣香水瓶的配饰材料包括金属、木料、皮革、塑料、布料、石材等，这些材料可以与情侣香水瓶的材质形成鲜明的对比，更能彰显出香水的独特魅力。
2.情侣香水外包装
香水瓶设计可以说是整款情侣香水包装设计的关键所在，少数情侣香水可以直接以设计精致的瓶型来吸引消费者，而大多数情侣香水瓶都具备与之匹配的外包装，通过“双剑合璧”，达到最好的包装效果。
目前，市场上的情侣香水外包装形式多样，其中纸盒的印刷和制作成本较低，在情侣香水外包装中的应用最为广泛，且在其表面可以进行烫印、覆膜、压痕、镂空、UV上光等表面整饰工序，从而使纸盒具有更好的视觉效果。此外，金属、塑料、布料等也是几种较为常见的情侣香水外包装材料。
情侣香水包装设计要点
1.瓶型设计要点
一款成功的情侣香水包装设计在于其瓶型设计能与外包装浑然天成，形成一个统一的整体，从而凸显香水的典雅和高贵，也使消费者能感受到爱情的甜美和温暖。
按照性别，香水一般分为女用款、男用款和男女通用款三种类型，目前正在继续朝着强化细分的方向发展。从这个角度出发，对于情侣香水的瓶型设计，女用款香水瓶应能体现出女性的雍容华贵，烘托浪漫、幸福、宁静的主题，因此，在瓶型设计中多采用柔美的曲线和圆滑的球面，且在加工技术上多以切割、研磨、雕刻、蒙砂、酸蚀、色釉装饰等为主；男用款香水瓶应能体现男性的沉稳成熟，以简洁、优雅为主，烘托严谨、厚重、阳刚的主题，因此瓶型设计多采用刚强有力的直线和块面。图1所示为ESTEE LAUDER“霓彩天堂”情侣香水瓶，其中女用款瓶身形状酷似水滴，可呈现出绚丽的七彩色泽，宛若一滴醉人的甘露；男用款瓶身形状酷似七彩石，显得敦厚、高贵。这对情侣香水瓶具有磨砂效果的外表，并配以精致的金属喷头，很好地表达了柏拉图式爱情的主题。
情侣香水瓶造型多变且各具特色，不仅需要传递出香水的魅力，更重要的是能与香水形成一个相辅相成的统一整体。为此，香水包装设计师在瓶型设计中融入了多种独到元素，包括以人体为设计元素，如JEAN-PAUL GAULTIER情侣香水瓶（如图2）；以果蔬、花卉、草木为设计元素，如JUNGLE“水晶苹果”情侣香水瓶（如图3）；以日月星辰、建筑物、钻石、心形为设计元素，如灵感来自于经典伊斯兰建筑的AMONGE情侣香水瓶（如图4）。
2.外包装设计要点
现代情侣香水外包装讲究“可视化”，即消费者通过透明的外包装即可看到内装香水的形态，在这种情况下，模内贴标技术在情侣香水包装中的应用日渐广泛。与此同时，外包装设计须与内装香水瓶设计完美结合，如颜色、文字、质感和图案等都要相互统一。
图5所示为BURBRRY情侣香水外包装，其形式基本与内装香水瓶一模一样，尽显整体之美。不同的是，外包装表面覆有一层亚光膜，手感光滑、柔软，色泽不如香水瓶艳丽。表面图案均为格子条纹，显得内敛而不失庄重。
3.色彩设计要点
香水不仅可以给人一种沁人心扉的嗅觉享受，还可以营造一场引人入胜的视觉盛宴。色彩是香水的视觉语言，能够有效提升产品形象。可以说，情侣香水包装独特的造型和炫丽的色彩是令消费者心动的关键元素。在情侣香水包装中，色彩的运用通常采用同种色系不同明度的搭配，男用款香水明度较深，女用款香水明度较浅。在色彩学中，偏男性的颜色主要有黑色、灰色、咖啡色、墨绿色、普蓝色、深红色、褐色等；偏女性的颜色主要有白色、米黄色、草绿色、粉红色、淡紫色等。例如，BURBRRY情侣香水的男用款香水包装的颜色为沉稳的墨绿色，而女用款香水包装的颜色为轻柔的米黄色。
情侣香水包装的发展趋势
未来，情侣香水包装将呈现怎样的发展趋势？笔者认为，在包装技术不断推陈出新的时代，情侣香水包装必须抓住市场机遇，紧随时代步伐，更大限度地满足消费者的使用需求和精神需求。
1.市场需求量大
得益于香水能够掩盖体味的显著功效，情侣香水深受消费者的青睐。加之，人们物质生活水平的日渐提升，曾经被认为是上层社会的奢侈品，如今已经成为情侣和爱人之间用来表达爱意的最佳赠品。尤其是在特别讲究礼节的中国，情侣香水将具有广阔的市场需求空间，这必将拉动情侣香水包装业的发展。
2.包装更加趋于人性化
包装设计师不仅是包装形态的创造者，更是产品信息的传递者。包装设计师可以凭借个人经验的积淀，以及丰富的想象力，将情侣香水所要传递的信息通过包装形式表现出来。除此之外，包装设计师还会通过一些图形或文字符号来传达情侣香水的文化内涵。然而，有时包装设计师的真实意图并不能被消费者正确理解，由此导致错误识别和操作，这显然是包装设计的败笔。因此，将逻辑性和科学性融合到情侣香水包装中，才能准确传递包装设计师赋予情侣香水的真正含义。
此外，由于消费者会与情侣香水瓶发生直接接触，因此情侣香水的瓶型设计应该符合人体工程学要求，包括生理、心理及信息感应等方面。例如，在瓶盖周边设计一些凸起的点或线，以增加手与瓶盖的摩擦力，方便开启。香水瓶的尺寸、重量也应符合人们生理的一般性要求，如香水瓶的直径不宜太大，容量也要适当，以便于单手持握或随身携带。
3.融合艺术气息
艺术与包装设计之间存在着深厚的关联，“艺术之于设计”和“设计之于艺术”的意义就在于尊重原创、创造灵感。可以说，一个成功的包装设计多半有赖于其与艺术的完美融合。对于情侣香水，消费者或许并不关心其价值几何，而更多地在乎其中蕴含的情结，这也是情侣香水包装所要突出的主题风格。1938年，法国香水包装设计师Elsa Schiaparelli推出的名为“震撼”的情侣香水确实达到了让市场震撼的效果，其瓶型以人体曲线为主要设计元素，一经上市就迎来了极好的销售局面。之后，Elsa Schiaparelli又推出了名为“睡眠”的情侣香水，其瓶型酷似一根蜡烛，以水晶材料制成，颇为诱人。Elsa Schiaparelli的成功就在于，其在香水包装设计中汲取了很多艺术家的营养，同时融入了自己的想法。
香水包装设计范文第7篇
随着社会的发展和人们生活水平的提高，人们对物质的需求越来越多，同时对物质的要求也越来越多。不仅仅注重商品的实用性，而且也非常注重它的美观性。对于企业来说，要想突出企业形象和品牌个性，必须遵循包装设计原则，了解包装的发展趋势、设计方法以及设计风格。
关键词:香水;包装
一、香水包装造型的发展趋势
市场上有众多产品，要想在众多产品中脱颖而出，必不可少的就是产品要有好的外观，也就是所谓的产品的包装造型。香水，是众多男士和女士高贵的代表。它引领时尚的潮流，也让一个人变的更加自信。近年来，香水品种越来越多，市场压力增大，品牌竞争力增加，在保证香水质量的前提下，香水包装也成了企业家们追逐的焦点。从销售情况来分析，香水的内外包装造型的个性风格和与众不同的韵味，对香水的销售起着重要的广告和运营作用。今天，香水作为一种消费时尚，消费者对其包装设计也提出了更高的要求，与此同时，设计师也在香水包装造型上作出了深入的研究，大胆的创新，以便迎合人们的需求和社会的发展。在未来的发展趋势当中，香水包装将会引领潮流，向国际化迈进，同时香水包装也会越来越多的出现在人们的生活当中。
二、香水包装造型设计中的会意和象征
1、香水包装造型设计中的“意”
包装造型是商品包装设计中最为重要的元素，这是由产品本身的用途所决定的。不同产品的用途，决定了不同的包装造型。对于香水包装，还应注重其它独有的文化，如根据设计总体思路，立足于地方文化，全面了解香水文化渊源，以香水文化含金量的挖掘为本位。设计师真正的体会到了“意”，才能设计出好的包装设计来，令消费者满意。
2、香水包装造型设计中的“象”
所谓“象”就是形象、造型的含义，通俗的来讲，就是产品的外观。因此，在香水包装造型设计时，以整体出发，从局部着手，加强细微环节的设计，达到内外包装的主次造型、色彩、材质等之间的关系融洽。最重要的是使各种“象”达到完美、合理的相互协调，从而设计出使消费者喜爱的包装作品来。任何具有视觉冲击力的事物，都可以借用。比如北京奥运会的鸟巢，设计师就是通过仿生的方法设计出的，从大的来说，鸟巢本身也是一种包装造型。
三、香水包装造型中的色彩设计
色彩是贯穿包装设计中的一个不可或缺的元素。设计时，用色越简洁，形象和构图所带来的视觉冲击力就越重，达到一种用色简单而不简约的效果。另外在包装设计前，对色彩搭配和色彩的整体用调以及色彩的工艺性能应熟练掌握。随着物质文明和精神文明的不断进步，香水逐渐进入人们的视野。香水包装上出现了各种色彩，要是在色彩上进行细化提炼，估计会出现不一样的效果。“香奈儿系列”的香水包装设计，具有一定的知名度和地位，部分原因其取决于包装设计，设计师在进行包装设计时，对产品的外观，材质、色彩搭配、等方面考虑的特别有深度和层次。如：香奈儿的设计方案中，“邂逅”系列，以浅色为主，多为粉色，体现女性柔美之感，触发女性内心的柔情，带来更多的幸福邂逅；“五号香水”系列，以明黄为主，灵感来自花束，融合了奢华与优雅体现勇敢、大胆之感；“香奈儿魅力香水”系列，以浅绿为主，为你肌肤带来热带的湿润、生机勃勃的感觉和花香，体现活力与激情之感；不一样的用色，给人的感觉不一样，所以说包装的色彩设计也显得格外重要。
四、香水包装造型设计的方法
触感设计是包装造型设计中一个不可替代的设计手法。触感设计的效果是从材料的意识形态、肌理、光泽、质感等因素出发，对材料所具有的特性准确把握与使用，还有基于设计师对材料熟知程度等方面，从而使设计师在完成包装造型设计的过程中很好的运用触觉设计方法。随着新科技的不断进步，许多的包装设计运用科技的方法，加入了许多现代的元素，让包装变得时尚而前卫，深受人们的喜爱。如“香奈儿邂逅”以圆形玻璃为造型，“香奈儿5号”系列以方形玻璃材质为造型。我们通过它的外形，能够识别是哪一款香水。设计师应自觉地对材料特点和它们成型时的潜在性进行研究，创造具有新触感的包装材料。
五、香水包装造型设计的风格研究
包装风格在整个包装形象中占有重要位置，很容易让人记住。在三维空间中，基于绝大多数包装在其展开，所以影响到包装的因素就比较多。如包装的造型和结构框架，包装的装潢设计，甚至包装的外观尺寸大小和封闭与开启方式等等。在包装装潢设计上，画面的构成形式、文字的大小及排版方式、色调以及色彩的搭配、材质等等都会影响到包装的风格。香奈儿的男士香水，是一款无装饰设计，整体色调暗色，给人沉稳的感觉，符合男性的性格特征。外包装四周金黄色的边包围着，活跃了氛围，视觉冲击力更强。以文字为主，文排版采用传统的对称，平衡性更强。而迪奥的男士香水风格却截然不同，无论是从色彩上还是从瓶子的造型设计上打破了原有的设计，外包装色调以灰为主，中间黑色与整体灰色对比，更强烈吸引眼球，视觉冲击力强，采用立体字效果，方便阅读，也起到装饰效果。整体风格充满浪漫主义色彩，能勾起人们对法国巴黎的联想，可谓区域性设计，给人购买的欲望。所以就风格鲜明的包装设计来说，必须做到统一画面的构成形式，统一造型，统一标识；以及在色调和色彩搭配中寻求变化。总的来说，设计风格的形成与民族和国际的商品性、文化性有很大的关系。而当下，设计师在探索创新包装设计风格的同时，继承和发扬我国传统文化元素是一大责任，让越来越多的传统包装设计风格与时代接轨。
参考文献
[1]辛艺华.工艺美术设计[M].北京:高等教育出版社,2011:28-29
[2]杨仁敏.包装设计[M].重庆:西南师范大学出版社.1996:77-78
[3]王安霞.化妆品包装设计的新理念[J].中国包装工业,1999,20(8):28-29
香水包装设计范文第8篇
仿生包装以自身所特有的个性、与众不同的魅力受到人们的青睐，同时也代表了世界包装的设计理念与主流。仿生对于包装设计有着至关重要的指导作用。具象仿生形态能够真实的将物体的形态构造展现出来，抽象仿生形态包装是一种不具象且简单概括的造型形态。包装设计中的仿生应用为设计与自然架起桥梁，拉近两者的距离，也更加拓宽了设计的视野与道路，设计与自然共生存。
关键词:
包装设计;仿生;造型
新时代的仿生包装，是融入了众多的元素的包装设计，在所融入的较多元素中生态、人文关怀和环保、自然景观占有较多的分量，它在满足现代设计理念的同时也很符合人们的审美观。仿生包装以自身所特有的个性、与众不同的魅力受到人们的青睐，同时也代表了世界包装的设计理念与主流。想要设计出蕴含美学特征、造型新颖的产品，就要合理大胆的运用大自然所给我们的启发。它们既代表了商品的口味，时装及形象，也给人们带来了强烈的视觉冲击感。可以说，仿生包装设计已经成为社会可持续发展的主流路线，现在的业界人士和学者已然将这种仿生设计理念作为探索目标。
一、包装设计中仿生造型的意义
当一种物体的被另一种三维形状的物体所包裹，那么那种三维形状的物体被称为包装形态。一种包装造型的设计和使用功能的要求是根据包装产品、环境以及用户需求来确定的［1］。任意一种包装造型，运用科学的技术方法，选用合理的材料、并结合设计者的创作思路从而达到内部与外部结构符合人们需求的包装容器或制品。图形在整个包装设计过程中起到决定性的作用，它既是包装设计的核心部分，也是包装设计外在的重要表现。包装设计在拥有这个重要的前提之下，通过创意和造型设计的巧妙结合，就能在吸引消费者、美化商品以及促进销售等方面创造出奇迹。包装造型设计的载体是包装设计，创意的造型设计能够让消费者的视觉产生碰撞擦出火花，这也是包装整体设计的独特魅力，是优秀包装设计的关键所在。生物造型对于设计者在包装设计时具有很重要的参考价值，反复对比并找到适合的一种加以运用，设计理念在设计过程中应始终记在心中，不可以简单的照搬照抄。仿生对于包装设计有着至关重要的指导作用。设计工作取自自然，与理论和生活融会贯通，加以变换。不加改变，只会一味模仿的设计最终只能被社会所淘汰。仿生设计需要对自然生物有深入的了解，了解它们的技能、作用以及生物系统运作过程，在大自然中面对严峻考验所能进行的生存方法和自我修复的能力。将优越的化学和物理特性结合起来，人们不仅可以设计出符合自然循环规律的设计，也会产生比自然材料某些性能还要合理的完善的性能。在包装仿生设计里所运用的的科学知识中仿生学原理、数学以及生物学、人文艺术等知识占有主导地位，也不仅仅只有知识和原理，还需要一些自然的元素、合理的材料和仿生的结构加入。包装设计作品所拥有的独特魅力、人性化和情趣，都是设计者合理地将自然元素和自身的创意性思维紧密结合的成果。能够将外部结构与生物体内部构造相结合并且具有创意思路的就是包装仿生设计。在包装设计时，每个产品都有着自然界对应的物种，使产品与之相互联系，这样才会让设计的包装满足人们的心理需求，贴合消费者的使用习惯。人们对于世间万物的都有着极具敏感的认知，通过对于一件事或者一种物的认识，从而会进行联想，并转接到另外的一个对象上。在包装设计上运用仿生学，对仿生的对象应该有非常深入的了解，加以提炼，取其精华，合理地运用到设计之中，使其和谐统一。仿生学如今已为包装设计注入了新的血液，打破两者之间的阻隔，携手一起慢慢科学体系化。仿生学与包装设计利用两者的共性，从而在不同方面达成共识。在中国古代绘画中，松、竹往往是象征着生命的坚韧不屈，而浮萍象征着人生的漂泊不定;小羊羔和百合花在西方的宗教艺术里代表着纯洁，龙则代表着阴险贪婪，而在中国，龙则被人们崇拜［2］。古代埃及，法老视为最高统治者，自称为太阳神的化身。古代的中国，皇帝自称是龙子，从思想上统治人们，令人敬畏不可摧毁的形象由此而生。可见人们对事物认识存在着差异。在设计师将仿生学运用到包装设计时，不可理想化，不仅要站在自己的设计理念上，还要根据不同的地域、文化加以升华，为不同的人群带来不同的设计风格，恰当、合理的选择仿生对象。作为主要目的是保护、存放以及盛装的包装产品，由外部包装和内部造型的盛装这两个大的方面所组成的就是我们平常生活中所见的商品。包装的作用不仅仅是盛装商品，还能保障商品或产品不受到损坏。包装通过材质、结构和形态来表现出包装本身所固有的物质形态。不过在销售的过程中也有不少产品的外部包装没有过多的包装层，商品的信息直接在外，与消费者产生直接的面对面的接触。这么做不仅能降低制作成本而且还能够更好的将产品的信息传达给消费者，并且起到了产品促销宣传的功效。包装在做到外观与审美相结合的前提下，也能够做到符合产品本身机能的设计要求，这样的包装造型设计才是成功的。
二、包装设计中的具象仿生设计
具象仿生形态包装是真真切切的将眼睛所看到的转化成存在的形态，这种过程是通过眼睛的生理反应所形成的。具象仿生形态能够真实的将物体的形态构造展现出来。仿生形态的包装设计是一种以自然存在的物质形态为模板，并在自然界生物体结构和象征寓意的基础上对其进行创意的改造。它借用自然界为主要元素，也从中得到更多的启发和灵感，研究仿生与容器造型之间的关系。自然物本身的活力和本质是透过了解、夸大、抽象、提炼、简化等一些表现手段，并与包装造型设计的特点相结合。表现出包装造型所富含的寓意和内在的生命力量，它所散发的寓意和力量也使包装的外在形态更具有淳朴、至真的效果。在增加了包装的创意性的同时，仿生形态包装还具有较多的趣味性，这些创意性和趣味性的巧妙结合，获得了消费者们的青睐。在这些创意仿生容器中，不少造型也具有跨时代的纪念意义。那么具象仿生所带给我们的好处大于坏处，但并不代表没有缺点。具象仿生仅仅只是对生物体表面进行模仿，设计者会被具象这一层含义所束缚，“从而使得思想性和艺术性含量的缺乏。这也让其生产成本要高于普通的包装的成本”［3］。把仿生设计运用在包装造型上的实例也有不少，法国著名女性香水salvadordalidalimixgold莎娃蒂尼浪漫之吻女士香水，它的独特之处就是在于它那精工细作的瓶盖，瓶身也并没有太多的装饰，这足以体现出这款香水的高雅而不失内涵。瓶盖上一张金色而性感的嘴唇，体现了现代女性的开放张扬，似要与你诉说它的不同之处。在香水的外包装传达出美好寓意的同时，香水本身也具有独特之处，清香而不失大雅，芬芳而又超脱，给于嗅觉一次盛宴。那么再看看男士香水是DEIS-EL公司在2009年全新推出的光荣展示勇者无惧男士香水，整体造型是一只男性的手握成拳头状的蓝灰色玻璃瓶，并在中指和无名指处有一枚产品标志的刺青。这件商品的创作灵感来源于男性的阳刚之气，这也是这个公司首次推出的男性香水，别具意义。运用这么具象的表现手法也充分体现出这种香水给人的感觉，就像瓶体一样具有权势以及男性特有的魅力。因为拳头给人们的感觉就是霸气、强势，也是一种力量的表现。同时当这种造型运用在香水容器造型中，也使这种香水打破以往的常规瓶装造型，这种逼真的造型以及仿生设计理念同样提高了该香水的层次［4］。比如设计师在了解和研究植物的曲线特征和特殊的生理外形之后，透过植物的外形和曲线并结合设计者的创意理念设计出一组家庭饮水造型。当这些造型以植物的外形出现在家庭生活场景中，能够为生活带来更多的乐趣，从而更好地体现了这一类饮水容器的中心思想。
三、包装设计中的抽象仿生设计
抽象仿生形态包装是一种不具象且简单概括的造型形态。人们通过大脑中的想象将这种型态映入脑海中，而产生这种想象必须有长时间的生活经历，依靠着这种经历去主观的联想事物从而产生了心理形态。这种心理形态是虚幻的，不存在的形态，但是这种形态会影响设计者的主观意识，从而也使创造出来的作品形态多姿多样。一组抽象茶具，从形态上看外形简约、大方，并且茶具的主要形态也符合人体工程学。这种茶具将自己的优势属性完全的从外观上表现出来，茶具的把手曲线与人体的手部曲线相符，能最大的限度的将手部力量发挥出来，同时也能节省手握起杯子的力量放松手部肌肉。中国伴酒酒业集团出品的一款婚礼喜酒，这款喜酒打破了传统的单一的造型，并且在造型上运用了新郎新娘成双成对的形象，将婚庆喜酒拟人化，在视觉感官上将这种商品的特性表现的淋漓尽致。就像瓶口被红布头盖着的为女方饮用，而带着新郎官帽的酒则是男方饮用，这款喜酒成功的通过两种不同的外形向消费者准确的传达了这种酒的使用场合。这些设计因素促使该产品在市场上的销售水平。从外形上看非常有趣，但是并不是一眼就能看出来它所模仿的主体，不过，仔细观察还是能发觉其中的奥秘。抽象和具象之间存在着某种关系，这种关系不仅把抽象和具象联系在一起，而且也很好地区分了这两者。而这种联系就是设计者的意识。同样类型的容器作品可以有不同的形态，在创造仿生形态设计包装的过程中，设计者的内心意识会影响到作品的偏向，抽象形态的偏向主要是来自于设计者的内心和他的情感因素是否偏向感性。反过来说，理性因素占有的分量越多，具象的形态就越发的明显。在仿生的两种形态下，具象的仿生在模仿生物的层面来说，它的内在含义与艺术魅力相对来说低一些。将内在本有属性升华浓缩的生物体加以概括以及提炼，这个过程属于一种特别的高层次内心加工活动，是一种高水平的创意性抽象思维活动，并重点诠释了大自然生物体的概念和意义。想要符合现代人们对与产品的要求和审美，那么就必须做到简洁概括这两种形式。
四、仿生学在包装设计上的应用
大自然瞬息万变，生物在危险严峻的考验下生存，优胜劣汰，能够生存并繁衍的生物都是具有极强生存能力的，包装也是如此，只有经得起存储于运输的，消费者才可以收到完美无破损的产品。生物自我包装，主要是以毛、皮、壳等多种形式出现，并改变其结构，以满足不同的需求。大自然的动物面对不同的生存环境时都进化出不尽相同的外观与技能。生物为了适应大自然而不断进化，融入自然变化，以确保能够生存下来。植物的种子脆弱但又充满活力，在坚硬的壳的保护下，远走高飞，从而找到自己的归宿。数以万计的商品包装运用自然生物进化出的自我保护机能。人类使用各种各样的包装货物，以在运输或者存储过程中减少外界对货物的损坏以及货物自身的变化。人类在自然界中发现了无数的天然材料，也有人类基于天然材料发明创造的材料，比如泡沫和纤维橡胶等，这些材料对于货物保鲜都有很好的作用。在利用生物机能的包装中，塑料类的薄膜包装很好的起到和空气隔绝的作用，使得蔬菜和水果在一定程度上达到保险和存储的目的;在化学型包装设计中，往往涂有防锈油在金属表面，使其隔绝如锈腐、蚀等外界因素;防湿防潮的包装设计的运用中，利用一些防湿透气的包装材料，可以有效的防止外界对产品造成的影响，这些都是利用生物原理进行包装的例子。仿生学在包装设计中的应用不仅为人类带来了新鲜感，同时也将人类更加融入了大自然之中。人类从开天辟地开始，就和大自然结下了不解之缘。自然创造了人类、创造了万物，人类与万物有着不可分割的联系［5］。在设计工作中的一些合理因素的具体含义自然得到了体现。为了更加满足消费者的消费心理，拉近与之的距离，提升更多的市场占有率，产品更新的速度也越来越快。仿生学在包装设计上的使用再次得到了很好的体现与诠释。设计师在设计的作品中可以很好地阐述自己的思想与灵感。仿生学在包装设计的应用便可得到展示———爱护自然、热爱生命与生活的积极态度。设计者通过自己的设计作品，感染身边的人爱护自然。通过绿色设计改变与完善生态系统，使其更加和谐与统一。仿生学的应用为设计与自然架起桥梁，拉近两者的距离，也更加拓宽了设计的视野与道路，设计与自然共生存。每一个仿生包装的设计都可以为消费者带来不同的精神与物质的不同体验，消费者在感受产品带来愉悦的同时，也是设计者为消费者提供的赏心的体验之旅，并与设计者的精神产生共鸣。人类社会与自然界的紧密联系离不开仿生设计的搭桥，仿生设计促进了人类社会发展与自然的和谐共处和统一。纵观人类发展的历史，从无知到文明人们经过了较长的历程，那么模仿在人类发展的历史上占有举足轻重的地位。进入文明的时代靠的就是不断的模仿大自然以及身边的环境。人们能够拥有今天如此多的发明创造多半是来源于大自然，给人类提供了较多的灵感，让人们从中学习以及领悟到生存的真谛。在感激大自然的同时人类也应尊敬它，就是因为有了大自然才有了我们人类今天的发展步伐，才有了如此多元化的物质世界。同时在仿生设计的创作过程中人们应该要避免复杂、写实。要做到精简、写意、传神、夸张，由此来提升作品的艺术渲染力。
作者：袁磊 单位：皖西学院艺术学院
参考文献:
［1］章顺凯．仿生形态在包装容器造型设计中的应用研究［D］．无锡:江南大学，2009．38．
［2］于帆，陈嬿．仿生造型设计［M］．武汉:华中科技大学出版社，2005．86．
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［4］宋仕凤．小家电形态仿生设计研究［D］．无锡:江南大学，2005．34．
香水包装设计范文第9篇
女性香水消费行为解码
女性香水消费，除了产品的香调味道，更关注于香水品牌和产品所蕴涵的符号价值和通过香水使用所体现出使用者的文化修养与品位，在消费使用香水的过程中，香水所附加的价值符号会部分的转移到消费者身上，从而得到与该香水品牌定位相一致的身份认同和个人价值与自信的确立，此时女性自身也成为一种消费符号，在香水消费建构自我的同时成为香水所承载的文化与价值符号的载体，女性对香水消费行为与动机具体可归纳为以下符号特征：
1）情绪。女性在选择香水时更倾向于产品的时尚、自由、舒适、浪漫等情感符号特征，其消费行为更易于是感性的、非理性的、冲动的和情绪化的，在多数情况下其实际消费动机和目的并不是消费品本身，而是购物的过程所带来的与满足。
2）品牌。品牌是商品符号价值的典型体现，承载着商品所蕴含的文化内涵和象征意义，女性看中的是品牌背后所蕴含的符号价值，在购买与使用的同时，获得与之相应的身份、地位和荣耀，凸显消费的符号意义。
3）炫耀。涂香水的作用是与周围的人分享自己的个人感受和魅力，大多数女性希望通过香水来显示自己标新立异的独特个性和品位，向他人炫耀和显示消费者本人的身份、地位通过“炫耀”显示其“与众不同”，馥郁的香气更让人无法忽略涂香者的存在。
4）审美。女性天生有着强烈的审美天赋和求美心理，身体的美主要通过消费来塑造，并通过个性化的香水消费选择展示美丽。求美心理强烈使她们比男性更重视外观形象，也更容易被事物的外表所吸引，香水瓶形、款式、颜色、都可能会左右其购买决定。
香水包装消费符号与设计符号的整合设计
随着社会的进步女性社会经济地位提高，大众传媒和新兴媒体的推波助澜，女性对美的需求不断提高。今天的女性消费者比以往任何时代更关注消费过程所带来的审美体验。为此，立足于女性消费研究，关注与迎合女性需求与消费特征，将挑选、购买、使用香水的全过程理解为一次完整的审美活动，从女性消费者的角度对香水包装的材质选择、造型容器及平面版式进行整合设计尤为重要。
1材质符号的审美选择
香水包装材质以保护商品、使用方便和信息传达为选择标准，在包装材料的选择时首先应考虑是消费者的心里需求与产品的品牌诉求的一致性，既要符合香水包装的功能要求和工业化生产标准，又要满足不同消费者的审美需求和品牌的文化寓意，通过视觉与触觉感知体现产品的丰富内涵。从当前市场上看金属、玻璃、塑料、陶瓷是使用最多的香水包装材料。
这些包装材料本身具有的形象、色彩、质地等方面差异，是香水包装设计表达中形成包装个性魅力极为重要的组成部分，通过设计师准确的物料选择和精细的加工处理形成与品牌内涵及产品个性不可分割的一体化效果。针对女性消费者敏感而细腻的感性特征，恰当的材质肌理和视觉表现带给消费者强烈的产品认知，产生情感拉近产品与目标消费者的心里距离。
为纪念香奈尔女士以其小名CoCo命名的香奈尔“COCO”香水，见图1。清淡轻柔的花香取材于柑橘与依兰的高雅香气其兼容并蓄的风格，在洗练的风情中流露着女性可望被呵护的感性。设计师选用无色玻璃作为包装材料，产品色彩透过晶莹的玻璃材质所呈现出迷人炫目色泽，纯粹而精炼的造型设计，完美地表现了充满活力，性感精致毫不矫饰做作的产品特征和洗练极度精确和充满自信的品牌理念,在纯粹与含蓄间展现了奢华，赋予CoCo与众不同的尊贵特质。
2造型符号的个性塑造
“造型”是运用艺术手段依赖美的规律，将处于变化运动中的事物予以概括、综合、凝聚、固定的物化与升华的过程。香水瓶的容器造型形式，除了受到商品的液态物理性质和储运、销售、使用环境等因素的影响，更受到目标消费群体审美取向的制约。在设计上应整体把握，注意瓶身、瓶口、瓶底等部分的比例关系，透过独具匠心的造型语言将情感符号寓于形体之中，将有限的包装形象延伸为无限的想象空间。通过符号隐喻和心理暗示作用激活潜在消费者的情绪引起互动。正如迪奥真我香水，图2的广告语所言“Dior迪奥真我香水于奢华瓶中，极具女性气质”。瓶身设计灵感来自迪奥品牌传统精神与高级定制时装的模特与服装。采用双耳细颈瓶设计犹如女性优美的曲线，其极具女性魅力的设计感与精致的形状，瓶身金色项圈设计以拟人化的装饰手法传递着产品的女性化特征。
3色彩符号的情感渲染
在形状和色彩同时并存的前提下，首先为人眼所接受的是色彩，其次是形状。色彩可以说是包装设计中最为重要的一个构成要素，它在很大程度上决定着包装设计作品的成败。同男性对比女性更偏好浪漫、细致、柔和、高贵、典雅的色彩，尊重妇女，崇尚女性美，迎合目标女性消费群体的审美偏好是女性香水包装不变的法则，香水包装色彩所显示的情调能感染消费者情绪，帮助消费者领悟符号语义，引起共鸣。法国莲娜丽姿品牌针对亚洲年轻女性市场推出的Nina苹果甜心淡香水，见图3，观其包装本身就是一件精美的艺术品，该香水清新的花果香调，搭配透亮的草莓色香水，如梦似幻。设计师将瓶身设计成一个粉嫩生动的红苹果，清透精致如艺术雕塑的草莓色瓶身在银质雕饰的苹果叶的映衬下更显灵动精致，经过周密的市场研究设计师选择了草莓色作为包装的主体色调，充分迎合了大多数年轻女性的审美情趣，体现了年轻女性特有的活力秀美，清新雅致。
4平面设计的视觉点睛
香水包装的文字、图形是以最直接的方式构筑产品视觉语义和思想内涵的视觉信息符号，通过形象化的视觉语言联通了产品与消费者，增强了产品的亲和力起到画龙点睛的作用。香水包装在平面设计上通常以品名以及其他文字符号作为主要设计元素，尽量简洁，明确、不矫饰，这种理性主义的设计风格是当前香水包装设计的主流趋势，它注重包装自身的结构所形成的秩序美，执行精准和追求细节，准确无误地传达信息，让消费者愉悦、明晰地接受，并被之所吸引。
由欧内斯特•博瓦设计的ChanelNo5香水的经典包装，见图4。香水以包装后的整体形象示人并作为消费符号参与到符号消费的整个过程，包装成为生产者与消费者之间互动交流和交换信息的对象，起着信息媒介的作用，而包装设计则是符号交流的互动的表现形式，包装设计所使用各种符号是设计师对目标消费者消费心理的直观解读。任何风格、形象都必须借助包装和广告将其引入消费之中，包装能够通过类像在商品与人类欲望之间建立虚幻的联系，物质的感性因素与精神因素的结合必然带有符号成分，期间的每一次表述都构成了特定含义的符号体系。
结语
香水包装设计范文第10篇
香水是个古老的行业，最早和制药有关，外用内服皆可。直到1810年法国颁布行业规定之前，制香和制药在流程上还没分道扬镳。而即使在香水作为商品流通起来之后，也是作为奢侈品供应给少数人：香水和高级定制一样，一度是被法国视为国家财产的东西。
而香水瓶，在弗朗索瓦・科蒂于1904年左右开始向大众推销他的香水之前，长得也基本都是药房里的药水瓶的模样。
科蒂和当时的珠宝设计师合作，建立了新的行业规则，自此香水瓶成为极其重要的营销元素。而香奈儿在推出著名的5号香水时，摈弃了华丽的维多利亚设计风格的水晶瓶，采用干干净净的工业玻璃作为香水瓶的原材料。
大多数香水的消费者对这些知之不多，但他们很容易想起电影《香水》，很多人都忘不了男主角格雷诺耶冰冷又透明的眼神，以及他手中那瓶浸染着26名少女生命的神奇液体。影片的最后，格雷诺耶消失了，就像香水挥发在空气中，只留下那只被遗弃在路边的香水瓶，证明他曾经存在过。
这恰好契合了流传在香水设计界的那句经典谚语：香水瓶是香水的骨骼，撑整瓶香。
从事了20年香水包装设计的Kevin Marshall一谈到这部电影就难以掩饰对它的喜爱。几乎每隔一段时间，他就要把这部片子拿出来重温一下。“我喜欢这种矛盾综合体的感觉，感性的香水和暴烈的谋杀案。它完全反映出人们对香水那种富于激情，同时又仿佛着魔般的体验。”他还跟这部电影里的主演之一达斯汀・霍夫曼（Dustin Hoffman）成了朋友，同样也是因为香水。
Marshall现在是Marc Rosen设计公司的创意总监。这家在香水设计界颇具名气的公司专门从事香水包装设计。出自Marshall和公司创始人Marc Rosen之手的香水瓶几乎每一个都刻着大有来头的Logo：Karl Lagerfeld,、Jill Stuart、伊丽莎白・雅顿等等，并7次获得香水行业的奥斯卡大奖FiFi Award。
千万不要小看了这些香水包装设计师的重要性。尽管他们不像调香师那样亲自调制香水，但当你走进百货商店，面对柜台上琳琅满目的各式香水，是这群人让你在还没闻到香味之前，把手伸向了其中某一个瓶子。“大多数时候，人们都是先被瓶子吸引，再去闻里头的香味。香水包装应该成为一款香水无声的推销员。好的香水瓶设计会从一堆瓶子里跳出来，对你说：‘闻我吧！’”Marc Rosen告诉《第一财经周刊》。
秘诀就在于要千方百计通过这个小瓶子上的每一个细节来传递信息，让瓶子超越其功能性而成为一种完整的美的体验。这些细节既包括材质、造型，又包括香水的名字、包装盒，甚至包括瓶子里液体的颜色和小小的瓶塞。
香水包装绝对不是一个玻璃瓶那么简单，而是一项系统工程。被誉为“活着的传奇”的香水包装设计师Pierre Dinand实际是学建筑出身。他曾说这一知识背景令他受益匪浅：“一个香水瓶其实就类似于一幢小房子，我就是这么开始设计的。” 一般一款香水从开发到上市至少要经历一年甚至更长的时间。
了解“香水语言”，并把它转译成“设计语言”始终是香水包装设计的第一步。但很多时候香水包装设计师并不一定能闻到香水。因为许多品牌的香水调制工作和包装设计工作几乎是同时展开的。有的甚至在设计师的灵光乍现下先有了名字和瓶子。Marc Jacobs 2010年推出的男士香水“BANG”就是如此。Marc Jacobs本人先想出了这样一个富有冲击力的名字。设计师为了忠实体现这个名字的寓意，竟然在工作室里用锤子敲打钢板，再利用数字技术把扭曲的钢板造型绘制成电脑图纸交给厂商。最后才有了这瓶充满“力量”的香水。Marc Jacobs似乎是文字游戏玩上了瘾，2011年这款香水又出了全新版本，名字就叫“BANG BANG”。
但即使不能闻到香水，设计师也需要同调香师团队和品牌设计师充分沟通，了解他们的灵感来源和香料成分。“我们要获取第一手的体验。”Marshall说。
但更多时候，设计师拿到的只是一堆企划书和市场调研表，关于这款香水的目标消费群体、价位、品牌历史等等。在Marc Rosen看来，这些“客观事实”比个人体验本身更能帮助设计师看清方向，取得更大范围的市场反响。“每个人对香水的体验都是极其个人化的，带有强烈的感性色彩。作为设计师，你不可能去迎合某种情感体验，而是应该从品牌角度出发去总体把握这个市场。”Marc Rosen解释道。
接下来，最关键的步骤来了―把之前所获得的所有信息融入到那个瓶子里去。
事实上任何香水瓶都可以被简单分为瓶身和瓶盖两部分，万变不离其宗。Marc Rosen这时候经常告诫他的学生们：你只能在两者之中选其一作为亮点。“香水瓶太小巧了，如果设计了一个很夸张的瓶身，配上一个更加显眼的瓶盖，结果就会适得其反，让整个香水瓶变得很平庸。”Rosen说。
他自己就是这一理念的最佳实践者。1982年，Rosen受邀为Karl Lagerfeld设计一款香水包装。他的灵感来自于这一品牌T台秀上的道具―扇子。这让他想起了18世纪的欧洲，贵妇们用扇子半遮着脸庞的那种妩媚和柔美。他为这款香水设计了一个形状繁复的扇形瓶身。为了不掩盖瓶身的特点，Rosen选择让瓶塞“尽量消失”。他设计了一个金属小方块，直接贴在瓶子顶部，中间没有任何衔接。一开始连生产瓶子的厂家都觉得他疯了。但这一设计帮助他获得了当年的FiFi奖。
如果你留心观察，会发现这一定律还广泛被诸如Marc Jacobs Daisy等香水所采纳。只不过不同的是，Marc Jacobs把亮点放在了由三朵雏菊组成的瓶盖上，而瓶身则采取了较为简洁的线条以免喧宾夺主。
由于香水易挥发的特性，目前大部分香水瓶都采用玻璃材质。但这可不是我们理解中的“玻璃瓶”那么简单。为了增强玻璃本身的纯净度和光泽感，一只香水瓶可能要经历反复几次烧制工序。宝格丽为了让沁蓝香水瓶达到通透，就在1400度高温烧制之后，再次回炉。
但这并不代表设计师们就停止了材质上的创新和探索。Rosen自己就在尝试一种可以让玻璃看起来近似水晶一般闪亮的特殊工艺，而Pierre Dinand甚至从自家的旧大众牌汽车标志上找到了灵感。他将镀锌材料运用到玻璃表面，让玻璃瓶瞬间拥有了金属质感和外观，效果却比真正用全金属来制作要好得多。
有时候设计师需要做好准备应对所有可能，一点都不亚于科学实验。一次，他将一种高尔夫球内部的树脂材料运用到香水瓶边缘处，营造透亮的效果。然而这种材料却会同香水液体发生化学反应而染上颜色。最终，Dinand只好在这种树脂材料表面再涂上一层密封物质，防止香水接触。
的确，香水液体的颜色也是包装设计师们必须留意的部分。事实上我们看到的五彩缤纷的香水颜色都是依靠技术处理，在香水中添加成份而刻意“设计”的结果。然而香水的颜色选择也颇有玄机。它不仅能凸显品牌定位，还能唤起消费者的情感。
金色一向是奢华的象征，也因此被广泛用在定位高端、主打奢华概念的香水中间。Dior“真我”香水（J’adore）不仅有着如太阳一般耀眼的金色液体，还用非洲部落象征女性地位的金色颈环缠绕住瓶身，甚至不惜把经过镀金处理的细小金色亮片融进香水里，让“真我”变成了一款能在肌肤上留下“金色痕迹”的香水。这瓶将金色发挥到极致的香水曾在1999年上市时创造过在伦敦著名百货Selfridges每分钟卖出一瓶的纪录。历经13年，它仍然是Dior的明星产品。2010年，这款香水还推出过高级定制活动，每一个购买者都可以在瓶身上刻上名字―当然还是金色的。
如果是针对大众化或者年轻市场，粉红、浅绿等轻快明亮的颜色则成为首选。Marc Rosen为Jill Stuart设计的香水瓶带着浓浓的复古范儿，这能让人们想起Stuart设计的古着（Vintage）风时装。他最终选择了浅粉色作为这款香水的颜色。“它让整瓶香水看起来有一种摩登的感觉。”Rosen说。为了增强复古效果，Rosen选择了瓶塞而非喷头。后者多半被运用在走年轻或大众化路线的香水当中。Anna Sui甚至把经典的洋娃娃香水颜色凑成了一个系列―蓝白粉紫银五种。毕竟，香水也算一种时尚产品，而我们没法不苛求一个时尚产品的颜色必须好看。品牌想的是：出一个系列，必有一款适合你。
其实，当你在柜台上扫视一圈，下意识里你就决定了哪几瓶是你想拿起来仔细研究的。“香水包装要引发的反应很多时候是一种潜意识的东西。对于香水包装来说，它只会引起一种非黑即白的反应―‘我喜欢这个’，或者，‘我讨厌这个’。”
Rosen觉得聪明的做法是，充分统摄每个细节元素去表达一个统一的讯息。这时候，你可能需要一个引人入胜的名字。对于香水这样东西来说，这个名字背后最好有一段故事可供人遐思，生动地表达情感，让更多人心向往之。
Marshall和Jacobs曾经想共同打造一个全新的香水品牌。Jacobs的一个朋友无意间同他聊起了上海这座城市。“我被上海这座城市的摩登与古老并存深深吸引了。”Jacobs说，“市中心还是老城区，但被新建的摩天大楼所包围。”
他们立即决定用“Shanghai”这个名字来命名这款香水。“上海曾经被称作‘东方巴黎’，给人一种神秘又遥远的感觉。这是打造一个香水品牌故事的绝佳素材。”Marshall说。东方元素也渗透在这款香水的包装当中。顶部的杆子寓意着码头的挑夫，底下瓶身则类似扁担两端的水桶。象征东方传统文化的红色和摩登的金属色碰撞在一起，上半部是流动的液体，下半部看起来则像是固体，体现了矛盾统一的主基调。这一罕见的设计同样在2004年获得了FiFi奖。
或许正如Marshall所说，东方题材与生俱来的那种神秘感和张力，在香水设计当中被普遍运用。最有名的要属Dinand为YSL设计的“鸦片”（Opium）香水。这款香水的灵感来自于品牌创始人伊夫・圣罗兰在中国之行中收藏的一只鼻烟壶。他希望有一瓶香水外观像鼻烟壶一般华丽，味道则如里面装着的鸦片那样令人上瘾。
Dinand花了很长时间设计这款作品，以至于当它上市时，欧莱雅的主管打电话向他表示祝贺，他根本把这件事忘了。Dinand同样采用了经典的红色，也是罂粟花的颜色。而尤其值得一提的是这款香水的外包装，看起来很像中式的漆盒，上面还坠着精致的流苏。“如今很多大牌设计的香水都采用那种最平庸的纸质包装盒，我认为这是缺乏想象力的表现。在很多免税店里，香水是被放在包装盒中展示的。包装盒是香水整体设计的最后一步，也是最前端的接触点。要给人一种打开礼物般惊喜的感觉。”Marc Rosen评价说。
以上所有这些原则，大概只有一个品牌有勇气说不―香奈儿。从1920年布香水界永恒的经典香奈儿5号之后，它们就一直小心翼翼地不让自己离“传统”太远。当年，香奈儿5号依靠简洁到类似药瓶的设计让它反而在众多造型繁复的香水瓶中脱颖而出。这个向来擅长做减法的品牌，在之后一个多世纪的潮流变换中只对瓶身做了8次微调，瓶盖缩小了2毫米，或是Logo上下错开8毫米。最大的一次改动是1924年将瓶盖边缘设计成钻石切割面。“我想香奈儿是一个特例，它们从来不找外面的设计师合作。从某种程度上来说，设计它的香水瓶我觉得反而挺容易的。”Marc Rosen 说。
但缩小瓶盖或者极简的瓶身设计反而衬托出“CHANEL”这个Logo本身的地位。尤其适合那些疯狂收集任何带有“双C”标志物件的狂热者们。而香奈儿显然有资本这么做。
除了香奈儿之外，Gucci还曾经推出过一款可以放进钱包里随身携带的香水，看起来只有一支唇膏那么大小。重点在于，这一系列还附赠3个空玻璃瓶，上面印有Gucci的Logo，人们可以把自己喜欢的大瓶香水罐进去，就变成另外3支“Gucci”香水了。几乎所有时尚大牌都力图在香水包装设计里彰显自己的品牌特点。没错，Vivienne Westwood当然把经典的“王冠和球”Logo放在了它的Jouy de boudoir香水瓶盖上。宝格丽Aqua香水如鹅卵石般圆润的造型其实是源自该品牌在珠宝方面久负盛名的“蛋形切割法”。当然Burberry也把经典格纹刻上了香水瓶。
这些品牌费尽心机地把Logo、甚至珠宝元素放进香水包装设计的逻辑很简单：吸引新一代消费群体并培养品牌忠诚度。换句话说，当你可能买不起动辄上万人民币的宝格丽珠宝，但几百元人民币一瓶的Aqua香水同样能满足你对这个品牌的期待。时尚大牌们正是借助香水、唇膏、太阳眼镜这样的入门级小物吸引年轻的消费群体，等十年甚至二十年后，当他们有购买力时，则会毫不犹豫地选择当初心仪的那个品牌。