田园诗歌范文

田园诗歌范文第1篇

【关键词】陶渊明；诗歌；赏析

1.前言

陶渊明是两汉魏晋南北朝800年以来最杰出的诗人，也是杰出的词赋家与散文家。特别是他的田园诗，为中国诗歌开辟了新的意界，融情、景、理为一体，诗多描绘自然景色及其在农村生活的情景，陶渊明的诗感情真挚，朴素自然。其艺术特色，兼有平淡于爽朗之胜，陶渊明的诗多用白描的手法，语言质朴自然，而又极为精炼，具有独特风格。

陶渊明的诗可以概括为哲理、述怀、田园三部分，大约60首左右，其中田园诗就有30首，占有二分之一的比例。陶渊明的田园诗在中国诗歌史上占有重要的地位，陶渊明有中国“田园诗人”奠基人之称，是中国诗歌田园诗派的鼻祖。在玄言诗弥漫的东晋诗坛上，独树一帜，为诗歌的发展开辟了新的道路。隋唐以后大批以田园诗创作著称的诗人和诗作陆续涌现，都直接或间接地受到陶渊明的影响。

陶渊明的诗歌产生于东晋未年，与当时的社会经济文化发展环境有着天然的紧密联系。在东晋门阀士族制度的存在下，庶族寒门出生的人不可能突破门阀士族对高官权位的垄断，一部分不满现实的文人士大夫，深感仕途黑暗，于是弃官归隐，躬耕自食，去探索人生的真谛，寻求个人安生立命的场所，渐渐与统治集团有了距离，因而更接近于广大劳苦大众。陶渊明就是这些文人士大夫中的杰出代表。使他产生归隐的另一方面也是陶渊明性格的本质特征反映：是追求心灵的最大自由和心态的闲适优雅。所以陶渊明田园诗歌的产生有其强烈的个人生活阅历与思想感情基础。年少时的农村环境，家乡故园风光为他的创作提供了养分与佐料。他后半身更是长期生活在农村，接触的大多是田野农夫，谈论的也是瓜果蔬菜。所有这些为他提供了取之不尽的创作源泉。当然这也就他从少就有志向于田园诗歌创作分不开的。“少无适俗韵，性本爱丘山”（《归园田居》之一），道出了他从小就喜爱“丘山”的志向。“望云渐高鸟，临水愧游鱼”（《始作镇军参军经曲阿作》）表达他从尚自由的秉性。

2.陶渊明诗歌的艺术成就

诗境与诗心的浑融：陶渊明的诗歌常选用典型的景色画面，浓情寓于景，含蓄地表达作者的高洁志向，绘形绘色，诗情画意，生机盎然，悦人耳目，诗人常常把自身的感受、自然的景物、人生的哲理融合在一起，浑然一体。陶渊明最为经典的那首《饮酒》其五就是这方面的代表作：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。诗中反映了陶渊明对人生的哲学思考，悠远的心境，纯洁的秋菊，高峻的南山，自由的飞鸟等都寄托了作者安贫乐道的操守与清纯高洁的理想。王安石对此诗大加赞赏，曰：“有诗人以来无此句”。

这种心与境的瞬间感应，以及通向无限的愉悦，言传声播，自然立现。在陶渊明自己心里构成一道美妙的风景，其中蕴藏着人生的真谛。通篇没有工巧的词句，而是寓理于情，融情入景，意到笔随，充满了情味、理趣。给读者的，不仅是艺术上的享受，更多的是思想上的启迪。

陶渊明诗歌不管是描写景物，还是叙事，都重在写心，写那种与景物融而为一的、对人生了悟明彻的心境。他无意于模山范水，也不在乎什么似与不似，只是写出他自己胸中的一片天地。陶渊明诗歌发乎事，源乎景，缘乎情，而以理为统摄。在南风下张开翅膀的新苗，伴随他锄草归来的月亮，依依升起的炊烟，不嫌他门庭荒芜重返旧巢的春燕，在中夏贮满了清阴的堂前林，床上的清琴，壶中的浊酒，以及在他笔下经常出现的青松、秋菊、孤云、飞鸟，都已不是寻常的事物，它们既是客观的，又是体现了诗人主观感情与个性色彩的，既是具象的又是理念的。

陶渊明的田园诗在清新中带着闲逸，在动静描写中，透出幽幽禅意。如前引的《归园田居》其一中，我们看到榆柳桃李中的几间草房，是写静景，村落中的几缕炊烟，听见深巷的犬吠，树头的鸡啼，是写动景，这种动中观静、静中意动的艺术构思，使诗人与外界景物始终保持相当的距离，从而显示了一种悠闲、从容、超然物外的心境。陶渊明写作田园诗，目的并不在于客观地描摹田园生活，而是要强调和表现这种生活中的情趣。在这情趣的画面中跳动着生命的气息。钟嵘《诗品》在论及陶渊明时说：“其源出于应璩，又协左思风力。文体省净，殆无长语。笃意真古，辞兴婉惬。每观其文，想其人德。世叹其质直。至如“欢言醉春酒“，“日暮天无云“，风华清靡，岂直为田家语邪！古今隐逸诗人之宗也。”

平淡与醇美的统一：陶渊明诗歌的好处是在平淡的外表下，含蓄着炽热的思想感情和浓郁的生活气息。这正和陶渊明的为人一样。因此读来韵味隽永，越读越觉的它美。试看《劝农》诗中的一节：熙熙令音，猗猗原陆。卉木繁荣，和风清穆。纷纷士女，趋时竞逐。桑妇宵兴，农夫野宿。这里呈现出一幅和平的农作图，苏轼《评韩柳诗》中说“凶枯而中膏，似淡而实美。”陶渊明诗歌朴素的衣着妆裹着丰美的姿容，貌似枯槁而内在丰腴，这就使他的诗能寓丰采情味于平淡之中。所以苏轼又说：“渊明初看若散缓，熟看有奇句。”这种平淡自然是耐人咀嚼回味的。

田园诗歌范文第2篇

徐志摩

教学目标：

1.概括这类诗歌常见的情感内容

2.体味此类诗歌所描摹画面的共性特征

3.把握此类诗歌常见的写景技巧

教学过程：

一、概念阐释：山水田园诗是指以自然界的山水景物、闲适恬淡的田园生活为表现内容的诗歌。代表诗人有陶渊明、孟浩然、王维等。

二、分析概括此类诗歌所表达的情感内容

1)表达对大自然的喜爱

①王维《汉江临泛》楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。（山翁即山简，晋人，曾任征南将军，镇守襄阳）

②李白《望庐山瀑布》日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

2)表达对官场仕途的厌倦，对现实的不满甚至愤怒

①陶渊明《归园田居》少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归田园。方宅十余亩，草屋七八间。榆柳荫后檐，桃李罗前堂。暧暧暖人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无杂尘，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。

②王维《山居秋暝》空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

3)表达对归隐生活、闲适恬淡的田园生活的喜爱、向往

①《过故人庄》（孟浩然）故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就。

②《社日》(王驾)鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。

4)出世与入世矛盾心理的折射

①《江村》（杜甫）清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。但有故人供禄米，微躯此外更何求？

②《村居》(张舜民)水绕陂田竹绕篱，榆钱落尽槿花稀。夕阳牛背无人卧，带得寒鸦两两归。

5)对生活、人生哲理的感悟,禅意的寄托

①《题西林壁》(苏轼)横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。

②《过香积寺》（王维）不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

三、归纳此类诗歌画面的共同特征

1)视觉角度：开阔、优美

2)听觉角度：宁静

3)整体感觉：恬淡、闲适、富有生机或农村气息

四、归纳此类诗歌常见的写景技巧

1）听觉角度：动静结合例如：《绝句二首（其一）》（杜甫）迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

以动衬静例如：《鸟鸣涧》（王维）人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

2)视觉角度：绘形、绘声、绘色例如：绿树村边合，青山郭外斜。

色彩映衬 例如：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

3)运用各种修辞：比喻、拟人、借代、化动为静、虚实结合等

4)运用炼字技巧：

5)运用描写技巧：工笔例如：《绝句》（杜甫）黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

白描例如：方宅十余亩，草屋七八间。榆柳荫后檐，桃李罗前堂。暧暧暖人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。

五、考纲阐释

1.形象：（1）考察画面景物特征

例如读王维的《鸟鸣涧》（人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。）赏析诗中的形象。解此类题应注意把握①画面特征（包括视觉听觉等），②画面概括（包括时间地点主要景物等）。此题答案可这样组织：诗中描摹了一幅优美、静谧的春山月夜图。

（2）考察形象内蕴涵的感情

例如读王维的《鸟鸣涧》，体会诗歌中作者的心境。回答此类题应注意①把握诗歌中表现情感的词语，②诗歌中景物的特征（画面冷暖基调欢快与否等）。此题考虑时应注意“闲”“静”这两个字眼，因为这里吐露着作者的心境。再考虑到画面优美静谧的特征，可以看出作者的心境：闲适、恬淡。

2.语言：（1）考察整体的语言风格

例如读杜甫的《绝句》（迟日江山丽）体会诗歌的语言风格。关于诗的语言风格比较复杂。既要有一定的知识积累，从整体把握一些作家的整体风格（如李白的浪漫飘逸、杜甫的沉郁顿挫、孟浩然的质朴平淡等），又要具体问题具体分析。可以考虑写了什么景物，景物是什么样的色彩、特征等。本诗的语言与杜甫其他诗不同，显示出自然流畅，生动形象，清新明丽的特征。

（2）考察炼字技巧

例如读王维《过香积寺》鉴赏“泉声咽危石，日色冷青松”中“咽”与“冷”的妙处（2003考题）。解此类题应注意把握：①诗句意思的把握（即翻译诗句）；②该字在诗中怎样理解，突出了景什么样的特征；③此处修辞技巧的把握；④画面整体特征的把握；⑤该句景是如何契合了作者的心境的（即对作者心境的把握）。此题答案可表述为：山中的流泉由于岩石的阻挡，发出低吟，仿佛呜咽之声。照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷。“咽”“冷”二字绘声绘色，精练传神地显示出山中幽静孤寂的景象（意境）。（这种意境正是反映出作者沉湎于佛学的恬静心境，融合了作者“晚年惟好静”的情趣）

3.表达技巧（1）考查景与情的关系

（2）考察写景技巧、方式

（3）考察修辞技巧

说明：有时考题可能兼及几个方面，并且问的方式不是直接问，所以仔细审题，确定应答什么就显得很重要。

六、典型例题

田园乐

王维

桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。

花落家童未扫，莺啼山客犹眠。

这是一首写景抒情诗，体现了诗人亲近自然的乐趣。这首诗在写景方面有哪些特点？诗中的“山客”是怎样的心境？

分析：第一问“写景有哪些特点”属于对表达技巧的综合考查，要点应针对写景技巧(先整体后局部)。第二问是属于对诗歌思想感情的考查。

田园诗歌范文第3篇

[关键词] 王维 山水田园诗 意象 意象美 意境 意境美

王维是盛唐时期著名的诗人，他的诗歌创作含概了山水田园诗、边塞诗、幽愤诗和赠别诗等类型，以山水田园诗成就最高。他的山水田园诗风格清新、质朴、自然，总能让平常的意象表现出无穷的吸引力，这大概就是美的意象成就了他诗歌的意境美吧。

古人说“情不虚情，情皆可景，景非虚景，景总含情”，①这就是中国古典诗歌特别注重的审美意象，只不过这里的审美意象用“景”代替了罢了。意象是承载着诗人浓郁的主观感彩的物象。因此，同一个意象在不同的诗人笔下，不同的诗歌中常常以不同的内涵存在。中国诗歌中的意象，突出显示了作者主观的“意”与客观的“象”的天然融合。王维有“白云回望合，青霭入看无”，李白有“楚山秦山皆白云，白云处处长随君”。王维的“白云”更多的寄寓着隐逸情怀，而李白的“白云”更多的浸染着他看透了政治现实之后期望被击碎的无奈和激愤的情调。意境，就是在诗歌的意象群之间，基于诗人的情感诱导产生的一个更丰富更广泛更深刻的审美空间的联想。这个空间既是对诗歌中原来描述的画面、场景的再现，又是对原有画面、场景的张力性延伸，还是读者伴随联想而产生的对诗中情、神、意的领悟与体会，从而使诗歌具有”言有尽而意无穷“的艺术魅力，同时也让读者能体会到近于作者的审美乐趣。

王维的山水田园诗让后辈可望不可及，最重要的因素恐怕就是他在意象选择与意境营造上的慧眼独具吧。他总能在平凡的意象里表达他独特的情感体验，让我们觉得美不胜收。这个美，不仅是视觉的听觉的，更是情感的审美的。

苏轼说“味摩诘之诗，诗中有画”，道出了王维山水田园诗歌的“以诗为画”的高超水平。不可否认，王维的“诗中画”得益于他对中国绘画的不凡造诣，更得益于他在诗中对意象“随心所欲”的谴用。他用画家的眼光，诗人的才情洞察万物。其山水田园诗常常抓住美的瞬间和延展的空间，随时融会着画的神韵，处处渗透着山水田园的线条美和色彩美。

山水诗《终南山》：

太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青蔼如看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。

诗中“近天都”、“连山”、“白云”、“青蔼”等意象，无不触动读者想象的神经，读者看到此诗，细细品位，仿佛那高耸磅礴、似海奔腾连绵的终南山就在眼前，仿佛自己也身处在那云雾弥漫变幻莫测的山中奇观里，仿佛自己也能体会到诗人的游山之乐。

田园诗歌《渭川田家》：

斜光照墟落，穷巷牛羊归，野老念牧童，倚杖候荆扉。雉麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟《式微》。

该诗描绘了一幅怡然快乐的农家晚归图：夕阳西下，牛羊归村，老者候孙，农夫闲话，闲适的农村生活场景跃然纸上。虽然全诗通用白描手法，但处处浸染着作者的主观情感。诗中一个“斜光”，一个“穷巷”，既尽显了王维诗歌的色彩美和线条美，又让我们体会到了作者对农家生活的羡慕和深埋内心的归隐之情。再看“桃花复含宿雨，柳绿更带朝烟。”（《田园乐》其六），桃红、柳绿，宿雨、朝烟，着色鲜明悦目，意象美轮美奂，绘就一幅令人心醉的工笔重彩画。“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃”（《辋川别业》），诗中色、态、光的立体融合，艳丽的暖色调则反映了诗人情感的愉悦和思想的积极活跃，读者也为王维笔下五颜六色的，烟雨蒙蒙的意境紧紧地吸引。

王维不光是通过意象给诗歌着色架构的高手，同时也是“以诗为声”的大家。王维倾心向佛，能细致入微地洞听到大自然的冥冥悦耳之音。“空山不见人，但闻人语响。”（《鹿柴》）空山之中，不见人影，只闻人语，有声衬无人，空山显得更加寂静。又如：

《鸟鸣涧》

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

因为“人闲”，所以“花落”的声响也能听得见，因此夜的寂静静，山的空幽就格外的扣人心弦了。一“惊”字，仿佛被月的皎洁银辉惊扰了的鸟忽然振翅起飞，发出了鸟之“鸣”，“春涧中”的“时鸣”传达出了一种毫无惶惶之感，全是一种宁静祥和的环境氛围，体现诗人闲居山中时宁静安闲的境界。再如“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。”（《山居秋暝》）展现的是一幅清新秀丽的有声画，就像一支恬静质朴的美妙乐曲，轻缓的乐声中亦不失灵动飞扬的活泼。迷蒙蒙的月光，潺潺的水声，阵阵村姑的喧闹……王维都能广摄细取渗入到诗中，都能在“画面上表出一片无尽的律动，如空中的乐奏。”王维诗中的声音，多摄取的是自然幽微之音，而这写听觉意象也和他的视觉意象一样，让人乐在其中，不能自拔。

王维的山水田园诗，以生动形象的意象来开拓诗境，形成淡泊悠远、闲适自然的意境。王维借自然景象，融入恬淡之情，使他的诗歌形成由美的意象交织构成的意象美，展现出韵味无穷的诗意空间。《辋川闲居赠裴秀才迪》一诗中，有寒山秋水，有落日孤烟。山中秋景，山色苍翠葱绿，秋味正浓；秋水潺潺不息，打破秋日的宁静。还有乡村风情：在落日下渡头一片宁谧，炊烟袅袅升上云天，给和谐的乡村增添一分生气。苍翠的山、熔金的落日、袅袅炊烟，营造出一份生机无限、秋意浓郁的意境美。

田园诗歌范文第4篇

[关键词]孟浩然；山水田园诗；自然美

我国是诗歌的国度，至唐代诗歌艺术的发展达到了巅峰，涌现出了许多闻名于世的诗人和众多的诗歌流派。山水田园诗派便是其中影响深远的一大诗歌流派，孟浩然就是山水田园诗派的主要作家。山水田园诗及其诗派之所以盛行于盛唐时期，有其深厚的社会基础和思想基础。盛唐时期，政治安定，经济繁荣，国力强盛，天下太平，这些都为山水田园诗派诗人提供了悠闲生活的物质条件。再加之当时儒学、道教、佛教的全面发展，形成了百花齐放和百家争鸣的局面，也形成了思想解放，致使某些知识分子追求个人自由生活、追求个人精神上的解放超脱：有些诗人受到佛教的影响；有些诗人在政治上受挫，于是他们便隐居于山林、田园。山水田园就成为了他们的小天地，也成为了他们诗歌作品中的主要题材。纵观山水田园诗的传统，山水诗源于南朝的谢灵运，田园诗源于晋代的陶渊明。山水田园诗以描绘大自然的秀美景色和恬静的田园风光为主，并且表达诗人的隐逸思想：向往平和宁静的生活以及对现实社会和现实生活的不满。因此，继承陶渊明和谢灵运传统的山水田园诗作便大量问世了，并且逐渐形成了诗歌流派。山水田园诗派诗人的诗歌艺术技巧颇高，但是有一定的超脱现实和个人消极倾向。孟浩然即是山水田园诗派的代表诗人。

孟浩然生于公元689年，卒于740年，名不详，有一种说法说他名浩、字浩然，襄阳(今湖北襄阳)人。孟浩然的一生相当平静，绝大多数的时间过着隐居生活。四十岁时孟浩然曾西入长安求仕，但失意而归，在南方各地漫游了几年之后又重返故乡隐居。孟浩然的生活虽然很平静，但他的内心却充满矛盾，这主要表现在隐退与进取的斗争上。张九龄镇荆州时，孟浩然曾被召为从事，但不久就又归家。政治上十分失意，他深感自己怀才不遇，郁郁不得志。生活于“开元盛世”却以布衣而终。

孟浩然是唐代第一个大量写作山水田园诗歌的诗人，现存诗歌二百六十余首，大多为五言诗，其中又多为五律。孟浩然的五言诗在当时颇富盛誉，大诗人李白、杜甫都对他评价很高，也很敬仰。李白就在《赠孟浩然》一诗中赞美孟浩然：“吾爱孟夫子，风流天下闻。”孟浩然的诗作大多描写幽静山林的景物，农家怡然自乐的生活，洁身自好的情趣，羁旅他乡的客愁等。他的诗歌风格明朗，语言清澈，感情纯挚，写景优美自然。但是由于他的生活较为单调，诗歌的形式比较单一，内容稍显贫乏，诗歌的意境也不够壮阔。苏轼曾评孟浩然“韵高才短”，十分中肯地指出了他的诗作的不足之处。但是这并不影响孟浩然成为继谢灵运、陶渊明之后，开王维之先声的著名山水田园诗人。

孟浩然的一生基本上是在隐居中度过的，始终过着清心寡欲、淡泊宁静的生活。求仕不得，政治上的失意，使诗人万念俱灰。于是诗人就寄情于山水之间，陶醉于美丽的大自然之中。因而他的山水田园诗显现着一种质朴的自然美，始终保持着自然美的诗歌境界。我们来看诗人的一首轻快的描写田园生活的小诗《过故人庄》：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就。”诗歌一开头就极平凡、朴实、自然：“故人具鸡黍，邀我至田家。”朋友相邀，诗人欣然前往，不作任何渲染，简洁、随意。朋友用鸡黍待客颇具田家特有的风味，同时也说明故人与诗人是至交，所以简朴、随便。诗歌的开头十分平静、自然。“绿树村边合，青山郭外斜。”诗人信步走进村中四顾，但见绿树怀抱别有一番天地。极目眺望所见，座座青山相连。此处的自然景物描写近景幽美，远景开阔，读来令人油然而生轻松愉快之感。村庄、绿树、青山，大自然的景物和一切事物都显得那么亲切美好，清淡幽静。好一片升平景象，使人置身于自然美的意境之中，达到天人合一忘我的境界。“开轩面场圃，把酒话桑麻。”推窗观望，映入眼帘的是一片打谷场和在绿树环抱中的菜园。眼前之景令人心情格外畅快，又颇富农村田园风光。主客端着酒杯畅谈，话题是桑麻等农事，更加使人深深感受到是在田园中做客。通过谈论农事，主客共同享受了收获的喜悦，具有强烈的劳动生产气息和浓郁的农村田园风味。诗人在诗中所反映的社会现实与现实生活相差无几，不禁使人们对美好自然的农村田园生活无限向往。使人置身于如此美好自然的天地中，将功名、烦恼，统统抛在脑后，充分体现出隐居生活的巨大吸引力。这种自然美的境界令诗人流连忘返，于是直言：“待到重阳日，还来就。”等到重阳节之时还要故地重游，前来观赏。《过故人庄》是孟浩然五律中的佳作，读来清新质朴、自然淡雅，不堆砌华丽的词藻，无雕饰之痕迹，如出水芙蓉清洁秀美。全诗笔调轻松自然，风格平易，运用口头语将农村田园描写得朴实平淡，在平淡之中又蕴含着深厚的情味，故人热情待客，诗人做客愉快，主客之间亲切融洽，道出了朋友之间真挚、深厚、淳朴的友谊，体现出欢悦的气氛。诗人将绿树、青山、村舍、场圃、桑麻等有机地结合在一起，构成一幅优美宁静的田园风景画。通过宾主的言谈欢笑，将恬静秀美的农村田园风光与淳朴诚挚的情谊融为一体，在诗情画意中显现出诗人坦荡热情的胸怀和对田园生活的热爱，充分体现出诗歌的自然美。

田园诗歌范文第5篇

关键词：田园诗；概念界定；狭义；广义

中图分类号：1207.22　文献标识码：A　文章编号：1001-4608(2011)06-0125-08　收稿日期：2011-02-12

基金项目：国家社科后期资助项目(11FZW009)

作者简介：刘蔚，博士，江苏省社会科学院《江海学刊》杂志社副研究员210013

对于中国古代文学研究者来说，田园诗的名称几乎耳熟能详；然则何谓田园诗，古代诗论即有许多评说，现当代更是众说纷纭，令人莫衷一是。这既说明了田园诗内涵的丰富性和复杂性，也完全符合学术发展的规律。曾有学者指出：“概念的实质在于内涵的存在；内涵的完备和术语的出现又往往有一个发展过程；界定则总是最后出现，甚至不是一个人所能完成的。”①应当说，目前学界对田园诗这一概念的界定仍在进行中。②本文也试图参与其列，梳理田园诗作为一个术语逐步出现的过程，汲取古今学人见解中的合理因素，通过辨析田园诗的内涵特质，对其义界做出新的厘定。

一、田园诗名称的出现

考察中国古代诗歌批评史，我们发现田园诗名称发端于人们对陶渊明诗歌的评价。初唐欧阳询《艺文类聚》卷六十五“产业部・田”类“诗”部分收录陶渊明《归园田居》其三：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。…‘园”类“诗”部分收录《归园田居》其一：“方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。”《饮酒》其五：“结庐在人境，而无车马喧。……采菊东篱下，悠然见南山。”可见《艺文类聚》是将陶诗细化归类，“田”诗内容侧重于耕种，“园”诗内容侧重于家园的风物和日常生活，田诗和园诗虽尚未合并成为一个术语，但已被有意识地分别标出了名目。

及至盛唐，李白《早夏于江将军叔宅与诸昆季送傅八之江南序》称赞傅八：“五言之作，妙绝当时。陶公愧田园之能，谢客惭山水之美。”李白将“田园之能”与“山水之美”对举，很显然强调陶、谢二人最擅长的两种题材，正如清人王琦所注：“陶渊明诗多言田园之适，谢灵运诗多言山水之趣。”④与李白提法相近的还有中唐诗僧皎然，其在《四言讲古文联句》中评论六朝诗人各自擅长的一类题材时，曾指出“陶令田园，匠意真直”①。其后，白居易感慨五言古诗自苏李以来就缺少六义：“晋宋已还，得者盖寡：以康乐之奥博，德溺于山水；以渊明之高古，偏放于田园。”②也是突出陶渊明致力于田园题材的创作。

因此，虽然田园诗这一名称在唐代尚未真正出现，但是唐人用田园来指称陶渊明所擅长的一类诗作的意识是比较明确了，田园诗这一术语雏形初现。

到了宋代，一些类书开始将陶诗与唐宋时期以田、园、庄、村、农、野等命题的诗作或带有这些字眼的诗句归为一类。如《锦绣万花谷》前集卷二十五“村落”类“诗”部分节录郑谷“草肥朝牧牛，桑绿晚鸣鸠”、滕白“种茶岩接红霞坞，灌稻泉生白石根”、陶渊明“方宅十余亩，草屋八九间”等9首；陈景沂《全芳备祖》后集卷二十“农桑部・谷”类“赋咏祖”收录陶渊明《丙辰岁八月中于下撰田舍获》、王维《渭川田家》、李绅《悯农》、元稹《田家词》、杨万里《插秧歌》、范成大《春日田园杂兴》等36首古近体诗。尽管上述类书选录标准不太精准和严谨，亦未明确提出“田园诗”的名称，但是宋人已经觉察到陶诗与后世的某些诗作具有某种共同的属性，表现出了更广泛的题材类分意识，对后人扩大田园诗的内涵和外延颇有启发之功。

直到明清时期，田园诗名称开始被诗评家正式地使用。有些是特指陶渊明的诗作，尤其是风格冲淡、反映诗人高情逸趣的作品。如清王士稹《古夫于亭杂录》所云：“本朝诗余颇有十数名家，惟禾中曹讲学顾庵(尔堪)《南溪词》，冲澹如陶靖节田园诗。”③清宋大樽《茗香诗论》云：“渊明田园诗之佳，佳于其人之有高趣也。”④

另有些诗论使用田园诗的名称，则是从诗歌流派发展的角度，指与陶诗有着相近题材、风格的一类作品。如明钟惺、谭元春《古诗归》评陶渊明《归园田居》其三“种豆南山下”诗云：“幽厚之气，有似乐府，储、王田园诗妙处出此。浩然非不近陶，而似不能为此一派，日清而微逊其朴。”⑤明吴宽《亡弟原辉墓志铭》云：“(原辉)稍长，每早作之城东，经理旧业。种树成列，凿池环之，更筑屋田间，为农隐计。题其旁室日‘拙修’，因号‘拙修居士’。而时举杯，歌晋唐人田园诗以自乐。”清宋长白《柳亭诗话》“田园”条云：“方岳《深雪偶谈》日：‘石湖田园杂诗，验物切近，但太凭力气，于唐人之藩尚窘步焉。’范石湖《四时田园杂兴》诗，于陶、柳、王、储之外，别设樊篱。王载南评日：‘纤悉毕登，俚俗尽录，曲尽田家况味。’知言哉。”⑦

需要注意的是，明清诗评家在使用田园诗这一概念的同时，也提出田家诗的概念，并经常将二者混同使用。如上文所举钟惺、谭元春《古诗归》卷九评陶渊明《归园田居》时指出“储、王田园诗妙处出此”，而清人张潮、卓尔堪、张师孑L同阅《曹陶谢三家诗・陶集》卷二在评论此诗时则云：“王、储田家诗，根发由此。”⑧《古诗归》接下来在评论《丙辰岁八月中于下溪田舍获》时亦云：“储光羲、王维田家诗，情事真朴，从陶公田园等诗中出。”很显然，在明清这两本诗评中，田家诗与田园诗的概念其实是相同的。这种混同使用概念的现象绝非偶然，再如清贺裳《载酒园诗话》云：“作田园诗，宜于朴直，其曲折顿挫在转落处，用意不穷便佳。不在雕饰字句。常有用雅字则俗，用俗字反雅者，犹服大觫不可承以锦袜耳。少游《田居》诗，描写情景，亦有佳处，但篇中多杂雅言，不甚肖农夫口角，颇有驴非驴、马非马之恨。如‘鸡号四邻起，结束赴中原’，此游侠少年及《从军行》中语，田叟何烦尔!然如‘寥寥场圃空，踮踏乌鸢下。饮酣争献酬，语阕或悲咤。悠悠灯火暗，刺刺风飙射’，亦深肖田家风景，有储诗之遗。”⑨贺裳使用田园诗的概念，通过对秦观《田居》诗的具体评价，指出其语言风格宜于朴直浅俗。与其同时并有相近观点的还有沈德潜、乔亿、刘熙载等，但他们使用的均为田家诗的名称。如沈德潜《说诗啐语》云：“援引典故，诗家所尚。然亦有羌无故实而自高，胪陈卷轴而转卑者。假如作田家诗，只宜称情而言；乞灵古人，便乖本色。”①其《唐诗别裁集》称赞储光羲《田家杂兴》其一云：“此中真

朴，王右丞田家诗未能道着。”②乔亿《剑溪说诗》卷上云：“储王并称，储自不及，独田家诗，归愚先生(按：即沈德潜)以为储胜，盖此题诗更宜朴质也。”③刘熙载《诗概》云：“五言质，七言文；五言亲，七言尊。几见田家诗而多作七言者乎?”④沈德潜强调的是田家诗的语言风格宜于本色、真朴，刘熙载也指出田家诗适宜采用五言体式，其诗体风格质、亲。这些论析与贺裳的观点如出一辙，所以他们所使用的田家诗的内涵实等同于贺裳所说的田园诗。⑤

由上可以看出，明清诗评家们明确提出了“田园诗”的名称，并以陶渊明《归园田居》、《丙辰岁八月中于下渎田舍获》、王维《田家》、储光羲《田家杂兴》、范成大《四时田园杂兴》等为代表之作。综合来看，明清田园诗名称的使用存在狭义和广义两种情况。在特指陶渊明的一类作品时，强调的是风格冲淡、富有高情逸趣的诗歌，如王士稹、宋大樽等所论；在评论一个流派的诗作时，能用发展的眼光，结合不同时代的作品考察，所指更为宽泛一些，既包括陶、柳、王、储等反映农隐乐趣的诗作，也包括范成大、秦观等刻画田家风景、描写农村生活的诗作，风格宜于幽厚、朴质、直白、浅俗，与田家诗异名同质，如宋长白、贺裳等所论。

二、现当代对田园诗内涵的两种理解及其定义

20世纪20至40年代，文学批评家们更为广泛、普遍地使用田园诗或田园诗人的概念。以此期出版的文学史为例，赵景深《中国文学小史》、胡云翼《宋诗研究》、郑宾于《中国文学流变史》、胡行之《中国文学史讲话》、张长弓《中国文学史新编》、刘大杰《中国文学发展史》等书的章节都使用了“田园诗”或“田园诗人”的标题。⑥值得注意的是，这一时期文学批评家所理解的田园诗大多是指那些描写田园风物、富有隐逸情调、风格冲淡闲静的作品。如朱自清《陶诗的深度》一文中提出：“朱熹虽评《咏荆轲》诗“豪放”，但他总论陶诗，只说‘平淡出于自然’，他所看重的还是‘萧散冲淡之趣’，便是那些田园诗里所表现的。田园诗才是渊明的独创，他到底还是‘隐逸诗人之宗’，钟嵘的评语没有错。”⑦郑振铎《插图本中国文学史》在论述王维的诗作时用形象的语言描绘出：“王维的作风，是直接承继了东晋的陶渊明的。渊明的诗，淡泊而有深远之致，维诗亦然。像那样的田园诗，若浅实深，若凡庸实峻厚，若平淡实丰腴的”；“《渭川田家》、《山居秋暝》、《春园即事》、《淇上即事田园》、《赠裴十迪》、《田园乐》(一作皇甫曾诗)、《鹿柴》等等，都是富于田园的风趣的”；“维的最好的田园诗是恬静得像夕光朦胧中的小湖，镜面似地躺着，连一丝的波纹儿都不动荡；人与自然合而为一，诗人他自己是融合在他所写的景色中了”⑧。刘大杰《中国文学发展史》第十四章第三节“王孟诗派”中也对“田园诗”有如下论说：“在唐代的浪漫诗歌中，有一些人专注力于自然山水的歌咏，乡村生活的描写；用疏淡的笔法，造成恬静的诗风的，是王维代表的田园诗派。”⑨这些评论反映出在20世纪上半叶，人们所使用的田园诗概念强化了明清以来狭义上的内涵。以致于鲁迅先生要为田园诗的开山之祖陶渊明鸣不平：“现在有人称他为‘田园诗人’，是个非常和平的田园诗人”⑩，“在后人的心目中，实在飘逸得太久了”，“我每见近人的称引陶渊明，往往不禁为古人惋惜”①。

建国以后，田园诗的名称益发固定下来，为文学研究者更自觉地接受、使用。但与30、40年代的理解有所不同，建国以来至80年代，人们在承认狭义田园诗的同时，更充分肯定广义上的田园诗，尤其强调反映农村社会的封建剥削和压迫是田园诗的重要内涵。如在1958年，学界就围绕着陶渊明的田园诗是否具有现实意义，展开了一次大辩论，贾文昭、曹道衡等学者针对少数人提出的“陶渊明写了许多歪曲了农村现实的、粉饰农村现实的、美化农村现实的、掩盖农村阶级压迫的本质的田园诗”这种观点，指出陶渊明的田园诗“深刻地反映了当时的阶级矛盾”②。同年，钱钟书先生的《宋诗选注》出版，书中在评论范成大的贡献时指出：“到范成大的《四时田园杂兴》六十首，才仿佛把《七月》、《怀古田舍》、《田家词》这三条线索打成一个总结，使脱离现实的田园诗有了泥土和血汗的气息……田园诗又获得了生命，扩大了境地。”钱钟书先生还尤其强调其增添了“官吏榨逼农民”的新鲜内容，“真是当时一个大胆的创举了”③。

稍后，游国恩等主编的《中国文学史》广泛借鉴并进一步扩展了众人的观点，认为陶诗中就有反映农村困苦生活的端倪：“陶渊明还有一些田园诗描写了他的田园生活的贫困状况……这些诗虽然只是描述他自己晚年每逢天灾不免屡受饥寒的境遇，但是我们也可以从中想见当时农民们的更加悲惨的生活情景。”④在论说范成大时更是综合了清人宋长白和钱钟书的观点，使田园诗这一概念的内涵更为全面：“范诗的另一成就是田园诗。他晚年写的《四时田园杂兴》和《腊月村田乐府》，描述了江南农村生活的各个方面，像一长卷生动的农村风俗画，展示了丰富多彩的宋代风土人情，富有浓郁的乡土气息。这是他以前的诗人所很少着墨的。尤其可贵的是其中还有不少篇章把农村自然景色的描写和对封建剥削的揭露结合起来，赋予以闲适为特征的传统的田园诗以更深刻的内容。”

到了20世纪80年代，霍松林先生以白居易的诗作为例，申明自己对田园诗内涵的理解。在《论白居易的田园诗》一文中，霍先生极力肯定白居易《宿紫阁山北村》、《杜陵叟》、《采地黄者》等是“以揭露横征暴敛为中心的田园诗”、“以忧黎庶’为中心的田园诗”，指出在贞元、元和之际形成一个重要的田园诗流派，“元稹的《田家词》、李绅的《悯农二首》、张籍的《野老歌》(一作《山农词》)、《牧童词》、《山头鹿》、《江村行》和王建的《田家行》等等，尽管角度不同，风格各异，却都揭露了官府的横暴和赋税的繁重，以同情的笔触勾画出多灾多难的农村图景，与自居易的田园诗同属于新的流派。”并概括了这一流派的余响：“白居易的田园诗对后代的影响也相当深远。晚唐诗人皮日休的《橡媪叹》，杜荀鹤的《山中寡妇》、《题所居村舍》，聂夷中的《咏田家》，唐彦谦的《宿田家》，宋代诗人梅尧臣的《田家语》，李觏的《获稻》，张舜民的《打麦》，刘分文《江南田家》，范成大的《四时田家杂兴》，章甫的《田家苦》等等，都与自居易的田园诗精神相通，前后的传承关系是值得注意的。”论文最后仍一再强调：“在我们看来，反映农村生活而把农民与‘豺狼’的矛盾放到一定地位的作品，才是更真实的田园诗。”

由上可见，建国后至20世纪80年代，学界讨论的焦点集中在反映农村的阶级剥削和阶级压迫的作品是不是田园诗，这一观点最终得到以霍松林为代表的一批学者的充分肯定。这与古代类书的分类编纂理念在一定程度上不谋而合。我们看宋代的《锦绣万花谷》、《古今事文类聚》等，就是把李绅《悯农》、张籍《野老歌》、聂夷中《田家》等

与宋之问《陆浑山庄》、王维《秋雨辋川庄作》、储光羲《田家杂兴》等都归人“农家”一类。因此在对田园诗这一概念更广泛意义的认定上，古今文学批评家实现了遥相呼应。

应当说，田园诗这一概念在中国诗歌批评史上沿用日久，到了现当代虽有人用描述性的语言阐述部分内涵，但较少科学意义上的具体而详密的定义。而20世纪80年代末以来，随着辞书出版热和诗词类选、鉴赏热的兴起，学界开始逐渐多地进行这项工作。如喻朝刚主编《中国古代诗歌辞典》，俞汝捷主编《中国古典文艺实用辞典》，钱仲联、傅璇琮、王运熙总主编《中国文学大辞典》等均列有“田园诗”辞条，对之进行释义。此外。谭蔚《中国古代田园诗赏析》，汤华泉、刘学忠《古代田园诗选》，王步高《历代田园诗词选》等书的前言也对田园诗做了相应界定。一些单篇论文也尝试对田园诗定义，如上文提到的周锡梭《中国田园诗之研究》等。

综合观之，这些定义不外乎两类。一类是依照传统的狭义的理解对田园诗进行界定，如唐满先、崔雄赫《陶渊明以前田园诗之审美方式--兼论田园诗之定义》一文中所说：“陶渊明之田园诗，是以自己的田园生活体验为基础，在田园这一空间里取材，而直接描写田园风物和田园生活，含有隐逸情趣的诗歌。这就是陶渊明田园诗之定义，也是中国古代田园诗之狭义的定义。”①另一类是综合前人广义上的理解，对田园诗进行界定。如王洪、田军主编《唐诗百科大辞典》的定义：“以田园生活为题材的诗歌。《诗经》中的《七月》是中国古代现存最早的田园诗。晋陶渊明是最早大量创作田园诗的诗人。它是在老庄思想和隐逸风气影响下产生的。以表现诗人爱慕自然、企羡隐逸的情感为主要倾向，如王维、孟浩然、储光羲等。至白居易，始于田园诗中反映阶级矛盾与阶级对立，为田园诗注入了新的内容。”②

以上这些定义能将田园诗作为一类创作或一个流派看待，总结其特有的内容和风格，兼顾到狭义与广义的区别，已经比较全面和完备。不过，细致辨析后，我们发现其中仍有语焉不详之处，需要进一步阐释，方有助于我们更深入地理解田园诗的特质及内涵，更准确地确定其外延。

三、田园诗内涵辨析及其义界厘定

无独有偶，几乎所有的定义都会在首句对田园诗进行一个总论，如《中国文学大辞典》定义为：“指以歌咏田园生活为主的诗歌。”《中国诗学大辞典》定义为：“描写田园风光和田园生活的诗歌。”这些总论实际上均指出了描写田园这个特殊空间场景中的风光和生活的诗就是田园诗。但何谓“田园”，却没有人做具体解释，因而又使这个概念有失笼统，甚至产生歧义。

“田园”本身就是一个多义的词汇。在先秦时期，“田”和“园”是两个单音词，“田”指耕种粮食的土地，“园”指种植花、果、瓜、菜的园圃，二者虽有联系，但尚未组合成词。到了西汉中期，皇室贵族、官僚地主大量兼并农民的土地和园圃，来营造属于自己的田庄，“田园”一词开始出现，用来特指他们所据有的耕地和园圃，或泛指田庄。如《史记‘魏其武安侯列传》记载：“(武安侯田蚧)由此滋骄，治宅用诸第，田园极膏腴。”即特指耕地和园圃。而《晋书》卷四十三记载王衍：“数年之间家资罄尽，出就洛城西田园而居焉。”则泛指田庄。因此有学者指出，若从语源学的角度考察，“田园”一词是伴随地主田庄的出现而出现的。③《辞海》释田庄日：“属贵族、官僚、地主的为私庄，有义庄、别墅、别庄等。”可见田庄又有许多同义词或近义词，常见的如别墅、庄等。《辞海》又释别墅日：“亦称别业。指本宅外另置的园林建筑游息处所。参见田庄。”释庄日：“亦指建筑在山林田野间的住宅。”所以田园诗就是以作为私有财产的田庄、别墅、别业、林野间的住宅等为空间场景的。如陶渊明的《归园田居》、《癸卯岁始春怀古田舍》等，就是以他的田庄宅第为空间场景，虽然其规模不大，“方宅十余亩，草屋八九间”。初唐王绩在河汾之间拥有其“六代冠冕”的家族留下的百年基业，“东陂余业，悠哉自宁。酒瓮多于步兵，黍田广于彭泽”④，“有奴婢数人种黍，春秋酿酒，养凫雁、莳药草自供”⑤；他的《田家三首》：“家住箕山下，门枕颍川滨。”《秋夜喜遇王处士》：“北场芸藿罢，东皋刈黍归。”正是以其田庄为空间场景。盛唐盂浩然也继承了丰厚的家资--襄阳涧南园，其《涧南即事贻皎上人》：“弊庐在郭外，素产惟田园。左右林野旷，不闻朝市喧。”《田园作》诗云：“弊庐隔尘喧，唯先养恬素。h邻近三径，植果盈千树。”正是以涧南园为空间场景。其著名的《过故人庄》也是以故人的田庄为空间场景的。王维则是在长安任职给事中期间，购置了辋川别业，其《辋川闲居赠裴秀才迪》、《归辋川作》、《积雨辋川庄作》等均是以此别业为空间场景的。以此类推，卢照邻《初夏日幽庄》、祖咏《汝坟别业》、岑参《寻巩县南李处士别业》、高适《淇上别业》、韩愈《题于宾客庄》、韦庄《和元秀才别业书事》、崔道融《村墅》、王十朋《题郭庄路》、方回《始晴至城东别墅二首》、李梦阳《城南别业夏集》、吴伟业《西田诗》、赵执信《田庄赠十一弟》等以田、园、庄或别业为空间场景的诗，均属于田园诗的范畴。

因为别业多在农村，有些诗人继承祖业或自己营造后，短期甚至长期居住其中，他们的诗中又常常称其为村舍、村居，如《四库全书总目》称许浑“润州有丁卯桥，浑别墅在焉，因以名集。集中有《夜归丁卯桥村舍》诗是也”。陆游《村居初夏》、《春晚村居》、《村居书事》等大量以村居命题的诗，均是以其山阴三山别业为空间场景的。需要指出的是，根据所处地理位置的不同，别业还有山庄、湖庄以及郊庄等不同的类型，所以田园诗还可以诗人的山居、湖居、郊居等为空间场景。如宋曹勋《山居杂诗》：“隔岁种成麦，起麦秧稻田。晚禾亦云竟，冬菜碧相连。”就是山居类田园诗。宋曹彦约《湖庄杂诗》：“雨后人家菜麦香，旋涡流水乱横塘。”就是湖居类田园诗。唐温庭筠《郊居秋日有怀一二知己》：“稻田凫雁满晴沙，钓渚归来一径斜。”就是郊居类田园诗。

由于耕田和园圃是农村的标志性事物，所以田园还引申出“农村”的词义，与“城市”相对而言。如隋真观《与徐仆射领军述役僧言》：“倪首僧尼，若已离法衣，无过道业，或常居邸肆，恒处田园，并依民例。”①朱熹《劝农文》：“久在田园，遂知农事。”②他们所说的田园实即农村。那么田园诗的空间场景就不仅局限于士人的别业田庄，还可以是更为广泛的农村。如宋人华镇的《田园四时》：“土脉膏疏日舒缓，锄犁但觉塍畦短”、“万顷秋来云叶黄，瓜田起尽筑新场”、“田家岁事霜飞后，五种收成十分有”等，描写农村四季的农事活动，诗题以田园命名，其空间场景实为农村。再如范成大的《田园四时杂兴》，其小序言：“淳熙丙午，沉疴少纾，复至石湖旧隐。野外即事，辄书一绝，终岁得六十篇，号四时田园杂兴。”这组诗并不以范成大自己的别业--石湖旧隐为局限，空间场景扩展到周边的

“野外”，亦即更广泛的农村，深入渲染了农村的风物、田家的日常生活和农事劳作等内容。以此类推，王维的《新晴野望》、戴叔伦《女耕田行》、刘禹锡《插田歌》、韦应物《观田家》、柳宗元《田家三首》、张籍《江村行》、王建《雨过山村》、王驾《社日》、陆游《游山西村》等，皆是以更宽广的农村为其空间场景，亦均属于田园诗的范畴。

因此可以说，田园诗是以狭义的田园--田庄、别业为空间场景，或以广义的田园--农村为空间场景的诗歌。但是以田园为空间场景的诗并不一定都是田园诗，它还必须具备以下几种特质。

第一，以田园风光、农事劳作和日常生活为主要题材。

以田园风光为题材，亦即描摹田野、园圃或村庄里的风物景色。如陶渊明《归园田居》：“狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。”范成大《夏日田园杂兴》其一：“梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。日长篱落无人过，惟有蜻蜒蛱蝶飞。”即是以田园风光为题材。这里需要辨析的是：田园风光不是园林建筑等人工营造的景致。有些诗歌虽然也是以官僚地主的别业庄园为空间场景，但它们描写的是其中的园林建筑，如唐李适《侍宴安乐公主山庄应制》：“前池锦石莲花艳，后岭香炉桂蕊香。”宋刘应时《史魏公东湖别墅二首》：“徜徉绿野春波上，徙倚石楼烟霭间。”这样的诗就不属于田园诗范畴，李浩先生称之为“园林诗”。而田园风光亦非纯粹的自然山水，有些诗歌描写山河湖海或自然界无人迹处的风露花草、鸟兽虫鱼，如谢灵运《从斤竹涧越岭溪行》等，应属山水诗范畴而非田园诗。当然，田园诗中也有山水，如王维《新晴野望》：“新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。”但诗中所写的山水是田野、村庄景色的组成部分，整首诗富有人类农业生产、生活的明显痕迹，这种诗当属田园诗。

以农事劳作为题材，具体又可以分为两类：一类是以士人的农事劳作为题材，表现他们躬耕、擘划、指导、监督生产等劳动行为和心理感受，如陶渊明《庚戌岁九月中于西田获早稻》、《丙辰岁八月中于下溪田舍获》，苏辙《文氏外孙入村收麦》、《外孙文九伏中入村晒麦》，陆游《督下麦雨中夜归》等。由于封建社会里真正参加生产劳动的诗人较少，所以这类题材的田园诗也为数不多。而另一类以农民的农事劳作为题材，表现他们一年四季耕种收获等劳动。如张籍《江村行》：“南塘水深芦笋齐，下田种稻不作畦。耕场磷磷在水底，短衣半染芦中泥。”范成大《秋日田园杂兴》其八：“新筑场泥镜面平，家家打稻趁霜晴。笑歌声里轻雷动，一夜连枷响到明。”这是唐以后田园诗重点表现的题材类型。

以日常生活为题材，具体也可以分为两类：一类是以士人日常的村居生活为题材，描写他们赋诗、读书、临帖、饮酒、弹琴、赏花、出游等种种活动，如陶渊明《移居》、《读(山海经)》其一，王维《田园乐七首》、陆游《饮村店夜归》、《村居日饮酒对梅花醉则拥纸衾熟睡甚自适也》等。另一类是以农民的日常生活为题材，表现他们的衣食住行、婚丧嫁娶、游艺娱乐等状况。如王驾《社日》：“鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖对掩扉。桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。”华岳《田家十绝》其八：“脔鱼炊糁作荷包，宿饭无汤暖酒浇。放碗出门行一匝，小溪新涨已平桥。”等。

第二，以士人和农民为主要人物形象。

田园诗中一般都会出现人物形象，通篇纯粹描摹田园风物的作品并不是很多。这些人物形象主要有两类。其一是以士人为主要人物形象，表现他们置身田园中的所作、所为、所思、所感。这里的士人既包括隐士或布衣之士，如陶渊明、王绩、孟浩然等，他们是田园诗中比较经典的人物形象；也包括仕宦之人，他们在休沐、丁忧、贬谪、奉祠、致仕等期间回到田园中生活，或因劝农、观稼、谢雨、行旅而途经田园，应该说在中唐以后的田园诗中这类士人的形象占据很大比重。

其二是以农民为主要人物形象，表现他们的劳动生活以及心理感受。需要注意的是，这里的农民是个宽泛的概念，不仅指耕田的农夫，渔、樵、牧、织等亦涵盖在内。南宋罗大经《鹤林玉露》卷五甲编即云：“农圃家风，渔樵乐事，唐人绝句模写精矣。”并列举韩僵诗“万里清江万里天，一村桑柘一村烟。渔翁醉着无人唤，蓠里清江莴里天”等十例。①稍后不久，吴沆又在其选录基础上有所增补，《环溪诗话》卷下云：“且如农桑樵牧之诗，当以《毛诗‘豳风》及石湖《田园杂兴》比熟看，梦中亦解得诗，方有意思长益。其次《鹤林玉露》中所拈出《渔樵农圃》十绝句，亦不可不读。”②这些所谓的农桑樵牧之诗，也经常被今天各类田园诗选所摘录，成为田园诗的代表篇目。当然，从比重上来看，农夫是田园诗的绝对主角，渔、樵、牧、织等仅处于配角位置。

第三，以乐和苦为基本主题。

统观之，田园诗的主题不外乎两类。一类是以“乐”为基本主题，.具体又可分两类：一是表现士人田园生活的种种乐趣。如宋人张戒《岁寒堂诗话》评价陶渊明的田园诗：“非以咏田园，写郊居闲适之乐。’’③王维《田园乐七首》则在诗题中明确了“田园乐”的说法，遂成为经典主题，被后世田园诗人反复吟唱。二是表现农民生活的种种乐趣，常被概括为田家乐或农家乐等词汇，不断出现在诗题或诗句中。如吕本中、杨万里、方岳等均有题为《田家乐》的田园诗，陆游《岳池农家》：“农家农家乐复乐，不比市朝争夺恶。”等亦是以此乐为主题。

另一类是以“苦”为基本主题，具体也可分为两类：一是表现士人人生失意闲居田园时的苦闷情怀，如清人梁清远评价陆游的田园诗：“陆放翁诗，山居景况，一一写尽，可为山林史。但时有抑郁不平之气。”④这种抑郁不平正是古代田园诗的一种基调。王维《归辋川作》、柳宗元《郊居岁首》、王禹偶《村行》等也带有一些苦闷的情绪。另一类是表现封建制度下农民劳动的艰辛和生活的痛苦，反映了诗人的正义感、社会良知以及人道主义精神，是中唐以后田园诗常见的一类主题。代表作如李绅《悯农》、张籍《野老歌》、梅尧臣《田家语》、苏轼《吴中田妇叹》等。宋初姚铉《唐文粹》卷十六将其列入“伤叹”类，建国后的文学批评者更是视之为田园诗的一个重要分支。

田园诗歌范文第6篇

《豳风・七月》，而后的两汉乐府诗中亦时有描写田园的佳作，但并未成为创作的主流题材。直到陶渊明的诗歌出现，中国古代文学史上最具特色的田园诗歌才真正形成，并在中国古代诗歌的众多类别中占据着重要地位。

王维继承了陶渊明的田园诗和谢灵运的山水诗的艺术，创作出独具风格的田园诗，是盛唐时期山水田园诗派的代表人物;南宋诗人范成大则博采众家之长，实现了对传统田园诗题材的改造，被视为古代田园诗的集大成者。

王维的田园诗是对陶渊明田园诗的继承与发展，他的创作视野从未脱出旧日藩篱，如《渭川田家》、《春中田园作》等大多数在事实上都是自抒隐逸情趣的抒情诗，在描绘恬然自乐的田家生活中，寄寓诗人的隐逸情趣，表现出一种安闲自适的生活态度。而对“古代田园诗中于田园生活最重要的内容（农事）反而是忽略不顾的，偶尔出现的樵夫、农人也往往被赋予隐士的性格。”[1]至于农村生活的主人公（农民）的劳作生活及其种种疾苦，他虽有些描写，却表现得较为浅显。

王维的田园诗从内容来看，主要是描写农村的幽美风光和隐居生活的乐趣，曲折地表现了对混浊官场的厌恶、对美好理想的追求、对丑恶现实的不满。例如《山居即事》：

寂寞掩柴扉，苍茫对落晖。鹤巢松树遍，人访荜门稀。

绿竹含新粉，红莲落故衣。渡头烟火起，处处采菱归。

此诗是写他隐居山村时，在寂静中，绿竹初生、红莲花落，大自然充满了生机;而渡头灯火，菱歌晚唱，山村的生活又是欢快、热烈的。又如在《辋川别业》和《积雨辋川庄作》中，也表现了诗人获得理想隐居之所后的无限喜悦。辋川山水，不论是“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃”的春天景色，还是“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”的初夏风光，在诗人的笔下，都那么色彩鲜明、境界幽美。诗人在这宁静明秀的山村环境中，或与乡邻亲切交谈，或观看农家“蒸藜炊黍饷东”，或同友人饮酒垂钓、吟啸唱和，显得十分安闲自得。

王维也有极少数的田园诗是反映出农民生活得贫困和痛苦的。例如《田家》开头四句：“旧谷行将尽，良苗未可希。老年方爱粥，卒岁且无衣。”接触到了农民缺衣少食的景况。《赠刘蓝田》：“岁晏输井税，山村人夜归。晚田始家食，馀布成我衣。”揭示了农民贫困的根由，在于赋税负担过重。但由于出身仕宦，虽说是隐居，也只是生活在自己的别业中，因而对民生疾苦的表现较为肤浅，所写的反映民生疾苦的诗作寥寥，都是偶尔所为。在他的《新晴野望》中，劳动人民的生活是悠然自得的，而对农家之事，他只写了“无闲”和“事南亩”，并无疾苦所言。这表明了王维对当时农民的疾苦和农村中的封建压迫与剥削了解不多、感受不深。不过，应当注意到，诗人主要是把田园当做一种理想中的天地来歌颂的。他对农村幽美风光和恬适生活的热烈赞美，是为了反衬官场的污浊，表现他对世俗的厌恶。

范成大则一反田园诗以表现闲情逸志为主的传统写法，在前人创作的基础上，把新乐府、竹枝词二者的精神巧妙地和田园诗结合在一起，改造并提高了传统田园诗的品质，赋予它以新的内容、新的生命。他在组诗《四时田园杂兴六十首》中创造性的把表现隐士田园乐趣和反映民生疾苦这两种传统类型的田园诗合为一体，全面、真切地描写了农村生活的各种细节。他的诗不仅形象地展示了江南田园的优美风光，而且描述了农民艰辛的生活及勤劳淳朴的美德，流露出对自然山水的热爱和对农家生活的欣羡。从中，我们可以看到农村秀丽的风光和农家劳动、生活、习俗的场面，也能看到农民所遭受的沉重剥削和困苦的生活，大大地拓展了田园诗的题材。

《四时田园杂兴六十首》这组诗不仅是最广为传诵、最有影响的诗作，也堪称我国古代田园诗的集大成之作，一向被认为是其所以获得“田园诗人”称号、享盛名、定身份的代表作。

这组诗分别描绘了春、夏、秋、冬四季不同的田园情景，凡农家生活环境、季节气候、风土民俗、耕织、收获及苦难与欢乐等，在组诗中都得到了真切生动的展现。从他的诗作中，我们处处可以看到类似“采菱辛苦废犁I，血指流丹鬼质枯。无力买田聊种水，近来湖面亦收租”之类的描述，以及“黄纸蠲租白纸催，皂衣旁午下乡来。‘长官头脑冬烘甚，乞汝铜钱买酒回’。”这样明白如话却又犀利深刻的诗句，与此前写田园诗的诗人们的诗作风格大异其趣。在诗人所写同类题材中，还有描述农民在苛税重压下的悲惨情状，其中揭露的尤为深刻的是《后催租行》：

老父田荒秋雨里，旧时高岸今江水。佣耕犹自抱长饥，的知无力输租米。

自从乡官新上来，黄纸放尽白纸催。卖衣得钱都纳却，病骨虽寒聊免缚。

去年衣尽到家口，大女临歧两分首。今年次女已行媒，亦复驱将换升斗。

室中更有第三女，明年不怕催租苦！

骨肉生离，其惨痛更胜于死别。这位老人所“不怕催租”的原因只是有三个女儿可卖，剜心割肉，而以反语自我慰藉，可谓字字真情，声声血泪。诗人于含蓄中带冷嘲的笔墨，具有催人泪下的艺术魅力。诗中一句“明年不怕催租苦”，道尽老农无限的艰辛和痛楚，而诗人忧虑民生的情感亦由此而默然纸上。

而他改用七绝组诗的形式写田园诗，更对后世产生了巨大的影响。南宋后期田园诗的创作就多采用七绝组诗的形式，每首一个专题，对农村的风土人情进行深入地表现，如华岳《田家十绝》、王翎《吴门田家十咏》，等等。

钱钟书对这组诗的评价很高，认为是深得《诗经・豳风・七月》的传承。人们读西洋文学的传统牧歌时，虽然觉得诗中形容草多么又绿又软、牛多么既肥且驯、天真快乐的牧童牧女怎样在尘世的净土里谈情说爱很是美好，但读得腻了，就说这种诗里漏掉了一件东西――狼。钱钟书说我们看中国传统的田园诗，也常常觉得遗漏了一件东西――狗，地保公差这些统治阶级的走狗以及他们所代表的剥削和压迫农民的制度。而在范成大之前的田园诗人基本上都是在描写田园生活的悠闲情趣，诗歌内容却无关社会宏旨。直到“范成大的《四时田园杂兴》六十首才仿佛把《七月》、《怀古田舍》、《田家词》这三条线索打成一个总结，使脱离现实的田园诗有了泥土和血汗的气息。范成大根据他亲切的观感，把一年四季的农村劳动和生活鲜明地刻画出一个比较完全的面貌，使田园诗又获得了生命，扩大了境地”。[2]钱钟书认为这样的成就，使得范成大可以跟陶潜相提并论，甚至比他后来居上。

田园诗歌范文第7篇

关键词：陶渊明；田园诗；艺术风格；成因

田园诗以书写田园景物与农民、渔人等于其中的活动为主，要歌咏的便是人在田园中的劳动与生活。作为唐代诸多诗歌流派之一，田园诗的代表诗人主要有王维、孟浩然。陶渊明虽写下大量田园诗，但是他在诗文上的贡献和成就，则是在他去世很久之后才逐渐为人重视。也是从那时开始，陶渊明在人们心目中的地位不断提高。《中国文学史》的编纂者袁行霈曾经说过“东晋同时也是整个魏晋南北朝最杰出的文学家是陶渊明”[1]。陶渊明一生写下许多诗，尤为值得一提的便是他的田园诗，风格自然平淡，景色自然寻常，语言朴实无华，意境淡然优美，最为后人尊崇。陶渊明把归隐生活中接触的美丽的田园风光作为描绘对象，做诗歌颂着自己与农民朋友一起躬耕饮酒、欣赏大自然美景的生活，这些愉悦的情绪在陶渊明的诗中比比皆是，与当时的玄言诗相比，陶渊明的田园诗像是一股清流开创了我国古代诗歌一个崭新的领域，从此田园诗成为诗歌的一个派别，与此同时形成了独特的艺术风格[2]。

一、陶渊明田园诗的艺术风格

（一）景色自然寻常

众所周知，陶渊明的田园诗给人的感受是很平淡和亲切的，究其原因，主要是由于陶渊明在写诗的时候，所选的题材都是非常平常的景物以及很寻常的人和事。陶渊明厌倦了官场的尔虞我诈与社会的黑暗，无比向往隐居田园的躬耕生活，只有在田园生活的淳朴之中，他才能忘记尘世间的种种烦恼，置身于大自然当中，欣赏着田园优美的景色，享受惬意的风光，陶渊明内心感到非常满足。在陶渊明的田园诗中，我们经常可以看到日月风霜、桃李杂草、鸡犬飞鸟等非常平常的景物，陶渊明将这些自然寻常的景物写入诗中，让人感觉到妙趣横生[3]。比如在陶渊明《归园田居》第一首诗中写道：“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。”这首诗中既有像“丘山”、“榆柳”、“桃李”等自然景观，又有如“池鱼”、“草屋”、“户庭”等平常之物，其中描写到的“鸡鸣”与“狗吠”更是田园生活中随处可见的，这些田园生活的自然之景作为田园诗的主要内容，在陶渊明的笔下显得如此动人，不禁让人感觉到诗意盎然。陶渊明在田园诗中描写的都是极其平常的景物，反映的亦全是农忙、闲居以及饮酒作乐这些极为平常之事，如在《归园田居》其三中，陶渊明写道：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”又如在《饮酒》其五中，陶渊明写道：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”这些景物与劳动生活虽然平常，但是在当时的社会背景下，如此丰富愉悦的生活给陶渊明带来了与以往不同的心情，反映出的也是不同当时人的惬意。

（二）语言朴实无华

在陶渊明的田园诗中，我们不难发现不论是对田园风光还是劳动等俗事，陶渊明都是用朴实无华的语言描述。比如在“采菊东篱下，悠然见南山”（《饮酒》其五）这句诗中，陶渊明用一个“见”字便简单准确地表达了自己在采菊之时不经意间猛然发现南山时的喜悦之情，可以说这个“见”字让诗中的意境有了飞动之趣。又如在《归园田居》其三中，陶渊明写道：“晨兴理荒秽，带月荷锄归。”之所以选择用“带月”而不是选择运用描写客观景象的“披星戴月”中的“戴月”，则是因为陶渊明希望表现的是人与月亮紧密相连相融在一起，用“带”字描绘人带着月亮一起前行。在创作手法上，陶渊明极少使用夸张的手法与华丽的辞藻，陶渊明更倾向于用朴实无华的语言如实描述写的对象，那些诗中常见的如鸡犬、桑麻等事物被陶渊明平淡地描述出来，虽然没有夸张的手法以及华丽的辞藻，但是在平淡中，我们也可以咀嚼出赏心悦目的韵味。不可否认，陶渊明田园诗中的语言虽然平淡质朴，但是都含有丰富的情感，描绘的景象与事件也让人为之所动，比如在《移居二首》中，陶渊明写道：“春秋多佳日，登高赋新诗。过门更相呼，有酒斟酌之。”这几句诗看起来虽然平淡无奇，但是展现出的，是生机勃勃的田园生活，在美丽的景色中饮酒作乐，处处体现着快乐的声音与和谐的气氛。又如在《和郭主簿二首》中，陶渊明写道：“蔼蔼堂前林，中夏贮青荫。”这样一个传神的“贮”字让陶渊明描绘的景色瞬间形象生动起来，仿佛夏日里的清凉是可以贮藏起来的，给人一种惬意之感。

（三）意境淡远优美

陶渊明归隐田园之后，每日过着躬耕的生活，闲暇时间便欣赏大自然优美的景色与邻里亲朋饮酒作乐，可以说他沐浴的是淳朴的民风，在这样的环境下，他以平常的景色及人物生活为主题，并通过运用朴实无华的语言，营造出很多闲适淡薄明净的意境，让读者在无穷的想象中感受田园生活之美。以《饮酒》其五为例：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”虽然生活在尘世之中，但是身边并无车马喧嚣，这是陶渊明喜爱的生活，他不想和庸俗之人为伍，所以一心想要过清心寡欲的生活。“心远地自偏”便道出了陶渊明的心声，只要心中不去挂念世俗，哪怕身处喧嚣的环境之中，也像是居住在很遥远的地方一样。而在采菊之时不经意间见到了南山时，一个“见”字全然烘托出当时的意境，那是一种怡然自得的恬淡之境，也可以称之为犹如“无我之境”。纵观诗歌全篇，陶渊明所选的景物极为平常，语言也没有华丽的辞藻与夸张的手法，却给人行云流水般的感觉，仿佛让人置身其中，感受着田园生活的美好，在夕阳西下间，看到飞鸟在天上盘旋，一位采菊之人悠然自得的观景，这样的意境不仅淡然，也美丽动人。陶渊明的田园诗还经常用秋菊、青松、飞鸟等意象比喻自身高洁的品质，如在《饮酒》其八中，陶渊明写道：“青松在东园，众草没其姿。”这里的“青松”，便是陶渊明人格的写照。陶渊明将自己的人格与情绪赋予这些意象，通过对田园生活的描写，展现独特的意境，强调自己高洁的品格，誓不与世俗同流合污。

二、陶渊明田园诗艺术风格的成因

（一）独特的个性与心境对陶渊明的影响

陶渊明田园诗艺术风格的形成，与陶渊明独特的个性与心境是息息相关的，陶渊明的生活经历造就了他的个性与心境，可以说，是田园生活的平淡，以及日常生活的平凡和个人心境的自由平静使陶渊明即使“结庐在人境”，也可以做到“心远地自偏”。陶渊明从小便生活在景色优美的自然环境中，对自然的喜爱胜过他人，于是他在《归园田居》其一中写道：“少无适俗韵，性本爱丘山。”在进入官场之后，陶渊明心怀伟大抱负，想要报效国家，解救百姓于水火之中，然而朝廷的腐朽和官场的尔虞我诈让陶渊明的抱负始终得不到施展，于是在极度的失望之后，陶渊明毅然决然退出了官场，从此归隐田园。在归隐田园之后，陶渊明对自然的热爱变得更加浓郁起来，他追求的“质性自然”的心境让他写下了多首纯朴自然的田园诗，其中的意境感人至深。田园生活的经历让陶渊明的情趣与一般人有所不同，他喜欢读书，在读书之时能够“俯仰终宇宙，不乐复何如”。他还喜欢饮酒，在饮酒之时能够“试酌百情远，重觞勿忘天”。在读书与饮酒作乐之时，陶渊明感受到前所未有的心情愉悦，他可以在千古神游，也可以在酒醉之时怡然自得，足以看出陶渊明个性的纯真。不可否认，陶渊明田园诗的成因与其个性的纯真与心境的平淡自然是有着很大的关系的，也正是由于这个原因，陶渊明田园诗才可以拥有纯真以及质朴的优美意境。

（二）儒道两家思想对陶渊明的影响

除了现实生活以及个性与心境的影响，陶渊明田园诗艺术风格的形成与儒、道两家思想对陶渊明的影响也是分不开的。陶渊明以老庄哲学作为核心，将儒、道两家的思想进行了取舍，进而调和成一种特殊的“自然”哲学，于是在陶渊明的心中，他期望的理想社会便是这种“自然”的社会。在出仕的时候，陶渊明是有着伟大的政治抱负的，他崇尚儒家“治国平天下”的思想，想要有一番作为，然而始终不得志。在归隐田园之后，只得实行“穷则独善其身”的原则。老庄思想对陶渊明田园诗影响最大之处，便是促成了其自然冲淡的艺术风格。老子认为“道”先天地而生，是“自然”的，所以推崇“原天地之美”，受到了道家“自然无为”观念的影响，陶渊明的人生观和价值观发生了变化，他开始极度追求自然以及自由，排斥外力役使与物欲异化，并将自己的人生观与价值观写入田园诗；庄子崇尚自然之美，他认为自然是有着伟大而崇高的美的，而人与外物一样，都是自然的，所以应该抱着欣赏的态度观赏自身和外物的变化[4]。陶渊明把庄子的思想作为自己的写作原则，从而写出了质朴自然的田园诗。也正是因为此，陶渊明热衷于田园诗的创作，并形成了独特的艺术风格，给后世带来了深远的影响。

作者:高婧雯 单位:佳木斯大学

参考文献:

[1]袁行霈.陶渊明研究[M].北京大学出版社，1997.

[2]吴军.形似而神异———陶渊明与王维山水田园诗不同艺术风格之比较[J].文教资料，2009（06）.

[3]彭洁莹.试论陶渊明田园诗的思想和艺术风格[J].青年文学家，2013（12）.

田园诗歌范文第8篇

摘要：田园诗和山水诗是中国古典诗歌史册中最值得咀嚼回味的一页，陶渊明和谢灵运分别为两派的先驱人物。二人有着相似的人生经历，但二人的归隐和诗风各异。本论文着重从出身背景，写作意象和对自然景物的描摹手法等诸多方面来比较陶谢二人的诗歌，目的指出二人在文学史上的地位和对于文学发展的贡献。

关键词：题材，意象，田园诗，山水诗

自古以来，人们习惯于把田园诗和山水诗并称，也习惯于把陶渊明和谢灵运并论。杜甫有诗云：“焉得思如陶谢手，令渠述作与同游”。文学史上以陶、谢并称，便始于此。盛唐时期，山水田园诗的写作达到了极致，形成了一个蔚为壮观的诗歌新派——山水田园诗派。

陶渊明与谢灵运都处于刘勰在《文心雕龙》说的“老庄告退，山水方滋”时代。当时许多清醒的诗人为了全身远祸，藏身匿迹于山泉林木之间，看到了远离嚣闹的都市和的自然山水之美。于是，他们苦闷的精神和悲愤的感情，便在这足以娱情解忧的青山绿水间觅得了可以寄托和安放的处所。

下面我便从以下三方免比较陶渊明的田园诗与谢灵运的山水诗。

一、创作题材不同。

田园诗主要通过对农村自然景观的歌咏，寄托作者高蹈遗世、超然物外的悠闲自得的情趣；而山水诗则重在描写自然山水景物，来表达诗人的心境，从中得到的感情；而山水诗主要描绘自然风景，写诗人主体对山水客体的审美，往往与行旅联系在一起。品陶渊明的田园诗，自能体会其澹泊而苍茫的心境；味谢灵运的山水诗，油然而生寂寞而深邃的情怀。

二、写作意象不同。

陶渊明在诗歌意象艺术创造上立意超拔、取象新鲜，造诣极高，因而使其诗歌平淡中显出浓烈，自然中露出雄奇，意境深邃，含意隽永，使其光明峻洁的人格在隽永的意境中得到时完美的凸同。在繁富众多的意象中，鸟，云，菊，松，酒，南山，是陶诗中常见的意象，几乎无不摄入笔端，这些意象都是最能引起诗人思想感情的东西，达到意象也感情有的共鸣。

谢灵运诗歌中的意象基本上都是景物，来自对现实的直接观察和个人的切身体验，使山水诗摆脱了以往送别等题材诗歌里的影物描写程式，走上了独立发展的道路。

三、对自然景物的描摹手法不同

陶渊明是写意的能手，他的生活是诗化的，感情也是诗化的。他的诗歌自然平淡，并不追求艺术真实与生活真实的极其相似，寄托作者高蹈遗世、超然物外的悠闲自得的情趣。陶诗所描写的都是人人可见之物，普普通通的农家常事。用这此家常事来伸发出自己高于别人的哲理。

谢灵运的诗歌更注重山水景物的描摹刻画，他充分发挥了语言的表现力，凭着细致的观察和敏锐的感受，对山水景物做精心细致的刻画，力求真实的再现山水景物的然美，这些山水景物往往是独立于诗人性情之外的，是诗人描摹的客体，在谢诗里，山水姿态已占据了主导地位，穷貌极物成了主要的艺术追求。

由此可见，陶渊明在形式上刻意追求绮语浮词、铺锦列绣的时代，他却以崭新的内容和形式的诗作卓立于诗坛，开创了田园诗一体，为古典诗歌开辟了一个新的境界。而谢灵运，开创了山水诗派，奠定了中国山水诗写实主义倾向的雏形。他对于后世的影响，尤其是对律诗的形成、对文学语言“文学性”方面影响之深远、地位之崇高应该说无人可以撼动的。

感谢陶渊明，让自然田园排除我们内心的喧嚣，超越世俗，与自然泯合；感谢谢灵运，让绮丽山水真正走进我们的视野，融入我们的心田！

参考文献：

【1】郭兴良，《中国古代文学》，高等教育出版社，2000年7月

【2】周建忠，《中国古代文学作品选》，高等教育出版社，2000年7月

【3】《中国古代文学史》，华东师范大学出版社出版，2001年8月

【4】《影响中因文化的20大奇才怪杰》，光明日报出版社，2003年8月

田园诗歌范文第9篇

陶渊明的田园诗一般都是通过描写田园景物的甜美、田园风光的怡人和田园生活的简朴，来表现自己悠然自得的生命心境和超世脱俗的人生韵味的，诗歌语言真实而又深远。他超越世俗，不慕虚荣名利，善于在山水田园风光中咏怀言志，诗歌内容真实，感情淳朴真切，语言自然，显示出真实深远、自然成文的本色。

陶渊明田园诗的语言艺术特色，总的来说是可用“自然”二字概括。具体而言，我们从“真实”、“深远”和“灵活”三个方面分析讨论。

首先是真实，主要是指诗歌内容和情感的真实。

陶渊明的田园诗一般都是他现实生活的真实反映，不虚伪不夸张，往往给人原原本本身临其境的感觉。也就是说，将生活融入诗歌之中。陶渊明诗中所表现出的这种生活的诗化，绝非有意而为，而是他内心深处回归自然，返回自然，真正与自然与生活融为一体的结果。这于是就牵引出了“真”的另一个方面的含义，即感情的真率。

陶渊明一生追求自然和本真，反对虚伪和造作，所以他自然率真的个性在诗中表现得比较鲜明。也正是这样，他的诗歌虽然没有色彩绮丽装饰得十分花哨的语言，没有曲折夺人的情节气势，但每一首都是诗人的自然流露，他的感情、他对生活的体验，也总能随着坦诚真实的诗歌语言渗透到读者的心中。即使是描写一下自己的生活或点染几句田园风光，也都是他质朴真切的生活感受的真实抒发，使人既能领略到田园景色之美，又能看出诗人高尚的人格。所以戴建业在《澄明之境》中写道：“陶渊明是滔滔浊流中的一泓清泉……他对后世影响最大的是他那超脱的人生韵味，那洒脱的生命境界，以及展现这种人生韵味和生命境界的诗风诗境。”[1]如“一泓清泉”主要反映在他诗歌语言的真实细腻上，《归园田居》其二便是这种反映真实传达生活真切情感的佳作：

种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。

这首诗写的是诗人晨出夕归的耕作生活体验感触，没有刻意表现和拼凑的痕迹，非常真实，非常自然。这种真实的悠闲生活是符合诗人的个性的，同时，美好静谧的生活意境和人、自然构成了一个和谐的统一体。全诗表现出诗人悠然自得、不管外物得失的自然心境，以及渴望摆脱世俗樊笼束缚的真切心愿和返回自然田园的率真感情。

整首诗，描写诗人从仕途归隐田园从事农耕的真实生活，以及真正融入自然之后的切实感受，无论内容还是感情，都体现出一个难得的“真”字，实情实景生动逼真。

其次是深远，主要是指诗歌意境、意义的含蓄深远，意在言外。

深有寄托，意在言外是陶渊明诗歌的另一个重要特点。当然，诗中表现出的含蓄深远的言外之意是由诗歌本身的语言、内容自然传达出来的，同时也是读者通过内心审美自然感受出来的。简而言之就是：来得非常自然。

陶渊明的田园诗所描写的都是眼前身边的日常生活和环境，但是他的感觉是敏锐的。诗人善于把眼前的生活与对人生的意义的思考联系在一起，为了保持自己高尚的节操志趣，不受世俗羁绊的人生目标和超旷悠然的生活态度，他不慕虚荣名利，远远超脱于世俗之上，表现出深远的诗歌意境。另外，这种“深远”也进一步表现在诗人对人生的真谛的追求上。在与当时的时代密切相连的阔大背景下，日常生活的点滴感受常常都会触动诗人心中的理想和报负责，但是在他自己的抉择下，所描写出的生活感受，其意义又超出了一般生活的藩篱，蕴藏着诗人对人生真谛的追求与感悟，平凡中透露出不平凡。

所以，陶诗虽然写得朴素自然，却又往往十分耐人寻味。农耕生活的背后，隐含着与为官的深层对比；愿为隐士的愿望背后，暗含着对现实黑暗的抗议，以及诗人自己超旷的人生态度，可以说是字字平淡而又字字出奇，字字真实而又字字深远。

再次是灵活，主要是指陶诗语言的生动形象，给人鲜活而又自然的感觉。

陶渊明的田园诗歌，从语言本身的选择运用来看，也是非常自然的，无论是诗歌语法还是节奏，都非常接近日常口语。并且他的诗歌中还善于抓住一些典型的事物进行描写和比兴，表现出鲜活自然的特点，给人惬意之感。比如在《归园田居》中，“误落尘网中”一句用“尘网”比喻社会，可见当时统治的黑暗与苛刻。后面紧接着以“羁鸟”、“池鱼”来暗喻自己在官场中的处境和心绪，说明自己极度苦闷，希望返回“旧林”、“故渊”过无拘无束的自由生活。这些生动的比喻的运用，表现出“活”的特征。用一句话概括也就是：自然得让人称好，“活”得让人叫绝。

总而言之，陶渊明的田园诗在他的诗歌创作中成就极高。自然流露出的“真实”、“深远”、“灵活”构成了他田园诗的主要语言特征，对后世产生了广泛而深远的影响，具有很高的学习和研究价值。

注释

① 戴建业：《澄明之境：陶渊明新论》，华中师范大学出版社1998年

参考文献

[1] 王兆鹏.《中国古代文学作品选》魏晋南北朝五代卷，武汉出版社 2004年

[2] 袁行霈.《中国文学史》第二版第二卷，高等教育出版社1999年

[3] 戴建业.《澄明之境：陶渊明新论》，华中师范大学出版社1998年

[4] 李华.《陶渊明诗文赏析集》，巴蜀书社 1988年

田园诗歌范文第10篇

一、陶渊明生活的时代及其思想发展

陶渊明（365-427），字元亮，又名潜，号五柳先生，浔阳柴桑（今江西九江市）人。他是中国东晋时代最杰出的诗人。陶渊明生活在晋宋易代之际，是一个动荡不安的年代，政治环境十分复杂。陶渊明少年时代由于家庭和儒经的影响，对统治阶级抱着幻想，有“大济苍生”的壮志。但他的家世出身和所处的时代却是对他十分不利的。这种客观现实对陶渊明的生活道路以及思想变化有着深刻的影响。

为了实现自己的理想，也为了摆脱贫困的生活处境，陶渊明一生曾五次出仕，终因“岂能为五斗米，折腰向乡里小儿”，辞官回乡，彻底走上了二十多年漫長的归隐的道路。陶渊明在历经了官场的龌龊和束缚之后，终于迷途知返，植杖耘耜，清流赋诗覆成自己的“天命”，从心灵的深处释解了政治上的失落感，“乘化归尽”，找到了生命的归宿。

在性格方面，陶渊明率真刚直，不合于官场，官事繁忙劳顿，也不合他自由娴静的习性。还有一方面，他本身深受老庄思想的影响，“心为物役”是他最大的精神瘸苦，他要摆脱自身躯壳及物质的役使，获得心灵的自由。陶渊明一生儒道两家思想冲突很激烈，表现在他生活中就是屡仕屡隐。总之陶渊明既受时代风尚的影响，同时也根据自己的生活体验吸收继承了多种思想观念，从而融合成了独具一格的陶渊明的风格。

二、陶渊明田园诗的分类

陶渊明的创作以诗为主，兼擅辞赋和散文。诗现存一百二十余首，特别是反映乡村风光和农村生活的田园诗，数量最多，成就最大，对后世影响深远。

所谓田园诗，就是指描写农村田园生活和田园风光的诗。陶渊明是我国古代文学史上第一个田园诗大作家。在诗歌发展史上，以农业劳动为内容的诗歌可以追溯到古代歌谣。到了《诗经》出现了大量的反映农业生产的农事诗。这些农事诗反映了农民的劳动生活及其感受，但直到了陶渊明，农村的生活和田园风光才真正得到文人的注目，农事诗发展为田园诗，这些田园诗以自己的田园生活为内容，巧妙地将情、景、理三者结合起来描述农村风光和田园生活，并真切地写出躬耕之甘苦，诗歌风格清新自然，描写细腻，具有强烈的艺术魅力，独特的艺术风格，形成了影响久远的诗歌流派，陶渊明也因此被后世称为“田园诗人”。

陶渊明的田园诗从其内容看可分为三类：

第一类，通过描写田园景物的恬美、田园生活的简朴，表现自己悠然自得的心境。

或春游、或登高、或酌酒、或读书，或与朋友谈心，或与家人团聚，或盥濯于檐下，或采菊于东篱，以及在南风下张开翅膀的新苗、日渐茁壮的桑麻，无不化为美妙的诗歌。如“山涤馀霭，宇暖微霄。有风自南，翼彼新苗” （《时运》），写山村的早晨，晨雾渐渐消失，南风使新苗長上了翅膀。“邻曲时时来，抗言谈在昔。奇文共欣赏，疑义相与析”（《移居》其一），写邻居和自己一起谈史论文的情形，那种真率的交往令人羡慕。

第二类，写躬耕的生活体验，这是其田园诗最有特点的部分，也是最为可贵的部分。

《诗经》中有农事诗，那是农夫们一边劳动一边唱的歌。至于士大夫亲身参加农耕，并用诗写出农耕体验的，陶渊明是第一位。陶渊明之后的田园诗真正写自己劳动生活的也不多见。《归园田居》其三是这方面的代表作。

第三类，写自己的穷困和农村的凋敝。

如《怨诗楚调示庞主簿邓治中》：“炎火屡焚如，螟蜮恣中田。风雨纵横至，收敛不盈廛。夏日長抱饥，寒夜无被眠。造夕思鸡鸣，及晨愿乌迁。”《归园田居》其四：“徘徊丘垄间，依依昔人居。井灶有遗处，桑竹残朽株。借问采薪者，此人皆焉如。薪者向我言，死没无复馀。”通过这些诗可以隐约地看到，在战乱和灾害之中农村的面貌。

三、陶渊明田园诗的艺术特色

陶渊明的田园诗并不追求物象的形似，也不追求情节的曲折，而是透过人人可见之物，普普通通之事，表达高于世人之情，写出人所未必能够悟出之理。陶诗重在写心，写那种与景物融而为一的、对人生了悟透彻的心境。他无意于模山范水，也不在乎什么似与不似，只是写出他自己胸中的一片天地。陶诗发乎事，源乎景，缘乎情，而以理为统摄。且看《饮酒》其五：

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔，心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辩已忘言。

前四句讲了“心”与“地”也就是主观精神与客观环境之间的关系，只要 “心远”，不管在什么地方都不会受尘俗喧嚣的干扰。“采菊东篱下，悠然见南山”，偶一举首，心与山悠然相会，自身仿佛与南山融为一体了。那日夕的山气、归还的飞鸟，在自己心里构成一片美妙的风景，其中蕴藏着人生的真谛。这种心与境的瞬间感应，以及通向无限的愉悦，是不可落于言筌的。