时间：2023-10-02 05:43:30
We have studied the Chinese—English version of The Heroic Sons and Daughters and established it in the bilingual parallel corpus， The corpus regarded as a platform，we use the search tools to find out the partial translation of martial arts verbs and studied the characteristics of the translation about these verbs.
关键词：儿女英雄传The Heroic Sons and Daughters；平行语料库the bilingual parallel corpora；武侠动词martial arts verbs；翻译translation
1. 引言
语料库是指存放在计算机里的原始文本或经过加工后带有语言学信息标注的语料文本。语料库有很多种，其中平行语料库（亦称为对应语料库或双语对应语料库）是“由原文文本及其平行对应的译语文本构成的双语语料库，其双语对应程度可有词级、句级和段级几种”。语料库的主要任务和目标是以电脑储存足量的真实语料，对这些语料做各种带有研究目的的标注，利用研制的检索工具对标注语料作方便快捷地收集提取和分析，试图发现以往因条件所限而未能发现或未注意的语言事实和特征，从而进行相关的研究及探讨。
2. 关于《儿女英雄传》汉英平行语料库的建立
《儿女英雄传》汉英平行语料库的建立具有极大的研究价值。《儿女英雄传》是由满族的文学家文康所著，是第一部融侠义与言情的社会小说，由费致德首先翻译成英文版本。我们研究的就是费译本。我们研究并建立的平行语料库（http：//210.33.27.17/corpus/ernvyingxiong/index.asp）严格遵循版本语料对应，进行一对一句级平行对齐，建立分为以下几个步骤：
（1） 定位检索软件。购买或下载支持Windows 环境和汉语语料的平行语料库检索软件并会熟练操作。
（2） 收集语料。本语料库对费致德的译本进行对照，因为这本译本比较完善。
（3） 语料的整理。对语料进行对齐初理，即将源语语料和译语语料分别保存在不同文本， 并使两个文本中的语料按段与段或句与句的关系一一对齐。目前自动句对齐处理准确度只有60%左右， 这一工作仍需人工完成。
（4） 语料标注。为使平行语料库发挥更大作用， 还应对语料做适当标注。就是把语料中有用信息用一组符号标注出来，即根据教学需要， 对语料文本做语料来源和双语对比与转换规律等方面的标注。
3. 基于平行语料库《儿女英雄传》中武侠动词的翻译鉴赏
《儿女英雄传》中总共出现了87个动词，有一些带有鲜明的武侠特色，例如：磕，挑，举，答报，擎，告退。而在这些动词中，其中36个使用直译方法，27个动词使用意译的方式，13个动词省略不翻译，另外的11个动词则使用多种翻译方法混合使用。
从这可以看出，在此版本中的动词主要的翻译方式是直译，即在不会引起误解的情况下直接翻译原文，使译文能保留中文的武侠特色，直接宣传和传播中国文化。
3.1动词主要采用的是直译。
所谓直译，是指在符台译文语言规范化的基础上，在不引起错误的联想或误解的前提下，保留中文文化中的比喻、形象以及民族色彩的方法。
例：原文：他便向铜旋子里拿起那把尖刀，右手四指拢定了刀靶，大拇指按住了刀子的掩心，先把右胳膊往后一掣，竖起左手大指来，按了按公子的心窝儿。（《儿女英雄传》第五章）
译文：The abbot took up the dagger， drew back his right hand， pressed the pit of the Young Master's heart with the thumb of his left hand.
在这个句子里，使用了五个动词：拿，拢，按，掣和竖，而在译文中，我们可以看到只有三个动词，其中 draw back 的释义为收回、拉开，没有使用hold together 这类的短语直接翻译，而“竖”这个动词直接用with来翻译，虽然是介词，但是使译文更加简洁明了，这样的翻译比较符合英美的句子构造，展现了译者的中外兼顾的水平。
3.2一些动词采用意译的翻译手法。
意译法是翻译汉语的主要方法，但不是唯一的方法。有些汉语表达方式如果直译成英语后，最难为外国读者所理解，效果很差，或因一些语言涉及到的某些掌故或传说还不为中外国人所熟悉，直译过来后还得加脚注或说明才行，因此这类情况一般都不宜直译，而采用意译的方法。
例：原文：原来姑娘自被安老爷一番言语之后，勾起他的儿女柔肠，早合那以前要杀就杀、要饶就饶、要聚便聚、要散便散的十三妹迥不相同。（《儿女英雄传》第二十章）
译文：Having spent hours with the Ans， the Damsel was no longer the Thirteenth Younger Sister who would fight， forgive， get together or part with each other so casually. Tender feelings and sensible affections had come back to her.
超级巨毒、解药、暗器都产自西域。
平时朝夕相处的人，只要穿上夜行衣，再蒙个面纱，对方就不认识了。
没用的小角色用的武功名字有很强的文学性和动物性，就是不大好用。
长着超长白发和胡子的绝对是旷世高人，要与他拉好关系。
英雄总会是配一把好兵器，好到从不用去保养修复。
在乱箭中，英雄要是不想死，就绝不会死；万一中了箭，那也是因为一旁有大恶人挟持其亲人导致英雄分心。
一定要象征性地打几下才出绝招，并喷着口水大叫：去死吧。
使出必杀技要做很俏的动作，还要做上一两分钟，但敌人绝不会乘机偷袭，尽管这是个好机会……
高手都无视万有引力，到处乱飞且飞得飞快。不过要是赶远路，却会骑马。
大侠套餐：二斤熟牛肉+上等女儿红酒(悦来客栈长期供应)。
在一条笔直的街道被人迫杀，尽管有很多事要做，但弄翻两旁的小摊是最重要的!
好人用暗器是形势所逼，多才多艺，一击必中；坏人用暗器是卑鄙，旁门左道，扔得累死了都扔不中……
总会有绝世佳人救起中暗器的英雄，日子不久也生情……
当时社会治安不好，人人佩带危险器械……
菜市场杀猪的绝对是一胖子!
绝世神兵被麻布一层一层裹紧，绝世神人也被麻布一层一层裹紧……
(悦来客栈的)店小二知识渊博，有问(只要给钱)必答!
有钱人姓金或者姓钱，穷人叫二狗，好人坏人伪君子一听名字就知道。
少林寺就一个方丈(老和尚那种不算)和一个徒弟厉害，其他都很“菜”。
练秘籍要分性别，比如男的、女的，男女混合的，不男不女的……
很喜欢在酒楼(悦来客栈)里闹事，先掀桌子，再摔椅子，最后才火拼。
有时候可以一剑劈开巨石，有时候却劈不倒一张八仙桌。
英雄都很帅，大反派也很帅，龙套长相平平。
经典台词：
A：在下XXXX，江湖人称XXXXX。
B：原来是XXXX，久仰久仰o
A：不敢当不敢当……
单挑时，“正义”一方支撑不住了，就会喊人帮忙：“对付这种魔头，不用和他讲什么江湖道义，大家一起上!”
打擂时，一定是翻个跟头上去的，再用上面的经典台词……
尽管高手可以用鼻子闻到敌人的气息，但在被偷时，只有对方碰翻了什么东西才能察觉。
被察觉的人往往在快被迫上时扔闪光弹，并在这一段时间逃得比平时快十倍。
都喜欢假死。
一个人喝完闷酒一定会下暴雨。
一下暴雨就会打并且只打一个雷。
武林团体组合流行：四大XX，四大XX，四大XX……
朝廷的大将军是猪头，太监啊、公公啊这些才是高手。
没见过有谁上厕所，要是有的话，那是因为被下了泻药……
发型高度定型，甩一甩就恢复。
那么，究竟什么是“英雄双行体”(heroic couplet)呢?先说第一个词“英雄“(heroic)，这里就有两层含义：首先，“英雄”指此类诗体主题恢弘，富有英雄气概：其次，英雄双行体诗句的尾韵一定要押在阳韵(masculine rhyme)上――英语的阳韵指单韵，例如，如果第一句话的末尾单词为“flow”，该词中的元音为“OW”，第二句话要想押阳韵，末尾单调的元音发音也必须与“OW”相同，例如“throw”或“go”。与此同时，英语中还另有一种押阴韵(feminine rhyme)的情况，指的是前后两个诗句的末尾单词拥有两个发音相同的元音，例如“passion”对“fash.ion”，其中“assion”和“ashion”各自具备两个元音且发音相同。而只有押阳韵的两行诗句才能被称做“英雄”双行体。
下面再说第二个词“双行体“(couplet)，这里也有两个要求：第一，couplet从couple而来，所以双行体一定是成对出现且彼此押韵的两个诗句：其次，这两个诗句还必须各自具备抑扬格五音步(iambic pentameter)，这个就复杂一些了。请看莎士比亚有名的十四行诗(sonnet)第18首结尾：
So long as men can breathe Oreyes can see
So long lives this.and this gives life to thee
(只惟人类一息尚在眼能睁开
这诗句便不灭，同你的生命一道永恒盛开)
每一句都有五个抑扬格音步(iambic foot)，其中下划横线的音为重音，一般在朗读时音调上扬；斜体字的音则需轻读，一般音调下抑――这样两个先抑后扬的音加在一起(例如So+long)即为一个抑扬格音步，一句中有五个这种抑扬格音步的则称为“抑扬格五音步诗”。莎翁十四行诗的末尾两句通常会是标准的英雄双行体，这种诗体偶尔也会在莎剧的一些人物口中出现，这些人物大多是身份尊贵的英雄，用这种诗体说出的话则多半具备铿锵有力的仪式性。确切地说，英雄双行体有些像中文的对联，需要有工整的对仗，按照英文应有的韵律读去，抑扬有致，庄严肃穆。
换句话说，“英雄双行体”是一个高度专业化的诗歌术语。尽管本科学的就是英语文学，但是我也不得不承认自己一开始并不能确切说出它究竟是什么，至少也是学过之后忘记了，然后靠翻书才给出了上面的标准定义。以我在美国留学的经验判断，如果拿这个词去问个毫无；隹备的美国大学生，他们大概能联想到十四行诗，但多半说不出英雄双行体到底是个什么东西。而刘俐俐在这样一个通俗化的求职节目中把它抛出来，目的显然就是要震慑全场。
喜欢读莎士比亚原本是刘俐俐的亮点，这也是为什么张绍刚在她一露面时就首先问到这一点――他也许事先还对莎士比亚的四大悲剧作了；隹备，想聊上几句以显示自己的幽默和博学，没想到刘俐俐非但不给他表现的机会，还当面揭示出了他和在座嘉宾的无知。于是，张绍刚就出离于愤怒了，开始奋力还击。其实，明眼人都知道这里并不涉及爱国不爱国，摆在桌面上互相冲突的一面是数位习惯了位居上位的“男人”们和“女士”们受到伤害的骄傲和尊严，另一面则是个手握文化大杀器“莎士比亚”的小女孩不合时宜的小显摆。其实，我们每个人在生活中都喜欢小显摆，如果有人扯一通爱因斯坦的相对论，听者即便不懂似乎也不怎么丢脸。但是刘俐俐触碰了莎土比亚，不仅如此，她还证明了那些自诩为文化人的主持和嘉宾没有谁听得懂她口中的莎±比亚英雄双行体，或者说，直接证明了他们没文化。于是，刘俐俐就像个挥舞金箍棒捣乱天庭秩序的孙猴子，被张绍刚迫不及待地请出至尊如来――“爱国主义”――给直接轰杀了。
八（5）班肖武
天又在下雨。
“唉，我长吁短叹道：“这鬼天气已经持续这么多天了，什么时候能够结束啊！”从窗台望去，雨已是越来越大。嗒嗒，水珠子一滴一滴的往下掉，声音弄得人心烦意燥，无所适从。不一会儿，眼前变得了一片模糊，什么也看不清了。
面对大雨，我无可奈何，只好漫不经心地翻开了书，看一看《项羽传》，领略一下英雄的风范。大雨时分，我被浑浊的空气弄得烦躁不安，书没看一会儿，便扔在一边，睡觉去了。
不知过了多久，我也不知道身处何地。只是迷茫：我这是在哪里？忽然间，一辆富丽堂皇的马车飞驰而来，见行人也不让。我感叹道：“谁这么有家教啊！”在旁边的一对类似父子的人看不惯，年少的人骂道：“秦始皇，汝如此嚣张专横，日后定死于吾宝剑之下。”年长的人面露喜色，笑曰：“羽儿有如此雄才大志，将来救天下者必定是你。呜呼，天下苍生足以安乐。”我刹时惊呆了，我眼前的少年就是闻名遐迩的西楚霸王项羽吗？那我现在又身处何地，身在何时呢？
思绪还未断开，眼前的场景又变了。只见项羽正与一人在谈话中，与那人应谈不妥，怒挥宝剑，斩杀其人。不久后传下军令，命人把锅全砸碎了，把船全凿穿了，准备与秦军决一死战。我不禁想要为他喝彩了，霸王的气势无人能及，太帅了。破釜沉舟，天下独绝。果然，不一会儿，剩下的只有八方诸侯齐跪在地，迎接项羽，向他贺喜了。
我正在暗自高兴时，眼前场景与之前截然不同了。一位女子拔剑自刎，鲜红的血染红了宝剑，那位柔弱的女子安静的脸带微笑的倒在了项羽怀中。围绕着军营的，只有四处传来的凄凉歌声。“四面楚歌啊，我激动的大喊起来：“项羽啊项羽，你怎么会落到这步田地啊，虞姬在你怀中死去，你对得起那柄天子剑吗?天子剑啊，何谓天子，霸王手中的剑是天子剑，那霸王又为何不是天子呢？西楚霸王，今日受十面埋伏，愿你杀出重围，重振雄风……”可无论我如何叫喊，项羽，他好像根本听不到，我，彻底绝望了。西楚霸王项羽，余下的不知是怒还是愁。手中的二十八骑，拼死奋杀，杀出重围。项羽驾上宝马，与手下逃至乌江。乌江，我脑海刹时想起这个词。项羽魂断乌江，我闭上双眼，什么也不敢想了。见项羽到来，乌江亭长立马牵船请羽上，言道：“霸王威名惊震天下，今日一败，何不赶去乌江，召集兵马，卷土重来。”项羽若又所思，噙泪含笑：“天亡我也，非战之过。虞姬，吾追随你去了。”言毕，拔剑自刎，再度染红了天子剑。留给手下的只有惊吓，只有遗憾。
此时，我不禁怨恨起老天了：为什么那场大雨不在此时下，淋醒项羽，让他知道他是西楚霸王，他所担负的责任重大。让项羽振作，让他清醒的知道“卷土从来未可迟”，历史上人们评论项羽是一个英雄，哪怕失败也是个失败的英雄。可如今这位英雄的气概跑去哪里呢?可惜哉？
迷迷糊糊的，雨停了。我才发现这只是一场梦，可梦境却是那么的真实。给我留下的，只是遗憾。
有这么个人，他气壮山河，志向远大。
有这么个人，他待人宽厚，对友真诚，孝义双全，气势无人能及。
有这么个人，他号称西楚霸王，人们称他叫作英雄。他闻名天下，独一无二。
我会记住的，这个人叫做项羽。
末了，我斜看了一眼书，只见到一句话“英雄，始终是英雄”我对项羽不再遗憾了，或许，这才是英雄的归路吧。
管虎就读于北京电影学院87级导演系，未毕业前就被影坛期待为“第六代”电影人，其处女作《头发乱了》（1994年）不仅是绕开电影制片厂自筹资金拍摄，而且讲述了摇滚青年的故事。与张元的《北京杂种》（1993年）、王小帅的《冬春的日子》（1993年）、娄烨的《周末情人》（1995年）等第六代作品相似，都以生活在大都市边缘的先锋艺术家为主角、以他们的艺术实践与社会环境之间的不适、隔膜为主题。这些1990年代之初“讲述自己的故事”的电影呈现出相似的文化症候，是“无因的反抗”和无法进入父权/社会秩序的未成年状态，恰如张元的处女作《妈妈》中患有脑残疾的儿子经常被解读为第六代的精神自画像。这种固执的、停滞的青春絮语也是猝然终结的1980年代给一代青年人留下的文化后遗症。 如果说一群人与一个异类的对立是现代中国和1980年代文化典型的原型叙事―如鲁迅所书写的无法撼动的老中国与绝望的启蒙者的故事以及1980年代没有拯救和救赎的亘古不变的《黄土地》式的故事―那么，《杀生》则是对这种现代启蒙传统的改写。
新世纪之交第六代电影发生了变化，他们从喃喃自语于自己的故事转向书写底层群体的现实生存，民工、、下岗工人、小偷等社会边缘人成为第六代电影的主角，如贾樟柯的《小武》（1997年）、张元的《过年回家》（1999年）、王小帅的《扁担姑娘》（1998年）、《十七岁的单车》（2001年）、娄烨的《苏州河》（2000年）等。管虎也在这个时期拍摄了反映农民工的电视电影《上车，走吧》（2000年）和江南小镇女性的成长故事《西施眼》（2002年）以及《黑洞》（2001年）、《冬至》（2003年）等成名涉案电视剧，也拍过电视剧中少有的民工题材《生存之民工》（2005年）以及获得飞天大奖的革命历史剧《沂蒙》（2009年）等。
2009年管虎在拍摄《沂蒙》的过程中套拍了小成本电影《斗牛》，与影像风格中规中矩的电视剧相比，这部电影管虎使用数码摄影机手提拍摄，营造了主观化、诡奇化的视觉风格。尽管票房惨淡，却形成了管虎用黑色荒诞的方式讲述中国故事的策略。这部电影叙述了抗战时期山东某村庄泼皮牛二为了替八路军保护荷兰奶牛而与日军、流民、土匪等各种势力相周旋的故事。牛二的信守诺言与其说是对革命信仰的内在认同，不如说更是一种对民间伦理（签字画押）或个人欲望（牛二把奶牛作为新婚爱人的替代物）的坚持。《斗牛》表面上看起来和1990年代的电影《活着》相似―普通人被动地经历各种历史、政治事件，或者和《鬼子来了》相似―八路军本来答应回来取奶牛却始终没有出现，不过，《斗牛》事实上却采用了《集结号》式的方式―给遭受委屈的人以历史补偿。正如其结尾处，匆匆赶往前线的终于为保护荷兰奶牛的牛二写下了“二牛/牛二之墓”的凭证，尽管这是一个随时都有可能被风刮走的碑文，但也是一种对被遗忘者的微弱承认。
随后的 《杀生》 （2012年）依然保留《斗牛》的影像风格，手提摄影、快速剪辑以及扭曲变形的画面给人一种悬疑、神秘的色彩。这是一个隐藏在崇山峻岭之间的西南小镇，所谓“杀生”就是全村老小齐心协力“杀死”村里的无赖牛结实。如果说一群人（庸庸大众）与一个异类（孤独的个体）的对立是现代中国和1980年代文化典型的原型叙事―如鲁迅所书写的无法撼动的老中国与绝望的启蒙者（个人主义）的故事以及1980年代没有拯救和救赎的亘古不变的《黄土地》的故事―那么，《杀生》则是对这种现代启蒙传统的改写。长寿镇与其说是愚昧封建的老中国/黄土地，不如说是机关算尽、步步为营的理性化的“牢笼”，就像卡夫卡的现代城堡。刚刚当上父亲的牛结实吃掉打胎药，像个婴儿似的睡在船型的摇篮（棺材）中“自杀”，牛结实所能做出的就是“心甘情愿地”接受这份命运的安排。在这个意义上，《杀生》不再相信个人拥有突破被束缚的牢笼而获得自由的启蒙神话（尽管片尾曲 《我要高高飞》用动画版游来游去的鱼来隐喻死去的牛结实），反而呈现了个人不过是缜密的理性机器算计下的牺牲品。
从《斗牛》、《杀生》中可以看出管虎式的故事，就是个人与作为社会寓言的村庄之间的冲突，这种主题也是对第六代早期电影的某种回归。尽管大都市变成了封闭僻远的现代乡村，但是不管《头发乱了》中自恋而无力改变现状的摇滚青年，还是黄渤扮演的带有乡民智慧和狡黠的泼皮无赖，他们都是游离于社会秩序之外被放逐、被杀死的异类和怪胎。恰如始终无法与1990年代和新世纪以来的电影体制相融洽的第六代，他们就像不识时务的孙悟空一样，难以与东方的天庭和西方的佛祖达成和解而修成正果。不过，《厨子・戏子・痞子》找到了某种平衡点，化装成西部牛仔的痞子、日本料理店的厨子以及京腔京韵的戏子不仅没有死去，反而摇身一变还原为燕京大学的高材生，最终普渡数百万感染瘟疫的众生。在这个意义上，这部电影对于管虎和第六代来说具有转型意义。 密室：从《风声》到《厨子》
与《斗牛》、《杀生》局限于一个封闭乡村相似，《厨子・戏子・痞子》最重要的造型空间就是那间机关重重、密室迭出、暗道密布的日本料理店。影片序幕部分，西部牛仔装扮的痞子上演了一出“马车大劫案”，默片及动画的风格显示出对经典默片《火车大劫案》的戏仿。而这部影片更大的戏仿对象则是近些年颇为流行的谍战影视剧。正如张涵予扮演的戏子所演唱的京剧《空城计》“我本是卧龙岗上散淡的人”，就来自于他在2009年谍战片《风声》中的桥段。如果说《风声》讲述了被日军囚禁在密室之中的地下党老鬼如何牺牲自己把情报传递出去的故事，那么《厨子・戏子・痞子》则是一个倒置的《风声》故事，日本细菌专家被劫持在一个密室之中，轮番上场的痞子、厨子和戏子通过诱导细菌专家传递情报而获得治愈瘟疫的配方。 如果说在经典反特片中地下工作者会以回到人民群众中间的方式来弱化个人主义英雄与人民主体的疏离，那么《厨子・戏子・痞子》则完全把这些地下工作者变成个人主义的孤胆英雄。
台湾导演陈国富执导、华谊兄弟出品的《风声》改编自新世纪以来著名的谍战小说《暗算》，这部小说早在2006年就被拍摄成同名电视剧，这部电视剧的流行直接导致了谍战剧成为近些年红色题材影视剧中最为重要的类型。《暗算》及其《风声》是对新中国电影史中反特片或地下工作者故事的改写。在经典的反特故事中，地下工作者以假身份打入敌人内部，通过与妖艳妩媚的女特务斗智斗勇，最终把特务团伙一网打尽。这种化装为敌人的地下党成为“17年电影”（电影史上用以特指新中国成立后到“”开始前的时期，这期间电影与政治的关系十分密切）中唯一可以被讲述的个人主义英雄故事。也就是说，在强调个人融入革命大家庭的主流叙述中，地下工作者可以合法地、“天然地”具有革命者与个人英雄的双重身份。
《暗算》、《风声》则把这种地下工作者潜伏的故事改写为“捉内鬼”的故事，不是地下工作者如何有勇有谋地从敌人那里获取情报，而是敌人如何使各种伎俩挖出潜伏者，这就把反特片中从人民内部抓特务的故事变成了敌人抓地下党的故事。这种倒置本身呈现了一种历史叙事和文化想象的反转，也就是说由一种深入虎穴的孤胆英雄变成了被囚禁在密室中被怀疑、被虐杀的老鼠，于是，谍战故事变成密室杀人游戏，反特片中所包含的敌我对立的冷战逻辑就变成了一种个人与封闭空间的对抗。这些与外部绝缘的密室空间本身是1990年代冷战终结之后对全球一体化的想象，密室杀人游戏正是对这种没有外部空间的内在恐惧，而密室杀人也成为近些年恐怖片的主题（玩杀人游戏者最大的焦虑就是被无名的力量杀死），《厨子・戏子・痞子》同样也是一个发生在密室空间里的故事。 超级英雄的出现
《厨子・戏子・痞子》对《风声》的倒置正好把密室中捉内鬼的故事又变成反特片中常见的抓/审特务的故事。与 《斗牛》、《杀生》中所呈现的个人与空间的对抗不同，黄渤扮演的痞子已经从被杀生的对象变成了空间的“主人”，观众的认同也从揪心于被囚禁的老鬼如何在敌人眼皮底下传递情报，变成这些“暂时占据”密室的地下党如何从被俘的日军口中得到解药。在这里，厨子、戏子、痞子及其老板娘成为了具有双重身份的人，影片也用两种影像风格呈现他们在前台给日本人忘我地演戏和在后台精心密谋策划的双重场景。如果说在经典反特片中地下工作者会以回到人民群众中间的方式来弱化个人主义英雄与人民主体的疏离，那么《厨子・戏子・痞子》则完全把这些地下工作者变成个人主义的孤胆英雄。在影片开头段落借飞鸟的视点呈现了如蝼蚁般得瘟疫死去的平民，而结尾部分又呈现了获救的人们兴高采烈地走向街头，这些默默无闻拯救全城、全华北百姓的“无名英雄”，与其说是经典反特片中有魅力的地下党，不如说他们更像是好莱坞电影中拥有人类和超级英雄双重身份（面孔）的超人、蜘蛛侠、钢铁侠、蝙蝠侠。
李伟不是独一无二的。我的学生大多是农村孩子，他们朴实善良但也胆小怕事，活得那么现实。怎样才能使他们乐于做英雄，敢于做英雄呢?
新的教学理念要求教师要善于创造性地使用教材，要针对学生的心理特点选择教学内容，因材施教，不能为了教课本而教课本。于是我大胆地对教材进行了重新组合，选取了第四单元的《相见欢》(李煜)和第三单元的《别云间》(夏完淳)作为学习内容。
学生了解了李煜投降后的屈辱境况，通过阅读文本资料，感受到了诗人无比的惆怅和忧愁，认识到丧权辱国、苟且偷生的悲剧，他们没有同情李煜，反而对李煜的投降做法感到愤慨。《别云间》中诗人自述了国破家亡的遭遇，抒发了以身殉国的决心和崇高的民族气节。诗人拒绝投降，英勇就义，时年仅17岁。学生无不被夏完淳少年英雄形象所感动。
教学内容的重组对比运用，突出了英雄形象，增强了教学效果，具有很强的艺术感染力。学生对照自己的胆小怯懦，感到汗颜。他们从内心深处对英雄充满了由衷的敬佩，具备了学习英雄的动机。我看到李伟的脸颊微微泛红。
第二课时，我有意识地选择了辛弃疾的《为陈同甫赋壮词一首》和苏轼的《密州出猎》。首先，多媒体显示作者生平，在学生心中树立英雄形象。辛弃疾一生以英雄自诩，是具有英雄气概的词人，他才气纵横，笔力超拔，是南宋第一大家。词人抒发了气壮山河的爱国情怀，尽显主人公的英雄本色。苏轼是豪放派的开创者，他性格豪迈奔放、胸襟乐观旷达，历经磨难而笑对人生，品格坚贞，是宋代文化孕育的旷世奇才。了解作者，才能让学生走近作者，效仿英雄。其次，通过阅读比赛让学生体会英雄的豪放，感受词的壮美，领会词人的壮志豪情。在阅读时，要求学生投入情感，激情朗读，声调要高亢，声音要洪亮，读出英雄的豪放、作品的壮美。在活动中学生纷纷主动登上讲台，激情诵读，李伟是声音最洪亮的一个。看表情，他仿佛自己变成了英雄。我知道，他们找到了做英雄的感觉。我会心地笑了。
总之，科学合理地选择教学内容，灵活地使用教材，是新教育理念注重人性化特点的体现，也是对教师提出的更高要求，更是提高课堂教学质量的一个重要因素。
这部“新武侠”电影，在手法上，与张的《红高梁》等恋情依依，且在其中的《东邪西毒》、《新龙门客栈》、《刺秦》和《卧虎藏龙》等同类电影的阴影，更是挥之难走啊。
有几处是王家卫的《东邪西毒》(朝伟和曼玉使模仿变得驾轻就熟)，有几处是陈凯歌的《刺秦》，
若是你留神的话，《英雄》的刺客们，从戈壁到九寨沟的行军路线，岂非和《卧虎藏龙》如出一辙，李安从戈壁去黄山，
而《卧虎藏龙》中，子怡和润发竹林之巅的角逐，到《英雄》这，换成枫林之巅的较量，除了叶子的颜色由翠绿变成金黄，岂非翻版？
《英雄》，对事件的多视角阐述，你难道不清楚早已被日本电影大师黑泽明《影子武士》运用过，秦王与刺客无名各执一词，展开两个版本故事，再道出真相的构思，不是对黑泽明《罗生门》的叙事构思的刻意模仿，
冷眼看《英雄》．“武侠界的后来者”，无论如何重新策划包装，难以摆脱前人的阴影。为超越而做的努力，反而陷入新的俗套。为超越自我．张无论他在《英雄》中玩出多少花招，都难以走出“拾人牙慧”的境界。伟大英雄：王者乎?“英雄是胸怀天下的人”，在《英雄》中人物最终的价值被张导的意志界定了。
――大秦王成为英雄，无名放弃了刺杀英雄也成为英雄，还有以身相谏的残剑，也因“先进的历史观”成为英雄思想的启蒙者。
这一历史事件，与当代主流意识形态仍有某种盘根交错，千丝万缕的关系。
张舍弃人文关怀， 臣服于所谓的“大一统”的“天子胸怀”价值取舍。
《英雄》集大成．企想从中国文化的全方位的概括，王权思想，侠思想．传统人伦思想，忠孝节义，努力写就中国封建主义哲学的百科书，还想做成电影美学的百科书，把现代高科技的手段概括进去了，
《英雄》里的思想，搜刮了不少资源，落到“和平”，刺客都放下屠刀了。
对和平诉求。把它当成民族的寓言，当作政治的神话来处理。
片子里，阐释王者思想，要大家都理解王者，王者即和平。
这部片子，东方大一统的思想统摄着《英雄》。
在后现代中的张，倡导什么，
王者就代表了和平，
秦始皇体现了大一统王者思想，成了终结者，所有的暴力到他这里都得终止了。
张叫无名把剑放下．没有让秦始皇把剑放下，无名被乱箭射死了。
暴力的特权，张大师给了秦始皇。
”英雄是胸怀天下大业的人”，这个英雄只能是秦始皇。
在《英雄》花样百出的商业包装下，怀揣“王道”心，审判此前武侠电影大致共同宣扬的江湖情义、快意恩仇之类的精神“糟粕”，代之以“天下为王者”、”王者即和平”的崇高愿望。
这个愿望别有意味，耐人寻味。
这是比”糟粕”更加“糟粕”的货色。
《英雄》张扬的主题．是侠客以“天下“为重，让秦始皇顺利完成大一统天下之业。
“王者即和平，臣服即和平“这一主题，成为张高扬的解民于倒悬中的理想。
即使这一主题能成立，片子也没有对秦始皇的丰功伟绩进行铺垫说明，而是先验地把他作为“天下”太平的未来希望。
张大师镜中的残剑，似乎有特异功能似的，早巳预知秦始皇必定实现统一大业．他努力与时俱进，用精湛剑术，去保持历史的不容更改性。
张凭借当代历史教科书，为残剑脑袋里塞进了最终答案，保护着未来君主登极，把历史的复杂性简化了的电影宿命论。
一方面，秦王对刺客了如指掌．另一方面．对刺客基情，又相当糊涂。
无名在秦庭大殿上扔掉兵器，不过是多年前残剑的重演，无名的觉醒．是重复，是残剑的继续。电影表现这个本是残剑影子的形象的刺杀过程，不过是重演。
秦始皇对两个人的一时聪明一时昏愦，凸现张概念化组织故事所出现的尴尬。
真正的主人公应是残剑，是他提出了”为了天下和平放弃刺秦”的理念，无名则不过是他的这种思想的折射．是叙述者与观看者，残剑被埋没的救秦的壮举，假此揭示出来。 《英雄》一开始就是为西方观众心理视域打造的以概念化了的场景、画面和音乐，频频；中击观众的视听感官。
充满寓意的大色块的红绿蓝白段落，拼贴着中国文化标签的围棋、古琴、书法、武术、侠义。 极尽所能渲染、虚构所谓的东方地域侠文化概念魅力。 在林林总总的张记”视觉美餐“中，故事人物都退到了边缘，概念化形式成为视听主体。
为了贴上似曾相识的张记”东方侠文化概念”，《英雄》将角色脸谱化、符号化，君王哪像君王，刺客哪像刺客，
《英雄》的”母本”《史记刺客列传》，3千字左右描述了“刺秦“前因后果及过程，简洁。从太子丹、荆柯到秦始皇．栩栩如生。其中描述
太子丹初请荆刺秦，被荆婉拒。在极力求得荆答应后，怕他反悔， ”于是尊荆卿为上卿，舍上舍。太子日造门下……间进车骑美女，恣荆轲所欲”。
《史记》中的英雄，还需”美味佳肴、香车美女”的，充满人情味和人性之光，并不像《英雄》所表现的”不食人间烟火”，象平面化大型电子游戏机屏幕上跳来跳去的符号。
历尽千山万水，残剑、无名，在秦王束手就擒之际放弃行刺，其堂皇理由是发现大秦王是一位“胸怀天下、一统八荒”的真英雄，真命天子，和平高于一切，于是”牺牲小我”，一个自愿受王法处死，一个与情侣自相残杀，成全了我们的那位始皇帝千秋伟业。
这是在取悦那位始皇帝，
《英雄》对传统“刺客侠士”居高临下、自命不凡的审判中，让人隐约可见奴性的伸张。
在张的电影中，有深沉的奴性，自于中国农民的恋土情结。这种情结，使张不自觉地以土地和土地的主宰者的立场来理解天下，而难以表达四海为家、藐视皇权的侠义精神。
张只是用历史概念套情节人物，找来几个木偶样的侠客，阐述理念，使得残剑从杀手转而维护秦始皇，无名也是如此。 由于理念错误，带来叙事混乱。形而上的层面，忠义、君臣、王者、天下，还有所谓的和平、发展，这给张造成了巨大的思想的陷阱。
面临转型期，过去张在某种意义上是作为自由艺术家的面目出现的，这部片子被看成是捷径，看成是完满实现自我升华的伟大机遇。
作为概念化、先验的《英雄》，理念大于行动、大于情感。虚伪代以真诚的缺陷，不通过生动的细节充实人物内心的缺陷，而是为人物贴上标签，把人物作为图解概念的祭品。
张推出的”天下大于私怨”，但对理念的确认，没有通过细节来表现出理念是如何逐渐施加对残剑、无名的影响的，似乎残剑是顿悟中开窍的。
其实S3与S2的物品改动可以说是比较大的，但是我认为这并不是一件坏事，物品的修改是可以影响打法和事件进度的，这就是龟壳黄金之心为什么会消亡的原因。
黄金之心
这个蠢蠢的东西让很多上单玩家痛心疾首，连打野和辅助都为它默哀，它的性价比极高，带来的收益也很好，并且有很好的合成圆润度，但是他的特效就是S2的硬伤，平均每秒获得1元钱，这个特效让无数玩家有着不要干就是耸的宗旨，无限farm20分钟250兵，永远不打架，强迫症玩家为了每秒的金钱跳动不去用它合成后续装备，导致了曾经S2的游戏平均时间超过45分钟。彻底让LOL这个从宣传角度就说是快节奏游戏的领头大哥狠狠地打自己的脸，没办法彻底修改这一切的结果就是，黄金之心永久离开我们的视线。
麦瑞德裂血手套
可能它的名字大家不会很熟悉，但是如果说它的小名可能没人不记得---------绿爪。这个装备让提莫、狼人、大嘴彻底封神，但是它确有一点过于偏激，不适用更多英雄。并且它的属性决定了它依然会拖垮节奏，没有暴击，没有攻击力，没有吸血。这些都是硬伤，拳头的目的就是让ADC拥有两个大件就可以参加团战进行推塔加速游戏的节奏，而这件装备是不能这么做的，而且也缺乏一件可以让英雄们这么做的装备，于是拳头移除了这件装备，换了一个可以完美替代它的装备破败王者之刃。具有吸血，减速，增加移动速度，加血，攻击速度的装备，只需要配上一把无尽，便可以满足所有ADC所满足的装备，不过破败刚开始出来的时候是魔法伤害，后来改成物理伤害，不过ADC也算是一点小小的好处，S3的前排更注重的是双抗的叠加，而没有法穿的ADC破败后期带来的伤害少之又少，而修改成物理伤害，破败的附加伤害还是很客观的。
离子火花
这件装备的取消也是让很多带线玩家蛋碎了一地，这个装备让全球流的慎再次考量了自己应该更注重团战，而不是无限带一路无限被抓，不过这个装备虽然被取消可是还有一个替代它的装备斯塔提克电刃，不过从原来的半肉装备便成了纯输出装，也让一些没有退线能力缺有非常需要攻速的英雄有了一席之地，VN就是这样的幸运儿。
而其他的装备的变动，并没让人念念不忘，相反的，很多装备的修改让我们更喜欢了，九头蛇的合成更加圆滑以及更适合对线，打野刀合成的装备彻底取代灯笼，甚至一些防御装备如兰顿之兆的属性更强，这些都是根据游戏的路程，游戏玩家的实战演习，一点点得出的结果，这么做只会让游戏更加平衡，所以不要对曾经的装备念念不忘，公平竞争，用我们的智商打爆对手。
英雄的改动
说到英雄的改动不得不说的几个英雄便是
一直以来拳头的亲儿子------伊泽瑞尔。
每个游戏都有每个游戏的亲儿子，伊泽瑞尔便是这个游戏的亲儿子，可以说无论怎么削弱都不会让他退出历史的舞台，永远的T1ADC永远的强者，打磨的只是他的锐气但是不会消弱他的能力。
曾经的伊泽瑞尔W技能可以说是他的灵魂技能，不但给自己加攻击速度，还会给敌人减掉相应攻击速度，主W的伊泽瑞尔AOE能力以及对线能力可以说是凶狠的要死，配合耀光的魔法加成，伊泽瑞尔主W的打法开发之后他边猖獗的不可一世，但是S3的W取消攻速削弱让伊泽瑞尔短暂的离开了人们的视线，一直认为不在那么OP的伊泽瑞尔再次面临三项之力的削弱，这个装备一直认为是给刀妹和伊泽瑞尔量身打造的，现在好了，不但削弱刀妹，连带武器也削弱了，伊泽瑞尔的玩家可以说是恨透了这个可怜的女英雄，不过一件装备彻底改变了伊泽瑞尔的命运。
冰拳的诞生让伊泽瑞尔彻底翻身，蓝装EZ在一段时间里可以说是口耳相传，出神入化的风筝能力团队的作用可以说是极大，不需要任何外力便可以达到39的冷却，让自己平均4秒就可以有一次E的机会，护甲过百与打野相仿，基本团战可以靠Q技能就可以打出成盾伤害，并且蓝装EZ的装备都不是很贵，让这种类型的EZ瞬间风靡全球。
攻城专家的没落 凯特琳
凯特琳是一个以攻城为代表性的ADC英雄，靠着自己出色的推线能力，初始最远的攻击距离，以及陷阱的侦测反手能力，让她一直占据着最强攻城性英雄的宝座，曾经的爆头一击是可以在攻击防御塔的时候奏效的，那个时候的凯特琳基本上是很多ADC的噩梦，被点塔不说，点出暴击就是迎头一枪，弄得自己在塔下好焦躁，而且凯特琳配合努努是很多代练的不二选择，曾经的凯特琳努努基本上可以在10分钟上高地，而经过拳头公司的和谐处理以及装备修改，已经杜绝了这种BUG的发生，但是这个英雄还是凭借自己优秀的攻击距离占据着ADC热门宝座，毕竟LOLer对操作的理解越来越强，一点攻击距离的优势便可以滚起雪球。
伤害威胁度的修改
曾经的S2是冲脸的时代，盖伦、蒙多、炼金基本场场都有，而S3的穿透机制修改，让ADC才是carry点的这个定论彻底湮没。S2都知道ADC是唯一可以carry的人，大家围绕ADC打，ADCfarm大家就只能跟着他走，他浪大家保护他，但是穿透机制的修改之后让上单打野的伤害有了天地的差别，配合上刚开始出现便OP到极点的黑切，直接变成黑切联盟，一场游戏能否获胜取决于哪只队伍黑切出的多。
可以看到当时的黑切没有装备唯一，一个装备便可以带来50攻击力和15的破甲，加上250的血量，如果购买4个就可以到达满冷却，200攻击力以及60破甲和1000血量的支撑，想想都可怕，在看看被动效果，攻击一次减少百分7.5护甲，4个便是攻击一次直接打到百分30破甲，如果出一个破甲弓，哪怕300防御的人基本上打出的伤害也无限接近真实伤害，那个时候的赵信打ADC只需要QQQ三下，便可以直接带走。这样的下马威让人知道ADC不再是团队的中流砥柱，而S3ADC的生存环境也越来越低，这并不是拳头不希望让ADC变成游戏的佼佼者，而是因为游戏经过发展让更多人的操作和线上能力更加精益求精，ADC的输出和灵动能力让他在S2的时候已经占据了TO1的位置，而且是，只要我家ADC比你家ADC会玩，那么我就会赢的这么一个道理，经常看到一个ADC风筝一群满血而且飘逸击杀，曾经的chaoX和微笑全世封神，但是经过这样的修改很多不习惯逆境生存的ADC难以继续下去，不过还是有一些操作水平极高的玩家继续走在封神的道路上，比如说狂小狗UZI。
野区的变动以及地图的修改
S3为了提高游戏的节奏，拳头有想出了一出妙计，便是地图的修改。野区入口变宽，使得一些没有非指向性位移技能的英雄可以肆意的入侵敌方野区，这也让中路英雄从曾经的farm型英雄，一点点过度到游走英雄，还记得S2的时候是发条、冰鸟、死歌的天下，而渐渐取而代之的是一些游走能力极强的中单，因为野区的拓宽让入侵、游走、支援更加频繁，而游走能力极强的英雄可以适应这样的节奏，并且演变的更快这就是拳头公司想看到的结果，不过马上拳头公司又发现了一个新的问题，那就是打野英雄的farm条件不同获得的经纪也不同，影响发育。
比较著名的几个打野小丑，李清，木木。他们各有不同的能力，首先的是小丑具有最快的首uff的能力，盒子的开场效用使得他可以快速击杀三狼之后取得第一枚下路buff，而其他英雄就要根据自己的攻击条件而定时，不过一般都会比小丑多用起码10秒甚至20秒的时间，而在野区的争夺中，哪怕多1秒到草里埋伏都是更有优势的，何况灵动性更强的小丑，于是取消掉了这种打BUFF之前可以打其他野怪的能力，于是三狼F4不再优先刷新。而李清和木木这样的英雄明显是两个不同的英雄，一个是以线上GANK为主，一个是以野区farm为主的英雄，虽然S3希望让打野英雄更好的在线上配合击杀带动节奏，但是还是想看到他们公平的在野区竞争，具有优秀AOE能力英雄的打野刷野速度比李清这种没有强力AOE技能的英雄速度快了不指一星半点，导致李清累的吐血取得的优异成绩，被一个野区30年的farm打野轻松盖过风头，于是便将小怪的血量调节的更低，让主怪血量调节的更高，并且增强buff怪的血量，这样单体能力更强的李清和皇子变得刷野速度也不弱，而且也限制了木木、蒙多、人马、龙女这样疯狂farm不出山的存在。
战术的衍变
其实说了这么多也是意犹未尽，以为S3的变动是在太多了，我只是举出了一些真的变动很大，并且让人很怀念的东西，说实在的我说出的改动可能连十分之一都不到，而真正的变动是人，并不是游戏。
所有游戏都有从昌盛到衰败的过程，而这个过程中肯定会经历的便是玩家的操作改动，英雄联盟也是如此，经过S1/S2的铺垫，S3人的操作水平和配合以及战术的调解变得更加有侵略性，我认为S3最大的变动，便是阵容以及战术的变化。
全球流的消散
曾经风靡一时的全球流基本上是WE的代名词，若风的卡牌号称世界第一卡牌没人去撼动，作为队长也为了以卡牌为中心的作战体系研究了不止七套。不过在S3穿透机制修改之后，这些东西全部破碎成云烟。
全球流的英雄都有一个致命伤，便是线上能力不足，基本上10个全球流英雄便有9个英雄在线上容易被针对，不是被单杀就是抗压的命，而穿透机制修改之后，英雄联盟玩家变得更有侵略性，线上单杀便是我们津津乐道的事情，不给你后期机会你要是用全球流，你不到6级我就杀给你看已经成为了现在人的潜台词。
Farm流的没落
Farm流一般和大招流比较相似，靠的是自己技能的高额AP加成和控制时间配合队友打出成吨输出，但是需要装备的支持，需要无限的获取经济，比较有名的便是卡尔萨斯死歌、泰达米尔蛮王这种英雄，他们都有一个信念：大家挺住等我出山carry大家。但是拳头公司的想是要大家基本把时间控制在30分钟左右，所以会尽可能的让这些英雄放弃farm于是一些线上强势英雄一点点的出现了，让farm英雄没有时间farm野区的拓宽也让没有支援能力的英雄没有能力打到后期。
换线打法的诞生和速推流的普及
一个游戏最重要的是获胜，而获胜的标准便是拆家，所以S3的玩家更加注重推塔的节奏和兵线的掌握，换线便是其中之一，曾经S2的换线是一个时尚的代言词，基本上是可遇不可求，而S3便是一个很注重换线的版本，换线之后便是可以废掉对方强势上单，而可以保住我方弱势上单的优秀战术，并且如何侦测换线配合打野进行强杀也是一门功课，一点点这些都已经变成轻车熟路之后，速推流开始瞬间普及，有机会便拆塔，无限滚雪球，在国内OMG便是这么一个有着节奏之王称号的战队。一旦进入OMG节奏基本上翻盘无望，而在很多和韩国队的交手中，发现了韩国的速推战术更加有着侵略性，总结前人经验的玩家把这些战术全部吸收，如何更快的拆塔便成了LOL一个新的话题。
POKE流的兴起和败亡
说到韩国队伍，那么不可不说的便是poke流的发源地了，他们将poke流发挥到极致，shy的杰斯可以说是当时的无冕之王，高强度的推线，塔下的消耗一旦到达一个临界点就可以直接爆发强塔杀人。不过poke流最终还是被时间的车轮碾压了，一个不是脚踏实地的阵容是走不到最后的，因为poke流的消耗能力强，但是瞬间爆发能力是所有流派中最差的，而且缺乏团队控制以及线上能力，让poke流一旦团队拉扯有一点失误便会无法再继续下去，因为poke流后期的伤害是在太少，一个前排英雄一旦承受poke流的第一轮伤害，便可以强行开团，poke流的装备一旦不是大幅度压制便没有胜利的可能性，而这个瞬间兴起的流派也在短短3个月便消失殆尽。
爆发流辅助的昌盛
看了这么多大家也一定知道S3的ADC变得更脆的境地，但是爆发流辅助的崛起让下路和谐了起来，从刚开始的大蓝、大红出门的锤石、天使、妖姬，到现在一点点稳定的捷拉、安妮，让团战变得更有看点，一个辅助的后期不亚于一个中单的贡献，召唤师峡谷注定是一个越打越快，越大越暴力的地图。
S4的剧透和猜想
S4的辅助变得更有侵略，因为他们的经济直接与队友的经济相挂钩，那么会不会出现一个新的分路呢，比如说上路ADC猥琐发育，而下路选择两个强切作为主副发育，赵信、猴子会不会重新回到线上地位，这些需要一点点的衍变，会不会发生下路发育型AP这种分路呢，毕竟团战中作用最大的是AP而ADC的作用是持续输出，火力压制将战斗拖延到AP的下一轮爆发。会不会出现中路切脸半肉AP，上路VN、凯特琳，下路半肉辅助加上发育流AP的组合呢，我想这一切的衍变都需要大家的努力去见证了。