中秋古诗范文

中秋古诗篇1

一、秋之声

竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。

――唐・李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔》

这是一首极富秋之情韵的诗作。

“竹坞无尘水槛清”，诗人起笔就用极为简练的笔墨勾画出骆氏亭的环境：水清、竹秀、亭静，呈现出一派清幽的景象。然而，也正是这样的环境，牵出了诗人的绵绵相思之情。这种相思，了无痕迹地表现出诗人心中的孤寂。而“相思迢递隔重城”，地域的距离无情地阻隔了彼此间的思念。诗人所宿的骆氏亭与崔氏二兄弟居住的长安，远隔千山万水，诗人只能寄托风和云载着自己的悠悠思念飘向远方，以求在孤寂中获得慰藉。

“秋阴不散霜飞晚”，此时此刻，抬头望天，雨意正浓，一片迷蒙。这样的秋景，给诗人本来就黯然的心境罩上了重重阴影；心境的黯淡，又为秋景抹上了一层灰色。情与景、心与物浑然一体。“留得枯荷听雨声”，这是全诗的点睛之笔，也是一直为后世所称赞的神来之笔。试想，淅淅沥沥的秋雨，点点滴滴敲打枯荷，那凄清而又错落有致的声响，带给听者的该是一种怎样的感受？

诗人虽然与友人“身隔”千里，却无时不在祈盼着“情通”，这或许就是诗人们所追求的 “心有灵犀”吧。这样看来，那敲打枯荷的雨声便一直滴到了今天，滴在了我们的心上。

二、秋之色

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

――范仲淹《苏幕遮》

这首词抒写的是词人的思乡之情和羁旅之思。“碧云天，黄叶地”二句描绘的景物一高一低，词人的视角一仰一俯，展现出际天极地的苍茫秋景。“秋色连波”二句，落笔于浓郁的秋色和浩淼的秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是略带寒意的秋烟。碧云、黄叶、绿波、翠烟，构成了一幅色彩斑斓的画面。“山映斜阳”一句，又将青山摄入画面之中，使天、地、山、水融为一体，交相辉映。同时，“斜阳”点出所状乃日暮时分的秋景。“芳草无情”二句，由眼前实景转为意中虚景，离情别绪已隐含其中。下片开篇的“黯乡魂”二句，直接道出萦绕在词人心头的怀乡之情和羁旅之思。“夜夜除非”二句，是说只有在美好的梦境中才能暂时忘却乡愁。“明月楼高”一句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以排遣心中的愁绪；但明月皎皎，反而使他感到更加孤独和怅惘，不由得发出“休独倚”的叹息。最后二句，写的是词人试图通过饮酒来排解心中的愁绪，但这一努力终归失败――“酒入愁肠，化作相思泪”。

全词的色彩感极强，低徊婉转而不失沉雄之气，是情与景交融的名篇。

三、秋之风

秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。群燕辞归鹄南翔，念君客游思断肠。慊慊思归恋故乡，君何淹留寄他方？贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘， 不觉泪下沾衣裳。援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁？

――三国・魏・曹丕《燕歌行》

这是曹丕《燕歌行》二首中的第一首，也是现存的第一首由文人创作的完整的七言诗。

“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。群燕辞归鹄南翔”，开头三句写出了深秋时节一片肃杀的景象，给人以一种空旷、寂寞的感受。这样的景为下文作了铺垫，和即将出场的女主人公的内心情感是一致的。“念君客游思断肠。慊慊思归恋故乡，君何淹留寄他方？”，在那个肃杀的秋夜，女主人公登台了：她愁容满面，孤寂而又深情地凝望着远方，“慊慊思归恋故乡”是女主人公在想象丈夫在外面思念故乡的情景。

“贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳”，这三句描写了女主人公的生活情景：她独守空房，整天思念丈夫，常常泪落沾襟。这一方面表现出她生活上的孤苦无依和精神上的寂寞空虚，另一方面也表现出女主人公对丈夫的无限忠诚与热爱。生活尽管是这样的凄凉孤苦，但是，她除了想念丈夫，除了盼望他早日归来，别无奢望。

“援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。”女主人公在这秋凉的夜晚，愁怀难释，于是取过瑶琴想弹一支清商曲，遥寄自己难以言表的衷情，但是吟出的却都是急促而哀怨的短调，总也唱不成一曲动听的长歌。女主人公寂寞忧伤到了极点，即使她想弹别样的曲调，又怎么弹得成呢？

“明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁？”女主人公伤心凄苦地思念远方的丈夫，时而临风叹息，时而抚琴低吟。不知过了多久，月光透过帘栊照在空荡荡的床上，她抬头仰望夜空，见银河已经西转，才知道夜已经很深了。这一句真是言已尽而意无穷，十分精彩。

整首诗在“秋风萧瑟天气凉”的环境下，把女主人公的相思之苦表现得淋漓尽致。

四、秋之雨

碧海无波，瑶台有路，思量便合双飞去。当时轻别意中人，山长水远知何处？

绮席凝尘，香闺掩雾，红笺小字凭谁附？高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。

――晏殊《踏莎行》

这首词写别情，非常含蓄，其中的结句是整首词最为精妙之处。

上片开头三句：“碧海无波，瑶台有路，思量便合双飞去。”是说没有波涛的阻挡，要去瑶台仙境，也有路可走。原来可以双飞同去，但当时却没有这样做，现在“思量”起来，感到有些后悔。“当时轻别意中人，山长水远知何处？”是说当初放弃双飞的机会，让“意中人”轻易离开，如今感到后悔莫及。“山长水远”，不知她身处何处了。一时的轻别，造成了长久的思念，“山长水远”一句表达的正是这种思念之情。

中秋古诗篇2

1、最经典的中秋诗词——苏轼《水调歌头》

 

《水调歌头》

 

北宋苏轼

 

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

 

明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

 

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

 

【赏析】

 

此词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。

 

苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗说：“青天有月来几时?我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有?”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源;又好像是在惊叹造化的巧妙。读者从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。

 

但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间!”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢!“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。“高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。从“我欲”到“又恐”至“何似”的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了上风。“何似在人间”是毫无疑问的肯定，雄健的笔力显示了情感的强烈。

 

“明月几时有?”这在九百年前苏轼的时代，是一个无法回答的谜，而在今天科学家已经可以推算出来了。乘风入月，这在苏轼不过是一种幻想，而在今天也已成为现实。可是，今天读苏轼的词，读者仍然不能不赞叹他那丰富的想象力。

 

从艺术成就上看，此篇属于苏词代表作之一。它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩。在格调上则是“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度;使人登高望远，举首高歌”(胡寅《酒边词序》)，是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。后半纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚;下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的盾和困惑，以及旷达自适，人生长久的乐观枋度和美好愿望，极富哲理与人情。立意高远，构思新颖，意境清新如画。最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。此词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。

 

作者既标举了“绝尘寰的宇宙意识”，又摒弃那种“在神奇的永恒面前的错愕”情态(闻一多评《春江花月夜》语)。他并不完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求“随缘自娱”的生活意义。所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏“触处生春”、引人向上的韵致。

 

对于这首《水调歌头》历来都是推崇备至。胡仔《苕溪渔隐丛话》说：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”认为是写中秋的词里的一首，这是一点也不过分的。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。因此九百年来传诵不衰。吴潜《霜天晓角》：“且唱东坡《水调》，清露下，满襟雪。”《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这“一支东坡学士中秋《水调歌》。”可见宋元时传唱之盛。全词意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，至今还能给人们以健康的美学享受。

 

2、神话色彩的中秋诗词——李商隐《嫦娥》

 

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

 

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

 

注解：李商隐这首诗以嫦娥奔月的神话为背景，写出了诗人清高的品格。李商隐的这首诗被选入新课标课本，李商隐擅长用隐喻，孩子熟读李商隐的诗会更加有助于加深对唐诗的理解。

 

3、最雄浑的中秋诗词——张九龄《望月怀远》

 

海上生明月，天涯共此时。

 

情人怨遥夜，竟夕起相思。

 

灭烛怜光满，披衣觉露滋。

 

不堪盈手赠，还寝梦佳期。

 

注解：张九龄是一代名相，他可是一个地地道道的广东人哦！张九龄遭到贬谪时，恰逢中秋佳节，于是望月伤怀，思念家人，写下了这首中秋表达思念的名作。这首诗也入选了新课标课本。

 

4、有亲情味的中秋诗词——杜甫《月夜忆舍弟》

 

戍鼓断人行，边秋一雁声。

 

露从今夜白，月是故乡明。

 

有弟皆分散，无家问死生。

 

寄书长不达，况乃未休兵。

 

注解：杜甫这首诗表达了对亲人的无限思念，但是在战乱纷纷的年代只好把相思寄托在月亮之上。“露从今夜白，月是故乡明”是流传至今的千古名句。这首诗入选新课标课本。

 

5、最寂寥的中秋诗词——王建《十五夜望月》

 

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

 

今夜月明人望尽，不知秋思落谁家。

 

注解：这首诗展现了一种寂寥的意境。先写月色，后写思念，“不知秋思落谁家”一句更是被世人所赞誉。这首诗是一首经典之作，在新课标也是要求背诵的唐诗。

 

6、最有边塞味的中秋诗词——李白《子夜吴歌秋歌》

 

长安一片月，万户捣衣声。

 

秋风吹不尽，总是玉关情。

 

何日平胡虏，良人罢远征。

 

注解：月亮总是古人用来传达思念的意象，同一个月亮，分隔两地的人却不能一起观赏。李白这首诗写出了妻子对远在边塞的丈夫的思念。新课标要求背诵此诗。

 

7、最浪漫的中秋诗词——刘方平《月夜》

 

更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。

 

今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。

 

注解：此诗明明是写秋天月色，但是却充满了一种活跃的气氛。虫声喧嚣，赶走了秋天的寂寥，让人感受到一种浪漫。新课标要求背诵此诗。

 

8、最伤感的中秋诗词——白居易《中秋月》

 

万里清光不可思，添愁益恨绕天涯。

 

谁人陇外久征战，何处庭前新别离。

 

失宠故姬归怨夜，没蕃老将上楼时。

 

照他几许人断肠，玉兔银蟾远不知。

 

注解：白居易一直是以叙事诗见长，但是这首《中秋月》却写得十分缠绵伤感。中秋月圆夜，本是团圆时，但是思念之人分隔两地，白居易说月亮不懂得这种断肠的牵挂，可谓伤感至极。

 

9、最俏皮的中秋诗词——皮日休《天竺寺八月十五夜桂子》

 

玉颗珊珊下月轮，殿前拾得露华新。

 

至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。

 

注解：这首中秋的诗写得十分俏皮，恰如皮日休的名字一样。皮日休写下这首诗的前一年刚刚高中进士，所谓意气风发，因此此诗的意境也是清新明快，是众多中秋诗词之中为数不多的“俏皮之作”。

 

10、中秋诗词

 

《中秋》

 

作者：李朴 年代：唐

 

皓魄当空宝镜升，云间仙籁寂无声;

 

平分秋色一轮满，长伴云衢千里明;

 

狡兔空从弦外落，妖蟆休向眼前生;

 

灵槎拟约同携手，更待银河彻底清。

 

【译文】：浩瀚广阔的夜空中，月亮象宝镜般升起，万籁无声，空中只有淡薄的云，遥望太空，这一轮满月，足以平分秋色， 在那薄云的四通八达的大路上映照得千里光明。

 

【简析】：诗人李朴把中秋夜空描写的浩瀚广阔，把中秋明月描写的明亮如镜。把月夜气氛描写的如诗如画。然后，驰骋想象，使得清辉漫空的月色显现出新的境界......好一幅中秋月圆的水墨意境!

中秋古诗篇3

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

2、《中秋月》宋代：晏殊

十轮霜影转庭梧，此夕羁人独向隅。

未必素娥无怅恨，玉蟾清冷桂花孤。

3、《中秋》唐代：司空图

闲吟秋景外，万事觉悠悠。

此夜若无月，一年虚过秋。

中秋古诗篇4

2、《中秋》——唐代：司空图。闲吟秋景外，万事觉悠悠。此夜若无月，一年虚过秋。

3、《阳关曲·中秋月》——宋代：苏轼。中秋作本名小秦王，入腔即阳关曲。暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。此生此夜不长好，明月明年何处看。

4、《中秋登楼望月》——宋代：米芾。目穷淮海满如银，万道虹光育蚌珍。天上若无修月户，桂枝撑损向西轮。

5、《中秋玩月》——明代：佚名。团团离海角，渐渐入云衢。此夜一轮满，清光何处无。

中秋古诗篇5

走进生活，放眼自然，稻海金浪，老树枯藤，四季更替，物事流转，这一切都浸润着语文的气质，飞扬着语文的才情。为何不让孩子出去走走，听落叶在脚下浅浅低吟，看大雁在天空款款南飞呢？第五册第三单元的教学中，我与孩子们一起，进行了以“我们认识的秋天”为主题的语文综合学习活动。

一、秋诗――古人秋思浸润语文才情

萧萧秋风吹动梧桐树叶，送来阵阵寒意，宋代诗人叶绍翁用诗的形式表达自己思念家乡、思念亲人的情感。“萧萧……”； 而唐代诗人王维在重阳佳节到来时更加思念家乡的亲人，写出了流传千古的诗：“独在……”在老师的引读下，孩子们充满感情地背诵了这两首饱含诗人思念家乡、思念亲人的古诗，营造了走进秋诗的浓浓氛围。

接着，秋诗小组的学生展示了他们在课外搜集到的关于秋天的古诗。古诗意境幽远，给人以丰富想象。孩子们先把收集到的古诗抄写在小黑板上，读通、读顺诗文，再寻找诗文背后的故事，读懂诗意。如《枫桥夜泊》是唐代诗人张继写的一首流传千古的诗，而这首诗后面的故事，更加耐人寻味。秋诗小组的学生讲述了这个故事，让全班同学对秋天更是多了一份感悟。在语文教育中，古诗文一直是蒙学教育的重要内容之一，学习古诗文对学生语言材料的积累、情感体验，以及感受汉语言文字的特点至关重要。

而“诗配画”的活动是快乐而有收获的。孩子们把秋天的一处美丽的景色画下来，做成头饰，邀请其他小组的成员参与活动，把黑板上描写秋天的诗句与画相配。孩子们兴趣盎然，争先恐后，读诗、想象画面，参与活动，一气呵成。一场活动下来，孩子们不仅体会到了参与的快乐，更积累了不少描写秋天的诗句，感受到了“诗中有画，画中有诗”的美丽图景。

二、秋景――自然之美熏陶语文韵味

大自然是一切知识的起源，是智慧的起点，更是思维的出发点。在自然中汲取营养，感受自然美的熏陶，是大自然送给语文教学最好的礼物。秋景小组的学生得用课余时间，走出校门，去闻闻花香，听听鸟语，放放风筝。他们发现，秋天就在身边，触手可及。

在展示汇报时，孩子们的表现真是让大家耳目一新。王炜斌同学带上了他在橘子树旁照的一张照片，并顺口吟出：“一年好景君须记，正是橙黄橘绿时。”而陈信有同学展示了他登山时的照片，描述了他在登山时的感受：秋高气爽，正是登山好时节！秋景小组的学生还把在查找资料时认识的关于秋天的词语收集下来，与同学们一起分享。

秋天，如此美丽，秋天的词语，你能灵活使用吗？秋景小组的学生还排了一个相声，名为“秋天之最”，把描写秋天的词语用得生动鲜活而又让人捧腹大笑，更是把课堂气氛推向了高潮――

问苍天什么季节最忙？秋天，多事之秋；什么季节最公平？秋天，平分秋色；什么季节最简单？秋天，一叶知秋；什么季节最长？秋天，一日不见如隔三秋；什么季节最爽？秋天，秋高气爽；什么季节最险？秋天，秋后算账；什么季节最暧昧？秋天，暗送秋波；什么季节最成功？秋天，春华秋实。祝大家秋天各有收获、快乐多多！

三、秋话――文字之美浸润语文学养

秋天是一个多么美丽的季节，走进秋天，孩子们看到了它，听到了它，感受到了它。课堂上的交流与展示，创设了情境，积累了词语和诗句，也激发了孩子们的写作欲望。这时，孩子们对秋天已经有了一个感性的认识，正盼着直抒胸臆、一吐为快呢！这时，我抛出了“当堂训练”：

写话练习：借助描写秋天的词语、诗句、画面，运用自己的感官看一看，听一听，闻一闻，摸一摸，想一想，描绘你感受到的秋天。

秋天到了， 。秋天真美啊！

当堂训练的设计基于语文课程标准指出的：“减少对学生写作的束缚，鼓励自由表达和有创意的表达。”在课堂上积累了这么多的词语和诗句后，在对秋天有了切身的感受与体会后，学生已经能具体明确、文从字顺地表达自己的见闻、体验和想法了。写作，也就水到渠成了。

中秋古诗篇6

关键词：《秋水》 知音 孤独

作为抗战时期生活在北京沦陷区的诗人，朱英诞长期被文学史冷落，时至今日知之者甚少。他于20世纪30年代初期来到北京，有幸得到了林庚的指引并师从林庚，后在林庚的介绍下结识了废名，从此在诗坛追随林庚、废名二人，因此成为“废名圈”诗人之一。朱英诞继承了中国古典诗歌中“温柔敦厚”的美学传统，同时又深受西方象征主义的影响，其诗歌呈现出“古典与现代互涉”的美学风格。朱英诞笔耕一生，在四十多年的创作中留下了了几千首诗歌，但公开发表的作品极为有限，《秋水》即是一例，该诗作于20世纪40年代，当时诗人在伪北大接任废名继续讲新诗。

《秋水》体现了朱英诞诗歌中“古典与现代互涉的”①的美学风格，具体表现为中国古典意象与西方象征主义的糅合。该诗从题目、题记到意象均带有浓厚的古典诗文气息，呈现出鲜明的古典诗歌凝练的特色。同时，朱英诞遵循废名提出的新诗就是“内容是‘真诗’，形式是散文”②的创作原则，采用自由体的诗歌形式，全诗分为三节，每节四行，每行字数不等，不讲求韵律，外在形式随意铺排，以散文的形式表达出完整的情感。此外，朱英诞充分吸收西方现代派诗歌的象征主义手法，在古典意象中寄寓着现代人的思想情感。

“秋水”是中国古典诗歌中出现得很早且常被使用的意象之一，具有丰富的内涵。“秋水”最早与“伊人”共同出现在《诗经》中的《蒹葭》中――“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”在这首民风中，“秋水伊人”喻指一种可望而不可即的理想；庄子的《秋水》，通篇设喻，讨论人应怎样认识外物；王勃在《腾王阁序》中写了千古名句――“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”该句堪称千古绝唱，青天碧水，天水相接，上下浑然一色，彩霞自上而下，孤鹜自下而上，相映增辉，构成一幅色彩明丽而又上下浑成的绝妙好图；李贺《唐儿歌》“一双瞳仁剪秋水。”“秋水”化为了“清澈的眼波”，此后有了“望穿秋水”的典故……

从古代诗文中可以看出“秋水”清澈而微凉，独立而内敛，给人明净宁远的美感。诗人以“秋水”为题，可以预见这首诗歌传达的是古典式的清雅宁远之美，诗人对高尚独立、质朴纯净的精神追求可见一斑。

作为朱熹的后代，家庭的影响使朱英诞年幼起就自由自在地遨游在古典文学的海洋里，这自然影响了他的诗歌创作，他经常在诗歌中化用古诗词。从题记中更可见出他对古典诗词的偏爱。“楚塞故人稀，相逢本不期。”《扬州偶会前洛阳卢耿主簿》中的首联，该诗表达了唐朝诗人韦应物在扬州偶遇故人时心情之激动。

“楚塞故人稀，相逢本不期。”如叙家常，毫无雕饰，写老朋友彼此客中不期而遇的欢乐。朱英诞将这两句作为《秋水》的题记，暗示了诗歌将要传达的内容与知音相关。联系题记，可见《秋水》在表达知音难觅的感触外也传达出偶遇即是乐事，修短随度，方是大美之意。

你温柔的拒绝了许多，

许多的东西

落在白纸以外。

让它们保持适宜的温度。

这是诗歌的第一节。从字面上来看，“你”当指“秋水”，“的东西”可视为现实社会中物欲的象征。诗人用顶针的手法连用两个“许多”，达到强化的效果，突出“秋水”态度的坚决。“秋水”“温柔的拒绝”了“的东西”，她采用平和的方式拒绝而非急促粗暴地排斥，可见“秋水”静默而坚定地做出了自己的选择，让不美好的事物“落在白纸以外”。“白纸”正是“秋水”，“白纸”是纯洁无暇的代表，寓意身心洁净出尘，象征了“秋水”的纯洁，她拒不接受世俗的铅华。她让“的东西”“保持适宜的温度”。“适宜的温度”代表着“秋水”对现实的若即若离，身处社会之中，谁也无法不受其影响，所能做的就是在现实和梦想之间找到平衡点，诗意地栖居其上。“秋水”静守自己的一亩方圆，表现出“善万物而不争”的人生姿态。

时有片片的花叶流来，

一点的乱人心曲！

依旧留下那云霞的容貌吗，

啊无人相识的图案？

这是诗歌的第二节。“花叶”象征着外界的干扰。“片片的花叶”来到面前，“秋水”有所动，故云“乱人心曲”，真实地表现出了人在面对世俗的诱惑时内心的情感变化。“秋水”在进行内心斗争的同时质问自己“依旧留下那云霞的容貌吗？”“云霞”本指朝霞，在我国古典诗词中，云霞喻有远离尘世的地方之义。“啊无人相识的图案？”这是“秋水”最终做出的选择。虽然采用疑问句的形式，但一个“啊”字表现出“秋水”对自己意志坚定的感叹。“图案”源于“云霞”，云彩形态各异，在天空中描绘出各种不同的图案，既然是“无人相识的图案”，可见“秋水”选择的“图案”只有自己才真正读懂，喻指万物的存在竟无人读懂自己，表现出“秋水”不遇知音的孤独。从中可以看出“秋水”表现出了“任世俗声色而过，随云卷云舒消融”的从容与平静和“拈花一笑破红尘，人生几度悲秋凉”的孤独，可见知音难觅。

渔女是聪明的，她的歌曲是

明洁的灵魂，从不扑人眉宇，

她不问你从哪儿走来或是向哪儿走去；

山，海吗？镜中的她却笑而不答。

这是诗歌的最后一节。“渔女”即题记中的“故人”，诗人将渔女比喻为知音，寄寓着他的美好理想。“她的歌曲是明洁的灵魂，从不扑人眉宇”，可见渔女是知音的象征。“歌曲”象征着渔女的言行举止，“歌曲”可以净化灵魂，给人明洁之感。“从不扑人眉宇”表现出作为知音的渔女从不像“花叶”一样乱人心曲，“她不问你从哪儿走来或是向哪儿走去”。“山，海吗？镜中的她却笑而不答”，“山”、“海”泛指“从哪儿走来或是向哪儿走去”的地方。“镜中的她却笑而不答”，渔女的存在犹如水中花镜中月，不可触摸，“镜”是虚而玄的。“镜”在中西诗学中是重要的象征物。美国新实用主义哲学家理查・罗蒂把追求确定性的西方现代性哲学比喻为一面“巨镜”。③这面“巨镜”追求一种永恒在场，无所不包的洞察、照见一切，就是看见一切，随之毫无遗漏地把握一切；在中国文化语境中的“镜子”，主要指向人内心深处的自我认同。中国的镜子，更多的是在“静”、“空”、“虚”、“玄”的语境中使用。“镜”的出现反映出渔女的存在只是幻象，印证了“在朱英诞走向现代诗歌道路之初，他就在西方现代诗歌批评的启发下意识到了古典诗歌和现代诗歌相互指涉的可能性。”④可见朱英诞诗歌中传统与现代的融合是十分自觉和明显的。

朱英诞的这首诗是无“我”的，“秋水”成为诗人的移情对象。知音难觅是“秋水”的孤独，也是诗人的孤独，人类的孤独。朱英诞继承了废名“当下性”的诗学观，注重当下的情绪和审美体验的书写。诗人性格含蓄，三四十年代在伪北京大学接替废名讲授新诗，作为留守在沦陷区的知识分子，他对现实对未来都有着诸多的担忧。与时代的不相容让他只能将自己圈禁在自我世界，他内心必然是孤独的，他渴求知音的出现。当然，朱英诞的孤独和苦闷并非是他一个人的。伯牙在钟子期死后，异常悲痛，不惜摔琴绝弦，从此不再弹琴；鲁迅遇到瞿秋白，深感“一生得以知己亦足矣，斯世当以同怀视之”……可见知音难觅的孤独和苦闷是整个时代整个社会共有的。

知音固然难觅，但朱英诞不强求，他持顺其自然的人生态度。“秋水”具有老子在《道德经》中描述的水的特点，即“上善若水，水利万物而不争。”水无为而无不为，无形而无不行，处无为之事，行不言之教。

诗人以描述秋水独立、内敛的特质开篇，并且进一步阐释了她波澜不惊的特质，五彩斑斓惊不了她洗尽铅华的决心，云卷云舒扰不住她恬淡虚无的宁静。且终章将意象转到闲适恬静的渔女身上，可见诗人内心宁远，认为对待人生应像水一样“善万物而不争”，随意修度，方为人生之美。这也体现出了道家文化贵虚静、尚朴拙的特色。

参考文献：

[1]陈芝国：《朱英诞诗歌：古典与现代互涉的美学》，《江汉大学学报（人文科学版）》2010年2月第1期。

[2]废名，朱英诞：《新诗讲稿》，北京大学出版社，2008年3月。

[3]理查・罗蒂著，李幼蒸译：《哲学与自然之境》，生活・读书.・新知三联书店，1987年12月版。

[4]陈芝国：《抗战时期北京诗人研究》（2009年博士论文）。

[5]陈萃芬，陈均：《关于诗人朱英诞》，《新文学史料》，2007年第4期。

注 释：

①陈芝国：《朱英诞诗歌：古典与现代互涉的美学》，《江汉大学学报（人文科学版）》2010年2月第1期。

②废名 朱英诞：《新诗讲稿》，北京大学出版社，2008年3月。

③理查・罗蒂著，李幼蒸译：《哲学与自然之境》，生活・读书.・新知三联书店，1987年12月版。

④陈芝国：《抗战时期北京诗人研究》（2009年博士论文），第192页。

中秋古诗篇7

“感受自然”，旨在让学生融入自然，放飞心灵，学会观察，抓住自然景物的物征，调动已有的知识储备，运用联想、想象加深对自然的理解，达到积淀文化底蕴的目的。草木有情，自然有灵。大自然是诗歌情感的渊源。“感受自然”的活动，就是将古诗歌与大自然相融合不可多得的契机。为此，我设计并践行了以下方案。

第一步：精打细算觅自然

月是故乡明。然而学生们对家乡草长莺飞、万木葱茏、丹桂飘香、恬美静穆的农家风光已熟视无睹。以“秋游”激趣，用“咏诗”造势，把学生不同时段撷取的古诗歌一线相串，融入平常生活，汇入时限教学，或能激起学生热爱大自然的层层涟漪，荡出共鸣。

首先，归类古诗。按古诗歌中歌咏自然的内容，老师将全班分为多个小组，分别收集花草树木、雨雪风霜、山川流水、池塘炊烟、春生夏长，秋收冬藏、田园风光、边关美景等相关的古诗。要求学生对所收集古诗歌的内容有所了解，对经典名句能熟稔于心，流畅于口。

其次，罗列景物。经学生们讨论认可，由熟知的田间小路通达大堤柳林是一条较合理的线路。在这条线路上选择松、菊、竹、桔、荷塘、稻田、柳树等几十种景物，学生画好“旅游”图，根据个人的喜好，能就景物储备对应的名篇佳句，做到“指物作诗立就”。

再次，转换角色。让学生将自己当作诗人、作家、艺术家在从事一种体验生活的高雅创作活动，提升人格魅力。

最后，梳理方法。引导学生理清古诗歌中常见观察事物的方法，让他们既会细致入微，又会走马观花，把握观赏的详略取舍；既能触景生情，又能联想迁移，做到诗意的拓展升华。

同时，还安排音乐兴趣小组摹古人，唱古曲；把写作兴趣小组调教为这次活动的“导游”，串联场景。

第二步：身临其境咏自然

学生们走出教室，满脸灿烂，或按图索骥找景物，或自由发挥觅新景。

小河边，群鸟从野菊怒放的河畔掠过，便有了“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”“池上碧苔三四点，到底黄鹂一两声”“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥”“几处草莺争暧树，谁家新燕啄春泥”“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”的佳词丽句层层叠叠，沸沸扬扬。学生们胸有成竹，诗兴四溢。各个小组相互抢诵，随机应变，彼此提示，唯恐落后。

轻风习习，池水粼粼，恰似“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”，才是“秋风萧瑟，洪波涌起”，又有“秋色连波，波上寒烟翠”。秋意起，云清淡，“却道天凉好个秋”。望长天，听雁鸣，“风翻白浪花千片，雁点青天字一行”……

学生们为景配诗，诗中有画，画中有诗。一时，天上人间，处处清幽，满眼野趣。

“……问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”破空而来的歌声凄楚激越，古韵悠悠。音乐兴趣小组的合唱，仿佛追寻着诗人的心灵历程，穿越到了尘封千年的古代，让人更觉秋深似海。

放眼远眺，层层稻穗，金黄迷离，农人劳作其间。面对田畴稼穑，激起了学生们“春种一粒粟，秋收万颗籽”的惊喜，企盼“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”。学生们还企望“故人具鸡黍，邀我至田家”“丰年留客足鸡豚”“劝君更尽一杯酒”“待到重阳日，还来就菊花”；你想感悟“足蒸暑土气，背灼炎天光”的辛劳？不妨“锄禾日当午”哟。

来到荷塘，鱼翔浅底。翡翠的荷叶，高洁的荷花，清新的荷香，藏影匿形了。老师要求学生按季节还原画面，情境再造，把不同的时节与荷叶不同的生长形态，用古诗对应成一则短文。学生们七嘴八舌地炸开了锅。经老师的点拨、梳理，一幅诗画的卷轴铺陈在学生们的面前：在“竹外桃花三二枝，春江水暖鸭先知”的季节，“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”了；又在“绿遍山原白满川，子规声里雨如烟”时，“圆荷浮小叶，细麦落轻花”；待到“炎炎日正午，灼灼火俱燃”的日子，则有“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的无限风光；而“空山新雨后，天气晚来秋”时，“荷尽已无擎雨盖”，只留得残荷“举头望明月，低头思故乡”。

嗬！古诗可以这样连缀，诗词可以这样吟诵，画面可以这样剪辑，意境可以这样创设。学生们大开眼界，心胸为之豁然开朗。学生们品味着自己异想天开的杰作，喜不自胜。

“腹内有诗气自华”。吟古人得意之作，寻古人遗失的顿悟，忆古人似曾相识的情怀，俨然与古圣先贤左右结伴，提携而行，诗香氤氲，其乐融融。让心与自然为伍，让情与景物相生，胜读《唐诗三百首》。

中秋古诗篇8

杪秋霜露重，晨起行幽谷。

黄叶覆溪桥，荒村唯古木。

寒花疏寂历，幽泉微断续。

机心久已忘，何事惊麋鹿。

【前言】

《秋晓行南谷经荒村》是唐代文学家柳宗元创作于公元811年（元和六年）秋的一首山水诗。此诗再现了诗人经荒村去南谷一路上所见的景物，写得清朗疏淡，景情交融。

【注释】

⑴南谷：地名，在永州乡下。

⑵杪（miǎo）：树木的末梢。孙觌《西山超然亭》：“孤亭坐林杪，俯见飞鸟背。”引申为年月季节的末尾。杪秋：秋末，深秋。

⑶幽谷：深谷。《诗经·小雅·伐木》：“出自幽谷，迁于乔木。”

⑷疏：稀疏。寂历：寂寞，寂静。韩偓《曲江晓思》：“云物阴寂历，竹木寒青苍。”孔平仲《深夜》：“寂历帘栊深夜明，睡回清梦戍墙铃。”

⑸微：指泉声细微。

⑹机心：机巧的心计。《庄子·天地》：“有机械者必有机事，有机事者必有机心，机心存于胸中则纯白不备。”又《魏书·公孙表传》：“不可启其机心，而导其巧利。”后指深沉权变的心计，柳诗化其意而用之。

⑺麋鹿：稀有珍贵动物，鹿属，形体庞大。角像鹿，尾像驴，蹄像牛，颈像骆驼，但从整个来看哪一种动物都不像，故俗称“四不像”。

【翻译】

秋末的大地披着一层浓重霜露，我早晨起来走向那幽暗的南谷。枯黄的树叶覆盖着溪上的小桥，荒凉的山村只有参天的老树。寒花开得疏疏落落何等寂寞，深谷的泉水细小而时断时续。机巧之心很早以前就已忘却，何以我还能惊动那机敏的麋鹿。

【鉴赏】

南谷，在永州乡下。此篇写诗人经荒村去南谷一路所见景象，处处紧扣深秋景物所独具的特色。句句有景，景亦有情，交织成为一幅秋晓南谷行吟图。

诗人清早起来，踏着霜露往幽深的南谷走去。第一句点明时令。杪，末也。“杪秋”，即深秋。“霜露重”，固然是深秋景色，同时也说明了是早晨，为“秋晓”二字点题。

中间四句写一路所见。诗人来到小溪，踏上小桥，到处是黄叶满地；荒凉的山村，古树参天。一个“覆”字，说明这里树木之多，以致落叶能覆盖溪桥；而一个“唯”字，更表明荒村之荒，除古木之外，余无所见。不仅如此，南谷中连耐寒的山花，也长得疏疏落落；从深山谷里流出来的泉水，细微而时断时续，像是快枯竭了似的。诗人触目所见，自然界的一切都呈现出荒芜的景象。四句诗，处处围绕着一个“荒”字。

诗人身临凄凉荒寂之境，触动内心落寞孤愤之情。这时又见一只受惊的麋鹿，忽然从身旁奔驰而去。他由此联想起《庄子·天地》篇里说过的话：“有机械者必有机事，有机事者必有机心。”诗人借用此话，意思是：我柳宗元很久以来已不在意宦海升沉，仕途得失，超然物外，无机巧之心了，何以野鹿见了我还要惊恐呢？诗人故作旷达之语，其实却正好反映了他久居穷荒而无可奈何的心情。

此篇多写静景：霜露，幽谷，黄叶，溪桥，荒村，古木，寒花，幽泉。写荒寂之景是映衬诗人的心境。末句麋鹿之惊，不仅把前面的景物带活了，而且，意味深长，含蓄蕴藉，是传神妙笔。