快乐吉承,潮物推手

在时尚界一片复古的潮流中，根植于上海的新锐独立设计师吉承也推出了充满80年代记忆的怀旧系列，不同的是，依旧带着属于她本人的深刻印记和风格。这位刚刚代表中国设计师参加完温哥华时装周的女子，不仅把浓浓中国味道的时尚带到了服装设计的领域，更是带到了美食里，用她自己的方式规划出吉承风格的理想生活状态。

以“游戏”之名

80后的吉承和同龄人一样热爱潮物，这点从她热闹的微博就可以看得出来。最近，因为新系列的出炉，以及参加温哥华时装周，工作室的随手拍、广告片的花絮以及模特的试衣照不时地被上传，一天更新好几次也是常有的事。

新系列的主题名为“游戏”，专指80后小时候比较熟悉的扔沙包、跳绳、踩高跷等。这些在如今小朋友眼中显得很没技术含量的游戏，却触动了吉承念旧的神经。借由“游戏”展开的设计，色彩轻快，对比鲜明，处处有着怀旧复古的细节：衣服和领口上的褶参考了纸飞机的折叠方式，刺绣小圆点则让人联想到气球；娃娃领、荷叶边、朴素的条纹图案，无一不是八十年代的感觉。

“现在越来越多的孩子，他们的童年并不开心。像游戏机之类物质上的游戏隔断了人与人之间的关系。因此在新系列里我想营造一种快乐的气氛，唤起对儿时游戏的回忆，把人与人之间的快乐找回来。那种快乐是纯粹的快乐，令人怀念。”吉承如此解释新系列的名字。

“游戏”系列的广告也许是对这种意念最好的诠释――暖暖的阳光下有满地的纸飞机和气球，绑着小辫儿的模特们在镜头前肆意地爬火车，踩高跷，玩绷绳，不亦乐乎。他们开着租来的火车头去看景，车上载着几百个气球，穿过金黄的油菜花，穿过绿油油的麦田，自导自演了一场《让子弹飞》的游戏版――“拍摄的过程就像我们自己在玩儿一样”。对吉承来说，工作也是一种游戏。

用坚持做品牌，用心做设计

吉承的原创服装品牌La vie，意为“生活”。在吉承看来，服装不仅仅是衣食住行中的一部分，而且应该为生活增添美丽，她从古老的中国元素中取材、用打破传统思维的手法重新组合演绎，结合西方式的裁剪，用优雅又戏谑的服装语言来诉说自己对生活的态度。即使有人质疑这样的风格能否流行，吉承也依旧坚持着――“一定要有自己的风格才能做得好，否则很容易就会被淘汰。”对中国文化的坚持，对自己风格的坚持，也许才是吉承能成为中国新锐设计帅的关键、

今年2月时，吉承还和旅法珠宝设计师童文威小姐一起参加了一个活动。童小姐的设计同样取材于中国元素。对两人浓厚的中国情结，吉承认为她们二人是在用不同的手法做同一件事――繁衍推广中国的文化，因为民族的才是永恒的，“我们这一代中国设计师有一个使命感：一定要做中国人自已的东西。起码要在这个时代留下一些作品，并且传承给下一代。我们都是在用心去做东西，而不是为了利益。”

朋友是需要相互扶持的

吉承的朋友很多，有些分散在时尚圈以外的不同行业里，却联系紧密，合作频繁，激发出来的创意火花也往往让人觉得惊艳。广告片向来是由相交多年的朋友孙郡拍摄的，虽然每一次主题都不同，但静谧画面中隐藏的张力却总是能扣动人的心弦；而“游戏”的秀安排在5月10号左右，在北京跟何念的话剧《撒娇女王》一起，由吉承做个开场秀，并且请来超模助阵。那么将来会不会由何念来为LaVie导演一次不同寻常的秀?“他以后也许会有兴趣，闪为我们下面可能会有合作。”

内心很文艺的吉承，除了热爱设计，对音乐、电影、话剧也十分热衷，有一帮子从事原创事业的朋友。他们交换各自的作品，相互鼓励和扶持，成为彼此的肩膀。吉承秀场的音乐，以及餐厅的背景音乐，很多就是朋友提供的原创作品。而吉承则在他们需要时提供服装。他们在彼此的领域里相互扶持，共同成长。

人在自然的状态下才是最美的

吉承无疑是忙碌的。除了自己的服装品牌，如今还要兼顾新开的餐厅“原庐”。喜欢跨界做家居设计的她一手包揽了餐厅内的全部设计，并且把环保的理念尽量融入到装修中，尽可能地保持了房屋原来的面貌，例如风格粗犷的钢结构柱子和天花板。椅子和沙发也都是旧的，自己设计制作了亚麻的椅套包裹在外面，蓝与白的颜色清爽而古朴。面对正¨的吧台则做成了很中国的感觉，色泽浓郁的红色背景灯衬托着架子上几个鱼形木雕和随意堆放的松木枝干，使之成为整个空间的一个亮点。“那些松木都是捡来的。我觉得每件东西都是有生命的，不要轻易浪费，我们可以让它们的生命继续延续下去。”即使是摆设这样的小细节，都不遗佘力地做到了环保，同时也印证了餐厅的名字“原庐”――“原”就是原汁原味，“庐”就是家的意思，希望营造一种原始的环境，让客人在自然的环境里以放松的状态吃到原汁原味的菜。

对于吉承来说，时尚也好，美食也好，都是为生活服务的。如今她更是找到了一个结合点，让美丽的人穿着美丽的衣服，在美好的环境里致的菜，实现了一种理想的生活状态。

就像她自己，开朗而乐观，快乐而知足。因为是个简单的人，因为从事着自己热爱的事情，所以即使忙碌，也是快乐充实的。这是属于吉承的理想的生活状态。